Plotten i baletten "Svansjön". P. I. Tchaikovsky, "Svansjön": sammanfattning och recensioner

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

"Svansjön", en balett till Pjotr Iljitsj Tjajkovskijs musik, är världens mest kända teateruppsättning. Det koreografiska mästerverket skapades för över 130 år sedan och anses fortfarande vara en oöverträffad bedrift av den ryska kulturen. "Svansjön" är en balett för alla tider, en standard av hög konst. De största ballerinorna i världen fick äran att uppträda i rollen som Odette. Den vita svanen, en symbol för den ryska balettens storhet och skönhet, befinner sig på en ouppnåelig höjd och är en av de största "pärlorna" i världskulturens "krona".

Föreställning på Bolsjojteatern

Plotten i baletten "Svansjön" avslöjar en fantastisk berättelse om en prinsessa (svan) som heter Odette och prins Siegfried.

Varje föreställning av "Svansjön" på Bolsjojteatern är en fest, ackompanjerad av Tjajkovskijs odödliga musik och magnifik originalkoreografi. Färgglada kostymer och kulisser, oklanderlig dans av solister och corps de ballet skapar en helhetsbild av högkonst. Bolsjojteaterns sal i Moskva är alltid full när Svansjöbaletten står på scenen – det bästa som hänt i balettkonstens värld under de senaste 150 åren. Föreställningen har två pauser och varar i två och en halv timme. Symfoniorkestern fortsätter att stilla spela det musikaliska temat under pausen under en tid. Handlingen i baletten "Svansjön" lämnar ingen oberörd, publiken känner empati med karaktärerna från första början, och i slutet av föreställningen når dramat sin kulmen. Efter balettens slut skingras inte publiken på länge. En av åskådarna, som anlände till Moskva och besökte Bolsjojteatern, uttryckte bildligt sin beundran: "Jag beklagar att det är omöjligt att ta med så många blommor till föreställningen, för att skänka alla artister skulle det ta flera lastbilar. " Detta är de bästa tacksamma orden som Bolsjojteaterns väggar någonsin har hört.

"Svansjön": historia

Början av den legendariska balettproduktionen lades 1875, när direktionen för Bolsjojteatern beordrade den unge kompositören Pjotr Iljitsj Tjajkovskij att skriva musik till en ny föreställning som heter Svansjön. Det kreativa projektet innebar uppdatering av repertoaren. För detta bestämde de sig för att skapa en produktion av "Svansjön". Tjajkovskij vid den tiden var ännu inte en välkänd kompositör, även om han skrev fyra symfonier och operan Eugene Onegin. Han satte entusiastiskt igång arbetet. Till föreställningen "Svansjön" skrevs musiken inom ett år. Anteckningar kompositörpresenterades för direktionen för Bolsjojteatern i april 1876.

Libretto

Pjäsens libretto skrevs av en känd teaterfigur vid den tiden, Vladimir Begichev, i samarbete med balettdansaren Vasily Geltser. Det är fortfarande oklart vilken litterär källa som låg till grund för produktionen. Vissa tror att verkets handling lånades från Heinrich Heine, andra tror att "Vita svanen" av Alexander Sergeyevich Pushkin fungerade som en prototyp, men då är det inte klart vad man ska göra med sagans huvudperson, prins Guidon, eftersom han som karaktär är nära förbunden med bilden av de ädla fåglarna. Hur som helst, librettot visade sig vara framgångsrikt, och arbetet började med pjäsen "Svansjön". Tjajkovskij deltog i repetitioner och deltog aktivt i produktionen.

Failure

Bolsjojteaterns trupp arbetade med inspiration på pjäsen. Handlingen i baletten "Svansjön" tycktes alla vara original, med inslag av något nytt. Repetitionerna fortsatte till sent på natten, ingen hade bråttom att gå. Det föll aldrig någon in att besvikelsen snart skulle komma. Föreställningen "Svansjön", vars historia var ganska komplicerad, förberedde sig för premiären. Teaterpubliken såg fram emot detta evenemang.

Premiären av "Svansjön" ägde rum i februari 1877 och misslyckades tyvärr. I grund och botten var det ett misslyckande. Först och främst förklarades föreställningens koreograf, Wenzel Reisinger, som den skyldige till fiaskot, sedanballerinan som spelade rollen som Odette, Polina Karpakova. Swan Lake övergavs och alla noter var tillfälligt "hylla".

Return of the play

Tjajkovskij dog 1893. Och plötsligt, i den teatrala miljön, beslutades det att återvända till pjäsen "Svansjön", vars musik helt enkelt var underbar. Det återstod bara att återställa föreställningen i en ny upplaga, att uppdatera koreografin. Det beslutades att göra detta till minne av den alltför avlidne kompositören. Modest Tchaikovsky, bror till Pjotr Iljitj, och Ivan Vsevolozhsky, chef för Imperial Theatre, anmälde sig frivilligt för att skapa ett nytt libretto. Den berömda kapellmästaren Ricardo Drigo tog upp den musikaliska delen, som på kort tid lyckades arrangera om hela kompositionen och komponera det uppdaterade verket. Den koreografiska delen omarbetades av den berömda koreografen Marius Petipa och hans elev Lev Ivanov.

Rereading

Man tror att Petipa återskapade koreografin till baletten "Svansjön", men Lev Ivanov, som lyckades kombinera viddernas melodiöshet och den unika charmen hos ryska vidder, gav en verkligt rysk smak åt föreställningen. Allt detta finns på scenen under föreställningen. Ivanov komponerade förhäxade flickor med korsade armar och en speciell lutning av huvudet, dansande i fyra. Svansjöns rörande och subtilt tilltalande charm är också den begåvade assistenten Marius Petipas förtjänst. Föreställning "Svansjön", innehåll ochvars konstnärliga färgsättning förbättrades avsevärt i den nya läsningen, var redo att gå in på scenen i en ny upplaga, men innan dess beslutade koreografen Petipa att höja ribban för produktionens estetiska nivå ännu högre och återuppförde allt balscenerna i den suveräna prinsessans palats, liksom hovfestligheter med polska, spanska och ungerska danser. Marius Petipa kontrasterade Odile, den svarta svanen, med den vita svanedrottningen som uppfanns av Ivanov, vilket skapade en fantastisk "svart" pas de deux i andra akten. Effekten var fantastisk.

Plotten i baletten "Svansjön" i den nya produktionen berikades, blev mer intressant. Maestro och hans assistenter fortsatte att förbättra solopartierna och deras interaktion med corps de ballet. Således var föreställningen "Svansjön", vars innehåll och konstnärliga färgsättning i den nya läsningen har förbättrats avsevärt, snart äntligen redo att gå upp på scen.

Ny lösning

1950 föreslog koreografen vid Mariinsky-teatern i St. Petersburg en ny version av Svansjön. Enligt hans plan avskaffades föreställningens tragiska final, den vita svanen dog inte, allt slutade med ett "happy ending". Sådana förändringar i den teatrala sfären inträffade ofta, under sovjettiden ansågs det vara bra att försköna händelser. Föreställningen gynnades dock inte av en sådan förändring, tvärtom blev den inte så intressant, även om en del av publiken välkomnade den nya versionen av produktionen.

Självrespekterande lag höll fast vid det gamlaupplagor. Den klassiska versionen stöds också av att det tragiska slutet ursprungligen var tänkt som en djupgående tolkning av hela verket, och att ersätta det med ett lyckligt slut såg något oväntat ut.

Sammanfattning av baletten

Akt 1. Bild ett

Det finns en enorm park på scenen, hundraåriga träd är gröna. På avstånd kan du se slottet där den suveräna prinsessan bor. På gräsmattan mellan träden firar prins Siegfried att han blir myndig med sina vänner. Unga människor höjer bägare med vin, dricker för sin väns hälsa, roliga svämmar över, alla vill dansa. Gycklaren sätter tonen genom att börja dansa. Plötsligt dyker Siegfrieds mamma, den besittande prinsessan upp i parken. Alla närvarande försöker dölja spåren av festen, men gycklaren välter oavsiktligt över bägarna. Prinsessan rynkar missnöjt, hon är redo att kasta ut sin indignation. Här presenteras hon med en bukett rosor, och svårighetsgraden mjuknar. Prinsessan vänder sig och går, och det roliga blossar upp med förnyad kraft. Sedan faller mörkret, gästerna skingras. Siegfried lämnas ensam, men han vill inte åka hem. En flock svanar flyger högt på himlen. Prinsen tar armborst och går på jakt.

bild två

Tät skog. Bland snåren sträckte sig en stor sjö. Vita svanar simmar på vattenytan. Deras rörelser, om än mjuka, men någon form av svårfångad ångest känns. Fåglar rusar omkring, som om något stör deras frid. Dessa är förhäxade tjejer, först efter midnatt kommer de att kunna anta en mänsklig gest alt. Evil Wizard Rothbart,ägaren till sjön, dominerar försvarslösa skönheter. Och så dyker Siegfried upp på stranden med ett armborst i händerna, som bestämmer sig för att jaga. Han är på väg att skjuta en pil mot den vita svanen. Ytterligare ett ögonblick, och pilen kommer att genomborra den ädla fågeln till döds. Men plötsligt förvandlas svanen till en flicka av obeskrivlig skönhet och grace. Det här är svanedrottningen, Odette. Siegfried är fascinerad, han har aldrig sett ett så vackert ansikte. Prinsen försöker bekanta sig med skönheten, men hon smiter undan. Efter flera misslyckade försök hittar Siegfried Odette i en runddans av flickvänner och förklarar sin kärlek till henne. Prinsens ord rör flickans hjärta, hon hoppas hitta en frälsare i honom från Rothbarts makt. Snart bör gryningen komma, och alla skönheter med de första solstrålarna kommer igen att förvandlas till fåglar. Odette säger ömt adjö till Siegfried, svanar flyter sakta iväg på vattenytan. En underdrift kvarstår mellan de unga, men de tvingas skiljas, eftersom den onde trollkarlen Rothbart noga följer vad som händer, och han kommer inte att tillåta någon att undkomma hans häxkonst. Alla flickor, utan undantag, måste bli fåglar och förbli förtrollade till natten. Siegfried måste gå i pension för att inte utsätta de vita svanarna i fara.

Akt två. Bild tre

En bal i den suveräna prinsessans slott. Bland de närvarande finns det många flickor av ädel börd, en av dem borde bli den utvalda av Siegfried. Prinsen hedrar dock ingen med sin uppmärksamhet. I hans sinne finns Odette. Samtidigt försöker Siegfrieds mamma på alla möjliga sätt att påtvinga honom en av hennefavorit, men till ingen nytta. Men i enlighet med etiketten är prinsen skyldig att göra ett val och ge den utvalde en vacker bukett blommor. Fanfarer hörs som tillkännager ankomsten av nya gäster. Den onda trollkarlen Rothbart dyker upp. Bredvid trollkarlen finns hans dotter, Odile. Hon, som två droppar vatten, ser ut som Odette. Rothbart hoppas att prinsen kommer att fascineras av sin dotter, glömma Odette, och att hon för alltid kommer att förbli utlämnad till den onde trollkarlen.

Odile lyckas förföra Siegfried, han är förälskad i henne. Prinsen tillkännager för sin mamma att hans val är Odile, och bekänner omedelbart sin kärlek till den förrädiska flickan. Plötsligt ser Siegfried en vacker vit svan i fönstret, han kastar av sig sin förtrollning och springer till sjön, men det är för sent - Odette är förlorad för alltid, hon är utmattad, hennes trogna svanvänner finns i närheten, men de kan inte längre för att hjälpa.

Akt tre. Bild fyra

Djupt stilla natt. På stranden står hängande tjejer. De vet om sorgen som drabbade Odette. Allt är dock inte förlorat - Siegfried kommer springande och på knä ber sin älskade att förlåta honom. Och så anländer en flock svarta svanar, ledda av trollkarlen Rothbart. Siegfried slåss mot honom och vinner och bryter den onda trollkarlens vinge. Den svarta svanen dör, och trolldomen försvinner med den. Den uppgående solen lyser upp Odette, Siegfried och dansande tjejer som inte längre behöver förvandlas till svanar.

Recensioner om baletten "Svansjön"

Under mer än 130 år av den legendariska föreställningens historia kommer arrangörerna, teateradministratörerna, representanter för ledningen för Bolsjojteatern i Moskva inte att minnas en enda negativ recension. Tacksamma åskådare med sällsynt enighet noterar den magnifika danstekniken hos solister och corps de ballet, musik. Föreställningen "Svansjön", som recensioner är förtjusande, uppdateras ständigt. Generationen av artister har förändrats mer än en gång, många är inte längre med oss, men baletten lever vidare, nya unga talanger kommer och fortsätter Bolsjojteaterns traditioner. Visuellt utmärkt respons på varje komposition. Ett oöverträffat mästerverk av balettkonst, "Svansjön", som recensioner är ett incitament för vidare utveckling, lever och kommer att leva.

Rudolf Nureyev

Många duktiga dansare uppträdde i huvudrollerna i pjäsen "Svansjön". Den verkliga sensationen gjordes dock 1964 på Wienoperans scen av den engelska ballerinan Margo Fontaine (Odette) och Rudolf Nureyev (Siegfried). Efter att ridån föll kallades artisterna till extranummer åttionio gånger.

"Svansjön", Nuriev Rudolf, Fontaine Margot - dessa fraser har funnits länge och lämnade inte världspressens sidor.

Balettkonstens mästerverk i dag

För närvarande sätts den legendariska balettföreställningen upp på de två stora teaterställena i Ryssland - Bolsjojteaterns scen och Ryska balettteatern i St. Petersburg. "Svansjön" finns idag i flera versioner som var och en har rätt till liv. På Bolsjojteatern anförtros iscensättningen åt den välkände koreografen Yuri Grigorovich. Den första versionen av pjäsen med ett tragiskt slut varskapad av honom 1969. Men Sovjetunionens kulturministerium gick då inte med på Odettes och Siegfrieds död. Grigorovich var tvungen att göra om produktionen för ett "happy ending". I den nya tolkningen fanns föreställningen i Bolsjojteaterns repertoar fram till 1997. Efter ett uppehåll, 2001, skapar Grigorovich en annan version, förkortad, bestående av två akter, och samtidigt återför han det tragiska slutet till baletten. Dagens läsning av "Svansjön" i regi av Yuri Grigorovich är en fartfylld handling med inkluderande fragment av koreografi av Marius Petipa, Lev Ivanov och Gorsky.

Landskapet i föreställningen är väldigt dyrt, lyxigt, men "Svansjön" är definitivt värt det. Föreställningen medverkar stjärnartister från Bolsjojteaterns trupp: Maria Alexandrova, Svetlana Zakharova, Nikolai Tsiskaridze, Sergei Filin, Andrey Uvarov.

"Svansjön" är en teatral balettproduktion av högsta nivå, den måste uppfylla kraven från den moderna allmänheten. Därför tar ledningen för Bolshoi inte hänsyn till kostnaderna, föreställningen får så mycket pengar som den behöver.

Den moderna produktionen som kallas "Svansjön" (foton av enskilda fragment presenteras på sidan) skiljer sig något från de klassiska versionerna från det förflutna, men till det bättre. Koreografi av Maestro Petipa finns i alla versioner.

"Svansjön", balett, teater, hög konst - alla dessa ord är hämtade från en gemensam källa, som kallas "Great Russian Culture".