Glenn Miller: biografi, familj, bästa kompositioner, foton

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

Ett omnämnande av namnet Glenn Miller orsakar en storm av positiva känslor bland fans av hans arbete. Filmer gjordes om denna enastående person, TV-program sändes, böcker skrevs. Det finns dock ett antal intressanta fakta som sällan nämns. Den här artikeln kommer att ägnas åt dem.

Popularitet i Sovjetunionen och Ryssland

Enligt betygen från amerikanska och europeiska tidskrifter utnämner musikälskare oftast Louis Armstrong, Duke Ellington, Charlie Parker, Miles Davis, Dizzy Gillespie och andra som de mest framstående jazzmusikerna. Glenn Miller finns vanligtvis inte på dessa listor.

Och även om det inte handlar om jazz i allmänhet, utan om att swinga - riktningen som hjälten i den här artikeln blev känd i - så tillhör mästerskapet här vanligtvis Benny Goodman eller Artie Shaw. I vårt land är det annorlunda. I Sovjetunionen var Glenn Miller Orchestra det mest älskade utländska jazzbandet.

Cinema

Vad är anledningen till att det här storbandet är så populärt i Ryssland?Denna omständighet förklaras av det faktum att Glenn Millers musik lät i Hollywood-filmen "Sun Valley Serenade". Detta band visades i Sovjetunionen efter det stora fosterländska kriget i processen för kulturellt utbyte mellan de allierade länderna.

Uppträdet på skärmen av jazzmusiker som framför brandrande rytmiska kompositioner tillsammans med romantiska ballader gladde miljontals medborgare i vårt land. Filmen återuppvisades flera gånger fram till början av 1960-talet.

De säger att i Sovjetunionen kunde erfarna människor förutsäga statens framtida politik på kulturområdet genom Glenn Millers musik. Om nyårsprogrammet visade utdrag ur "Sun Valley Serenade" betydde det att allt skulle bli bra. Om inte, borde man ha väntat på många förbud.

Subculture

Den berömda hipsterrörelsen inspirerades också av Glenn Millers musik, som spelades under filmshower, och sedan från hemmagjorda grammofonskivor som såldes under disken. I en tid av stagnation föll filmen Sun Valley Serenade, som all västerländsk kultur, återigen i unåde hos regeringen. Därför slutade sovjetfolket under en tid att överväga det, liksom att höra musiken från Glenn Miller Orchestra.

I perestrojkans tidevarv visades bandet upprepade gånger på TV under nyårshelgerna. Därför är denna film för många människor i vårt land starkt förknippad med vintersäsongen.

Musik i familjen Glenn Miller

Global berömmelse kom till musikern nogsent, när han var långt över trettio. Därför kan vi säga att hans musikaliska väg var lång. Bekantskapen med musik skedde i tidig barndom i hemmet hos föräldrar som älskade konst.

I huset som hyrdes av föräldrarna till den blivande musikern fanns en liten orgel på vilken hans mamma spelade korta stycken av hennes egen komposition. Alla barn samlades runt instrumentet och lyssnade entusiastiskt, som om de var förtrollade. När barnen gick i skolan var de tvungna att gå i lektioner i närmaste stad, eftersom familjen då bodde på landet. Under olika familjeresor började mamman vanligtvis sjunga en skämtsång om att studera, och barnen tog upp den.

Glenn Miller älskade musik. Till skillnad från ditt namn. Vid födseln hette han Alton, men pojken hatade att bli kallad så. Därför föredrog han att presentera sig med sitt mellannamn, som blev känt över hela världen.

Från en tidig ålder spelade killen mandolin. Han behärskade också kornetten (som trumpeten kallades i militärband). Det sistnämnda instrumentet var mycket vanligt på den tiden, särskilt i sydstaterna, där det i början av seklet fanns många militära förband, som var och en hade sin musikgrupp.

Med tiden minskade antalet orkestrar, och blåsinstrument ärvdes av barn och barnbarn till militärmusiker. Så var det i New Orleans, där jazzen föddes och där den mest kända trumpetaren genom tiderna och folken – Louis Armstrong – spelade militärkornett i sin ungdom. På samma sätt föll pipan i händerna på lilla Glenn Miller, nu världsberömdtrombonmusiker. Att få det var den blivande jazzmannens älskade dröm. Det åstadkoms vid tolv års ålder. För att köpa ett instrument var den unge musikern tvungen att arbeta länge på en gård med att mjölka kor.

En annan passion

Få människor vet att grundaren och den första ledaren av den legendariska Glenn Miller Orchestra var seriöst involverad i fotboll i skolan. Han spelade i statens mästerskapslag. Sedan utsågs Glenn Miller till den bästa vänsteryttern i hela turneringen.

Och mer musik

Men när han gick i gymnasiet tvingade hans passion för musik bort andra intressen ur den unge mannens liv. Han bildade sin första orkester tillsammans med flera vänner. Ständiga repetitioner återspeglades i Glenns akademiska prestation. När han kom in på universitetet studerade han inte där ens på ett år - han utvisades efter att ha underkänt tre av fem prov.

Men den unge mannen ångrade sig inte. Vid den tiden hade han redan v alt musikers väg för sig själv.

Musikutbildning

Under sina universitetsår gick han också på Joseph Schillingers musikkurser. Denna enastående lärare utvecklade ett system genom vilket det var möjligt att lära en person att skapa musikaliska verk. Det unika med denna teknik låg i det faktum att Schillinger inte koncentrerade sig på någon speciell genre, utan gav universell kunskap om de ämnen som var nödvändiga för framtida kompositörer.

Hans elever vid olika tidpunkter var Bernstein, Benny Goodman, Artie Shaw och några andra figurer som glorifierade den amerikanska kulturen. För övrigt den här lärarensovjetisk invandrare. Innan han flyttade till USA undervisade han i komposition vid Kharkov-konservatoriet. Han skrev också musik till en av världens första syntar, thereminen. Parallellt med processen att uppfinna denna apparat studerade han vid konservatoriet.

Karriär för artist

Glenn Miller blev snart berömmelse som en högklassig trombonist. Det ena efter det andra kom erbjudanden från populära orkestrar: de erbjöd musikern att gå med. På tjugotalet deltog han i konserter och studioinspelningar med Benny Goodmans och bröderna Dorseys band.

Skriven i samarbete med Benny Goodman, Glenn Millers melodi fick sedan det första svaret från publiken, varefter den började ta fart i popularitet.

Början av min egen stil

År 1930 ackompanjerade Glenn Miller Orchestra den berömda engelska sångaren. Det var då som den berömda formeln för företagsljud dök upp. Soloinstrumentet i storbandet var klarinett. Saxofonerna spelade hans ackompanjemang.

Swing-eran

Detta namn gavs i musikkretsar till perioden från mitten av 30-talet av XX-talet till slutet av 40-talet. Sedan dök en riktning av jazz upp, avsedd inte bara för att lyssna, utan också använd som dansmusik. Detta fenomen föddes som en reaktion på den stora depressionen - den starkaste finansiella krisen i USA:s historia.

För att glömma arbetslöshet, förbud, skenande maffia och andra negativa aspekter av livet behövde människor bra underhållning. Jazzmusiken kom till folkets hjälp. Nudet blev mer rytmiskt än det var förut. I städerna i Amerika öppnade enorma danshallar en efter en. Namnen på några av dem (till exempel "Savoy") har överlevt till denna dag tack vare titlarna på jazzkompositioner.

Dessa anläggningar var platser där friheten segrade. Där kunde man ofta se en svart tjej dansa med en vit kille. Var och en av dessa klubbar hade sin egen orkester. Benny Goodman, Artie Shaw, Gene Krupa och många fler har gjort sina avtryck på arenor som dessa.

Radio spelade också en stor roll för att popularisera swing. Benny Goodman var den första bandledaren vars band regelbundet (varje vecka) spelade en fullständig livekonsert. Detta sätt att förmedla musik var inte bara nytt, utan också demokratiskt. För att lyssna på kompositionerna av ditt favoritband behövde du nu inte köpa skivor - den billigaste radion räckte. Därför blev jazz en av sin tids mest populära stilar och utvidgade snabbt gränserna för sin publik.

Musikfilmer

Musiken från Glenn Miller Orchestra hittade också sin väg till publiken. Detta lag, som redan nämnts i artikeln, spelade i musikaliska filmer. Den första av dessa var Radio 1936. Den innehöll redan premissen för ett framtida mästerverk, Sun Valley Serenade, då filmen spelade sångerskan Dorothy Dandridge och dansarna The Brothers Nicholas.

Dessutom gjordes filmerna Bandwives och Blind Date.

Kritik

Glenn Millers instrumentala kompositioner och sånger var så populära att många vackra ord sa och skrevs om dem av musiker från olika generationer. Louis Armstrong erkände att han älskar dessa kompositioner. Frank Sinatra sa att hans tidiga inspelningar var skräp jämfört med den briljanta musiken som spelades av Glenn Miller och hans orkester. Förresten, medlemmar i laget av den store trombonisten spelade ofta på Sinatras inspelningar. En sådan efterfrågan på dessa artister bekräftar återigen den höga klassen i deras färdigheter.

Ryske rockmusikern Boris Grebenshchikov bekänner:

För mig är musiken av Glenn Miller - inte idag och inte igår - den är tidlös, som en eld i härden. Och även varmt.

Men inte bara positiva recensioner kan hittas om den här musiken. Så en annan berömd klarinettist och ledare för sin egen orkester, Artie Shaw, talade om sin kollegas arbete: "Det var hans musik som borde ha dött, inte han själv."

Som regel kritiseras Glenn Millers instrumental och låtar för att vara alltför kommersiella. Många anser också att swing inte alls ska kallas jazz. Hur som helst, anhängare av båda åsikterna accepterar det faktum att Glenn Miller (se bilden i artikeln) hade ett starkt inflytande på utvecklingen av modern musik.

Musikerregler

Den unga trombonisten i artikeln kombinerade två egenskaper som kan verka uteslutande för många: han var en fantastisk musiker och en begåvad manager. Han krävde en oklanderlig extern av varje medlem i sitt teamutseende vid föreställningar, synkronism av rörelser (berömda svängande rör i olika riktningar). Samtidigt har orkesterns klang alltid varit helt klart.

True patriot

Den här personens paradoxala natur ligger också i det faktum att, tillsammans med kärleken till kommersiell framgång och önskan om popularitet, var genuin patriotism närvarande hos denna person. Under andra världskriget, för att stödja sina medborgare som gick till fronten, blev han chef för ett militärband och upplöste sitt storband på toppen av dess popularitet. Efter att ha fått tillstånd för sådana aktiviteter från försvarsministern leder Miller till en början en liten (15 musiker) dansorkester.

Då är han betrodd av mer seriösa band, och slutligen av ett stort militärt flygband, för vilket Glenn Miller skriver marscher i jazzstil.

Militärmusikreformator

Millers marscher skilde sig från de klassiska exemplen på denna genre. Kompositören introducerade element av negermusik i dem. Han använde till exempel blueslåten Basin street blues som tema för en av dem.

Denna innovation hade många motståndare. Men det fanns också många anhängare av militärmusik som klingade i jazzstil. Segern låg på den senares sida. Glenn Millers nya orkester har fått stor popularitet inte bara i hans hemland, utan även i andra länder.

Misty Albion

Ett militärband ledd av major Glenn Miller bjöds in till England. Dessa turer var fullabetydelsen av ordet triumferande. Teamet uppträdde inför publiken varje kväll i flera veckor.

Omen

Nästa land på den här turnén var Frankrike. Orkestern var tänkt att flyga till Paris på tröskeln till det kommande 1945. Några timmar efter att musikern lämnat byggnaden där han bodde i England förstördes huset helt av bombningen.

Tragedy

Glenn Miller flög till Frankrikes huvudstad och styrde planet på egen hand. Det var molnigt. Plötsligt bröts kommunikationen med flygplanet. Ingenstans i närheten av den tänkta rutten landade inte musikerns plan. Inga spår av kraschen hittades varken på land eller i havet.

Därför finns det många legender om att den store jazzmannen inte dog, men trött på bördan av berömmelse, bestämde han sig för att gömma sig från överdriven offentlig uppmärksamhet. Vissa fans är säkra på att deras idol levde till en mogen ålder under ett falskt namn. Liknande versioner av händelser uppstod dock efter döden av många för tidigt avlidna stjärnor.

Glenn Miller tilldelades postumt Order of the Bronze Star för osjälvisk tjänst till fosterlandet. När det gäller musikpriser, på grund av deras enorma antal, är det omöjligt att ge en fullständig lista. Det är värt att nämna åtminstone det faktum att tre kompositioner framförda av Glenn Miller Orchestra ingår i Grammy Hall of Fame.

Privatliv

Glenn Miller träffade sin blivande fru när han studerade på universitetet. Han blev förälskad i en charmig tjej och friade snart till henne. Det enda hindret för att avslutaäktenskapet blev en ekonomisk fråga - den unga musikern hade inte tillräckligt med pengar. Här kom Glenns gamla vän, Benny Goodman, till undsättning. Han lånade ut det nödvändiga beloppet.

Glenn Miller har två barn. En av dem - Steve Miller - fortsätter sin fars arbete. Och i det här fallet har talesättet att naturen vilar på geniernas barn inte bekräftats. Steve leder sitt eget bluesrockband, där Paul McCartney själv spelade bas på en gång.

Kompositörens minne

Glenn Millers album, inspelade med hans orkester och andra musiker, har återutgivits flera gånger sedan hans död.

Tot alt är mer än trettio skivor kända, i inspelningen som han deltog i. Samlingar med titlar som "Glenn Miller: The Best" har publicerats otaliga. Omslaget till en av dem visas nedan.

Under första hälften av femtiotalet släpptes filmen "The Glenn Miller Story" i Hollywood.

Bandet fick priset av American Film Academy "Oscar". Glenn Millers notblad dök först upp före hans studioinspelningar. Det hände i slutet av tjugotalet. Sedan såg världen den tryckta samlingen "125 Clarinet Solos".

Favoritlåtar

Som redan nämnts kände den inhemska lyssnaren igen denna orkester tack vare filmen "Sun Valley Serenade". Den inkluderade verk av Glenn Miller: "Moonlight", "Train to Chattanooga", "Kissing Polka" och andra. Den första av dessa kompositioner skrevsmedan han fortfarande studerade som musiker hos den berömda professorn Josef Schillinger.

En intressant situation inträffade med ett annat stycke från orkesterns repertoar. Den handlar om "In the Mood" av Glenn Miller. Joe Garland skrev det faktiskt. Men många musikälskare anser felaktigt att den är författaren till Miller.

Första bidrag

Få människor vet att två swingtitaner - Glenn Miller och Benny Goodman - spelade i samma orkester i början av sin musikaliska karriär.

Trompetaren i det bandet hade en fonograf. Denna ljudinspelningsenhet var föregångaren till skivspelare. Musiken spelades in på ett cylindriskt stycke metall.

Och nu, tack vare en sådan apparat, fångades ljudet av Glenn Millers trombon och Benny Goodmans klarinett. Därefter släpptes dessa inspelningar på skivan.

The Glenn Island Casino blev en vanlig plats på 1930-talet för den nybildade Glenn Miller Orchestra. Första gången de hörde signaturljudet (soloklarinett ackompanjerat av saxofoner) blev publiken bokstavligen galen.

Det var under en av konserterna på "Glenn Island" som kompositionen "In the Mood" spelades in. För Glenn Miller har detta arbete blivit ett landmärke. Efter skivsläppet blev han en riktig superstjärna.

Moderna orkestrar

Efter andra världskriget återföddes Glenn Miller Orchestra. De började ledas av Tex Benek, som spelade saxofon och sjöng i originalbandet före kriget. År 1950denna grupp upplöstes i år. Intresset för Glenn Millers musik var dock fortsatt stort. Detta underlättades av inspelningar av andra orkestrar som imiterade det berömda storbandet. Och även den nämnda filmen om Glenn Miller med James Stewart i titelrollen gav lejonparten av popularitet.

Rätten att använda orkesterns namn övergick till ett annat lag 1956. Detta storband leddes av Ray McKinley. Denna musiker i början av fyrtiotalet spelade trummor i flygvapnets band, som leddes av Glenn Miller. Denna grupp existerar än idag. Flera ensembler har också en licens att använda namnet på den store musikern: Glenn Millers orkestrar i Storbritannien och Europa (Frankrike), samt några andra ensembler.