Spanska musikinstrument: typer, beskrivning, spelteknik

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

Spaniens musik är väldigt starkt känslomässigt färgad, den är full av eld och passion, har en tydlig rytm och komplexa stråkpartier. Från dessa ljud verkar benen börja dansa på egen hand! Den här artikeln presenterar de viktigaste spanska musikinstrumenten och foton med namn.

I olika delar av landet, en gång under saracenernas styre, hörs en speciell melodisk karaktär som skiljer sig från resten av Spanien. Till exempel:

• Castile - känd för sina mjukt flödande sångtrillar som spelas mot en melodi med en komplex, bruten rytm;
• Katalonien - uppmuntrad av melodiska moriska låtar;
• Andalusien - känt för sina uttrycksfulla melodier, som plötsligt förändras från vågad munterhet till slarvig sorg;
• Aragon - musik uttrycker en stormig rolig, oemotståndlig vilja att leva.

Lista över spanska musikinstrument

Dessa instrument inkluderar bandurria. Det är ett riktigt nationellt arv i landet. Representerar en nypaett instrument som liknar mandolin. Ljudproduktion - tremolo. Den franska mandoiren och den spanska manduria (bandurria) hade en historia för två fram till 1500-talet. Men med tillkomsten av "barocken" skapades en bandurria med en platt kropp och fem par strängar inbyggda i en kvart. Dessförinnan hade medeltida spanska musikinstrument bara tre strängar. Med tillkomsten av "renässansen" tillkom ytterligare en sträng. Under hela instrumentets existens gjordes mer än en modernisering, och den moderna bandurria har sex parade strängar som låter unisont.

gitarr. Det är ett strängplockat instrument som används för både ackompanjemang och solospel. Gitarren har starkt påverkat utvecklingen av världens musikkultur och används i många moderna stilar. En speciell furor skapades av utseendet på en elektrisk gitarr, utan vilken det är svårt att föreställa sig rock, blues eller countrymusik. För närvarande finns det så många stilar och tekniker för att spela gitarr.

I vår tid finns det dessa typer av verktyg:

• spansk gitarr (10-12 strängar);
• rysk gitarr (7 strängar);
• Klassisk gitarr;
• Elgitarr (6 strängar);
• Bas - gitarr (4-5 strängar);
• Ukulele (6 strängar).

spansk gitarr

Man tror att idén om den spanska gitarren en gång "kikade" av en begåvad mästare från araberna. Under medeltiden utvecklades instrumentet och genomgick flera förändringar, vilket så småningom förvandlades till ett modernt instrument.sexsträngad.

Den spansktillverkade gitarren med fem par strängar blev utbredd i mitten av 1400-talet. Och i slutet av 1700-talet uppgraderades den till sex enkelsträngar. Tack vare den berömda gitarristen Mauro Giuliani som levde på den tiden, som virtuöst framförde musikaliska partier, skapades många underbara melodier, och repertoaren utökades avsevärt.

Detta spanska musikinstrument kan man prata om i det oändliga. Men en annan uppfinning av detta folk förtjänar inte mindre uppmärksamhet.

spanskt slagverksinstrument

Det viktigaste kulturella föremålet i detta unika land är kastanjetter (castanetas). Detta är ett instrument som består av två konkava skal - plankor som tittar på varandra, som är sammankopplade från ovan med en sladd. Kastanjetter är populära i södra Italien och Latinamerika.

Dessa spanska musikinstrument bärs på händerna, vilket skiljer sig påfallande från andra slagverksinstrument. Liknande anordningar användes i den antika världens rytmiska sånger och danser.

Castanetplattor har länge tillverkats av lövträ, men nuförtiden ersätts det traditionella materialet i allt större utsträckning av glasfiber och metall. För att underlätta att spela i en symfoniorkester uppfanns en speciell "kastanetmaskin", där instrumentet är monterat på ett stativ.

Det här är precis den sortens musikinstrument som spanska dansare använder i sin fulla av passiondans.

Castanets finns i två typer:

• Macho - stora, som kläms fast i vänster hand. De tappar huvuddansrörelsen;
• Hembra - liten, som vanligtvis kläms fast i höger hand. De får rollen att spela ett föränderligt musiktema.

För sångkomp används de extremt sällan, eller så låter de bara mellan rulladerna.

Användningen av kastanjetter i klassiska danser

• Utan detta spanska musikinstrument är det helt enkelt omöjligt att föreställa sig någon melodi eller dans av detta folk. När allt kommer omkring, när den här upphetsande musiken låter, ritas bilden av en kvav zigenartjej, med en ros i blåsvart hår, passionerat framförande flamenco, omedelbart i hennes huvud.

  Franske kompositören J. Bizet i sin opera "Carmen", speciellt tillsatta kastanjetter för att förmedla den sydeuropeiska smaken.

  I sällskaps- och scenfolkdanser används de av både dansare och orkestermusiker, som i baletterna Laurence, Lame Demon, Don Quixote och The Hunt of Aragon.

  I allmänhet är de etniska danserna i Spanien en alltförtärande eld som rasar i hjärtat av varje invånare där. Landets kultur har absorberat orientaliska motiv, därav dess unika, ojämförliga musik- och dansstil.

  Det finns flera kategorier i spanska danser, dessa är:

• Flamenco - absorberade traditionerna från de folk som en gång bodde i territorietländer. Man tror att det var zigenarna som uppfann det;
• Klassisk dans (Estilizacion) - kombinerar det bästa av flamenco, folklore och balett. Satsernas koreografi är tydlig och finslipad till perfektion, framförd till verk av spanska tonsättare;
• Danser från 1700-talet är korta etyder, där det alltid finns stövlar med sporrar och ett spanskt musikinstrument - kastanjetter;
• Balett - kombinerar flera danstekniker samtidigt: modern dans, jazz och flamenco. Det uttrycker detta folks sanna temperament, kryddat med elegans av rörelse och skicklighet;
• Folklordanser (bolero, paso doble, sarabande och andra) intar en speciell plats i kulturens utveckling, så var och en bör berättas i detalj.

Bolero

Namnet på dansen kommer från ordet Volar - en flygning, under vilken det verkar som om artisterna svävar över scenen. Den ackompanjeras av den spanska gitarrens magiska ljud och kastanjetter. Vanligtvis dansar flera par.

Paso Doble

Idén till denna dans till spanjorerna föranleddes av slaget mellan två tjurar. Deltagarna verkar tävla med varandra, stegen utförs stelt och tydligt, bröstet sticker stolt fram och axlarna är indragna. Chased step är grunden för dansen. Paso doble är full av uttryck, som om mannen är en tjurfäktare i den, och kvinnan är hans röda cape.

Sarabande

I Spanien dök denna dans upp redan på 1200-talet, den var baserad på brus. Den är kryddad med graciös femininkroppsrörelser, som åtföljs av sånger av uppriktig karaktär, så länge var sarabanden förbjuden i det katolska Spanien. Kanske var det därför dansen slog rot perfekt vid Ludvig XIV:s hov, och med tiden blev den, efter att ha genomgått flera metamorfoser, så småningom en favorit bland danserna på hovet i Madrid.

Detta är en utökad lista över spanska musikinstrument, danser och deras territoriella egenskaper.