Bra klassiska kompositörer: en lista över de bästa. Ryska klassiska kompositörer

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

Klassiska tonsättare är kända över hela världen. Varje namn på ett musikaliskt geni är en unik individualitet i kulturhistorien.

Vad är klassisk musik

Klassisk musik - förtrollande melodier skapade av begåvade författare, som med rätta kallas klassiska kompositörer. Deras verk är unika och kommer alltid att efterfrågas av artister och lyssnare. Klassisk, å ena sidan, brukar kallas strikt, djupgående musik som inte är relaterad till riktningarna: rock, jazz, folk, pop, chanson, etc. Å andra sidan finns det i musikens historiska utveckling en period av slutet av XIII - början av XX-talet, kallad klassicism.

Klassiska teman kännetecknas av sublim intonation, sofistikering, variation av nyanser och harmoni. De har en positiv effekt på den känslomässiga världsbilden hos vuxna och barn.

Stapper i utvecklingen av klassisk musik. Deras korta beskrivning och huvudrepresentanter

I historien om den klassiska musikens utveckling kan stadier urskiljas:

• Renässans eller renässans - tidigt 1300-tal - sista fjärdedelen av 1500-talet. I Spanien och EnglandVäckelsen varade till början av 1600-talet.
• Barock - kom att ersätta renässansen och varade till början av 1700-talet. Spanien var stilens centrum.
• Klassicism - utvecklingsperioden för den europeiska kulturen från början av 1700-talet till början av 1800-talet.
• Romantik är motsatsen till klassicism. Det varade till mitten av 1800-talet.
• 1900-talsklassiker – modern tid.

Kort beskrivning och huvudrepresentanter för kulturperioder

1. Renässansen är en lång period av utveckling av alla kulturområden. Renässanskompositörer - Thomass Tallis, Giovanni da Palestina, T. L. de Victoria komponerade och lämnade odödliga skapelser till eftervärlden.

2. Barock - i denna era dyker nya musikaliska former upp: polyfoni, opera. Det var under denna period som de stora klassiska kompositörerna Bach, Handel, Vivaldi skapade sina berömda skapelser. Bachs fugor är byggda i enlighet med klassicismens krav: obligatorisk iakttagande av kanonerna.

3. Klassicism. Wiens klassiska kompositörer som skapade sina odödliga skapelser i klassicismens tidevarv: Haydn, Mozart, Beethoven. Sonataform uppträder, orkesterns sammansättning ökar. Mozarts och Haydns verk skiljer sig från Bachs tunga verk genom sin okomplicerade konstruktion och elegansen i sina melodier. Det var fortfarande en klassiker som strävade efter perfektion. Beethovens kompositioner är gränsen till kontakt mellan romantiska och klassiska stilar. I L. van Beethovens musik finns mer sensualitet och glöd än rationell kanonitet. Så viktiga genrer som symfoni, sonat, svit, opera stack ut. Beethoven gavbörjan av den romantiska perioden.

4. Romantik. Musikaliska verk präglas av färg och dramatik. Olika sånggenrer bildas, till exempel ballader. Pianokompositioner av Liszt och Chopin fick erkännande. Romantikens traditioner ärvdes av Tjajkovskij, Wagner, Schubert.

5. Klassiker från 1900-talet - kännetecknad av författarnas önskan att förnya sig i melodier, uppstod termerna aleatorisk, atonalism. Verken av Stravinsky, Rachmaninov, Glas hänvisas till det klassiska formatet.

ryska klassiska kompositörer

Tjajkovskij P. I. - Rysk kompositör, musikkritiker, offentlig person, lärare, dirigent. Hans kompositioner är de mest framförda. De är uppriktiga, lätta att uppfatta, återspeglar den ryska själens poetiska originalitet, pittoreska bilder av rysk natur. Kompositören skapade 6 baletter, 10 operor, mer än hundra romanser, 6 symfonier. Den världsberömda baletten "Svansjön", operan "Eugene Onegin", "Barnalbum".

Rakhmaninov S. V. - den framstående kompositörens verk är känslomässiga och glada, och några av dem är dramatiska till innehållet. Deras genrer är olika: från små pjäser till konserter och operor. Författarens allmänt erkända verk: operorna "Den snåla riddaren", "Aleko" baserad på Pushkins dikt "zigenare", "Francesca da Rimini" baserad på en intrig lånad från Dantes "gudomliga komedi", dikten "Klockorna"; svit "Symfoniska danser"; pianokonserter; sång för röst med pianoackompanjemang.

Borodin A. P. var kompositör, lärare, kemist, läkare. Mesten betydande skapelse är operan "Prins Igor" baserad på det historiska verket "Sagan om Igors kampanj", som skrevs av författaren i nästan 18 år. Under sin livstid hann Borodin inte avsluta den, efter hans död avslutade A. Glazunov och N. Rimsky-Korsakov operan. Den store kompositören är grundaren av klassiska kvartetter och symfonier i Ryssland. "Bogatyr"-symfonin anses vara kronan på verket i världen och den ryska nationalheroiska symfonin. De instrumentala kammarkvartetter, första och andra kvartetten erkändes som enastående. En av de första som introducerade hjältefigurer från den antika ryska litteraturen i romanser.

Bra musiker

Mussorgsky MP, som kan sägas vara en stor realistisk kompositör, en djärv innovatör, som berör akuta sociala problem, en utmärkt pianist och en underbar sångare. De mest betydande musikaliska verken är operorna "Boris Godunov" baserade på det dramatiska verk av A. S. Pushkin och "Khovanshchina" - ett folkmusikaliskt drama, huvudpersonen i dessa operor är de upproriska människorna från olika sociala skikt; Bilder på en utställning kreativ serie inspirerad av Hartmann.

Glinka M. I. - en berömd rysk kompositör, grundaren av den klassiska riktningen i rysk musikkultur. Han avslutade processen med att skapa en skola av ryska kompositörer, baserad på värdet av folkmusik och professionell musik. Mästarens verk är genomsyrade av kärlek till fosterlandet, återspeglar inriktningen på världsbilden för människorna i den historiska eran. Världsberömt folkdrama "Ivan Susanin" och sagooperaRuslan och Lyudmila har blivit nya trender inom rysk opera. De symfoniska verken "Kamarinskaya" och "Spansk ouvertyr" av Glinka är grunden för den ryska symfonismen.

Rimsky-Korsakov N. A. - en begåvad rysk kompositör, sjöofficer, lärare, publicist. Två strömningar kan spåras i hans arbete: historiska ("Tsarens brud", "Pskovityanka") och fantastiska ("Sadko", "Snow Maiden", svit "Scheherazade"). Ett utmärkande drag för kompositörens verk: originalitet baserad på klassiska värderingar, homofoni i den harmoniska konstruktionen av tidiga kompositioner. Hans kompositioner har en författares stil: originella orkesterlösningar med ovanligt byggda sångpartitur, som är de viktigaste.

Ryska klassiska tonsättare försökte i sina verk återspegla det kognitiva tänkandet och folkloristiken som är karakteristisk för nationen.

europeisk kultur

Kända klassiska kompositörer Mozart, Haydn, Beethoven bodde i den tidens musikkulturhuvudstad - Wien. Genierna kombinerar mästerliga prestationer, utmärkta kompositionslösningar, användningen av olika musikstilar: från folkmelodier till polyfoniska utvecklingar av musikaliska teman. De stora klassikerna kännetecknas av en omfattande kreativ mental aktivitet, kompetens, klarhet i konstruktionen av musikaliska former. I deras verk är intellekt och känslor, tragiska och komiska komponenter, lätthet och försiktighet organiskt sammanlänkade.

Beethoven och Haydn graviterade mot instrumentala kompositioner, Mozart förv altade mästerligt både opera- och orkesterkompositioner. Beethoven var en oöverträffad skapare av heroiska verk, Haydn uppskattade och använde framgångsrikt humor, folkgenretyper i sitt verk, Mozart var en universell kompositör.

Mozart är skaparen av den instrumentala sonatens form. Beethoven fulländade det, förde det till oöverträffade höjder. Wienklassikernas period blev perioden för kvartettens storhetstid. Haydn, följt av Beethoven och Mozart, gör ett betydande bidrag till utvecklingen av denna genre.

Italienska mästare

Giuseppe Verdi - en enastående musiker från 1800-talet, utvecklade den traditionella italienska operan. Han hade ett oklanderligt hantverk. Operaverken Il trovatore, La Traviata, Othello, Aida blev kulmen på hans tonsättarverksamhet.

Niccolò Paganini - född i Nice, en av 1700- och 1800-talens mest musikaliskt begåvade personligheter. Han var en virtuos på fiol. Han komponerade caprices, sonater, kvartetter för violin, gitarr, viola och cello. Skrev konserter för violin och orkester.

Gioacchino Rossini - arbetade på 1800-talet. Författare till sakral musik och kammarmusik, komponerade 39 operor. Enastående verk - "The Barber of Sevilla", "Othello", "Cinderella", "The Thieving Skata", "Semiramide".

Antonio Vivaldi är en av 1700-talets största representanter för violinkonsten. Fick berömmelse för sininstrumentala konserter. Det mest kända verket är 4 violinkonserter "Årstiderna". Han levde ett otroligt fruktbart kreativt liv, komponerade 90 operor.

Kända italienska klassiska kompositörer har lämnat ett evigt musikaliskt arv. Deras kantater, sonater, serenater, symfonier, operor kommer att glädja mer än en generation.

Särdragenhet i uppfattningen av musik av ett barn

Att lyssna på bra musik har en positiv effekt på barnets psyko-emotionella utveckling, enligt barnpsykologer. Bra musik introducerar dig till konst och bildar en estetisk smak, som lärare säger.

Många välkända skapelser skapades av klassiska tonsättare för barn, med hänsyn till deras psykologi, uppfattning och ålderns särdrag, det vill säga för att lyssna, medan andra komponerade olika stycken för små artister, lätt att uppfatta med gehör och tekniskt tillgänglig för dem.

"Barnalbum" av Tchaikovsky P. I. för små pianister. Detta album är en dedikation till hans brorson VL Davydov, som älskade musik och var ett mycket begåvat barn. Samlingen innehåller mer än 20 stycken, några av dem baserade på folkloristiskt material: napolitanska motiv, rysk dans, tyrolska och franska melodier. Samling "Barnsånger" av Tchaikovsky P. I. designad för den auditiva uppfattningen av en barnpublik. Sånger av en optimistisk stämning om våren, fåglar, en blommande trädgård ("Min trädgård"), om medkänsla för Kristus och Gud ("Kristus hade en trädgård som ett barn").

Barnklassiker

Många klassiska tonsättare arbetade för barn, vars lista över verk är mycket varierande.

Prokofiev S. S. "Peter och vargen" är en symfonisk saga för barn. Tack vare denna saga får barn bekanta sig med symfoniorkesterns musikinstrument. Texten i sagan skrevs av Prokofiev själv.

Schumann R. "Barnscener" är korta musikaliska berättelser med en enkel handling, skrivna för vuxna artister, minnen från barndomen.

Debussy Piano Cycle "Children's Corner".

Ravel M. "Mother Goose" baserad på sagorna om Charles Perrault.

Bartok B. "First Steps at the Piano".

Cyklar för barn Gavrilova S. "För de minsta"; "Sagans hjältar"; "Till killarna om djuren."

Shostakovich D. "Album of Piano Pieces for Children".

Bach J. S. Anteckningsbok för Anna Magdalena Bach. Medan han undervisade sina barn i musik skapade han speciella stycken och övningar för dem för att utveckla tekniska färdigheter.

Haydn J. - stamfadern till den klassiska symfonin. Skapade en speciell symfoni som heter "Children's". Instrumenten som används: lernäktergal, skallra, gök - ge den ett ovanligt ljud, barnsligt och pigg.

Saint-Saens C. kom på en fantasi för orkester och 2 pianon som heter "Carnival of the Animals", där han mästerligt förmedlade kycklingarnas kluckande, ett lejons rytande, en elefants självbelåtenhet och dess rörelsesätt, en berörande graciös svan med musikaliska medel

De stora klassiska kompositörerna komponerade kompositioner för barn och ungdomar och tog hand om verkets intressanta berättelser, tillgången på det föreslagna materialet, med hänsyn till artistens eller lyssnarens ålder.