2025 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2025-01-24 21:19
Vad är en ode? Detta ord hade ursprungligen denna betydelse: en lyrisk dikt, framförd av kören och till musiken. Odes i antikens Grekland skiljde sig inte åt i någon separat poetisk genre. Detta ord översätts som "vers". Forntida författare delade in dem i tre huvudkategorier: dans, bedrövlig och berömmande. Ode är en form av tankeuttryck, som ofta tillgreps av så lysande personer från antiken som Pindar och Horace.
Den första skrev epikinier - lovordande sånger till brottare som vann på arenan. Huvuduppgiften för sådana tonande dikter var att upprätthålla moralen hos konkurrenterna. Deras drag är betonade storspråkighet, högtidlighet och rik verbal ornamentik. Pindars ode är ofta en svåruppfattad dikt berikad med omotiverade associativa övergångar. Efter en tid blev den här sortens dikt återigen befriad från denna speciella "talaktighet" och sågs som en lovordande. Den romerske författaren Horace lämnade slutligen den "lyriska oordningen" som är karakteristisk för grekiske Pindars verk. hanskriver utan storspråkighet, i en för alla förståelig stil, ibland med en inblandning av ironi. Hans dikter är ofta riktade till en specifik person. Det verkar som att detta är ett försök att övertyga någon i poetisk form.
Ode som genre för poesi efter den antika kulturens fall, efter det romerska imperiets förstörelse, är bortglömd för länge sedan. De återkommer till det redan under renässansen, vilket berodde på önskan om klassicism. Men det finns också en skillnad mellan arbeten av författare från XVII-XVIII-talen och antiken. Till exempel sjöng antika grekiska poeter sina odes, ofta ackompanjerade av musikaliskt och koreografiskt ackompanjemang. Och poeterna på 1600- och 1700-talen skrev och läste dem bara. Men som de gamla författarna vände de sig till ett musikinstrument - lyran, även om de inte höll den i sina händer, till gudarna Apollo, Zeus, men trodde naturligtvis inte på deras existens. Således var renässansens poeter på många sätt imitatörer. Dessutom fanns det mycket fler känslor och intryck i de antika grekiska poeternas hyllningar. De förhärligade vinnarna och glömde inte att berömma sina medborgare och förfäder. Detta räckte inte för ryska och europeiska låtskrivare.
Njutningen de uttryckte var oftast konstgjord. Således kan vi säga att till exempel Lomonosovs ode bara är en imitation av klassikerna, och inte en återspegling av den. Detta noterades också av poeten Dmitriev, som förlöjligade sådana verk i sin satir Alien Sense.
I renässansen kallas en ode oftast en versupphöja härskare eller generaler. Förutom Ryssland har denna genre blivit utbredd i många europeiska länder. Sådana dikter var vanligtvis långa, pompösa. Detta var till exempel "Oden till anslutningen till Elizabeths tron", skriven av Lomonosov.
Med tiden skrevs sådana dikter inte längre med konstgjorda konstruktionselement. Borta var de meningslösa åkallelserna till lyran och de olympiska gudarna. I vår tid är en ode inte en text mättad med storslagna och smickrande fraser, utan ett naturligt uttryck för genuin förtjusning. Ordet i sig används nu sällan. Istället för "ode" säger poeter ofta "tanke", "hymn" eller "sång".
Rekommenderad:
Kläckning med en penna är en speciell typ av konst
När vi lär oss att rita stöter vi förr eller senare på något som att skugga med en penna. Vad är det, varför används denna typ av teckning och hur olika bilder kan skapas på detta sätt?
"En mans öde" - Sholokhovs berättelse. "Människans öde": analys
Mikhail Aleksandrovich Sholokhov är författare till berömda berättelser om kosackerna, inbördeskriget, det stora fosterländska kriget. I sina verk berättar författaren inte bara om händelserna som ägde rum i landet, utan också om människor, som karaktäriserar dem mycket träffande. Sådan är den berömda historien om Sholokhov "Människans öde". En analys av verket kommer att hjälpa läsaren att känna respekt för huvudpersonen i boken, att känna till djupet av hans själ
M. Sholokhov, "Människans öde": recension. "Människans öde": huvudpersoner, tema, sammanfattning
Bra, tragisk, sorglig historia. Mycket snäll och ljus, hjärtskärande, orsakar tårar och ger glädje av det faktum att två föräldralösa människor fann lyckan, hittade varandra
Tremolo är en speciell sorts melisma
Inom musik är tremolo en teknik för att spela trummor, keyboards, stråkar och andra musikinstrument. Det innebär en snabb upprepad upprepning av ett ljud. Dessutom kan denna typ av melisma uttryckas i den snabba växlingen av två icke-intilliggande ljud, ackord, intervall, konsonanser. Ett exempel på ett sådant fenomen skulle vara att spela 8 gånger 1/16 toner istället för 1/2
Cymbal är en speciell sorts musikalisk cymbal
Cymbal är ett instrument med cymbaler som varierar i storlek från 5 till 18 centimeter. I modern musik kallas cymbaler ibland som cymbaler. Samtidigt måste man vara noga med att inte blanda ihop det med antika tallrikar som introducerats av Hector Berlioz. Dessutom förväxlas detta instrument ofta med cymbaler, även om det är helt olika koncept