2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49
År 1808 öppnade sig en värld av romantiska fasor i Ryssland. Handlingen i balladen "Lyudmila" innehåller en intressant legend. Tillsammans med levande karaktärer innehåller verket de döda och en osynlig kraft. Sammanfattningen och temat för dikten återberättar det presenterade materialet.
tysk folklore
Vasily Andreevich Zjukovsky är en av de bästa ryska poeterna. Han var grundaren av inhemsk romantik, som i hans verk fick ett helt annat utseende. Författarens verk blev omedelbart kända på grund av sin exceptionella stil. Författaren hade redan tidigare försökt komponera ballader, men ingen av dem fick allmänt erkännande. Detta arbete blev dock ett slags experiment som visade sig vara framgångsrikt.
Läsarna gillar särskilt balladen "Lyudmila". Zhukovsky skrev det 1808. Författaren tog som grund verket "Lenora", skrivet av den tyske poeten Gottfried August Burger. Hans verk skapades på grundval av folklore, där berättelser om en flicka som gifter sigdöd man var inte ovanlig. Tyskens första uppgift var att återskapa den inhemska livsstilen och traditionerna. Den ryska poeten tänkte dock inte bara översätta någon annans verk till sitt modersmål. Vasilij Andreevich försökte förmedla handlingen genom ryska motiv.
Berättelsens handling
Baserat på den tyska källan är det mycket lätt att analysera Zhukovskys ballad. Lyudmila i originalverket bar namnet Lenora. Författaren överför handlingsplatsen till de slaviska länderna. Tiden spelar ingen roll. När man läser en ballad kan publiken enkelt visualisera händelser eftersom de inte är bundna till specifika år.
Huvudpersonen är en tjej. Handlingen börjar med det faktum att en ung kvinna väntar på sin älskade, som kämpar i ett avlägset land. När Lyudmila står vid ett vägskäl och letar efter en soldat, tänker hon: kanske har hennes älskade glömt henne, förrådt henne eller ännu värre, dött. Då dyker en armé upp vid horisonten. Det går hem i seger. Men hennes älskade är inte bland soldaterna.
Balladen "Lyudmila" börjar med dessa händelser. Sammanfattningen av den första delen och läsarnas bekantskap med huvudpersonen väcker oroande känslor.
Tvåvägsdialog
Med sorg och sorg går skönheten hem och säger att man inte kan älska två gånger. Hon är redo att dö. En orolig mamma möter en ledsen ung dam och frågar vad som hände. Flickan svarar att Gud har glömt henne och önskar henne inte lycka. Lyudmila förbannar Herren och säger att han inte är barmhärtig.
Mamma svarar henne att den Allsmäktige vet vad han gör och om han skickade lidande, såborde vara. Men dottern förklarar att bönerna och förfrågningarna som hon upprepade framför ikonerna inte hade någon kraft och var fruktlösa. Det kommer inte att finnas mer glädje i livet - Lyudmila är säker. Balladen är full av smärta och förtvivlan. Men en äldre kvinna rapporterar att lidande inte är evigt, och att de som överlever det har en direkt väg till paradiset. I sin tur väntar helvetet för dem som inte lyder ödet. Dottern håller dock inte med, hon är säker på att hon med sin älskade kommer att finna lycka överallt. Flickan fortsatte att förbanna Gud.
Lång väg
Natten föll och alla somnade. När midnatt slog till dök en ryttare upp i dalen. Plötsligt kom någon fram till huset och började prata. Lyudmila kände omedelbart igen sin älskades röst. Killen frågade om hans älskade sov och grät på grund av honom, och kanske hade hon redan glömt sorgen. När den ledsna flickan såg brudgummen trodde hon att Gud förbarmade sig över henne. Så möttes huvudpersonerna i balladen "Lyudmila".
Soldaten sa att vi måste gå. De sadlade hästen och började sin resa. Mannen noterade att vägen är mycket lång och det är omöjligt att försena. På vägen berättade ryttaren om sitt hem. Hans nya hem i Litauen. Huset är trångt, nedslaget från sex brädor och ovanför det står ett kors. Flickan är dock inte rädd för en död vän. Hon är glad att hennes älskade är nära.
Månen gömde sig redan och gryningen kom till jorden när paret nådde platsen. Den unga damen såg sig omkring. Det var en kyrkogård med kistor och kors, och i mitten stod en kyrka. Hästen tog flickan till graven. Där öppnades kistan och hennes älskare väntade, död och kall. Förväntade mig inte slutetLyudmila. Balladen nådde sin kulmen.
Tragiskt slut
Istället för ett mysigt hem fick flickan en grav, och hennes fästman fick ett lik. En gång förvandlades en vacker och livlig person till en kall blå kropp. Hans händer var vikta i ett kors, hans ögon suddiga. Plötsligt reste den döde sig upp och vinkade flickan till honom med fingret. Han sa också att deras hem från och med nu är kall och fuktig jord. Flickan föll i kistan med en sten. Andra döda reste sig från sina gravar och hävdade att Gud hör absolut allt som människor säger och tänker. Han är rättvis och straffade den unga damen för förebråelser.
Så slutar balladen "Lyudmila". Sammanfattningen förmedlar delvis de känslor som verket väcker.
Huvudpersonen lydde inte sin mor och fortsatte att förbanna ödet, därför uppfyllde himlen en fruktansvärd begäran. Flickans död var fruktansvärd och tragisk. Skönheten förväntade sig inte ett sådant slut. I slutet av verket lämnar författaren inget utrymme för ett alternativ. Finishen är skarp och klar. Flickan betalade för sina laglösa tankar och förebråelser.
Dualism of thought
Författaren såg också till att varje hjälte hade sin egen tydliga karaktär. Hans karaktärer genom hela verket har en position som de håller fast vid. Analysen av Zhukovskys ballad "Lyudmila" är bäst att börja med en beskrivning av huvudpersonerna.
Bilden av en tjej är en slags symbol för olydnad mot ödet. Hjältinnan kan inte acceptera att hennes älskade har dött, och föredrar att följa med honom till graven. Därför attgenom sin blindhet för den unga damen själv olycka över sig själv. I en av dialogerna konstaterar skönheten att det inte finns något paradis utan en söt, men med en ung man kommer hon att klara sig var som helst. Till en början verkar det för läsaren att flickan är väldigt stark, eftersom hon inte vill stå ut med förlusten. Det står dock snart klart att det i själva verket drivs av svaghet. Flickan kan inte överleva problem och hantera svårigheter.
Tema för balladen "Lyudmila" kretsar kring religion och förhållandet mellan människan och Herren. Om en flicka sätter sina egna önskningar över himmelsk vilja, är hennes mamma den faktiska motståndaren i denna situation. Den gamla kvinnan står på Guds sida och tror att detta lidande är ett slags stadium som måste upplevas.
Osynliga tecken
En annan hjälte i balladen är Lyudmilas favorit. Han är en soldat som dog i ett främmande land. Men till skillnad från mor och dotter har denna karaktär ingen egen karaktär. Han är bara ett vapen i Guds händer. Ungdomars kärlekshistoria nämns inte, men deras känslor är mycket starka, eftersom flickan dödas under mycket lång tid på grund av hennes fästmans död. Soldaten dyker upp i form av ett spöke, vilket leder Lyudmila till en annan värld. Han gör himlens vilja. Faktum är att personen som flickan älskade inte längre finns där.
Genren för Zhukovskys ballad "Lyudmila" är romantik. Denna stil kännetecknas av temat människa och öde. Författaren introducerade en annan karaktär i verket, som han gömde bakom detaljerna. Den fjärde hjälten är Gud. Det var han som var skaparen av dessa händelser. Också den Allsmäktige, efter samtalen ochförbannade flickan, bestämde sig för att uppfylla önskan och för alltid koppla henne med sin älskade.
Huruvida den unga damen gillade detta slut på livet eller inte, det är svårt att argumentera. Men författaren påpekar tydligt att felet i allt som hände i finalen är människors meningslösa ord.
Mystisk natur
Från de första raderna ger ordets mästare inte hopp om lycka. Den pessimistiska stämningen förstärks av verbala vändningar. Till exempel är delen där flickan berättar om sin egen död extremt känslomässig. Hon vill inte leva utan sin älskade, och hon ber jorden att delas och bilda en grav.
Balladen "Lyudmila" håller ständigt läsaren i spänning. Zhukovsky tog upprepade gånger upp sådana mörka teman i sina verk. Också ofta använde författaren mystiska detaljer. Inte utan närvaron av andra världsliga krafter och detta arbete. Huvudpersonen har samtal med Gud, pratar om sin egen död. Ett annat viktigt ögonblick - Lyudmila träffar sin bortgångne fästman. När de älskande befinner sig på en dyster kyrkogård ser flickan sin älskades grav. Zjukovskij beskriver tydligt den avlidne. Hans bild är fruktansvärd och hemsk. Skönhet faller död ner i sin älskades kista. Överlag är historien tragisk, men också till viss del lärorik.
Naturbildens roll i arbetet
Det blir genast klart för läsaren att han inte kommer att känna lycka utan sin älskade Lyudmila. Balladen är ständigt i spänning. Författaren uppnådde denna effekt tack vare bilderna av naturen. När flickan delade sin sorg med sin mamma var dagen redan slut. Vasily Andreevich fäste särskild vikt vid denna händelse. Han noterade att solen hade gått ner bakom bergen, och dalarna och lundarna blev sorgsna. Månen gömde sig eller tittade fram bakom molnen, och skuggorna var långa och fruktansvärda. Skogarna i hans dikter är täta, vattnets speglar är tragiskt skakiga och kalla, och himlen är klädd i sorg.
Naturen upprätthåller ett sorgligt humör även när hon reser till ett främmande land med sin älskade Lyudmila. Balladen är höljd i mystik, som läsaren känner även genom replikerna. Bladen prasslar, en visselpipa hörs i vildmarken och skuggornas rörelse känns. Skribenten använder sig också av jämförelser. Till exempel är gräsets viskning mycket lik de dödas röst.
Vasily Andreevich genom hela verket stödjer perfekt en ton av känslor. Hans dikt är full av sorg och längtan. Läsaren är ofrivilligt genomsyrad av mystisk energi.
Rekommenderad:
Dorama "High Society": skådespelare. "High Society" (dorama): handling, huvudkaraktärer
"High Society" är ett gediget drama som släpptes 2015. Hon har många fans bland älskare av koreansk film. Många såg den på grund av skådespelarna som spelade huvudrollerna. För några av dem är detta deras första stora dramaroll. Kritiker tycker att artisterna gjorde ett mycket bra jobb
Anime "Evangelion", eller "Shinji Ikari räddar världen": handling och huvudkaraktärer
En av de mest populära animerna tillsammans med One Piece, Bleach och Sword Art Online är Evangelion. Detta ljusa och färgstarka skådespel kommer inte att lämna likgiltiga vare sig kännare av genren eller nybörjare som har bestämt sig för att bara bekanta sig med den japanska animationsvärlden. "Evangelion" (anime) kännetecknas av utmärkt teckning och en väl genomtänkt handling, och intressanta karaktärer håller i spänning till slutet
"Crimson Peak": recensioner av kritiker och tittare, recensioner, skådespelare, innehåll, handling
I slutet av 2015 var en av de mest ovanliga och omtalade filmerna den gotiska mystiska skräckfilmen Crimson Peak. Recensioner och svar på det översvämmade media
Analys av Zhukovskys ballad "Svetlana". Kombination av romantik och sentimentalism
En analys av Zjukovskys ballad "Svetlana" visar att författaren tog den tyska poeten Burgers verk som grund för handlingen. Vasily Andreevich trodde alltid att ryssarna borde lära sig av västerländska kollegor, men göra om sitt arbete i enlighet med folkliga seder och med hänsyn till den ryska karaktären
"Japanskt rum": författare, innehåll, handling och recensioner av berättelsen
I det "japanska rummet" A.N. Tolstoj berättar en romantisk, öm, erotisk historia om en ung grevinna. Mycket kan tyckas omoraliskt, olämpligt, men skönheten i författarens stil kan inte förnekas. Lyxig dekoration i japansk stil verkar lika vacker som huvudpersonen. Samtidigt saknar handlingen i A. Tolstoys "Japanese Room" inte brinnande passion, som absorberade alla normer för moral och anständighet