Iris akvarell: Fem enkla steg

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

Om du precis har börjat ta dina första steg i konsten, måste du träna mycket. I det här fallet är blommor det bästa barnvakt naturen har att erbjuda. För det första kommer en bild med blommor att fräscha upp alla interiörer, för det andra kommer en sådan skönhet aldrig att blekna (du behöver bara damma av den ibland), och för det tredje är det ganska enkelt att skapa exklusiva stilleben eller bara små bilder. Vi erbjuder dig att lära dig hur man ritar en iris. Akvarell för denna blomma är bäst.

Inception

Titta noga på irisblomman. Detta är en fantastisk och mycket ovanlig växt. Dess kronblad leker med olika färger, och spetsstrukturen liknar fållen på en balklänning. Naturligtvis är iris sommarens kung av blommor.

I det första steget av att skapa en bild, där endast iris kommer att finnas (vi använder akvarell som huvudverktyg), måste du välja en "sitter". Ett idealiskt alternativ när du kan gå till rabatten och ständigt begrunda den knopp du gillar,visar alla detaljer på papper. Om du inte har en sådan möjlighet, till exempel, erbjuder vi en bild på en så stilig vit man med ett citronkärna.

Varför ska jag använda akvarell?

Så, du har v alt blommor som iris för att rita. Akvarellteckning är bra eftersom objektet som avbildas på det kommer att se så naturligt ut som möjligt. Titta noga på blomman. Det finns inga tydliga linjer på kronbladen, alla nyanser verkar smälta in i varandra, medan de förblir vita. Denna effekt kan endast uppnås med vattenfärger. Huvudhemligheten med deras användning är att rita på ett vått sätt. Detta innebär att du först täcker ett lager papper med en liten mängd vatten och sedan, tillsätter färg till det, skuggar det tills du får önskad nyans. Iris akvarell kommer alltid att vara lite suddig och samtidigt "naturlig".

Steg 2

Tja, vi bestämde oss för modellen, förberedde alla nödvändiga verktyg. Kom ihåg att för att skapa en bild behöver du: akvarellpapper, en pensel (helst två - tunn och tjock), ett glas vatten och själva färgerna. Vi ritar iris med akvarell i etapper, men vi börjar med en skiss.

Rita blommans konturer på papper med en penna. titta noga på dess primära bild och markera på arket alla övergångslinjer där nyanserna ändras. I framtiden kommer detta att hjälpa till att inte blanda färger för att undvika "en stor fläck".

Steg 3

Börja färglägga ritningenföljer av bakgrunden. Om din instansblomma är vit, som i vårt exempel, använd en mörk färg för den omgivande strukturen. För andra iris kan du välja en lämplig bakgrund i en annan färg. Grönt kommer alltid att se bra ut - det förknippas med gräs och sommargrönska. Och om du kan skapa en bakgrundsgradient som sträcker sig från ljusgrön till mörk jade, kommer din bild att gnistra.

Ta en tjock pensel, doppa den i vatten och, utan att vrida ur den, sänk ner den i färgen. Rita några drag längs konturen och upprepa proceduren, varje gång du ändrar eller lägger till en ny nyans. En suddig struktur kommer att skapas vid gränserna för dina drag. Sålunda smälter färgerna smidigt och skapar en gradientbakgrund.

Låt det torka i några minuter.

Steg 4

Som du kan se är det inget svårt med hur man målar iris i akvarell. Nästa steg är att börja skapa mitten. I vårt exempel är den ovanligt känslig och har en behaglig solig nyans.

Se till att bakgrunden är väl torkad. Nu när du går vidare till att faktiskt skapa blomman vill du inte att de mörka bakgrundsfärgerna ska smälta in i de vita spetsbladen.

När du skapar kärnan, prova att använda en lite annorlunda akvarellteknik. Blöt först papperet med rent vatten med en borste inom gränserna för mittkonturen. Vrid nu ur en liten tunn pensel och plocka upp gul färg med den. Droppa i mitten så ser du hur färgen blir sig självflyta i rätt riktningar. Ta några fler liknande steg. Se till att kärnan kommer ut på samma sätt som på bilden.

Använd samma teknik och applicera de ljusaste skuggorna med blå färg. Lämna vita luckor eller mörka dem något. Kom ihåg att den mest mättade färgen vanligtvis är mot mitten, medan periferin ska förbli nästan vit. För att allt ska fungera, följ de givna bilderna, och sedan kommer irisarna (det är inte så svårt att rita akvareller steg för steg, det viktigaste är att ha åtminstone lite konstnärliga färdigheter) att bli vackra och unika.

Steg 5

Fortsätt att fylla hela tomrummet med färg. Rusa inte, flytta smidigt från ett kronblad till ett annat. Låt oss torka de delar där du redan är klar.

Kom ihåg ytterligare en regel: det första färgskiktet ska alltid vara lätt. När du har fyllt hela ritningen ser du på vilka ställen du behöver mörkna och på vilka tvärtom, ljusna.

Om du målar en vit blomma, använd aldrig den vita färgen som finns i någon akvarellpalett. För dig - nyanser av blått, blått, lila, lila och grått. Du kommer att älska iris. Akvarell - och bara det! - kommer att kunna göra det så naturligt som möjligt.

Rita ståndare

För att få ett vackert naturligt centrum, torka borsten helt (du kan till och med använda en svamp eller en tygbit). Med en torr borste, ta bort överflödig färg från de platser därdet kommer att finnas ståndare. Gör samma sak med venerna på kronbladen. Efter fullständig torkning med en tunn borste, rita konturerna.

Slutför ritningen och rita detaljerna. Nu kan dina iris (akvarellbilden ovan) ramas in och hängas på väggen.