Folkinstrument. Ryska folkinstrument. Ryska folkmusikinstrument

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

De första ryska folkmusikinstrumenten uppstod för länge sedan, tillbaka i urminnes tider. Du kan lära dig om vad våra förfäder spelade från målningar, handskrivna broschyrer och populära tryck.

Ett antal verktyg hittades under utgrävningarna, och nu kan ingen tvivla på att de verkligen var vanliga i Ryssland. Våra förfäder kunde inte leva utan musik. Många av dem kunde självständigt producera de enklaste verktygen, som sedan gick i arv. På kvällarna samlades folk och lekte, vilade efter en hård dag.

Låt oss ta en närmare titt på ryska folkmusikinstrument. Varje invånare i vårt land borde ha åtminstone en allmän uppfattning om dem.

Gusli

Detta är ett instrument med stråkar. Han dök upp först i Ryssland.

Gusli är det äldsta stränginstrumentet av alla som har kommit till oss. De är hjälmformade och pterygoida. De senare gjordes i form av en triangel, det minsta antalet strängar de har är 5, och det maximala är14. Tekniken att spela pterygoid (ljud) harpa är sådan att en person rör alla strängarna med sin högra hand på en gång. Och vänstern neutraliserar vid denna tid onödiga ljud. När det gäller de hjälmformade (de kallas också ps alterformade), spelar en person dem med båda händerna på en gång. Dessa folkinstrument är ganska svåra att bemästra, men de är värda det.

Clavierharpa

Låt oss överväga dem. De var vanliga inte bara under antiken, utan även på 1900-talet, de spelades ofta av representanter för prästerskapet.

Dessa harpor liknade psalmer, men mycket bättre. Grunden för detta instrument var en rektangulär låda utrustad med ett lock. På ena sidan skars flera golosniks (speciella ovala hål) ut, sedan fästes ett par träspån på den. Metallpinnar skruvades in i en av dem, strängar av samma material lindades på dem. En annan flisa fungerade som vårdare. Här behövs ingen särskild förklaring, namnet talar för sig självt. Snören var fixerade på den. Detta instrument var inneboende i pianosystemet. Det är intressant att strängarna, liknande de mörka tangenterna, var belägna under motsvarande vita. För att spela klaverliknande harpa var man tvungen att kunna tonerna. Annars skulle det inte finnas någon normal melodi. Folkinstrument, vars bilder du ser framför dig, förtrollar alla som hör dem.

Kanteles släkting

Det är omöjligt att inte nämna harpan, som såg ut som en kantele, ett instrument som ursprungligen kommer från Finland. Mest troligt på derasSkapandet av ryssarna var inspirerad av traditionerna i detta land. Tyvärr glömdes sådana harpor helt bort på 1900-talet.

Nu känner du till de mest kända forntida folkliga stränginstrumenten.

Balalaika

Många folkmusiker spelar den än idag. Balalajkan är ett plockat instrument utrustat med tre strängar.

Dess storlekar är väldigt olika: det finns modeller vars storlek når 600 mm, men det finns också arter med en längd på 1,7 meter. I det första fallet talar vi om den så kallade prima, och i det andra - om balalaika-kontrabasen. Detta instrument har en lätt välvd träkropp, men ovala hittades även på 1700-1800-talen. Om du frågar någon utlänning vad han förknippar Ryssland med, så kommer han säkerligen att komma på en balalajka. Dragspelet och medlidandet är också symboler för vårt land, men mindre populära.

Ljudfunktioner

Ljudet av balalajkan är högt, men mildt. De vanligaste spelteknikerna är enkel och dubbel pizzicato. Inte den sista platsen är också upptagen av skramlande, fraktioner, vibrato, tremolo. Folkinstrument, inklusive balalajkan, låter ganska mjukt, även om det är högt. Melodierna är väldigt själfulla och ofta sorgliga.

Balalaika-kontrabas

Det här instrumentet hade inte tidigare en väletablerad, allestädes närvarande stämning.

Varje musiker stämde den efter sina preferenser, stämningen på låtarna de spelade och lokala seder. Dock på 1800-taletV. Andreev förändrade denna situation radik alt, varefter balalajkan blev ett oumbärligt attribut för många konserter. Folkinstrument, vars foton du ser, används fortfarande av många musiker i deras framträdanden.

Akademiskt och populärt system

Systemet skapat av Andreev har vunnit enorm popularitet bland artister som reser runt i landet. Det blev känt som akademiskt. Utöver det finns också det så kallade populära systemet. I det här fallet är det lättare att ta triader, och svårigheten ligger i det faktum att det är ganska svårt att använda öppna strängar. Utöver allt ovanstående finns det lokala sätt att trimma balalajkan. Det är tjugo av dem.

Vi kan säga att balalajkan är ett ganska populärt folkinstrument. Många lär sig att spela det i musikskolor i vårt land, såväl som i Kazakstan, Ukraina och Vitryssland. Folkinstrument idag lockar många unga människor, och det är bra.

Forntida balalaika

Det finns inget entydigt svar på frågan om när balalajkan dök upp - det finns många versioner. Det blev populärt på 1600-talet. Det är möjligt att hennes förfader är den kazakiska dombraen. Den forntida balalajkan var ett ganska långt instrument, vars kroppslängd var cirka 27 cm. Och dess bredd nådde 18 cm. Instrumentet var också anmärkningsvärt för sin mycket avlånga hals.

Verktygsändring

De balalajkor som spelas idag skiljer sig utåt från de gamla. Instrumentet modifierades av musikern V. Andreev tillsammans med S. Nalimov, F. Paserbsky, samtV. Ivanov. Dessa personer bestämde att klangbotten skulle vara gjord av gran och baksidan av bok. Dessutom föreslog Andreev att göra verktyget lite kortare, upp till 700 mm. Den märkliga mannen F. Paserbsky uppfann en hel grupp balalajkor: jag kommer att acceptera, tenor, kontrabas, piccolo, alt, bas. Idag är det omöjligt att föreställa sig en traditionell rysk orkester utan dem. En tid senare fick denne man, som tillverkade många ryska folkinstrument, patent på dem.

Balalaika kan användas inte bara i orkestrar, det spelas också ofta solo.

Accordion

Detta är ett rörinstrument som tillhör den pneumatiska klaviaturfamiljen.

Dragspelet ska inte förväxlas med dragspel och knappdragspel.

Det här verktyget består av två halvskal, på vilka det finns paneler med nycklar och knappar. Den vänstra sidan behövs för ackompanjemang: om du håller ner en tangent kommer du att höra en bas eller ett helt ackord, och den högra är för att spela. I mitten finns ett pälsfack för att pumpa syre till munspelsljudbalkarna.

Hur skiljer sig detta instrument från ett dragspel eller knappdragspel:

- på ett standarddragspel extraherar en musiker vanligtvis uteslutande diatoniska ljud, i vissa fall läggs även kromatiska ljud till;

- färre oktaver;

- kompakthet.

Vem uppfann det här verktyget?

Det finns ingen exakt information om var det första dragspelet gjordes. Enligt en version skapades den i Tyskland, på 1800-talet. Dess uppfinnaretros vara F. C. Bushman. Men det finns andra versioner. I Tyskland finns det en åsikt att dragspelet skapades i Ryssland, och enligt vetenskapsmannen Mirek gjordes det första sådana instrumentet i den norra huvudstaden 1783, det skapades av Frantisek Kirsnik, en orgelmästare ursprungligen från Tjeckien. Den här mannen kom på ett originellt sätt att producera ljud - med hjälp av en järntunga, som kommer i rörelse från exponering för syre. Sedan slutet av 1800-talet har dragspelet ansetts vara ett tatariskt folkinstrument. Det finns andra lika intressanta versioner.

Klassificering av dragspel

Dessa folkinstrument, utbredda i Ryssland, är indelade i två typer beroende på hur de producerar ljud. Den första kategorin inkluderar dragspel, där alla tangenter, när de trycks ned, ger ljud av samma tonhöjd under bälgens rörelse. Dessa verktyg är ganska populära. Och den andra kategorin inkluderar dragspel, där tonhöjden på ljudet beror på i vilken riktning bälgen rör sig. Den första typen inkluderar Khromka (den mest populära idag), den ryska kransen och Livenka-instrumenten. Och "Talyanka", "Tula", "Skull" och "Vyatka" tillhör den andra kategorin. Det är möjligt att klassificera dragspel efter typen av rätt tangentbord, och mer specifikt, efter antalet tangenter. Hittills har "hromka" blivit allmänt känd, som har två rader med knappar, men det finns verktyg med tre, och vissa har till och med bara en rad. Nu förstår du att det finns många dragspel och alla är olika.

• Verktyg med en rad knappar: "Tulskaya", "Vyatka","Livenskaya", "Talyanka". Efternamnet kommer från "italienska", det finns 12/15 tangenter till höger och 3 till vänster.
• Verktyg med två rader knappar: Khromka, rysk krans.
• Automatisk dragspel.

skedar

Våra förfäder spelade dem också. Minsta antal skedar per musiker är tre, maxim alt fem.

Dessa ryska folkinstrument kan vara av olika storlekar. När skedarna träffar varandra med en konvex del erhålls ett karakteristiskt ljud. Dess höjd kan variera beroende på hur den erhölls.

Spelteknik

En musiker spelar som regel på tre skedar: han håller en i sin högra hand och de återstående två placeras mellan falangerna på hans vänstra. Det är lätt att föreställa sig. De flesta artister slår på benet eller armen. Detta förklaras av det faktum att det är så mycket bekvämare. Slagen görs med en sked på två, fastklämd i vänster hand. I vissa fall kompletteras skopor med små klockor.

Vitryska musiker föredrar att spela med bara två skedar.

Det bör noteras att scoops är utbredda bland folkartister från USA och Storbritannien. Jeff Richardson, medlem i det engelska art-rockbandet Caravan, spelar elektriska skedar under konserter.

ukrainska folkinstrument

Några ord bör sägas om dem också.

I antiken fanns det i Ukrainacymbaler, säckpipor, torbaner, fioler, ps alter och andra blås-, slagverks- och stråkinstrument är vanliga. I de flesta fall var de gjorda av olika improviserade material (djurben, läder, trä).

Kobza-bandura har vunnit mest popularitet, utan vilken det är omöjligt att föreställa sig det ukrainska eposet.

Harpan har också vunnit stor popularitet. Det här är ett uråldrigt instrument med strängar, det kan vara många, upp till trettio eller fyrtio. Förutom ukrainare och ryssar spelades de av tjecker, vitryssar och många andra nationaliteter. Detta tyder på att ps altaren verkligen är magnifik, och idag bör de inte glömmas bort.

Se till att lyssna på folkinstrumenten vars namn du nu vet. Vackra melodier kommer definitivt inte att lämna dig oberörd.