2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49
I 1900-talets kulturhistoria finns namnet på den ryske kompositören och pianisten Gennadij Nikolajevitj Rozhdestvenskij på listan över världens främsta dirigenter. Från svängarna i hans fantastiska liv kan du lära dig om huvudstadierna i bildandet av musikkultur.
Gennady Rozhdestvensky har ägnat sitt liv åt musik i över 60 år. Fotot och biografin om dirigenten presenteras för din uppmärksamhet i den här artikeln. Hans förflutna och nutid är en återspegling av verklig konstnärlig kreativitet med en manifestation av högsta smak och övertygelse, dämpad av tiden.
Gennady Rozhdestvensky (dirigent): biografi
En enastående musiker av vår tid föddes i huvudstaden den 4 maj 1931 i en familj av professionella musiker: Nikolai Anosov, en berömd dirigent för Moskvas konservatorium, och Natalia Rozhdestvenskaya, solist, sångerska på All- Unionens radio. Från ovanstående är det redan möjligt att förstå varför Gennady Rozhdestvensky kopplade sitt liv med musik. Familjen till huvudstadens intellektuella introducerade sin son till musikkonsten från tidig barndom. Blandbarndomsminnen: krigets början, evakueringen och pianot, som grävdes ner i marken för att det inte skulle komma till fienderna. På den, efter att ha återvänt till Moskva, fortsatte han sina studier.
Det år kriget slutade började Gennadij Rozhdestvenskij lära sig spela piano under ledning av Elena Gnesina på författarskolan och flyttade sedan till professor Lev Oborins klass vid Central Music School vid Moskvas konservatorium, varifrån hans musikaliska mognad började 1950. Samtidigt gav pappan lektioner i dirigering, förmedlade till sin son färdigheterna att styra orkestern med sina ögon, utan hjälp av händer. Under dessa år kom övertygelsen att att vara dirigent är hans sanna kallelse.
First frontiers
Åren på konservatoriet var mycket händelserika:
- uppträdande debut i Leningrad med ett framförande av Tjajkovskijs verk,
- praktik på Bolsjojteatern och befattningen som balettdirigent (1951-1960),
- deltagande av studentorkestern ledd av Rozhdestvensky i Berlin som en del av festivalen för ungdomar och studenter,
- seger i Bukarest vid den kreativa tävlingen.
Vid 20 års ålder ledde den unge dirigenten Rozhdestvensky orkestern för första gången på Bolsjojteatern i Tjajkovskijs Törnrosa. Sedan dess började hans väg som teater och senare som symfonidirigent, och sidorna i hans kreativa biografi på Bolsjojteatern började.
Efter examen från konservatoriet 1954 fortsatte studierna i forskarskolan till 1957. Konsten att dirigera har finslipatsbalettproduktioner (Krig och fred av Sergej Prokofiev, Nötknäpparen av Pjotr Tjajkovskij, Spartacus av Aram Khachaturian, Den lilla puckelryggade hästen av Rodion Shchedrin).
Talangen att tjäna konst
Rozhdestvensky sände sin musikläsning genom olika orkestrar, men i början av resan var milstolparna perioderna av arbetet som chefdirigent vid Bolsjojteatern och nästan samtidigt i orkestern på All-Union Radio and Television.
Nästan 40 baletter och operor framfördes på teatern under ledning av mästaren på fem år. Vid den här tiden manifesterades dirigentens önskan inte bara att framföra klassikerna i orkesterrepertoaren, utan också att återuppliva de bästa verken av författare från det förflutna, för vilka han senare kallades en musikalisk arkeolog. Tack vare Rozhdestvenskys osjälviska arbete exponerades lyssnarna också för den vackra musiken från landsmän eller avantgardekompositörer som hade återvänt från skam. Hans dirigeringsteknik kännetecknas av en individuell konstnärlig stil, tack vare vilken han kan förmedla det nästan synliga bildspråket av musikaliska mästerverk till lyssnaren.
Omfattningen av kreativ aktivitet och manifestationen av kraftfull talang lockade västerländska lag att samarbeta med Gennady Rozhdestvensky.
Genombrott till Europa
I sovjettiden var konsten hårt kontrollerad av partiorgan. Dirigenten Rozhdestvensky var den första som fick arbeta i Europa och släpptes 1972 till Stockholm på turné. Framgången var på högsta nivå, som ett resultat - en inbjudan att leda Royal Philharmonicorkester. Det tog tid och ett beslut på staternas första personers nivå för kulturminister Furtseva att öppna vägen för musikern att arbeta i Sverige med en av världens bästa orkestrar. Det var ett verkligt genombrott inte bara i Rozhdestvenskys öde utan också i den sovjetiska kulturen.
Politisk aspekt
År 1974 inträffade en händelse som blev ett test av de personliga egenskaperna hos både ledaren och Gennadij Nikolajevitj Rozhdestvenskijs person.
Ordförande för det statliga TV- och radiosändningsföretaget S. G. Lapin uppmanade dirigenten att rena Symphony Orchestra of Central Television och All-Union Radio från personer av judisk nationalitet under vilken som helst formell förevändning. Nästa steg var ett anonymt brev om skapandet av ett sionistiskt centrum i orkestern. Men det tryck som utövades fick inte konduktören att följa rekommendationerna från ovan.
Hans avgång från ledarposten accepterades snabbt, ovisshetens tid blev en prövning för en man som levde för kreativitet och arbete. Men mötet med regissören Boris Pokrovsky öppnade nya möjligheter för musikern.
Inspirerande kreativitet
Gemensamt arbete med B. Pokrovsky på Chamber Opera Theatre på produktionen av D. Shostakovichs "The Nose" ledde till oöverträffade framgångar och många inbjudningar till maestro att arbeta i olika inhemska och utländska grupper. Detta var perioden för musikerns kreativa uppgång, som entusiastiskt skrevs om i Moskva, Leningrad, Amsterdam, London, Cleveland, Chicago, Stockholm, Tokyo och andra städer i världen. Mer än 100 världsorkestrar framförde musik när dirigentenfjärrkontrollen var Rozhdestvensky.
Listan över ensembler som maestro arbetade med återspeglar omfattningen av dirigentens kreativa verksamhet och det enorma engagemanget hos en av tidens mest eftertraktade musiker.
Uppförande av verk dirigerad av G. Rozhdestvensky gav beundrare musiken av Sergei Prokofjev och Dmitri Sjostakovitj. Namnet på kompositören A. G. Schnittke är oupplösligt kopplat till dirigenten, som var den förste att presentera sin orkestermusik för allmänheten.
Omfattande konsertverksamhet, inspelningar av framstående kompositörer återspeglade talangen hos både en pionjär och en kulturhistoriker som samlade musikaliska pärlor från tidigare epoker: symfonier av L. Beethoven, A. Bruckner, J. Brahms, J. Haydn, A. Glazunov, S Gubaidullina, J. Sibelius, V. Fleishman och andra.
Turaktiviteter
I Rozhdestvenskys repertoar, enligt ungefärliga uppskattningar, mer än 2000 verk av olika epoker och musikstilar. Nästan alla världens bästa band - Philharmonic Orchestras of London, Berlin, Icelandic Symphony Orchestra och andra - arbetade under vågen av Rozhdestvenskys stafettpinnen. Förmågan att förmedla författarens avsikt till orkestern, att övertyga kompositören om idén och följa dess genomförande - detta var dirigentens stora skicklighet.
37 länder och mer än tvåhundra olika städer var värdar för maestro. Ingen samtida har en sådan geografi av turnéer.
Mer än 150 verk presenterades för den världsmusikaliska publiken för första gången. Rozhdestvenskys djupa övertygelseatt teatern skulle forma publikens smaker, utbilda musikkulturen och inte följa allmänhetens krav, förkroppsligades fullt ut i urvalet av repertoaren och produktionen av unika konsertprogram.
Gennady Rozhdestvensky: personligt liv
Dirigentens framgångsrika och ovanligt intensiva musikaliska aktivitet hade inte varit möjlig utan stöd från hans familj. Gennady Rozhdestvensky själv är säker på detta. Dirigentens fru är den berömda pianisten och scenpartnern Victoria Postnikova. Sonen Alexander är efterträdaren till musikdynastin, en violinist.
Idag kan de ses på samma föreställning. Familjens kreativitet återspeglas inte bara i traditionella genrer, utan också i nästan bortglömda melodirecitationer, inom vilka Rozhdestvenskys talang som en lysande läsare avslöjades.
Gennady Rozhdestvensky är en dirigent vars personliga liv, kan man säga, har utvecklats på bästa möjliga sätt, eftersom alla i familjen är hans likasinnade.
Kritik och tid
Relationer med musikkritiker och pressmedlemmar har inte alltid varit objektiva och vänliga. Känslan av kreativ och personlig frihet lämnade aldrig dirigenten, detta hindrade honom från att uppfylla tidens normer och formaliserade krav. Målmedveten journalistisk förföljelse följde. Pressens uppfyllelse av politiska order och flödet av ogrundade anklagelser ledde till att Gennadij Nikolajevitj inte alltid talar smickrande om pennans arbetare. Han är övertygad om att de författare som åtminstoneminst bekant med noten.
Tiden förändrar tidigare års bedömningar: det som var föremål för fördömande i går blir en källa till stolthet idag. Detta bekräftas av iscensättningen av världspremiären av S. Prokofievs opera The Gambler. Rozhdestvensky är, trots alla kritiker, vinnare av många ryska och internationella utmärkelser och priser på högsta nivå.
Unik gåva
Rozhdestvenskys talang som tolk avslöjades i olika genrer för symfoni, opera och balett. Mer än 300 verk presenterades för den inhemska allmänheten för första gången. Det mästerliga framförandet av utländsk och rysk klassisk musik, verk av avantgardekompositörer, förmågan att översätta olika stilar med en förståelse för författarens väsen återspeglade musikerns unika talang, vars namn har blivit en ljus sida i världskulturen.
Dirigentens otvivelaktiga förtjänst var upprättandet av kulturella band mellan länder, inklusive Sverige, England, Tyskland, Japan och andra.
Uppdraget för en utbildare inom musikkulturområdet följde Gennadij Rozhdestvenskys kreativa väg. Tack vare hans ansträngningar återlämnades arvet från I. Stravinsky, verk av Bruckner, Bartok, Milhaud, Schoenberg, okända för allmänheten, upptäcktes. Det har blivit en tradition att inleda föreställningen med berättelser och förklaringar av föreställningsprogrammet, vilket utan tvekan förstärker uppfattningen av konstnärliga bilder skapade av ord och ljud.
Rozhdestvensky är författare till tv- och radioserier om framstående regissörer från 1900-talet, världens bästa orkestrar.
Musikerns litterära verk representeras av flera publikationer om dirigentkonsten, en memoarbok.
I dag undervisar G. Rozhdestvensky som professor vid Moskvakonservatoriet och fortsätter att vara ett unikt medium mellan musikskapare och en ny generation lyssnare.
Gennady Rozhdestvensky är en dirigent med stor bokstav. Hans talang känner inga gränser. Låt oss önska honom lycka till och inspiration!
Rekommenderad:
Sångerska Elina Garancha: biografi, yrkesverksamhet
En underbar mezzosopran, lettiska sångerskan Elina Garanca vann sina lyssnares hjärtan med sin unika klangfärg, högkvalitativa teknik och själfulla framförande av klassiska stycken. Samarbetar på operascener med världsberömda symfoniorkestrar, Elina Garancha, vars bilder visar det sensuella framförandet av även komplexa delar, är inte nöjd med de framgångar som uppnåtts och fortsätter att arbeta aktivt
Komiker Vetrov Gennady: biografi och personligt liv
Vetrov Gennady är en charmig och intelligent man med ett fantastiskt sinne för humor. I många år har han uppträtt med sina skämt och roliga sketcher på olika tv-kanaler. Vill du veta var den berömda konstnären föddes och studerade? Är hans hjärta fritt? Då rekommenderar vi att du läser artikeln från början till slut
Poeten Vsevolod Rozhdestvensky: biografi, kreativitet
Den 10 april 1895 föddes den ryske och sovjetiske poeten Vsevolod Rozhdestvensky nära St. Petersburg i Tsarskoje Selo. Han var bokstavligen avsedd att bli poet: hans far undervisade i Guds lag i samma gymnasium där regissören var den bästa av mentorerna - Innokenty Annensky. På samma plats träffade Vsevolod Rozhdestvensky Nikolai Gumilyov, som studerade vid samma gymnasium, och fram till slutet av sitt liv ansåg dessa två personer vara hans främsta lärare
Dirigent Yuri Temirkanov: biografi, yrkesverksamhet
Enastående artister med världsberömdhet lockar alltid mycket uppmärksamhet. Hur utvecklades Yuri Temirkanovs liv, var studerade han, hur kom han in på musiken, vilka är hans viktigaste prestationer? Allt började i tidig ålder
Shpalikov Gennady Fedorovich - sovjetisk manusförfattare, filmregissör, poet: biografi, personligt liv, kreativitet
Gennady Fedorovich Shpalikov - sovjetisk manusförfattare, regissör, poet. Enligt manus skrivna av honom spelades filmerna som älskades av många människor "Jag går runt Moskva", "Ilyichs utpost", "Jag kommer från barndomen", "Du och jag" in. Han är själva förkroppsligandet av sextiotalet, i allt hans arbete finns det lätthet, ljus och hopp som var inneboende i denna era. Det finns också mycket lätthet och frihet i Gennady Shpalikovs biografi, men det är mer som en saga med ett sorgligt slut