Alexander Alexandrovich Kiselev: biografi och kreativitet

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

Konstnären Alexander Alexandrovich Kiselevs (1838 - 1911) verk är bland de bästa exemplen på rysk landskapsmålning. Kiselev hade exceptionellt hårt arbete och en önskan om förbättring, han var vederbörligen uppskattad av sin samtid som landskapsmålare, lärare och konstarbetare. En begåvad målare, lärare och publicist, en aktiv medlem i Association of Wanderers, professor i Academy of Arts, Alexander Alexandrovich Kiselev lämnade ett rikt kreativt arv till framtida generationer. Hittills är det känt om 120 av hans verk som finns på museer i de före detta sovjetrepublikerna, och cirka 800 fler verk som visas i privata och museisamlingar runt om i världen. Men ödet för många av landskapsmålarens verk är fortfarande okänt.

Tidiga år

Alexander Alexandrovich Kiselev föddes nära Helsingfors i staden Sveaborg, i familjen till en rysk officer som ledde den lokala garnisonen. Sedan 1852 studerade 14-årige Kiselev, på faderns insisterande, vid2:a kadettkåren i St. Petersburg. Militära studier var svåra för honom, den unge mannen var förtjust i versifiering och teckning. Efter att ha studerat som kadett i sex år och inte avslutat den militära utbildningen, gick Kiselev in på filologiska fakulteten vid St. Petersburgs universitet. Tre år senare, 1861, på grund av studentoroligheter, stängdes universitetet tillfälligt. Denna händelse markerade början på den kreativa biografin om Alexander Alexandrovich Kiselev som landskapsmålare.

Början i målning

Samma år, efter att universitetet stängts, besökte Kiselev Imperial Academy of Arts som volontärstudent. Ett år senare blev den unge mannen inskriven i akademin som student och studerade i klassen för den berömda landskapsmålaren S. M. Vorobyov. Under studietiden tilldelades Kiselev en stor silvermedalj från Akademien för ett av sina verk och offentligt godkännande för ett annat, som senare blev berömt verk "View of Moscow Surroundings", som han presenterade på den akademiska utställningen.

1865 var det sista året i den unga målarens akademiska utbildning, och en certifierad konstnär av tredje graden Kiselev Alexander Alexandrovich bestämde sig för att lämna St. Petersburg.

Lilla ryska perioden

Han flyttade till Kharkov och hyrde ett hus med en vän i utkanten av staden. Till en början tillbringade Kiselev tid med att studera och studera ikonmålning, månsken som ritlektioner. När konstnären gifte sig med dottern till en Kharkov-professor och barn dök upp i familjen, fick Alexander Alexandrovich ett jobb på den lokala Land Bank. Där tjänstgjorde han som sekreterare i nästan 10 år.år. En stabil inkomst gjorde att han kunde försörja sin familj och måla. Under den perioden målades hans landskap av färgstark ukrainsk natur, bland vilka de mest kända är: "En innergård i Little Russia", "Nära Kharkov", "Svyatogorsky Monastery", "Park in Autumn". Landskapen avbildades enligt akademiska kanoner och liknade hans lärare Vorobyovs dukar: tre perspektivplaner och en scenkonstruktion av kompositionen.

Association of Wanderers

En gång anlände en vandringsutställning från Moscow Association of Artists till Kharkov, varefter Kiselev vågade förändra sitt liv och ägna sig åt måleri. Alexander Alexandrovich Kiselev var vid den tiden 37 år gammal, och han var chef för en stor familj. Konstnären skickade sitt landskap "View in the environs of Kharkov" till Association of Wanderers. Juryn tog emot hans verk för utställningen. Några månader senare, våren 1876, valde Föreningen enhälligt konstnären till medlem i sin förening, varefter Alexander Alexandrovich årligen ställde ut sina dukar i vandringsutställningar.

Moskvaperiod

Sedan 1877 har Kiselev och hans familj, som redan hade sju barn, bosatt sig i Moskva. För att försörja sin familj undervisade han i teckning och målning på kvinnliga gymnastiksalar och gav privatlektioner. Bland hans elever var kända konstnärer från 1800- och 1900-talets början: Ostroukhov, Yakunchikova-Weber, Dosekin, Perepletchikov, Yartsev. Han undervisade ättlingarna till kända köpmändynastier som senare blev mecenater, samlare, konstnärer: Ivan och Mikhail Morozov, Anna Botkin, Mikhail Mamontov.

Kiselev arbetade hårt med sina landskapsmålningar. Han målade Moskvas förorter och reste till andra platser i Ryssland och tog med sig många skisser. På sommaren hyrde familjen Kiselev en lantlig egendom i den pittoreska Moskvaförorten, och under säsongen gjorde konstnären upp till 50 landskapsskisser från naturen. 1891, när paret Kiselev besökte Bogimovo, godsägarens gods Bylim-Kolosovsky, tillbringade A. P. sommaren här. Tjechov, som blev vän med artisten.

Alexander Alexandrovich ställde ständigt ut sina verk på många utställningar i Moskva och St. Petersburg, deltog regelbundet i klubbmöten, som Shmarovinsky-onsdagar, teckningskvällar med Mamontov och Polenov. Han deltog ofta i symfonikonserter, uppträdanden på Bolsjoj- och Malyteatrarna, pratade mycket med andra artister och författare och var vän med Repin och Maximov. Han berättade om allt i detalj i sin dagbok.

I slutet av 1880-talet bildades äntligen hans kreativa syn, hans individuella målarstil, teman och landskapsnatur. De mest kända verken från Moskvaperioden: "On the Pond", "Forgotten Mill", "Gathing Brushwood", "Before a Thunderstorm", "From the Mountain", "Rain".

Förtjänt framgång

Rysk adel och samlare köpte villigt målningar av konstnären Kiselyov. Alexander Alexandrovich besökte Krim ochi Kaukasus, varefter hans bergslandskap var särskilt framgångsrika. 1883, efter ytterligare en utställning av Vandrarna, köpte Pavel Tretyakov Kiselyovs Forgotten Mill för sitt galleri. Från 1883 till 1901 förvärvade medlemmar av den kejserliga familjen, inklusive Alexander III själv, flera landskap. Dessa var målningar: "I Venedig", "Crossing", "Längs Terek", "Vid de snöiga topparna", "Fjällfloden i Kaukasus", "Stille vatten".

Kiselev fick välförtjänta titlar och positioner. Sedan 1890 var han i tidningen "Artist", en av statens ledande teaterpublikationer, ledde avdelningen för konst och publicerade många kritiska artiklar. Samma år fick Kiselev titeln akademiker, och tre år senare valdes han till fullvärdig medlem av Imperial Academy of Arts. Sedan 1895 flyttade Alexander Alexandrovich med sin familj till St. Petersburg, eftersom Kiselev blev inbjuden till tjänsten som klassinspektör för Högre konstskola vid Imperial Academy of Arts. Två år senare på Akademien tog han plats som chef för landskapsverkstaden. I denna position stannade konstnären till sin död. Alexander Alexandrovich deltog också aktivt i Rysslands kulturella och sociala liv.

Tuapse-period

Genom att köpa en billig tomt nära staden Tuapse byggde Alexander Alexandrovich Kiselev ett litet envåningshus 1902. Gården har bevarats omsorgsfullt och inrymmer nu Kiselev-museet. En gång fick en konstnär låna pengar för att byggadenna dacha där han vilade och arbetade varje sommar. Kiselev skapade en omfattande serie målningar, vars tema var Tuapse med sina pittoreska omgivningar, och namnet på konstnären förvandlades till en slags symbol för staden. Landskapsmålaren fångade magnifika utsikter över kusten med Kadosh-klipporna, och en av dem, den vackraste, är uppkallad efter honom.

Under Tuapse-perioden besökte Kiselev många platser i Kaukasus och Krim. Han reste också utomlands och besökte Frankrike, Tyskland, Venedig, Rom. De mest kända målningarna av Alexander Alexandrovich Kiselev under dessa år: "The Old Suram Pass", Kadosh Rocks", "Mountain River", "Under the Clouds. På den georgiska militära motorvägen" "Dacha in Crimea", "Bazaar in Tuapse", "House in Tuapse", "Tuapse Street", "At the Foot of Kazbek", "Night at the Sea", "Across the Abyss".

Alexander Alexandrovich dog plötsligt när han arbetade vid sitt skrivbord. Artisten, som blev 73 år, drabbades av en hjärtattack. Under de sista åren av sitt liv uppnådde Kiselev en speciell fart i sitt arbete och en extraordinär livlighet i bilden.

Hans glada, ljusa, lätt idealiserade landskap återspeglar författarens uppriktiga känslor. Kiselev visste mästerligt hur man fångar naturens skönhet och fridfulla tillstånd, vilket överraskande överförs till betraktaren som betraktar landskapsmålarens vackra dukar.