2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49
Under 1421-1428 byggde Brunelleschi ett kapell på sidan av templet San Lorenzo (Medici-kapellet) i Florens. Hon skulle bli en krypta för Medici-huset. Nästan hundra år senare bjöd påven Leo X in Michelangelo att färdigställa dess fasad. På grund av brist på pengar stoppades arbetet.
Florence, Church of San Lorenzo
Den äldsta kyrkan i Florens är San Lorenzo-templet. År 339 invigdes denna katedral av St. Ambrosius, biskop av Milano. Det byggdes om under den romanska perioden och återinvigdes 1059. År 1418 bestämde sig Medici för att helt återuppbygga den och anförtrodde den till Philip Brunelleschi. Templet inuti är dekorerat med verk av Donatello. Prinsarnas kapell har blivit begravningsplatsen för alla Medici-hertigar i familjens andra linje, med början i Cosimo I. Det präglar medicernas rikedom och makt.
Den är fylld med alla vapensköldar från städerna i hertigdömet Toscana och Medicis vapen i taket. Den överdådiga interiören av florentinska mosaiker tog nästan tvåhundra år att färdigställa. Arbetet har utförts mycket noggrant. Det var tänkt att det skulle finnas begravningsplatser för sex hertigar. I verkligheten är de enorma sarkofager tomma och tjänar bara sombegravningsmonument. Faktum är att Medici är begravda i kryptan. Bakom varje sarkofag finns en nisch i väggen. De var tänkta att hysa skulpturer av hertigarna. Det finns dock bara två monument - statyn av Ferdinand I och Cosimo II. Kupolen upprepar Brunelleschis kupol och är dekorerad med scener från Skriften.
Krypt med gravar. Princes Chapel
Ingången till Medici-kapellet leder direkt till kryptan. Det är härifrån du kan gå till furstarnas kapell och Nya sakristian. Kryptan är mörk och dyster, vilket är naturligt för graven, där de flesta medlemmarna i familjen Medici faktiskt är begravda, inklusive de som skulle vila i prinsarnas kapell.
På bilden sitter en ädel dam i en majestätisk stol. Detta är Anna Maria Luisa de Medici, den sista arvtagaren till denna familj, som dog 1743. Hon lämnade ett enormt konstnärligt arv i hemlandet Florens.
För fans av Michelangelo
År 1520 var det nödvändigt att bygga ett kapell med gravstenar för Lorenzo den magnifika och hans bror Giuliano, såväl som för två andra söner i familjen Medici: Giuliano, hertig av Nemours och Lorenzo, hertig av Urbino. Dessutom vill kardinal Giulio, kusin till påven Leo X, anförtro Michelangelo byggandet av biblioteket. Den ska innehålla böcker som tillhör hela familjen, samt mottagna från olika hovmän och andra kända bokälskare. Medicikapellet och Nya sakristian i det och biblioteket är två ansvariga uppdrag för den 45-årige mästaren, som för första gången ska ta itu medarkitektur.
Den nya sakristian är ett av de arkitektoniska projekt som mästaren tog slut. Den innehåller inte mindre än sju skulpturer av renässansgeniet.
Komma igång
Kardinal Giulio från Medici-familjen, vald till påve under namnet Clement VII, kallade Michelangelo till Rom och gav bestämda instruktioner att Medici-kapellet skulle färdigställas omedelbart. Han vill bli glorifierad genom århundradena inte mindre än påven Leo X och hans föregångare, som lämnade ett minne av sig själva som beskyddare av arkitektur, skulptur och måleri. Det var nödvändigt att föreviga bilderna inte av de berömda Medici som fanns i antiken, utan av dem som etablerade monarkin i Florens. De var två unga hertigar som inte glorifierade sig själva på något sätt. Den nya sakristian i San Lorenzo-kyrkan (Medici-kapellet) bör bilda ett enda komplex med den gamla, som byggdes av Brunelleschi.
Michelangelo tänkte och gjorde det sedan med mer komplexa beställningar, taklister, kapitäler, dörrar, nischer och gravar. Han frångick de tidigare accepterade reglerna och sederna. Medici-kapellet, på begäran av påven, bör inte längre omfatta gravarna av Lorenzo den storartade och hans bror Giuliano. Påven Leo X:s och hans egna gravar borde ta en stolthet. Clement VII önskade att ingen annan skulle använda Michelangelos geni och bjöd in arkitekten att bli munk och ta slöjan av St. Francis. När konstnären vägrade gav pappa honom ett hus. Bredvid stod Medici-kapellet. Lönen översteg 3 gånger det belopp som Michelangelo begärde.
Michelangelo inFlorens
Vad skulle Michelangelo Buonarroti göra? Medici-kapellet krävde ett kapell. Det var nödvändigt att uppföra ett takvalv, bygga ett takfönster och utföra ett antal inte mindre mödosamma arbeten. Och då kan du redan tänka på skulpturerna med vilka skulptören tänkte dekorera gravstenarna till Giuliano och Lorenzo Medici. Detta kommer att kräva arbetare och därför pengar från Clement VII.
Designer av Duke-skulpturer
Hur får Medici-kapellet dig att känna? Michelangelo, som inte lurade sig själv, antog att när skulpturerna var klara skulle de göra dem besvikna som ville se bilden av familjens två ättlingar. De kommer inte att ha en porträttlikhet. Han ville skapa nya människor, genererade inte bara av deras tid, utan också av deras egna nya konstnärliga utmaningar. I statyer ska rörelsen förmedlas av balansen i posen, som verkar vara frusen i luften. De kommer att vara två starka unga män, fyllda av ståtligt lugn.
Medici Chapel: Beskrivning
I Medicis grav befinner sig en person i en helt annan värld, inte den som var på gatan. Du övervinns av en känsla av längtan och intrycket av att du befinner dig på torget. Det finns oavslutade fasader av hus runt omkring, eftersom mörka pilastrar, plattband på sällsynta fönster, själva fönstren, de ljusa väggarna i denna ensemble ger en oroande känsla av en medeltida gata och torg. Det är detta utrymme som inkluderar en person i det snabbt flödande tidsflöde som Michelangelo skapade. Mästarens grav är en reflektion över måttet på variation, varaktighet och korthet av tillvaron, fångad i fusionen av arkitektur ochskulpturer.
Madonna
I kyrkan San Lorenzo (Medici-kapellet) ser den nya sakristian ut som en gratis kub toppad med ett valv. Arkitekten placerade nischer med väggfasta, kraftigt förstorade gravar i väggarna. För dem använde han skulpturala figurer i naturlig storlek. Mitt emot altaret placerade han skulpturgruppen "Madonna och barn" och omgav den med statyer av St. Cosmas och Damian (Medicis beskyddare).
De gjordes av hans elever enligt hans lerskisser. Madonnan är nyckeln till hela kapellet. Hon är vacker och inåtriktad. Madonnas ansikte lutar mot barnet. Hon är full av sorg och sorg. Madonna är nedsänkt i djup, tung meditation. Klädvecken skapar en spänd rytmisk handling och förbinder henne med hela den arkitektoniska formen. Bebisen sträcker sig mot henne. Den är också fylld av inre dynamik och spänning, vilket stämmer överens med hela kapellet. Madonnan spelar en mycket viktig roll i sammansättningen av kapellet. Det är till henne som Giulianos och Lorenzos gest alter vänds.
Statyer i nischer
Utan en antydan till porträttlikhet sitter två allegoriska gest alter i de gamla romarnas rustning. Den modige, energiske Giuliano med avtäckt huvud lutar sig mot befälhavarens batong.
Det symboliserar freden som kom efter kriget. Detta är en allegori över aktivt liv. Medan hans bror Lorenzo befinner sig i den djupaste meditationen och symboliserar det kontemplativa livet.
Hans huvud täcktantik hjälm, lutar sig mot sin hand, och med sin armbåge - på lådan, vars munkorg är symboliskt. Det betyder visdom och affärsegenskaper. Båda figurerna är trötta och melankoliska. Nischer klämde dem, vilket orsakar tittaren en känsla av ångest och ångest. De upplever en svår tid av krig och problem och minns Lorenzo den storartade, Italiens välgörare, under vilken freden härskade.
Figurer på sarkofagers lock
Glider av de sluttande locken på gravarna, knappt hålla i dem, ligger skulpturala allegorier om morgon och kväll vid Lorenzos fötter och dag och natt hos Giuliano. Symbolerna för löptid är smärtsamt obekväma. Deras kraftfulla kroppar med idealiska proportioner är förkroppsligade tröghet och sorg. "Morgon" vaknar långsamt och motvilligt, "Dag" är vaken glädjelöst och oroligt, "Kväll", bedövad, somnar, "Natt" är nedsänkt i en tung orolig sömn. Vad är fågeln i Medici-kapellet? "Natt" med foten vilar på en uggla, som, om den fladdrar, kommer att väcka den.
Stenen hon håller i handen kan falla ut när som helst och väcka henne också. Det finns ingen vila på "Natten". Detta bevisas av masken full av lidande i hennes hand.
Figuren av "Dagen" förtjänar uppmärksamhet, eftersom inkonsekvensen i skulpteringen av den vackra kroppen och huvudet som knappast vänder sig mot betraktaren är förvånande. Kroppen är vacker och polerad, och ansiktet syns något, bilden är knappt konturerad. Den har kvar spår av instrument och är konstnärligt underformulerad. Siffrorna för "Morgon" och "Afton" har inte slutförts. Detta skapar ytterligare uttrycksfullhet, oro ochhot. Skulptören var inte rädd för att gå längre än sin tid och tvingade betraktaren att tänka ut och tolka skulpturerna på något sätt. Här är ansiktet på "Kvällen" (Medici-kapellet). Fotot bekräftar ovanstående.
Siffrorna vill inte leva eller känna. Sammantaget bekräftar tiderna på dygnet Medicis motto "Alltid" (Semper), vilket betyder konstant tjänst. Tillsammans med ungdomars figurer är allegorierna inneslutna i en stabil triangulär sammansättning.
Crouching Boy
Medici-kapellet och den tunga tidlöshet som omfamnar en person i det hade en annan skulptur, som nu finns i Eremitaget.
Hon kallas även "The Boy Taking Out the Splinter". Om man ment alt återlämnar det till kapellet, visar det sig att tidens oändlighet är kopplad till ögonblicket. Detta är en liten staty som fritt går in i kuben. Hon, liksom The Day, är inte riktigt färdig: hennes botten har inte slutförts och hennes rygg har inte polerats. Barnet är helt böjt till det ömma benet, en sådan ovanlig och oväntad hållning för honom. Skulptören sökte få bort från marmorn endast det mest nödvändiga, så att om den föll från piedestalen, så skulle ingenting brytas av. Pojken är viktig i den övergripande designen, för han är ett ögonblick i tiden. Om Madonnan är en historisk, kristen tid som förenade människorna från den eran, så är pojken dess korta varaktighet. Han är både situationen och ögonblicket. Figurerna under nischerna befinner sig i samma cykel av föränderliga tider, och inte av sig själva, sticker ut i något speciellt. Allt i ett geni existerar som i livet -samtidigt och på olika sätt.
Laurentian Library
Samtidigt med arbetet i Nya sakristian, som han förvandlade till ett majestätiskt kapell, byggde Michelangelo ett bibliotek. Går du genom en mysig innergård, genom det vänstra långhuset kan du komma in i den. Det är endast för initierade.
Den innehåller forntida manuskript, illustrerade kodiker, texten till förbundet, som avslutades vid konciliet i Florens 1439. Först fanns en vestibul, sedan en sal för manuskript, där de kunde förvaras och läsas. Detta långa rum av grå sten har ljusa väggar. Lobbyn är hög. Utöver det är turister inte tillåtna. Det finns inga statyer i den, men det finns dubbla pelare som är infällda i väggarna. Särskild uppmärksamhet ägnades åt den ovanliga marmortrappan, som liknar flödet av smält lava. Den har halvcirkelformade branta trappsteg och mycket låga räcken. Den börjar vid tröskeln till vestibulen och expanderar till tre delar. Mästaren själv var redan i Rom, när en trappa byggdes efter hans lermodell - lobbyns huvudattraktion.
Detta avslutar beskrivningen av skapandet av geniet Michelangelo. I detta storslagna verk förkroppsligade han sina innovativa idéer. De är så universella att de har fått betydelse för hela mänskligheten. Så förändrades Medici-kapellet. Florens fick ett Medici-monument, som blev ett monument över själva staden.
Rekommenderad:
"Den heliga familjen" av Michelangelo: beskrivning, historia, foto
Trämålningen "The Holy Family" av Michelangelo, redan en välkänd och erkänd skulptör, målades 1504. Detta är hans första målning, ett kraftprov som konstnär, blev den största skapelsen av ett geni. Han kallade sig blygsamt en "skulptör från Florens" och var i själva verket en konstnär, poet, filosof och tänkare. Och vart och ett av hans verk är en syntes av alla hans talanger, en idealisk kombination av form och inre innehåll
Primär- och sekundärfärger: beskrivning, namn och kombinationer
Sekundära färger är ett av de grundläggande begreppen inom koloristik - vetenskapen om färgernas harmoni, reglerna för deras kombination. Genom att känna till lagarna för bildning och färgkombinationer kan du skapa ovanliga nyanser inom målning, modedesign, frisör och på många andra områden
"Sju liv": skådespelare och roller. Beskrivning av handlingen och intressanta fakta
Denna film kan imponera på även den mest sofistikerade tittaren. Det amerikanska dramat spelades in 2008. Det här är filmen "Sju liv". Skådespelare och roller som spelas av dem beskrivs i den här artikeln
"Venedig" - målning av Aivazovsky: beskrivning och kort beskrivning
"Venedig" - en målning av I. Aivazovsky, som besökte denna stad i början av 1840-talet. Denna resa visade sig vara ett landmärke i hans arbete, eftersom venetianska motiv på något sätt hittade ett svar på denna berömda konstnärs dukar
Kända skulpturer av Michelangelo Buonarroti. Beskrivning av de mest kända verken
Italiensk kultur, språk, natur har länge lockat turister. Men detta land är känt inte bara för sina landskap och klangfulla serenader. Idag kommer vi att prata om en av de mest kända sönerna i Italien. Även i denna artikel kommer ett antal beskrivningar av skulpturer av Michelangelo Buonarotti