Ekaterinburg, dramateater: adress, affisch, webbplats

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

Jekaterinburg är idag en av de största städerna i Ryssland. Den har sin storhet att tacka för den sovjetiska perioden i vårt lands historia, under vilken en liten grevskapsstad i Perm-provinsen förvandlades till ett av unionens industricentra. Under tiden som bosättningen var listad som Sverdlovsk på kartan, hann den också bli ett stort teatercentrum. Idag ligger huvudstaden i Ural på tredje plats när det gäller antalet ställen, näst efter Moskva och, naturligtvis, St. Petersburg. Enligt officiell statistik finns det 27 teatrar i staden och ett eget institut för denna riktning. Samtidigt, enligt populära uppskattningar, överstiger antalet scener där olika trupper spelar 4 dussin! Den största av dem bär titeln "akademiker". Man tror att Jekaterinburg är "leverantören" av talanger för huvudstadens scener. Dramateatern kan med rätta kallas en av de ledande institutionerna i denna riktning. Senare i artikeln kommer vi att titta närmare på denna institutions historia.

Besvärlig start

Yekaterinburgare har alltid älskat föreställningar, och själva staden var så populär bland turnerande trupper och företag att 1843 byggdes en speciell träbyggnad för deras föreställningar. Två år senare byggdes den om till en sten, och den finns kvar än idag - den rymmer biografen Oktyabr. I oroliga tider dras människor alltid till skönhet. Förvärvade i en sådan "turbulent" tid sin scen och Jekaterinburg. Dramateatern, som idag anses vara en av stadens favoritkulturplatser, grundades 1912. Den instabila situationen i staden (det var centrum för revolutionen i Ural) påverkade inte scenen särskilt mycket, eftersom alla ville ha skådespel. Därför gavs föreställningar både under avrättningen av kungafamiljen (de röda hade makten), och när den allryska regeringen av amiral Kolchak ockuperade Jekaterinburg. Dramatteatern fortsatte att fungera när kommunisterna kom tillbaka igen. De sistnämnda, i motsats till historien om deras brist på andlighet, ökade antalet urbana scener.

Efter revolutionen

Industrialiseringen och byggboomen på 20-talet under förra seklet påverkade allvarligt många områden i landet. Tack vare den aktiva konstruktionen av metallurgiska och maskinbyggande "jättar" har hela Ural, i synnerhet dess huvudstad, Jekaterinburg, stigit till en helt ny industriell nivå. Dramaten var efterlyst av byggare och metallurger. Deras strävanden hördes. Först, 1928-1929, valdes byggnaden av den nuvarande biografen Oktyabr, och sedan den första stadsteatern, till hans hemskådespelargruppen "Red Torch". Efter att ha spelat säsongen hade truppen redan lämnat Sverdlovsk och flyttat till Novosibirsk, där den blev kvar. Ett år senare öppnade den nya dramateatern i Jekaterinburg sina dörrar. Premiärföreställningen visades den 2 oktober 1930 och den hette i tidens anda – "Den första hästen". Den sattes upp baserat på en pjäs av den revolutionära dramatikern Vsevolod Vishnevsky.

Första bilder

I den första föreställningen, som presenterades av Drama Theatre (Yekaterinburg; foto av institutionen kan ses ovan), var sammansättningen av den inblandade truppen redan stabil. Statusen som "akademisk" institution förvärvades senare, 1977. Teaterpersonalen inkluderade sådana scenstjärnor från den tiden som Vsevolod Georgievich Ordynsky och Mikhail Aleksandrovich Betsky. Båda blev därefter hedrade konstnärer av RSFSR. Truppen kompletterades av Moritz Mironovich Schlugleit, en välkänd teaterfigur och administratör, som tidigare hade arbetat i den berömda Moskva Korsh-teatern. Närvaron av stjärnor i huvudrollen lockade också mindre kända skådespelare, som vid den tiden helt enkelt inte hade tid, som de säger nu, att lysa upp. Allt gick dock inte smidigt. Under den första säsongen var Drama Theatre (Ekaterinburg), vars affisch vid den tiden inte var mindre mättad än nu, inte en oberoende enhet. Institutionen, enligt modet för universalitet och megalomani, var en del av United Spectacular Organization. Förutom honom inkluderade den Lunacharsky Opera Theatre och den nybildade Youth Theatre. Det utvidgade underhållningsföretaget kunde visa sin insolvens på bara ett år, och sedan 1931 har SATD skickats tillfri simning, samtidigt som han ändrade sitt ledarskap. Schlugleit överför sina uppgifter och befogenheter till en lika begåvad efterträdare, som var teaterchefen under de kommande 10 åren. Tack vare hans aktiviteter fylldes truppen på med en hel galax av, om inte stora, så utmärkta skådespelare, några av dem fick titeln People's Artists of the USSR.

Klassiker och revolutionärer

Under det första decenniet av sin existens gav Sverdlovsk-teatern, i motsats till modet, inte efter för innovativa trender, utan byggde sin repertoar baserad på skolan för rysk dramatisk konst. På scenen gav de på den tidens begäran föreställningar tillägnade den nyligen förflutna revolutionen. Detta är det redan nämnda "First Cavalry", såväl som "Death of the Squadron", "Love Yarovaya", "Platon Krechet". De glömde inte klassikerna - de iscensatte "Wee from Wit", "The Marriage of Figaro", "Anna Karenina". Föreställningarna "Tsar Fyodor Ioannovich" och, naturligtvis, "Othello" var populära. Teatercheferna tvekade inte att sätta upp modern utländsk prosa. Invånarna i Sverdlovsk var de första i Sovjetunionen att se föreställningar baserade på verk av Karel Chapek. 1939, ett år efter den tjeckiska författarens död, ägde premiären av det fantastiska dramat "Mother" rum på huvudscenen i Urals huvudstad. Framgången var sådan att en annan av hans pjäser, The Makropulos Remedy, sattes upp nästa säsong. Det handlade om odödlighet.

Tävling i bakgrundenglobal tragedi

År 1941 ökade antalet åskådare på Sverdlovsks dramateater dramatiskt. I samband med början av det stora fosterländska kriget evakuerades många industrier, företag och organisationer till staden. Förutom organiserade bosättare dök det upp en massa flyktingar från hela unionen. Det verkar som att det enligt marknadens lagar borde ha blivit lättare för truppen att arbeta - efterfrågan på glasögon har vuxit många gånger, dessutom fanns det många konstmän bland de "nya" stadsborna. Men på teatern, såväl som i landet, har en svår situation utvecklats. Förutom att ledarna byttes ut vartannat år dök det upp seriösa konkurrenter. Bland de evakuerade organisationerna fanns Moskvas konstteater och Röda arméns centr alteater. Rivalisering med Moskvastjärnor för publikens hjärtan gick med varierande framgång. På SADT-scenen visades, enligt tidens diktat, främst patriotiska föreställningar: "Field Marshal Kutuzov", "Front", "En kille från vår stad". Men återigen glömde de inte klassikerna - de satte upp Tjechovs "Farbror Vanya". Denna föreställning 1944 fick det första priset vid den allryska recensionen.

Allt för framsidan

Sverdlovsk, som har blivit ett mycket viktigt centrum för maskinteknik och metallurgi, arbetade, som man säger, för slitage. Hans bidrag till maj 1945 är verkligen ovärderligt. Skådespelarna släpade inte efter det arbetande folket. Förutom ganska frekventa premiärer och ständig konkurrens sysslade teatern också med frontlinjearbete. Under andra världskriget genomförde särskilda konsertbrigader tot altavancerade i ett och ett halvt år och gav cirka 2 000 konserter inför fighterna. Arbete utfördes även baktill - på sjukhus. Skådespelare i Sverdlovsk-truppen deltog i cirka 16 tusen föreställningar för sårade och arbetare i försvarsföretag, som hölls tillsammans med kollegor från andra kulturinstitutioner. Att arbeta direkt i hemstaden syftade också till att vinna. Förutom att höja humöret hos arbetarna i lokala fabriker, är truppen engagerad i materiell matning av "folkets kamp". Skådespelarna bidrog med 824 000 surt förvärvade rubel till försvarsfonden. Fonden för att hjälpa barn till frontsoldater fick också sin del - Sverdlovsk kulturpersonligheter skickade 90 tusen rubel till dem.

Repertorisk skam och revolution

Varje krig, även ett segerrikt, medför förändringar i samhället. Två år efter segern faller Sverdlovsks dramateater, tillsammans med gårdagens konkurrenter – Moskvas konstteater, Centrala TV-teatern och andra scener – i skam. År 1946 antog Centralkommittén för All-Union Communist Party en resolution om repertoaren av kulturinstitutioner och åtgärder för att förbättra den. Nu ska föreställningarna vara ideologiska och "dygdiga", och inte innehålla uppvigling, vilket sågs i de flesta klassiska verk.

Som ett resultat förändras teaterns repertoarpolicy dramatiskt. Ett antal favoritföreställningar håller på att stängas och de ersätts av produktioner baserade på milt sagt dåliga pjäser av samtida, vars enda plus är att följa "Ilyichs föreskrifter". Men diamanter finns också bland moderna författare. En pjäs av författaren till "Kuban Cossacks", Nikolai Pogodin, "The Velvet Season" sätts upp under en kort tid. Föreställningens liv är kort - den sovjetiska pressen gillade inte produktionen alls. Tittarna ser också "Girls" av den trefaldiga vinnaren av Stalinpriset - Vera Pogodina. Föreställningen sattes upp före den officiella publiceringen av pjäsen. Sverdlovsk-skådespelare är de första att visa "The Road of the First" av Afanasy Salynsky. Moscow Drama Theatre kommer bara tre år senare att sätta upp pjäsen "Bröder" baserad på detta verk.

Utmärkelseperiod

Tiden för all censur är kort, och efter ett decennium försvinner skamligheten. Sverdlovsks dramateater återvänder till klassikerna. I början av 70-talet av 1900-talet åkte truppen på turné i Moskva. Sverdlovsk-skådespelare visade Boris Godunov, Mindaugas och Captured by Time för huvudstadens publik. Föreställningarna togs emot med råge inte bara av publiken utan även av kritiker. Och tidigare meriter går inte obemärkt förbi. Så 1977 erkändes teatern som en av de bästa i unionen och fick titeln "akademisk", och tre år senare tilldelades den Order of the Red Banner of Labor. Efter att ha blivit Sverdlovsk Academic Drama Theatre bytte scenen inte längre namn, även om staden i sig redan heter annorlunda.

Ny tid

I början av 1990-talet upphörde Sovjetunionen att existera. Efter honom försvann också Sverdlovsk från kartan - dess historiska namn återfördes till den. Detta påverkade dock inte själva teatern. Institutionen vargrundades i Sovjetunionen, och har därför i stort sett ingenting att göra med Jekaterinburg. Det enda som Dramateatern (Jekaterinburg) har ändrat är adressen. Scenen har flyttats från det 10:e huset på Weiner Street, där det legat sedan öppningen, till det andra huset på October Square.

Modern Life

Idag är Sverdlovsk Academic Drama Theatre återigen en anläggning. Sant, inte lika gigantiskt som på 30-talet av förra seklet. Han har dock en dominerande ställning i den nya One Spectacle Organization. Idag har Drama Theatre (Yekaterinburg) en officiell webbplats (uraldrama.ru). På sidorna kan du lära dig mer om institutionens historia. Dessutom innehåller Dramateaterns (Yekaterinburg) webbplats information om föreställningar, turer, biljettpriser.