2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49
I Sovjetunionen visste alla vem Igor Grabar var. Målningen "Marssnö" var bekant från läroböcker. En anmärkningsvärd rysk konstnär, en berömd restauratör, en begåvad konstkritiker, som tilldelades Stalinpriset för sin tvådelade monografi om Ilja Repin, Igor Emmanuilovich älskades av många för sina unika och mycket vackra landskap av rysk natur.
rysk artist född utomlands
Hans far var medlem av det österrikiska parlamentet, så den blivande briljanta sångaren av den ryska naturen Grabar (målningen "February Blue" är den tydligaste bekräftelsen på detta) föddes i Budapest. Han döptes i ortodoxin, och hans farbror blev den berömda ryska konstnären Kustodiev, som senare skulle måla det berömda porträttet av Igor Emmanuilovich. 1880 tog Olga Grabar med sig sin son till Ryssland. Han gick på gymnastiksalen i Yegorievsk, Ryazan-provinsen. Sedan blev det guldmedalj för att träna iTsarevich Nikolajs Moskvalyceum (1889), Juridiska fakulteten vid St. Petersburgs universitet, som han tog examen 1893, och valet av hans livs huvudsakliga verksamhet. I. E. Grabar, vars målning "Balustrade" (1901) förklarade honom som en begåvad och originell mästare, blir konstnär. Under sitt liv i St Petersburg besökte han verkstaden för Ilya Repin, som blev hans idol för livet, tillsammans med Andrei Rublev. Malyavin, Bilibin, Somov studerade med honom samtidigt vid den ryska kejserliga konstakademin.
Blir
År 1895 åker konstnären till Italien och vidare i Europa. Grabar återvände till Ryssland 1901, och den ryska naturens skönhet öppnade sig för honom i ett nytt perspektiv. Konstnären försökte förmedla styrkan i sin chock med flera dukar - "White Winter", "March Snow".
February Blue
Händelsen var duken, som 1904 målades av Igor Grabar - "February Blue". Bilden är full av speciell poesi, den som låter i B. Pasternaks dikter”Februari. Få bläck och gråt! Skriv om februarisnyftande. Och Grabar målade också sin bild snyftande. Detta är en av hans mest igenkännliga målningar, det är en av de dukar som skapar författaren till hans eget namn. Konstnären själv var mycket förtjust i detta verk, som skildrar en solig, fortfarande vinterdag i Moskva-regionen. I glädjen som överväldigar bilden känns redan en lätt vårfläkt.
Konstnären målade sitt mästerverk i Dugino. Att förmedla lundens avlägset läge tillhorisont, och väldiga luftmassor mot den azurblå himlen, valde Grabar den vinkeln så att säga lite underifrån, för vilken han grävde ett djupt dike i snön och placerade sig där med ett staffli. Konstnären kände att om han kunde förmedla åtminstone en del av skönheten han ser, skulle han få en vacker duk.
Charmen med bilden är unik. Träden verkar dansa runt den centrala björken, konstnärens favoritträd. Målningens storlek är 104 cm hög och 80 cm bred. Hon var så bra att hon omedelbart förvärvades av Tretyakovgalleriets råd. Detta verk är än i dag ett av hennes främsta mästerverk. Du kan tillägga att duken är en av de hundra bästa målningarna i världen.
Vinter, sol, björk, frost…
Ett annat mästerverk skapat av Grabar är Rimfrost, en målning från 1905. Om han målade den ensam skulle han fortfarande finnas kvar i minnet av sina ättlingar och i läroböcker om måleri. Detta är en av de sällsynta målningarna som inte lämnar någon oberörd. Den förhärligar skönheten och unikheten i Rysslands unika natur och visar i sig själv vad stor rysk målning är.
Grabar gillade mest av allt att rita vinter, speciellt snö. Han trodde att landskapet förlorar mycket med vinterns avgång. Vid åsynen av träd täckta med rimfrost, nästan alltid och alla har en jämförelse med en saga: "Alla träden är i rimfrost, som i silver, som en underbar saga på gården idag …" Och alla vet S. Yesenins dikter om björk i silver. All skönheten i detta naturfenomen, sjungit av dussintals utmärkta poeter, återspeglas i detta unika verk. Grabar, vars bildtillägnad vintern, målad rimfrost, som "glittrar av ett underbart liv". Han trodde att det i naturen finns väldigt få sådana polyfoniska ögonblick som frost på en solig dag, och de är ovanligt flyktiga. Belysningen förändras hela tiden, vilket ger upphov till nya unika färgscheman.
Han själv kallade grenarna täckta med rimfrost, diamantspets, gnistrande med alla färger på "himlens turkosa emalj." På en duk som mäter 122,4 x 160,3 förmedlas allt ovanstående med fantastisk kraft. Jag måste säga att I. Grabars vinterlandskap är de bästa inom rysk målning, speciellt "Rimfrost". Vinter, solig dag, vackra björk, en symbol för Ryssland och rysk natur, lång, med en frodig krona, försilvrad och som om den ringer. Deras grenar kastar blå, blå och lila skuggor på snön. Skönheter gläds och är stolta över sin skönhet. I det här verket är allt ovanligt, det överraskar och chockerar betraktaren. Skriven i olja, i små bråkdrag (divisionism), fick bilden folk att tala om författaren som grundaren av den ryska impressionismen. Duken förvaras i Yaroslavls konstmuseum.
Grabar har flera olika målningar med detta namn, och de är alla mycket bra, men arbetet från 1905 är bättre än de andra. Så fort de kallade Grabars björk jämförde de den inte med någonting. Termen "övernaturligt träd" verkar passa henne bäst.
…Yesenins handling, nästan biblisk…
En annan målning av denna konstnär skapades med hänsyn till impressionismens alla kanoner. Detta är marssnön 1904 som nämns ovan. Här, som i de två föregåendedukar, förhärligas snön under solen, som har erövrat konstnärens själ för alltid. Det återspeglar skuggorna i den omgivande naturen, som kan förmedlas av alla nyanser av blått, lila, lila. Rysslands bedrägliga mars förmedlas förvånansvärt exakt: det är redan vår, men snön tänker inte ens på att smälta. Samtidigt känns årstidernas växling fysiskt, trots frosten.
Duken föreställer en ung kvinna som bär hinkar med vatten på ett ok. Det verkar som om det vanliga lantliga landskapet - byggnader, redan snölösa träd, på vilka knoppar snart kommer att dyka upp, en förhastad bondekvinna, som muntras upp av frost. Men huvudpersonen på duken är snö. Den är inte gnistrande, som på vintern är den inte längre snövit, men det finns fortfarande mycket av den. Han är i förgrunden av bilden, på vilken många ljusa fläckar är utspridda. Duken är full av charm. Målningen är mindre än de som beskrivs ovan - endast 80 x 62 cm. Den förvaras i Tretyakov Gallery.
Varje invånare i vårt land känner till den ryska naturens storslagna landskap av genier som Savrasov, Vasiliev, Shishkin, Levitan. Igor Emmanuilovich Grabar, Rysslands folkkonstnär, som var den första av de sovjetiska målarna som tilldelades hederstiteln "Honored Artist", fortsatte värdigt denna hedersrankning. Hans förrevolutionära landskap är mycket bra, men dukarna som målades under sovjettiden är inte sämre. Sångare av den frostiga soliga vintern och tidiga våren, förblev Grabar en stor målare även under den nya statliga strukturen.
Rekommenderad:
Klassisk litteratur (rysk). Rysk klassisk litteratur: en lista över de bästa verken
Klassisk litteratur (ryska) är ett brett begrepp, och alla lägger sin egen mening i det. Skaparna av ryska klassiker har alltid haft ett stort soci alt ansvar. De agerade aldrig moraliserande, gav inte färdiga svar i sina verk. Författare ställde en svår uppgift för läsaren och tvingade honom att fundera över lösningen
Målningen "Vinterafton" av Krymov: beskrivning, uppsats om målningen
Hur länge har du tittat på tavlan? Just på en teckning gjord med pensel och färger? Målningen "Vinterkväll" av landskapsmålaren Nikolai Petrovich Krymov är en till synes enkel sak med en enkel handling. Men hon får dig att tänka
"View of Toledo" av El Greco - ett av de första europeiska landskapen
Fram till 1500-talet var landskapet inte listat som en självständig genre inom konsten. Naturen fungerade endast som bakgrund för porträtt och gruppmotiv. "View of Toledo" har länge ansetts vara en del av en annan målning av El Greco, men i slutändan var konsthistoriker överens om att detta är ett oberoende verk
Målningen "Morning of the Streltsy Execution". Beskrivning av målningen av Vasily Surikov "Bågskytteavrättningens morgon"
Målningen "Morning of the Streltsy Execution" av Vasily Surikov förvirrar den oförberedda tittaren. Vad visas här? Det är tydligt att den nationella tragedin: passionernas allmänna intensitet inte ger anledning att tvivla på detta. Även på bilden kan du se - och känna igen - tsar Peter den store. Den ryska publiken känner förmodligen till episoden från rysk historia, då Moskvas bågskytteregementen, som utnyttjade suveränens vistelse utomlands, gjorde uppror. Men vad drev dem till detta uppror? Och vad ville konstnären säga
Futurism i måleri är Futurism i måleri av 1900-talet: representanter. Futurism i rysk måleri
Vet du vad futurism är? I den här artikeln kommer du att bekanta dig i detalj med denna trend, futuristiska konstnärer och deras verk, som förändrade loppet av konstutvecklingens historia