Historisk och kulturell process och periodisering av rysk litteratur. Periodisering av rysk litteratur från 1800- och 1900-talen: tabell

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2024-01-17 13:07

Rysk litteratur är en stor tillgång för hela det ryska folket. Utan den, sedan 1800-talet, är världskulturen otänkbar. Den historiska och kulturella processen och periodiseringen av rysk litteratur har sin egen logik och karakteristiska drag. Med början för över tusen år sedan fortsätter dess fenomen att utvecklas till våra dagars tidsram. Det är han som kommer att bli föremål för denna artikel. Vi kommer att svara på frågan om vad är periodiseringen av rysk litteratur (RL).

Allmän information

Allra i början av berättelsen sammanfattade och presenterade vi periodiseringen av rysk litteratur. Tabellen, som kompakt och tydligt visar huvudstadierna i dess utveckling, illustrerar utvecklingen av den kulturella processen i Ryssland. Överväg sedan informationen i detalj.

Periodiseringen av rysk litteratur är som följersätt:

Understeg inom en period	litterära stilar	Lysta poeter och författare
Förlitterär period
Före 1000-talet e. Kr e.	Berättelser, epos	Författarskapet förlorat
Den kyrklig-religiösa litteraturens period
11-1600-talet	Invention of writing Canonical school of writing Historiska annaler. “Ett ord om en hylla Igor”	munkarna Kirilo och Methodius munkarna Anthony och Theodosius (Kiev-Pechersk Lavra) Monk Nestor
Upplysningsperiod
1700-talet	Utveckling av poesi och teori dikter Formation av rysk dramaturgi Civiljournalistik	Lomonosov, Trediakovsky, Kantemir Fonvizin Radishchev
Start. 1800-talet - 90-talet 1800-talet. Age of Golden Russian Literature
Literär kreativitet i tre stilar (fram till 20-talet av 1800-talet)	Sentimentalism klassicism Romanticism	Karamzin Derzhavin Ryleev
Pushkins scen (20-30-talet av 1800-talet) Efter Pushkins död fortsatte Lermontov och Gogol	Nyhetstil – rysk realism	Det ryska språket anpassar sig till poesi med sin rytmik Romanen "Eugene Onegin", "Tales of Belkin" "A Hero of Our Time", "Dead Souls"
Perioden för ryska klassiker på 40-talet. 1800-talet	Utveckling av befintliga stilar Rysk realism blir den viktigaste	Tolstoj, Dostojevskij, Tjechov, Tyuttjev, Fet, Ostrovskij, Turgenev, Nekrasov, S altykov-Sjtsjedrin
1900-talets litteratur (90-talet av 1800-talet - 90-talet av 1900-talet)
Silveråldern (90-talet av 1800-talet - 1921)	Stänk av poetisk kreativitet	Gumilyov, Akhmatova, Tsvetaeva, Yesenin
Perioden för två ryska litteraturer: sovjetisk och emigrant.1921 (litterära tidskrifter blev partivänliga) - 1953 (Stalins död)	Tvinga socialistisk realism att bli den dominerande stilen i litteraturen	Den första romanen om socialistisk realism - Gorkys "Mother"
En kort period av upptining följt av stagnation	Poeters och författares försök att skapa i stilar som skiljer sig från socialrealism Upprätthålla dominansen av socialistisk realism	Poeter: Yevtushenko, Akhmadullina, Rozhdestvensky, Voznesensky, Galich Författare: Pasternak, Rybakov, Solzjenitsyn, Astafiev, Shukshin
NyhetRysk litteratur
90-talet av 1900-talet - vår tid	Följande stilar utvecklas: romantik (i form av fantasy, action, skräck), realism (blogg, journalistik, modern detektiv), postmodern (de flesta moderna romaner)	Pelevin, Ulitskaya, Akunin, Lukyanenko, andra

Syftet med den här artikeln är att ge en kort beskrivning av utvecklingsstadierna för RL som presenteras i tabellen.

Rysk litteratur under antiken

• Det pre-litterära stadiet, det kännetecknas av frånvaron av skrift och bildandet av ett muntligt epos (epos och legender överförs muntligt från generation till generation). Denna period slutade med uppfinningen av gammal rysk skrift som en del av antagandet av kristendomen (900-talet e. Kr.).
• Gammal rysk litteratur (11-1600-talet). Huvudgenrerna var krönikor, såväl som kyrklig-religiösa texter.

Mer om gammal rysk litteratur. Kreativitetens gryning

Skapandet av gammalrysk litteratur (DRL) som ett kulturellt fenomen underlättades av två händelser: skriftens uppfinning och översättningen av kristna religiösa texter (ursprungligen hade DRL en strikt kanonisk karaktär). Periodiseringen av rysk litteratur har med andra ord sin egen utgångspunkt på tidslinjen.

Writing skapades av de antika grekiska munkarna - bröderna Cyril och Methodius på begäran av den moraviska (regionen i nuvarande Tjeckien) prins Rostislav och välsignelsen av den 107:e påven Adrian II i slutetnionde århundradet. Nästan samtidigt översattes Ps altaren och evangeliet till det nya språket. Genom kommunikationen av kloster i slutet av 800-talet trängde skriften in i det antika Rysslands territorium, där de första författarna var munkarna: Nestor, Hilarion, Polycarp och Simon, Cyril av Turov, ärkeprästen Avvakum och andra. Periodiseringen av antik rysk litteratur kan delas in i fem stadier:

1. Perioden för skapandet av skolan för den kanoniska ortodoxa DRL i Kiev-Pechersk Lavra av munkarna Anthony och Theodosius. Munken Nestors skrift av berättelsen om svunna år på 1100-talet.
2. Vid klostren (städerna Vladimir-Zalessky, Suzdal, Smolensk, etc.) skapas nya DRL-center. Utvecklingen av den litterära processen är påtaglig.
3. Periodisering av antik rysk litteratur innehåller en period av våldsam deformation av samhället: scenen för det tatarisk-mongoliska oket. Under första hälften av århundradet skapades "Den välsignade prins Alexander Nevskys liv", "Ordet om förstörelsen av det ryska landet". I det andra skedet, som slutade med slaget vid Kulikovo 1380, får krönikor en heroisk-panegyrisk karaktär.
4. DRL:s nedgångsperiod varar till slutet av 1600-talet. Läscirkeln är begränsad till kloster och några få läskunniga adeln, förresten, utbildade av samma munkar.
5. Den sista etappen av DRL förberedde den slutliga övergången från kanonisk litteratur till författarlitteratur. Det kännetecknas av uppkomsten av nya genrer: historisk, självbiografisk berättelse, poesi. Ämnet för DRL blir gradvis den inhemska sfären för mänsklig aktivitet, den personliga början är mer påtaglig. Eran av förvandlingar av Peter I påverkar ochlitterär process.

Vilka ovärderliga litterära verk kännetecknar periodiseringen av rysk litteratur på DRL-stadiet? Tabellen nedan visar dessa sammansättningar systematiskt.

Ryska imperiets litteratur

Det ryska imperiets historia visar statens positiva inflytande på den litterära processen. Det går inte att hävda att författare fostrades där. Det fanns dock ett civilt samhälle i landet. Det fanns en viss mångfald av åsikter. I och med att staten bildades, särskiljer experter i litteraturhistorien:

• Den ryska upplysningstiden. Den representerar ett fundament alt viktigt skede som kronologiskt täcker 1700-talet. Inom litteraturen är huvudnischen upptagen av klassikerna, vilket lägger grunden för dess vidare utveckling.
• Special superproduktiv "gyllene scen", som kompletterade periodiseringen av rysk litteratur på 1800-talet. Hon förklarade sig äntligen med full röst och påverkade aktivt världslitteraturen. Verk av Pushkin, Lermontov, Gogol, Tolstoj, Dostojevskij, Tjechov har blivit favoritklassiker även för utländska läsare.

XVIII-talet i periodiseringen av rysk litteratur

Den ryska upplysningstidens skede korrelerar kronologiskt med den europeiska upplysningen, vars ton sattes av Frankrike.

Den första ryske kejsaren Peter I och kejsarinnan Katarina II introducerade systematiskt europeisk sekularism i litteraturen. Framtida författare började få universitetsutbildning. Peters dekretJag, Akademiska universitetet och Konsthögskolan öppnades genom dekret av Katarina II - Moscow State University.

Vetenskapsmannen, poeten och publicisten Lomonosov, poeten Vasilij Trediakovsky, lingvisten och författaren Dmitrij Kantemir blev tidiga ryska upplysare. Det ryska silabotoniska systemet för versifiering utvecklades. Ett sekel senare förklarade hon sig i briljansen och karisma av Pushkins och Lermontovs arbete. Vi kommer dock att nämna dem senare, när vi ska diskutera periodiseringen av rysk litteratur på 1800-talet.

Under andra hälften av XVIII-talet. riktningarna för den litterära processen i Ryssland bestämdes av den första dramatikern Denis Fonvizin (det är svårt att underskatta inflytandet av hans "Underväxt" på utbildningen av adeln) och den första författaren - en motståndare till myndigheterna, som kan vara kallas folkets samvete - Alexander Radishchev.

Även den framsynta Katarina II insåg inte då att författarens och filosofens geni visade henne som en antydan om smärtpunkterna i det ryska imperiet, som borde reformeras. Men sedan agerade hon som den främsta apologeten för det feodala systemet och kallade Alexander Nikolajevitj för hans idéer som lades fram i Resor från St. Petersburg till Moskva, "en rebell värre än Pugachev."

Tyvärr hör de härskande ofta inte Cassandras röst, som låter i klassikernas verk!

Den ryska upplysningstiden lade en bra grund för kreativitetens ytterligare framväxt. Stoltheten över fosterlandet, som knäckte Napoleon, Europas erövrare, fungerade också som ett incitament för framtida intellektuella genombrott.

Förhistoria och födelseRysk realism XIX-talet

Periodiseringen av rysk litteratur på 1800-talet återspeglar processen för bildandet av en ny klassisk världslitteratur. Hur svårt är det att skriva kortfattat om detta århundrades litteratur!

De två första decennierna av den ryska guldåldern av litteratur kan kallas interaktion och konkurrens mellan olika stilar.

Historikern och författaren Nikolai Karamzin arbetade i stil med sentimentalism. Klassicistisk poet Gavriil Derzhavin skapade majestätiska hyllningar (till exempel "Felitsa" - för att hedra Katarina II), som blev titeln kejserliga verk.

Klassicism och en regeringsvänlig ställning är utmärkande för poeten Vasilij Zjukovskij, författaren till den första ryska hymnen ("Ryssarnas bön").

Den avrättade decembrist och poet Kondraty Ryleyev skrev i stil med medborgarromantik.

Det andra stadiet, som är känt för periodiseringen av rysk litteratur på 1800-talet, kan med rätta kallas Pusjkins. Det är faktiskt svårt att överskatta bidraget till det ryska språket och den ryska poesin från magikern av rim Alexander Sergeevich Pushkin. Hans ord om sig själv, som skapade "monumentet som inte är gjort av händer", visade sig vara profetiska.

Kreativiteten hos geniet var mångfacetterad. Poeten började skriva i stil med romantik (dikterna "zigenare", "Bakchisarais fontän"). Sedan, efter undertryckandet av det decembristiska upproret, började historicismen och civicismen, karaktäristiska för klassicismen, att framträda i hans verk mer och mer kraftfullt (tragedin "Boris Godunov", dikten "Poltava").

Då går Alexander Sergeevich in i en helt ny stil i sitt verk -Rysk realism. Hans roman på vers "Eugene Onegin" och prosasamlingen "Belkins berättelser" är fulla av sanning om människors sociala tillstånd, livets autenticitet.

Det tredje stadiet av rysk gyllene litteratur på 1800-talet

Pushkin var gnistan som tände lågan. Det är som en kedjereaktion. I framtiden utvecklades Pushkins ryska realism av två klassiker: Lermontov och Gogol, men var och en på sitt sätt. Lermontov går djupt in i huvudpersonens personlighet, en man som plågas av motsägelser, i konflikt med omvärlden och inte finner användning för sin vitalitet. Gogol, å andra sidan, går "i bredd" och försöker presentera en global bild av det ryska livet.

Och som ett resultat, redan i sitt tredje stadium, överraskar periodiseringen av rysk litteratur på 1800-talet världen med sin oöverträffade kreativa potential. Tabellen över ryska klassiker som verkade under perioden 1840 till 1990 innehåller världsberömda namn.

Fyodor Tyutchev Afanasy Fet Ivan Goncharov Alexander Ostrovsky Ivan Turgenev Fyodor Dostoevsky Lev Tolstoy Mikhail S altykov-Shchedrin Nikolai NekrasovAnton Chekhov

1803-1873 1820-1892 1812-1891 1823-1886 1818-1883 1821-1881 1828-1910 1826-1889 1821-1877 1860-1904

Alla dessa ryska litteraturens ljusare insåg vilket ovärderligt kreativt arv de fick av sina föregångare. Och de kunde använda den på rätt sätt. Håller med om att periodiseringen av rysk litteratur, prydd med namn på klassiker som inte glöms bort ens nu i världen, är imponerande.århundrade. Den här tabellen, noterar vi, är artificiellt begränsad av oss till de tio mest framstående individerna som är skaparna av hela kreativa riktningar.

XX-talet. Periodisering av litteratur

Rysk litteraturs silverålder kallas en kort period: från 1892 till 1921. Den kännetecknas av en kraftfull ökning av poetisk kreativitet, en verklig konstellation av rimmare. Döm själv: Alexander Blok, Anna Akhmatova, Marina Tsvetaeva, Nikolai Gumilyov, Vladimir Mayakovsky, Sergei Yesenin. Vad födde det? Revolutionär utopisk romantik som den kreativa eliten i det ryska samhället har varit sjuk i?

Den ryska litteraturens sovjetperiod kännetecknas av konfrontationen mellan den formella, kanoniskt "sovjetiska" socialistiska realism som utvecklades efter 1921 och enskilda mästare som riskerade att gå utanför sina verks gränser. Av någon anledning tror man att periodiseringen av rysk litteratur på 1900-talet anger en uteslutande systemisk nedgång från det utbredda diktatet av ideologiska klichéer.

Man kan bara beklaga att de litteraturkritiker som predikar denna uppfattning endast har speglat verkligheten svart på vitt. Var det verkligen så?

Antagonism mellan litteratur och totalitarism

Ja, i allmänhet var sovjetisk masslitteratur dekadent. Ja, bara ett fåtal var engagerade i verklig kreativitet. Men litteraturen kom fortfarande inte in i krisen. Boris Pasternak följde inte kommunisternas zombifierande inflytande, gick emot strömmen och skrev sanningen om sin generation på sitt "rökande samvetes språk", och blev på egen hand en utstött. Fosterland. Detta är vad den döende Mikhail Bulgakov gjorde när han mot alla odds, som inte publicerades av Stalins vilja, skrev Mästaren och Margarita på bordet.

Och ibland leddes författarens penna oförklarligt och kraftfullt av kärleken till sitt lilla fosterland, som inte tillät varken att ljuga eller att kramla. Detta hände en gång kommunisten Mikhail Sholokhov när han skrev sin Quiet Flows the Don. Trots attackerna och "starka rekommendationer" ändrade han inte bilden av Grigory Melekhov till sovjetisk standard. Ofta skrev bröderna Strugatsky till bordet, vars verk inte heller hade något att göra med den ökända socialistiska realismen.

Det bör dock erkännas att periodiseringen av rysk litteratur, beroende på den politiska partiskheten hos dess tolkare, på ett tvetydigt sätt karaktäriserar denna period.

Ny rysk litteratur

Ny rysk litteratur föddes 1991, efter Sovjetunionens kollaps. Hon fick en start med inkriminerande verk, bland vilka Alexander Solsjenitsyns Gulag Archipelago sticker ut, liksom verk av emigranter som har blivit tillåtna i deras hemland: Vladimir Nabokov, Ivan Shmelev, Andrey Bely, Konstantin Balmont.

Sedan, under perestrojkan, initierades en ny våg av författare i rysk litteratur: Viktor Pelevin, Lyudmila Ulitskaja, Boris Akunin, Sergei Lukyanenko. Dessa romanförfattare kännetecknas av klassikerns kompositionsmässiga behärskning, den unika konstnärliga visionen av vår tids problem, handlingens mästerliga konstruktion och berättandets fascination.

Självklart, inbåde den historiska och kulturella processen och periodiseringen av den ryska litteraturen är ständigt i utveckling. Vem vet, kanske är vi fortfarande i början av en tidsperiod då rysk litteratur åter går in i en ny kvalitet. En sak är säker: nya tillvägagångssätt i den, såväl som nya trender, är utan tvekan ännu på väg.

XX-talet - den ryska litteraturens kris

Periodisering av rysk litteratur på 1900-talet antyder tre perioder:

1. Silveråldern - en kort tid vid sekelskiftet.
2. 20-talet - mitten av 50-talet av 1900-talet.
3. Andra hälften av 50-talet - 90-talet av 1900-talet.

Silveråldern började på 90-talet av 1800-talet. Poeternas verk, vars storhetstid föll på denna period, är fyllt av en föraning om en revolutionär kris. Dikterna av Alexander Blok, Nikolai Gumilyov, Marina Tsvetaeva, Anna Akhmatova är fulla av sorg. Mästare i det konstnärliga ordet är sentimentala och raffinerade, som höstblommor, förutseende när frosten närmar sig…

Sedan 1917, med framväxten av klasskampen i samhället, börjar övergången till nästa steg i rysk litteratur på 1900-talet. Som en återspegling av denna process bör Vladimir Majakovskijs jagade linjer antas, som dystert förutsäger "borgerlighetens sista timme".

1921 avslutades den första etappen. Den ryska litteraturen var uppdelad i två delar: författare bosatta i Sovjetryssland och deras kollegor som emigrerade. Den förra försökte "förstöra den gamla världen till dess grunder", den senare försökte bevara traditioner. Anledningen till splittringen var publiceringen av partivänligtlitterära tidskrifter "Print and Revolution" och "Krasnaya Nov".

År 1932 uttalade dessa tidningar glatt skapandet av en ny stil av socialistisk realistisk fiktion. Emigrantförfattare avvisade till en början begreppet partikreativitet, vilket först hördes i M. Gorkys roman "Mother".

Bland den andra periodens poeter sticker M. Voloshin, N. Klyuev, V. Khodasevich, N. Rubtsov, N. Zabolotsky ut. Bland författarna finns E. Zamyatin, M. Prishvin, I. Babel, A. Green.

IV Stalins död (1953) markerar ett kvalitativt nytt skede i litteraturen. Försvagad partidiktatur. Författare hoppas på kreativ frihet. Men istället tillkännagav generalsekreterare Chrusjtjov förföljelsen av Nobelpristagaren Boris Pasternak för romanen "Doctor Zhivago". Poeter och författare emigrerar från Sovjetunionen (till exempel Joseph Brodsky). Ärliga verk hittar läsare genom "samizdat".

Men redan på 60-talet markerade unga poeter "upptinningen": den känslomässiga Jevgenij Jevtusjenko, den lyriska Bella Akhmadulina, den nyskapande Andrei Voznesensky, den patetisk-medborgerliga Robert Rozhdestvensky.

Det finns också en djup, opartisk prosa om samtida, om deras själsrörelser, som lider av sådana författare: Vasily Shukshin, Yuri Kazakov, Valentin Rasputin. Alexander Solzjenitsyn och Anatolij Rybakov skriver episka romaner om personlighetskultens fruktansvärda tid. I dramaturgin dyker det upp pjäser som belyser en persons inre värld (t.ex."Duck Hunt" och "Elder Son" av dramatikern Alexander Vampilov).

Slutsats

Rysk litteratur är verkligen kapabel att röra upp "goda känslor". Dess potential är bottenlös. Från den soliga musikstilen av Pushkin och Balmont till den intellektuellt djupa och figurativa representationen av vår virtuella tidsålder av Pelevin. Fans av sentimentala texter kommer att älska Akhmatovas verk. Den har både den visdom som är inneboende i Tolstoj och Dostojevskijs filigranpsykologism, för vilken Freud själv tog av sig hatten. Även bland prosaförfattare finns de vars stil, i konstnärlig uttrycksförmåga, påminner om poesi. Dessa är Turgenev och Gogol. Älskare av subtil humor kommer att upptäcka Ilf och Petrov. De som vill smaka på adrenalinet från den kriminella världens komplott kommer att öppna Friedrich Neznanskys romaner. Fantasykännare kommer inte att bli besvikna över Vadim Panovs böcker.

I rysk litteratur kommer varje läsare att kunna hitta något som kommer att beröra hans själ. Bra böcker är som vänner eller medresenärer. De kan trösta, ge råd, underhålla, stödja.