2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49
Sergey Orekhov - sjusträngad gitarrist. Född 23 oktober 1935 i Moskva i en stor familj. Hans far är mekaniker till yrket, hans mamma är kock och hans farfar arbetade på en fabrik där öl tillverkades. Sergei hade två bröder och en syster (vår hjälte är den äldsta).
Biografi
Sergey Orekhov började lära sig spela gitarr vid 15 års ålder med hjälp av en handledning. Hans vän behärskade knappdragspelet på samma sätt. Den framtida gitarristen bestämde sig för att hitta en bra handledare. Därefter studerade han med Kuznetsov Vladimir Mitrofanovich. Vi talar om en gitarrist, som också är känd för att ha skrivit en bok om att spela stråkinstrument, var (som det skulle kallas denna verksamhet i vår tid) en handledare för många musiker från Moskva.
Sergey Orekhov kunde spela den sexsträngade gitarren. Han pratade dock inte officiellt med henne. Musikern var engagerad i en gitarrcirkel med en välkänd entusiast - V. M. Kovalsky. Stränginstrumentet var inte hans enda hobby. Förutom att spela på den höll Sergey på med att teckna, från fjorton till sexton års ålder studerade han på en cirkusskola, men tyvärr misslyckades han på en av föreställningarna, skadade sin hand.
GitarristSergei Orekhov var så stark i anden, förälskad i kreativitet, att inte ens sjukdom hindrade honom från att utföra musikaliska verk - polyartrit i ett tidigt skede (han skickades som radiooperatör för att tjänstgöra i armén nära Leningrad, där han fångade en allvarlig förkylning. Som ett resultat fick han en allvarlig form av sjukdomen). Efter armén studerade han i två år vid Gnesinskij utbildningsinstitution i Moskva (det mest prestigefyllda universitetet för musiker).
Kreativitet
1956 började han arbeta med Zhemchuzhnaya Raisa (en artist av zigenarromanser) på Mosconcerten fram till hennes pensionering, nämligen sju år. Sedan uppträdde han med sin fru Tishinina Nadezhda Andreevna. Hon framförde gamla romanser och zigenska sånger. De gifte sig när den framstående gitarristen var 28.
Sergey var ackompanjatör till Alexander Vertinsky, Vadim Kozin, Galina Kareva, Sofya Timofeeva och Tatyana Filimonova (zigenarromanser). Han framförde en duett med den berömda sångaren och kompositören Anatoly Shamardin. Många anser att denna kombination är mycket framgångsrik och harmonisk, såväl som intressant och trevlig att lyssna på. Han förhärligades också av sitt arbete med Alexei Perfilyev i en jazz- och zigenarensemble kallad "Jang", vars ledare vid den tiden var Nikolai Erdenko, en violinist och berömd sångare. Därefter organiserades en gemensam duett av Sergei Orekhov och Alexei Perfilyev. Dessutom specialiserade den senare sig på den sexsträngade gitarren. Han komponerade många romanser och sånger. Omskrev repertoarer för sexsträngad gitarr, eftersom dettasorts instrument var mycket populärt på den tiden.
World
Vi har redan övervägt i allmänna termer vem Sergey Orekhov är. Gitarren för honom var meningen med livet. Tillsammans med henne besökte de många länder och blev berömmelse runt om i världen. Han uppträdde solo i följande stater: Tyskland, Jugoslavien och även i Frankrike. Ännu större berömmelse fick den sjusträngade gitarristen efter ett enastående soloframträdande i Polen. På festivalen blev Sergei Orekhov ihågkommen av många för sin virtuositet och blev därefter inbjuden till Amerikas förenta stater, såväl som till Grekland. Därefter publicerades anteckningarna under hans bearbetning i USA. Han spelade in sina musikaliska verk i Paris, vilket är lika prestigefyllt och unikt. Trots att Sergei hade begränsad tillgång till tv dök han fortfarande upp på tv ett par gånger. Dog vid 62 på grund av en hjärtattack.
Första Person
Musikern tror att den sanna ryska gitarren är en sjusträngad gitarr. Bara hon kan genom spelet förmedla all virtuositet hos det ryska folket, all unik karaktär och patriotism. Han var lite upprörd över att den sexsträngade gitarren var mer populär bland entusiastiska gitarrister. Det är märkligt att unga musiker var otroligt ivriga att delta i vår hjältes konsert, även om han spelade ett solo på ett eller två stycken. Väl i vårt land var det turnéer av den världsberömda spanska gitarristen Paco de Lucia. Han fick frågan vilka av sina lokala kollegor han skulle vilja träffa. Den spanska musikern svarade självsäkert att han bara behövde Orekhov.
Rekommenderad:
Jämförande egenskaper hos Andrei Bolkonsky och Pierre Bezukhov. Likheter och skillnader mellan hjältarna i L. Tolstojs roman "Krig och fred"
Pierre och Andrei Bolkonsky står framför oss som de bästa representanterna för 1800-talet. Deras kärlek till fosterlandet är aktiv. I dem förkroppsligade Lev Nikolayevich sin inställning till livet: du måste leva fullt ut, naturligt och enkelt, då kommer det att fungera ärligt. Du kan och bör göra misstag, släppa allt och börja om. Men frid är andlig död
Historisk och kulturell process och periodisering av rysk litteratur. Periodisering av rysk litteratur från 1800- och 1900-talen: tabell
Rysk litteratur är en stor tillgång för hela det ryska folket. Utan den, sedan 1800-talet, är världskulturen otänkbar. Den historiska och kulturella processen och periodiseringen av rysk litteratur har sin egen logik och karaktäristiska drag. Med början för över tusen år sedan fortsätter dess fenomen att utvecklas till våra dagars tidsram. Det är han som kommer att bli föremål för denna artikel
Kreativitet inom vetenskap. Hur hänger vetenskap och kreativitet ihop?
Kreativ och vetenskaplig verklighetsuppfattning – är de motsatser eller delar av helheten? Vad är vetenskap, vad är kreativitet? Vilka är deras sorter? På exemplet med vilka kända personligheter kan man se ett levande förhållande mellan vetenskapligt och kreativt tänkande?
Sergey Mazaev: kreativitet och personligt liv
Sångaren och låtskrivaren Sergei Mazaev är en mycket framstående personlighet i Ryssland. Han är inte bara musiker och solist i Moral Code-gruppen, utan också en skådespelare med mer än tjugo projekt på hans kredit, samt chef för produktions- och inspelningsbolaget Mazai Communications
Kreativitet i konst. Exempel på kreativitet i konst
Kreativitet i konst är skapandet av en konstnärlig bild som speglar den verkliga världen som omger en person. Det är indelat i typer i enlighet med metoderna för materialutförande. Kreativitet i konsten förenas av en uppgift - service till samhället
