Karakteristiska intervaller. Vad är karakteristiska intervaller

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

När det gäller komplexitet jämför många musikteori med matematik, och det finns en viss sanning i detta, eftersom det var matematiken som blev den moderna musikteorins stamfader. Även på grundnivå i en musikskola väcker vissa ämnen många frågor bland elever, och ett av de svåraste ämnena att förstå är karakteristiska intervaller.

Intervaller i musik

I musikteori är ett intervall avståndet mellan två ljud, som i sin tur mäts i toner och halvtoner. En halvton är det närmaste avståndet mellan ljud, det vill säga dessa är intilliggande tangenter. En ton är lika med 2 halvtoner.

Alla intervall har ett ton- och stegvärde som definierar själva konceptet. Stegvärdet bestämmer hur många steg som är mellan två ljud, och tonvärdet bestämmer i sin tur antalet toner. Till exempel är intervallet mi-la flat en minskad fjärdedel, även om det låter som en stor terts och är enharmonisk lika med den. i alla falldet finns bara 4 steg, vilket betyder att det fortfarande är en kvart.

Vad är karakteristiska intervall

Innan du går vidare med att studera ett så komplext ämne, bör du bekanta dig med sätten för harmonisk dur och moll, eftersom dessa två ämnen är nära besläktade. Så, intervall kallas karakteristiska, som endast bildas i övertons dur och moll, nödvändigtvis med deltagande av det övertonade steget. Följande par är karakteristiska:

• Ökade andra - minskade sjua (upp.2 - ned.7).
• Ökad femte - minskad fjärde (upp.5 - ned.4).

Dessa intervall är intressanta och komplexa eftersom de aldrig förekommer i naturliga lägen, och du bör vara försiktig: blanda inte ihop karaktäristiska intervall och tritoner, det är två helt olika grupper. Kom också ihåg vilka steg i dur och moll som ändras i harmoniskt läge:

• harmonisk dur - reducerad 6:e graden.
• Harmonisk moll - höjt 7:e steget.

Större intervall

Det första paret av karakteristiska intervall är vanligt för både dur- och molllägen. I harmoniskt läge är den förstärkta sekunden och dess cirkulation, den förminskade sjuan, byggd på följande steg:

• sw.2 - 6 steg;
• d.7 - 7:e steget.

Låter lite lättare att upptäcka än vattensalamander. Karakteristiska intervall i dur skapar ganska specifika konsonanser som inte kan förväxlas med någonting. Till exempel, en förstärkt sekund, det vill säga 6:e och 7:e steget i ett harmoniskt läge, med en gradvisskalrörelser skapar en viss orientalisk smak, tack vare vilken intervallet är lätt att känna igen.

När det gäller 2:a paret, uv.5 och um.4, är det något svårare att känna igen och bygga det, eftersom det i dur och moll är byggt på olika steg. Detta är svårigheten med vilken karakteristiska intervaller skrämmer eleverna. Solfeggio kräver maximal koncentration av uppmärksamhet, för att inte missa en så viktig detalj som det korrekta konstruktionsstadiet. Så i dur 2 byggs ett par intervaller på följande steg:

• Upp.5 - 4:e steget.
• D.4 – Steg 3.

En sådan komplex konstruktionsstruktur beror på att det i dur ska finnas ett 4-steg i intervallet.

Mindre intervall

Så, likheterna mellan den övertonade dur och moll upphörde, och de berodde bara på särdragen med konstruktionen av SW2. De karakteristiska intervallen för den harmoniska moll är uppbyggda på följande steg:

• sw.2 - 6 steg;
• d.7 - 7:e steget;
• sw.5 - 3:e steget;
• d.4 - 7:e steget.

Byggintervall i moll och dur

När det gäller att bygga intervaller i en moll från vilket ljud som helst, bör du följa följande enkla teknik. Betrakta ett exempel på att konstruera en reducerad sjua. Först räknar vi 7 steg från ljudet, och sedan korrigerar vi resultatet med antalet toner: det bör vara 4, 5. Nu måste vi beräkna i vilka nycklar detta intervall uppstår. För att göra detta, ta detta ljud för det 7:e stegettangenter, och du får en dur och en moll. Till exempel, om sinne 7 behöver byggas från ljudet mi, kommer den harmoniska F-dur och F-moll att vara tangenterna. Andra karakteristiska intervall är konstruerade med samma teknik. Solfeggio har andra sätt, men det här är det enklaste och mest begripliga.

Upplösning av karakteristiska intervall

Eftersom de karakteristiska intervallen är dissonanta och instabila, måste de nödvändigtvis lösas upp till ett konsonant och stabilt intervall. Kom dock ihåg att dissonanter kan lösas till vilken konsonans som helst, oavsett om den är stabil eller inte. Ett instabilt intervall bör endast tillåtas i ett stabilt.

Undersökningen av upplösningen av karakteristiska intervall följer på basis av läget. Detta beror på det faktum att i musik är upplösningen baserad just på övergången av instabila ljud till stabila. Av denna anledning, för att lösa ett intervall, är det nödvändigt att känna till nyckeln i vilken det konstruerades.

Upplösningen för karakteristiska intervall är exakt densamma som upplösningen för instabila ljud. Om båda ljuden är instabila, går de till nästa stabila, enligt gravitationsprincipen. Om ett ljud i intervallet är stabilt förblir det på plats och bara det instabila ljudet ändras.

Invertera intervall

Inom musikteorin syftar inversion på att flytta ett ljud uppåt eller nedåt en oktav. Själva intervallet och dess invertering i summan måste vara en ren oktav, annars kontrollera konstruktionen för fel. Appeal har ett helt system med sitt egetregler och mönster att tänka på:

• Omvändning av ett rent intervall resulterar också i ett rent intervall.
• Att vända ett litet intervall resulterar i ett stort och vice versa.
• Ett minskat samtalsintervall ger ett ökat, och vice versa.

Låt oss nu bekanta oss med omkastningarna av specifika intervall, inklusive karakteristiska intervall:

• Prima förvandlas till en oktav.
• Andra till sjunde.
• Tredje till sjätte.
• Kvart till femte.

När det gäller karakteristiska intervall är uv.5 och dec.4 utbytbara, vilket avsevärt förenklar konstruktionen av anrop. Det andra paret av karakteristiska löses enligt gravitationsprincipen. Den förstärkta sekunden löser sig i expansionsriktningen och bildar en ren fjärde (5:e steget i bandet). Den reducerade sjuan löser sig mot avsmalning och bildar en ren femte (1 steg av bandet).

Planera för att konstruera karakteristiska intervall

Som avslutning av artikeln kommer vi att överväga flera sätt att konstruera karaktäristiska intervall, eftersom det är detta som orsakar svårigheter för de flesta elever. Så den första metoden består av flera steg:

1. Först bör du bestämma i vilken nyckel du vill bygga intervallet, och för enkelhetens skull skriva ner nyckeltecken.
2. Nu måste du bestämma vilket ljud i denna tonart som är "karakteristiskt".
3. Då måste du utgå från följande regelbundenhet: alla karakteristiska intervall innehåller ett harmoniskt steg och kretsar kring det. I dur, denna "magisteg" är det sjätte, och i moll det sjunde, kom alltid ihåg detta.

De inledande stadierna av den andra konstruktionsmetoden sammanfaller helt med den första, men efter att ha slutfört dem bör man helt enkelt konstruera karakteristiska intervaller i de steg som krävs. För att inte bli förvirrad, rita följande skylt för dig själv:

	Major	Minor
Upp.2	VIb	VI
D.7	VII	VII
Up5	VIb	III
D.4	III	VI

Nu blir det väldigt enkelt för dig att bygga alla intervaller, speciellt eftersom ett ljud redan är känt. Det finns en hemlighet, utan snarare ett mönster, kom ihåg vilket du snabbt kan memorera denna tabell. Så i dur byggs alla ökade intervaller på 6:e lägre steget, och i moll byggs alla reducerade på det 7:e högre. Nu, efter att ha byggt det första paret, kan du snabbt bygga det andra, eftersom de karakteristiska intervallen är nära relaterade och praktiskt taget övergår i varandra.

Skillnader mellan vattensalamander och karakteristiska intervall

Du bör vara försiktig och känna till skillnaderna mellan vattensalamander och karakteristiska intervall, eftersom detta är ett av de vanligaste misstagen. Så en triton är ett intervall som innehåller exakt 3 toner: en ökad fjärdedel och en minskad femtedel. Tritons kan byggas både i diatoniska och i harmoniska och melodiska toner, så de bör inte förväxlas med karakteristiska.

Tritone är en stark dissonans som är en del av det dominerande sjundeackordet. Förresten, det finns många vidskepelser om tritoner, en av dem säger att musik som innehåller tritoner är djävulens musik. Detta är exakt vad det medeltida prästerskapet trodde, därför var användningen av tritoner, både tillsammans och sekventiellt, strängt förbjuden i den heliga musiken på den tiden. Förbudet var så allvarligt att överträdare hotades med besök från inkvisitionen.