Hur målar man ett porträtt i olja på duk?

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

Porträttmålning är en av konstens svåraste trender. För att måla ett porträtt i olja på duk måste du förstå den mänskliga anatomin, kunna observera proportioner. Att arbeta med oljefärger har sina egna egenskaper och verkar enkelt vid första anblicken. Men om det finns lust och flit kan även en nybörjare inom målning göra en underbar gåva till en älskad - ett självmålat porträtt.

Tips för nybörjare

För att förstå hur man målar ett porträtt i olja på duk finns det många handledningar och videohandledningar för nybörjare. För ett framgångsrikt arbete är det viktigt att känna till vissa regler för oljemålningsteknik och funktioner för porträtt.

När man skriver en skiss direkt på duken arbetar endast erfarna konstnärer, som vid ett misstag enkelt kan rätta till situationen med färg. För nybörjare är det bättre att arbeta i form av en ritning på ett kartongark, där du kan uppnå önskad bild utan rädsla för att förstöra duken. Den färdiga skissen överförs till duken.

Jorden väljs i mjuka färger, för mörka nyanser bör undvikas. måla bättreanvända ett välkänt kvalitetsmärke. Thinner bör endast tillsättas när det verkligen är nödvändigt. Ett nytt lager färg bör appliceras på ett ganska torrt, men inte helt torrt, bottenskikt.

För att rita ett bra porträtt måste du studera proportionerna av det mänskliga ansiktet och träna så mycket som möjligt. En av huvudvillkoren för framgångsrikt arbete är frånvaron av rädsla för att förstöra duken, måla ett dåligt porträtt, etc. Mod i improvisation och självförtroende hjälper dig att uppnå önskat resultat snabbare.

Förberedelser för arbete

Innan du sätter igång måste du förbereda alla nödvändiga verktyg. För att skriva ett porträtt behöver du:

• en person som går med på att posera för ett porträtt;
• foto, om ett porträtt är målat i olja på duk från ett foto;
• canvas, som bör förberedas med ett specialverktyg;
• kol eller penna för att skissa;
• färger valda i förväg för att skriva ett porträtt;
• terpentin för förtunning av färger;
• borstar.

Innan du börjar arbeta är det viktigt att noggrant analysera färgerna och nyanserna i ansiktsvaktens ansikte, för att studera hans drag. Du bör också överväga bildens allmänna bakgrund och dess färgschema, bestämma ljuset och vinkeln. Det bästa av allt är att när bilden är genomtänkt i förväg, och innan arbetet påbörjas, föreställer sig konstnären redan stämningen i bilden.

Om det inte finns någon lämplig kandidat för barnvakter kan du alltid måla ett självporträtt medspegel. Använd flera speglar för att se dig själv från olika vinklar.

Arbetssteg

Det första att börja med är att bygga en komposition. När du bygger det kan du använda olika tekniker: symmetriska och asymmetriska linjer, kontraster av färger och former, upprepa vissa element. Glöm inte perspektivet. Detta kommer att bidra till att göra porträttet i olja på duk mer livfullt och voluminöst. Det finns ett linjärt och flygperspektiv. Den första byggs när man arbetar direkt med bilden. Luft - medan du arbetar med färger, chiaroscuro.

När du har byggt kompositionen kan du gå direkt till ritningen. Först utarbetas axelbandets linjer, och sedan börjar de bestämma huvudlinjerna. Det finns standardproportioner, ankarpunkter och linjer för att bygga formen på huvudet.

Att arbeta med färger är det sista steget när man målar ett porträtt. Färger appliceras i flera lager. Det första lagret kallas undermålning. För undermålning används vanligtvis 2-3 toner. Med hjälp av färg och ton bryts bildens utrymme. Därefter börjar glasningen. Formulären förfinas gradvis och utarbetas i detalj.

Grundläggande regler för hur man målar ett porträtt i olja på duk

Skissning är grunden för allt porträttarbete. Vanligtvis används träkol eller en penna för att skissa under oljefärger. När man arbetar med grundmålad duk används kol, eftersom det är lättare att sudda ut.

Det är viktigt att korrekt bestämma färgen på ansiktet och håret, eftersom dettakommer att bero på hela färgsystemet i verket. Börja skriva från det område av ansiktet som är bäst tydligt. Gör undermålning, fortsätt först till det största planet. Efter att ha arbetat fram stora föremål går de vidare till detaljerna. Vitt används minim alt, vilket uppnår önskad färg genom att späda mörka färger med ljusa, men olika nyanser.

Det färdiga porträttet i olja på duk ska förmedla naturens skönhet. Att arbeta igenom alla detaljer är inte ett tecken på att arbetet är slutfört. Huvuduppgiften är att förmedla bildens stämning och karaktär, och inte utseendets fullständiga identitet.

Hur man målar ett oljeporträtt på duk från ett foto

För att måla ett porträtt från ett fotografi är det bättre att använda en bild av hög kvalitet som visar alla nyanser. Innan du börjar arbeta måste du noggrant studera bilden: positionen för personens huvud, proportionerna och ansiktsdragen.

Stegen för att skapa ett porträtt från ett foto är exakt desamma som från naturen. Men när man arbetar med fotografi finns det vissa egenheter. Bilden på bilden är platt och förmedlar inte hela ansiktets färgskala. På grund av blixtens egenheter i ansiktet på en person kan mycket bländning dyka upp på bilden, vilket kommer att komplicera arbetet med ritningen avsevärt.

För att måla ett porträtt är det bättre att använda studiofoton eller flera kopior från olika vinklar. Exakt kopiering av ett fotografi bör undvikas, det är bättre att försöka känna och avbilda karaktären, karaktären hos en person på bilden.

Besök mästarklasser

Du kan lära dig att måla ett porträtt i olja på duk med hjälp av olika mästarklasser, som hålls både live och online. För att besöka mästarklassen bör du noggrant förbereda dig, välja artisten som du vill ta lektioner från.

Mästarklasser i målning låter dig se hela processen med att skapa ett porträtt live, för att bekanta dig med nya tekniker. Samtidigt bör man komma ihåg att tanklös upprepning av konstnären som leder mästarklassen är osannolikt att lära ut något nytt. För att lektionerna ska bli effektiva är det nödvändigt att inte bara välja en erfaren och begåvad artist, utan också att försöka förstå de metoder och tekniker som visas av honom.