Futurism i måleri är Futurism i måleri av 1900-talet: representanter. Futurism i rysk måleri

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

Var och en av oss har säkert hört något sådant som "futurism". En viss abstrakt bild av något fantastiskt, nytt, irrationellt uppstår genast. För att undvika gissningar, låt oss hoppa direkt in i den här konststilen.

Vad är "futurism"?

I allmänhet är futurism ett vanligt namn för en litterär och konstnärlig stil i början av 1900-talet, som uppstod först i Italien och sedan i Ryssland. Futurister uppförde en slags prototyp för framtiden, medan den grundläggande principen var att förstöra kulturella stereotyper. Vi kan säga att de var ett slags revolutionärer inom konsten, eftersom målet var den allmänna förnyelsen av ideologin och den etiska synen hos alla föregångare i kreativ verksamhet. Detta radikala program utmanade hela det konstnärliga arvet, samtidigt som det inte alls nöjde sig med kraven på konstens absoluta autonomi. De lade inte bara fram en ny modell av världsordningen, de återskapade en ny prototyp av teknologi och urbanism.

Futurism i 1900-talsmåleri

Man kan säga att futurism i måleri ärlätt förakt för akademiskism, vilket bidrar till manifestationen av icke-statisk och unikhet. De första ledarna inom måleri var sådana konstnärer som Hugo Boccioni, Carlo Carra, Gino Severini, Giacomo Balla. Metoden för avrättning påminner mycket om kubism och expressionism, men visualiseringen av den sociala och politiska rörelsen har blivit utmärkande. Futuristiska konstnärer försökte återskapa en sådan bild som kunde överföra betraktaren till andra sidan av dimensionen, överföra den till bildens mitt, så att rumsligheten skulle bli påtaglig och rörelsen skarpare. Oftast visades geometriska figurer på dukarna, som var mycket mångfacetterade. En sorts kalejdoskopillusion skapades, vars färgschema var ovanligt mångsidigt.

Det ovanliga färgspektrumet i futuristiska konstnärers verk

Futurism i måleri är inte bara kompositioner av figurer. En märklig egenskap är färgspektrumet, vars mångfald gör att du kan skapa en karaktäristisk handstil av konstnären. Någon använde ljusa färger, försummade blandningen av färger, någon föredrog relativt monotona toner. Sålunda visade konstnärerna abstrakt konst, vars syfte var att skapa dynamiska kompositioner genom visualisering av sådana fysiska fenomen som energi, hastighet och till och med ljud. Det speciella med dessa kompositioner är frånvaron av specifikt innehåll, konstnären försökte först och främst väcka fria associationer hos betraktaren, vilket medförde olika tankar och känslor.

Futurism i ryskt måleri

Gillar orienteringFuturism fanns inom bildkonsten fram till början av 1920-talet. Ryska artister under denna period visade sig vara mycket i samklang med sina egna uppdrag, eftersom de ofta stannade i Europa. Kreativa figurer hittade ett personligt svar i manifesten av futurister av italienskt ursprung, men samtidigt skilde de sig åt i sin ideologi. Ryska futuristiska artister var oberoende av västerländska artister, till exempel sjöng de inte teknikens överlägsenhet, utan människors ensamhet bland maskiner. Precis från det ögonblicket började ryska konstnärer tillgripa erfarenheten av traditionell konst och började aktivt arbeta med att skapa bilder av aktivt modernt liv i all sin enkelhet. Vi kan med tillförsikt säga att för konstnärer är futurism i måleriet ett sätt att uttrycka sig själv, självhävdelse.

Futurismens representanter i måleriet

I Ryssland var de första representanterna för futurismen som stödde denna trend bröderna Burliuk.

De lyckas skildra otroligt levande bilder. Det visar sig att bröderna inte bara skapade fler och fler nya verk, utan också var grundarna av nya grupper bland konstnärer som populariserade den nya trenden. Efter kretsen av arvingar började växa snabbt. Vi känner till sådana populära futuristiska artister som N. Burlyuki, M. Larionov, N. Goncharova, M. Matyushin, N. Kulbin, A. Exter, M. F. Larionov, N. S. Goncharova, K. Malevich. I dessa representanters verk kan vi observera perspektivets mångdimensionalitet, vars kombination varje betraktare ser på sitt eget sätt.

Futurism inmålning. Bilder

"Harvesting the Rye", 1912). En av de atypiska kubo-futuristiska skapelserna var de livfulla porträtten av Vladimir och David Burliukov i Vasily Kamenskys bok "Tango with Cows" (1914).

Vid den här tiden anslöt litteraturen harmoniskt till de sköna konsterna. Poeter i den futuristiska riktningen tillgrep visualiseringen av konstnärer, som ett resultat av vilket allmänna verk dök upp.

Ett exempel på ett av Malevichs verk - "The Aviator" (1914)

Låt oss titta på ett av verken. Karakteristiken för denna bild är i huvudsak liknande: geometriseringen av den avbildade bilden är liknande för kubistiska konstnärer. Men för futurister, det vill säga kubo-futurister, spelar geometrisering minst roll, och den är inte alltid inneboende. På målningen av Malevich ser vi en geometriserad figur av en man, kedjad i någon slags metallrustning. I den övre delen av bilden ser vi bilden av en gaffel, här finns en såg, ett spelkort och en skylt. Hela den här bilden verkar sväva, sväva. Varje verk bär en symbol, och denna skapelse är inget undantag. Man kan säga att de avbildade föremålen symboliserar flygets särart under dess första år. Som om själva aeronautens gest alt skjuter i höjden. Själva utrymmet verkar bara bestå av flerfärgade plan och volymer i form av en cylinder.

Efter krigsperioden är varje "överlevande" artist en futuriströr sig i hans riktning. Man kan säga att, som en konstnärlig rörelse, började futurismen gradvis förlora sin relevans och i allmänhet uttömde den sin formella implementering och sina idéer. Men futurismen inom måleriet är en hel era i konsthistorien. Det var genom kreativitet som figurerna försökte förändra världen, att översätta människors världsbild från en annan vinkel genom självuttryck och symbolernas djup. Incidenter i sociala frågor byggde helt enkelt upp filosofi, som hade en inverkan inte bara på måleri och litteratur, utan också på film, videokonst och, naturligtvis, teaterkonst.