2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49
Den samtida konstens värld är full av mästerverk som häpnar fantasin. Begreppet "skulptur" för många är begränsat endast till de monument som är installerade i staden. Men i själva verket är dessa konstverk mångfacetterade och folk känner inte ens till många sådana skapelser.
Modern konst. Skulptur i alla dess uttryck
Ordet "skulptur" i sig betyder "snidera" eller "snidera". Materialen från vilka sådana konstverk skapas kan vara olika: sten, metall, plast, trä och så vidare.
Modern skulptur kan presenteras i olika former:
- Byst - skulptur huvudsakligen på ett stativ, föreställande den övre delen av människokroppen. Det kan vara huvudet, axlarna och bröstet. Denna typ av skulptur förmedlar den verkliga bilden av en person så mycket som möjligt. Skillnaderna från originalet är minimala.
- Statyett. Dessa skulpturer är små. I grund och botten används figurer som inredningsdekorationer. De kan variera i form.
- Staty. Denna typ av skulptur är den främsta. Olika bilder skapas i form av statyer. Det kan vara en person, ett djur eller ett obefintligt föremål. Dessa siffror är bifogadepiedestal.
- Torso - en människokropp, som skapas i en tredimensionell bild. Ett karakteristiskt drag hos bålen är att den inte har huvud och lemmar.
Oavsett vad skulpturen är modern, är konstnärens huvuduppgift att skapa en skapelse med yttersta koncisthet, speciell uppfinningsrikedom och uttrycksfullhet.
Trä är ett levande material för att skapa skulpturer
Väldigt många artister som arbetar med flerfigurskompositioner föredrar trä som material. Sedan antiken trodde man att detta material lagrar levande energi. Skulpturer gjorda av trä förmedlar en speciell värme som inte är inneboende i andra material som marmor eller metall.
Valet av trä beror på vilken idé konstnären kommer att förmedla när han skapar en komposition. Trä med en grov textur används vanligtvis för verk som uttrycker enkelheten och koncisheten i former. För skulpturer med många små detaljer är ett sådant träd inte lämpligt.
Funktioner för att arbeta med trä
Innan man börjar arbeta med att skapa en skulptur gör mästerkonstnären skisser på papper. Idéer kommer ofta direkt, men att tänka igenom alla småsaker tar ganska lång tid. Många skulptörer skapar en skiss av lera eller plasticine innan de börjar skära ut en komposition från trä. Vanligtvis i sådana skisser håller de sig inte till det slutliga utseendet och försummar små detaljer och grundläggande proportioner. Noggranna detaljer krävs inte i det här arbetet.
Efter det första steget fortsätter befälhavaren till det andra - grovbearbetning. Det finns en definition och ett urval av grundformer. Det är från arkivering och rättelse som hela det efterföljande resultatet av arbetet beror på.
Efter att skärningen är klar kommer skulptören, efter att ha hittat symmetrin hos arbetsstycket, att markera det och börja grovbearbeta igen, men samtidigt kommer han att hålla sig till huvud- och hjälplinjerna. Nästa steg blir att skära ner projektionen och ta bort så mycket överflödigt material som möjligt, varefter en vanlig stock förvandlas till ett mästerverk.
Moderne skulptörer
Många människor kunde särskilja sig och lyckas, eftersom modern skulptur inte sätter gränser för fantasin, förvånar vissa mästare med sina realistiska former.
En av de kända skulptörerna är Peter Demetz. Den här konstnären och skulptören är född, uppvuxen och lever än i dag i Italien, men hans talang är känd över hela världen. När man tittar på hans verk får man intrycket att de kan komma till liv när som helst. Realismen i den italienska skulptörens kompositioner är otroligt djup. Detaljerna i människokroppar som är gjorda av trä är anatomiskt korrekta.
För att arbeta med sina figurer använder mästaren endast varma trätoner, utan att applicera några andra nyanser.
Det mesta av Peter Demetz' verk är litet. Detta beslut av konstnären beror på behovet av att kunna placera verket i ramen.
Italienska träskulpturer slog igenom över hela världen.
Platser som rymmer mästerverk
Det finns många platser i världen där människorkan bekanta sig med ett sådant begrepp som "skulptur". Det moderna livet ger en möjlighet för hantverkare att visa sina alster för samhället. Naturligtvis finns de flesta utställningar och gallerier i europeiska länder och Amerika. Men det finns ett museum för modern skulptur i OSS-länderna.
Den ukrainske skulptören Mikhail Dzyndra öppnade ett museum i sitt hemland, som nu är en avdelning för Lvivs konstgalleri. De första skulpturerna som ställdes ut i museet togs med av konstnären från USA i mängden 800 stycken. Skulptören köpte alla kompositioner på egen bekostnad.
Rysk kreativitet i skulpturkonstens värld representeras av Moskvamuseet. Över 200 stycken visas.
Skulptur är en frusen fantasi
Det finns inga gränser för kreativiteten. Fantasy kan inte begränsas genom att sätta gränser. Historien kommer alltid att behålla minnet av den som skapar mångsidiga skapelser. Varje skulptör är individuell, unik och intressant på sitt eget sätt.
Varje verk som presenteras för det mänskliga ögat är unikt. Varje skulptur är en linje i konsthistorien.
Rekommenderad:
Romersk skulptur. Samling av antik romersk skulptur i Eremitaget
Skulpturen i det antika Rom utmärks främst av sin mångfald och eklektiska kombination. Denna konstform blandade den idealiserade perfektionen av de tidiga klassiska grekiska verken med en stor önskan om realism och absorberade de konstnärliga egenskaperna hos stilarna i öst för att skapa sten- och bronsbilder som nu anses vara de bästa exemplen från antiken.
Typer av skulptur. Skulptur som en form av konst
Vad är skulptur? Detta är en typ av konst, skulptera bilder av tredimensionell form, skapa bilder med hjälp av specifika material (fast eller plast, beroende på syftet)
Forntida grekisk skulptur, dess egenskaper, utvecklingsstadier. Forntida grekiska skulpturer och deras författare
Forntida grekisk skulptur intar en speciell plats bland mångfalden av mästerverk av kulturarv som tillhör detta land. Den förhärligar och förkroppsligar med hjälp av visuella medel människokroppens skönhet, dess ideal. Men inte bara linjernas mjukhet och grace är de karakteristiska egenskaperna som markerar antik grekisk skulptur
Skulptur av en ängel som ett konstverk
Himmelska andar och Guds budbärare, till vilka människor ofta vänder sig för att få hjälp, har alltid intagit en speciell plats i legender och i olika religioner. Varelser av högre ordning som härstammar från himlen övervakar en persons handlingar och skyddar honom från motgångar. Människor, inspirerade av Guds budbärare i livet, skapade skulpturer av änglar till deras ära (ett foto av några presenteras i vår artikel), men några av dem orsakar en tvetydig reaktion
Kraftfull och dyr skulptur av antikens Grekland
Skulpturen i det antika Grekland skapades på grundval av grekernas hedniska tro. Men dess storhet bevisas av det faktum att vi inte tröttnar på att beundra skulpturen än i dag, och romarna, som erövrade Grekland, antog sin kultur
