2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49
Bronsskulptur är en del av inredningen och mästarens mästerverk. Redan under det 3:e årtusendet f. Kr. gjordes bronsskulpturer och kärl på Mesopotamiens territorium. Konstformen har överlevt till denna dag och är, trots sin antiken, mycket populär på 2000-talet.
Historia om bronsföremål
I början gjordes vanliga verktyg och husgeråd av brons, och först en lång tid senare började man göra konstverk.
I början tillverkades verktyg med kallsmidning. Men för ekonomin visade sig sådana föremål vara ömtåliga. Tenn sattes till koppar och en starkare metall, brons, erhölls. Den svarade bättre på skärpning och visade sig vara mycket starkare.
Mänskligheten utvecklades och metoden för varmgjutning prövades, vilket fungerade som starten på den konstnärliga produktionen av produkter.
Bronsskulpturer började dyka upp på 500-talet f. Kr. De gjuter porträtt av ledare, statyer av kvinnokroppen, figurer av djur och fåglar.
Arkeologer upptäcker fortfarande forntida utställningar, tack vare vilka kunskapen om det förflutna växer.
Antika bronsskulpturer reagerar på ett intressant sätt på flödet av ljusstrålar. Brons reflekterar ljus med tydliga skarpa reflektioner. Den huvudsakliga bakgrunden för sådana produkter är baserad på kontrasterna i utseende och distinkta mörka konturer.
Grundläggande funktioner
För en skulptör är brons ett ämne som garanterar hållbarheten i hans arbete. Trots olika väderförhållanden har bronsskulpturer bevarats i flera århundraden, vilket understryker dess värde:
- Oxiderande, skulpturerna täcks med en tunn beläggning som kallas patina och får en färg från grönaktig till svart.
- Brons är intressant eftersom det är ett estetiskt material. Alla bronsfigurer, skulpturer, figurer är gulröda eller gulgröna. Föremål gjorda av detta material lämpar sig väl för toning, förgyllning och polering.
- Bronslegeringar är ett dyrt material, de präglade mynt och juvelerare gjorde smycken.
Brons är inte en ren metall, utan med föroreningar. Det finns många olika legeringar av brons.
Kopparlegeringar
Legeringarna har olika innehåll av tenn och koppar. En typisk modern brons innehåller 88% koppar och 12% tenn. Det finns alfabrons. Den innehåller en alfafast blandning av tenn i koppar. Sådana legeringar används för att prägla mynt och mekaniska delar.
Historien visar att när de tillverkade sina mästerverk inkluderade mästare andra metaller i en lösning med koppar. Det fanns utmärkta förbindelser. Bronsskulpturerna på bilden, som presenteras i artikeln, frammanarbeundran.
Till exempel Gloucesters ljusstake. Bronsblandningen är fylld med zink, tenn, bly, nickel, antimon, arsenik, järn och en rejäl mängd silver. Med största sannolikhet var ljusstaken gjord av gamla mynt.
Under den avlägsna bronsåldern användes olika typer av brons för att tillverka produkter:
- Classic - 10 % tennvapen med ribbor tillverkades.
- Moderate - 6 % tenn, göt rullade till ark, smidda rustningar och hjälmar.
- Skulpterad brons - 90 % koppar och 10 % tenn, används till denna dag för att skapa mästerverk.
Brons är det viktigaste materialet tillsammans med marmor. Men mer maskulina verk är gjorda av brons, som förmedlar styrka och energi.
Skulpturbesättning
Bronsskulpturer är fortfarande eftertraktade bland rika människor och anses vara ett tecken på god smak. Brons egenskaper gör det möjligt att producera stora och små föremål och överföra även de minsta detaljerna.
Tåligt material som lätt kan präglas, gjutas och smidas har varit känt sedan det gamla Egypten. Folk visste hur bronsskulpturer gjuts.
Detta görs på tre sätt:
- Gjuta massa i en tom form. En mycket gammal metod, de använder den för att förbereda de mest elementära figurerna. Brons hälls i en ihålig form, lämnas att stelna och tas sedan bort.
- Stycksgjutning (jordformsmetod). Metoden tillåteranvänd formen för att hälla brons många gånger. Det var på detta sätt som skulpturer gjordes i antikens Grekland. Detta gjut alternativ förbättrades och används fortfarande idag. Skulpturen hälls i separata element, sätts sedan ihop och bearbetas.
- Gjutning med vax. Förbered en modell av den framtida produkten med gips, trä, lera. Den färdiga layouten är täckt med en speciell sammansättning och ovanpå med silikongummi. Efter 5-6 timmar härdar det översta lagret, och smörjmedlet gör att det enkelt kan avlägsnas från gummiformen och behåller alla de minsta detaljerna intakta. Därefter kombineras gummiformen med en solid och fylls med flytande vax. När det stelnar kommer en vaxkopia av produkten ut. En sprue är fäst vid denna kopia, doppad i en keramisk lösning, täckt med stenpulver och placerad i en autoklav. Efter 10 minuter kommer keramiken att härda och vaxet breder ut sig. Sedan är det arbete med en keramisk form. Inom två timmar vid en temperatur på 850 grader bränns den och gjutningen påbörjas. En legering av brons, uppvärmd till 1140 grader, hälls genom inloppet i en keramisk form. Legeringen härdar efter en kort tidsperiod. Formen förstörs och den färdiga bronsskulpturen tas bort.
Förutom gjutning kan en bronsstaty hamras ur metallplåtar.
Embossing Sculpture
Denna typ av tillverkning av bronsprodukter kallas repoussé. Vid brand mjukas en metallplåt, med ett hammarslag på insidan, den erforderliga utbuktningen ges, gradvis, slag för slag, konturerna och detaljerna i ett mästerverk visas. Befälhavaren måste ha en god bakgrund av praktik ochskicklighet.
Toning, patinering och oxidation
På ytan av bronsprodukten bildas på grund av en viss kemisk behandling en färgad skyddsbeläggning. Om bronsfiguren är liten, doppas den i en behållare med en lösning i sin helhet. Stora skulpturer är föremål för noggrann bearbetning med en borste, skumgummi och en svamp. För att fixera filmen på produkten, och så att ingen plack bildas på den, gnugga den efter tvätt och torkning med en trasa indränkt i torkande olja.
Nu återtar bronsprodukter sin popularitet. I vår tid kan du hitta mästerligt gjorda figurer och figurer, där stämningen och varje liten sak förmedlas. De kan mycket väl bli en del av en vacker interiör.
Rekommenderad:
Kalla toner. Hur identifierar man mörka och ljusa kalla toner? Hur väljer du din kalla ton?
Begreppen "varma" och "kalla toner" används i stor utsträckning inom en mängd olika områden i livet, och särskilt inom konst. Nästan alla böcker relaterade till måleri, mode eller inredning nämner färgnyanser. Men författarna stannar främst vid att de konstaterar att ett konstverk framfördes i en eller annan ton. Eftersom begreppen varma och kalla färger är utbredda kräver de mer detaljerad och noggrann övervägande
Fonbet bookmaker: hur spelar man och vinner? Hur man satsar på Fonbet
Alla obegripliga termer, frågor och andra viktiga saker som hjälper dig att spela hos Fonbets bookmaker kommer vi att analysera i den här artikeln. Det blir lätt att lära sig spela, lära sig tekniker och metoder för att vinna. Låt oss skriva ner vad det är för rader, koefficienter, klubbkort och mycket mer
Hur man ritar jultomten med en penna steg för steg. Hur man ritar jultomten på glas
På nyårshelgen förväntar sig alla ett mirakel. Varför inte skapa lite magi hemma med barnen? Föräldrar kommer överens om att tid med barn är ovärderlig
Hur man beräknar notens längd. Hur man förklarar varaktigheten av anteckningar för ett barn. Notering av varaktighet
Rhythm är grunden för musikalisk läskunnighet, teorin om denna konstform. För att förstå vad rytm är, hur den betraktas och hur man följer den, är det viktigt att kunna bestämma varaktigheten av noter och pauser, utan vilka även den mest lysande musik skulle vara en monoton upprepning av ljud som saknar känslor, nyanser och känslor
Hur man ritar en ponny. Hur man ritar "My Little Pony". Hur man ritar en ponny från Friendship is Magic
Kom ihåg hur ömma små hästar med långa svansar och fluffiga manar framkallade i dig som barn. Dessa smulor kunde naturligtvis inte skryta med kunglig nåd och nåd, men de hade roliga smällar och vänliga ögon. Vill du veta hur man ritar en ponny?