Varför behöver du veta vilken del av operan som solisten framför ensam?

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

Musik har stor betydelse i människors liv, det låter alltid någonstans. Men i sin moderna form dök musiken upp relativt nyligen. I Europa lärde de sig att spela musikinstrument för inte så länge sedan, hela europeisk musiks historia ryms in i flera århundraden.

Först i slutet av 1500-talet dök det upp föreställningar som ackompanjerades av musik över hela sin längd, och då hade musikerna ännu inte räknat ut vilken del av operan som solisten framförde ensam och var kör uppträdde bakom scenen.

Opera är ett svårt verk att skriva och framföra. Genrens storhetstid kan betraktas som 1700- och 1800-talen. Många teatrar byggdes då, och att skriva och sätta upp en ny opera var en händelse som diskuterades av alla intelligentsia. Det var lika viktigt som lanseringen av en ny hypad film nu för tiden.

Opera är ett dramatiskt verk. Oftast är det skrivet enligt handlingen i redan existerande sagor eller berättelser. Men ibland skapas en ny berättelse speciellt för henne. Operan börjar med en ouvertyr. Den här musiken är som ett kort musikaliskt innehållhela verket. Men kompositörerna till de första operorna skrev sina ouverturer för att den sena publiken skulle vara i tid till handlingens början. Operan går på handlingar, scener och målningar. En handling är ett utdrag ur en teaterföreställning följt av en paus. Scenen är ett separat avsnitt, och bilden är ett utdrag, varefter sceneriet förändras. Vilken del av operan framför solisten ensam? Solosång i opera är en aria. I själva verket är detta en monolog av en scenkaraktär, hans berättelse om sina känslor eller avsikter. Vanligtvis har varje betydande hjälte i operan åtminstone en egen aria. Till exempel, vilken del av operan framför solisten ensam i Eugene Onegin? Det finns en aria av Eugene, Tatyana (hennes brev), Olga, Lensky, till och med Larins mamma och Tatyanas man har sina egna arior.

En opera kan bara spelas på det språk som den skrevs på, den är som poesi tonsatt.

Det är klart att om du översätter en låt, så går det inte att sätta den på samma musik. Uppsättningen av operan är hela lagets verk. Teaterns musikaliska ledare, ackompanjatör, dirigent, orkester och artister är engagerade i själva föreställningen. Regissören ger nya nyanser till länge kända föreställningar, sätter scener. Att välja rätt skådespelare (vem som sjunger vilken del, vilken del av operan solisten framför, och exakt hur alla andra karaktärer beter sig i detta ögonblick) är en viktig uppgift. Bland de som deltar i föreställningen finns även balettdansare. I vilken opera som helst finns det helt klart danser. Kostymdesigner, scenograflösa designproblem. Det är också nödvändigt att marknadsföra föreställningen för att locka tittare till den.

Tyvärr är det inte särskilt moderiktigt att gå på teater bland unga. Denna vana måste ingjutas från barndomen, och de som inte vet vilken del av operan solisten framför ensam, hur man beter sig under pausen, när man kan applådera, kommer att känna sig obekväm på teatern.

Men om du vill börja gå på teater kan du börja med att besöka små teatrar, kammarscener. Situationen här är enklare och biljetterna är billigare än för en föreställning där solister från Bolsjojoperan sjunger. När du väl har vant dig vid miljön kan du lära dig att njuta av operan.