Shakespeares komedier: lista över de bästa

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

I verk av renässansens största dramatiker, W. Shakespeare, är det vanligt att särskilja tre perioder. Uppdelningen beror främst på genren och den tematiska originaliteten hos verk skrivna under olika år.

Den första perioden - 1590-1601 - ser kanske den gladaste ut mot bakgrund av andra. Detta är den tid då Shakespeares bästa komedier skapades. Deras lista innehåller ett tiotal pjäser, glada, med ljusa, minnesvärda bilder.

Inslag i komedierna från 1590-1601

Kärlek som kan övervinna alla andras intriger… Unga, energiska, kvicka hjältar, bland vilka en speciell plats upptas av kvinnor som förvånar med sin charm, strävar efter oberoende och redo att tävla med män i allt… Ett ovanligt, ofta romantiskt landskap fyllt av solens eller månens ljus… Det är det viktigaste som förenar Shakespeares tidiga komedier.

En fascinerande handling baserad på någon berättelse frånAntiken eller medeltiden, speglar alltid tidens realiteter och bygger ofta på samma princip. Huvudpersonerna - ett ungt förälskat par - börjar kämpa för rätten att gifta sig. Och ganska ofta blir inte bara föräldrar och omständigheter ett hinder, utan också deras egensinnighet, karaktärsdrag, övertygelser, som i slutändan kan ändras. Sålunda är huvudtanken som Shakespeares komedier bär på att en person, vem han än må vara, själv måste bli skaparen av sin egen lycka.

Det finns en sak till att vara uppmärksam på. Trots den skenbara lättheten och lekfullheten berör dramatikern ganska viktiga frågor i sina pjäser och fördömer mänsklig dumhet och vulgaritet.

Comedy of Errors

Som redan nämnts lånade dramatikern ofta handlingarna i tidiga pjäser från sina föregångare. Men efter konstnärlig bearbetning dök det upp riktiga ansikten istället för maskerna som antogs i den medeltida pjäsen, och dessa var redan Shakespeares komedier. Deras lista öppnas av "Comedy of Errors" - fortfarande omogen, liten i volym, fokuserar mer på den yttre sidan av händelser och fokuserar på klassicismens traditioner. Men redan ganska intressanta karaktärer med sina inneboende starka mänskliga känslor beskrivs i den. Och även om denna pjäs ofta inte kallas något annat än en fars, är det tydligt att den i form och innehåll är vida överlägsen tidigare skapade verk av denna genre.

Shakespeares komedi "The Taming of the Shrew"

Skapat lite senare (förmodligen 1593), detbearbetad av dramatikern. Det fanns också en anonym version av pjäsen med en liknande titel och handling, som tillskrevs Shakespeare.

Komedikaraktärernas beteende har alltid uppfattats tvetydigt. Det här är historien om systrar, varav den ena är den egensinniga och upproriska Katarina, och den andra är den ödmjuka och ödmjuka Bianca. Två unga män gör anspråk på den senares hand, men flickans far meddelar att han kommer att gifta sig med sin yngsta dotter först efter Katharina. Som ett resultat går friarna samman i jakten på en man till henne. Så här framstår en ung, intelligent, energisk Petruchio, som lyckades urskilja sin sanna karaktär bakom den yttre ogenomträngligheten hos sin äldre syster. Tack vare sin intelligens, tålamod och ibland tuffhet i relationer lyckades han vinna hjärtat av den envisa skönheten och hitta sann lycka.

Finalen av Shakespeares komedi, en sammanfattning av den ges, visade sig vara oförutsägbar. Den ödmjuka Bianca blev nyckfull och grinig, och på senare tid förvandlades egensinniga Katarina till en lydig och väluppfostrad fru. Ett nytt perspektiv på livet för en tämjd flicka avslöjas i hennes sista monolog, där hon uppmanar gifta kvinnor att underkasta sig.

Således betonade dramatikern mäns överlägsenhet över det svagare könet som etablerats i samhället, men, som visade Katharinas rika natur, förkunnade han bådas jämlikhet i samhället.

The Merchant of Venice

Av 1596 är ett annat berömt verk skrivet av William Shakespeare. Komedier bygger oftast på en rolig handling. Men grunden för denna pjäsDet finns en berättelse om hur den fattige Bassanio, som bestämde sig för att gifta sig med en skönhet från en rik familj, vänder sig till en köpman med en begäran om att få låna pengar. Han undertecknar en räkning, enligt vilken penninglånaren Shylock, vid försening, har rätt att skära ett pund kött från honom. Det är av denna anledning som många författare tenderar att klassificera The Merchant of Venice som ett drama. Men genren bestämdes av författaren själv, och i finalen går Bassanio, för att rädda en skeppsbruten handelsvän, till domstol och bestämmer sig för att betala en straffavgift. Som ett resultat anklagas Shylock, som motsatte sig detta, för ett försök till livet av Antonio, och hälften av hans förmögenhet går till köpmannen. Det är så Shakespeares komedi väcker frågan om behovet av att behålla ett givet ord, även om det släpptes av lättsinne eller för att vara säker på ett framgångsrikt resultat.

Tolfte natten

Detta är en mogen pjäs skriven omkring 1600 av dramatikern. Huvudkaraktärerna - tvillingarna Viola och Sebastian - till följd av ett skeppsbrott förlorar varandra och hamnar i landet Illyrien. Viola tar på sig en mansklänning och går in i hertig Orsinos palats. Han instruerar "ungsidan" - att övertyga Olivia, som han var kär i, att gifta sig med honom. Men den unga änkan är fascinerad av Cesario Viola.

Shakespeares komedi "Twelfth Night" fortsätter med Sebastians framträdande i staden, vilket leder till många förvirringar, eftersom bror och syster var extremt lika varandra. Som ett resultat dyker två par upp: Olivia-Sebastian och Viola-Orsino, och allt slutar bra.

Enligt handlingen i pjäsenpåminner om en glad romantisk kärlekshistoria, där det finns många skämt, ovanliga situationer förknippade med förklädnad av hjältar (detta är ett typiskt inslag i Shakespeares tidiga komedier). Det ovanliga slutet orsakas av det faktum att varje hjälte finner sann lycka inte alls där han letade efter.

En midsommarnattsdröm

Aten blir scenen för action. Parallellt utvecklas flera berättelser, och sagofigurer som lever i skogen ingriper i människors relationer - det är kännetecknen i Shakespeares mest fantastiska komedi. Dess sammanfattning är följande. De förälskade hjältarna, som bestämmer sig för att bryta sin fars vilja, befinner sig i en ovanlig skog. Hermias vän och fästman rusar efter dem. Tack vare alvernas misstag blev allt bra. Förälskade i varandra kunde Hermia och Lysander förena sina öden. Och Demetrius fann lycka med Elena, som länge hade lidit för honom. De roliga äventyren som hände unga människor i den magiska skogen, nästa morgon verkar inte vara något annat än en dröm som förde uppfyllelse av önskningar.

Meningen av Shakespeares komedier

Det viktigaste som utmärker allt dramatikerns arbete är uppmärksamheten på en persons personlighet. Detta syns väl i alla genrer, inklusive komedi. Glada skratt, koppling till folkloretraditioner, uppriktigheten i karaktärernas känslor, deras drömmar om ett lyckligt liv, sökandet efter sätt att uppnå det, hög humanism gjorde Shakespeares pjäser relevanta och efterfrågade hela tiden.