2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49
Arkitektonisk futurism är en självständig konstform, förenad under det allmänna namnet på den futuristiska rörelse som dök upp i början av 1900-talet och inkluderar poesi, litteratur, måleri, kläder och mycket mer. Futurism innebär en önskan om framtiden - både för riktningen i allmänhet och för arkitekturen i synnerhet, de karakteristiska dragen är antihistoricism, friskhet, dynamik och hypertrofierad lyrik. Futurismen blev särskilt populär i Sovjetunionens arkitektur och blev en symbol för byggandet av ett nytt liv.
Definition
Året för futurismens uppkomst i arkitekturen kan betraktas som 1912, eftersom den italienska arkitekten Antonio Sant'Elia i år först skildrade en futuristisk vision av urbana former på papper. Från 1912 till 1914 skapade han en berömd serie skisser om detta ämne. Sedan publicerade han sitt "Manifestfuturismens arkitektur". Innan dess existerade stilen endast i den abstrakta beskrivningen av framtidens städer, genom Sant Elias ansträngningar, dök upp ritningar av futuristiska byggnader lämpliga för verklig konstruktion. Futurismens grundare inom arkitektur visas i foto nedan.
Per definition är den futuristiska formen av arkitektur en spegelbild av alla arkitektoniska kanoner som fanns före 1900-talet. Således är denna arkitektur först och främst ahistorisk och fantasi - den saknar antingen en tydlig symmetri, eller tvärtom finns det hypertrofierad symmetri, och istället för de vanliga dekorationerna i form av kolonner, fönster och basreliefer, det finns bara former som inte liknar någonting, djärva linjer och maximal dynamik. Huvudmaterialen är glas, metall och vanlig betong - formen råder över innehållet.
Exempel från världsarkitektur
Trots det faktum att arkitektonisk futurism uppstod i början av 1900-talet, kom den inte till verklig konstruktion direkt - på toppen av populariteten var art déco-stilen, som inte gav upp sina positioner förrän den början av andra världskriget. De mest kända futuristiska byggnaderna byggdes under 50-70-talet, deras konstruktion var förknippad med början av eran av passion för rymden och utomjordiska civilisationer. Dessa inkluderar till exempel Jack Langston Library i Kalifornien (byggt 1965), Theme Building i Los Angeles (1961), Geisel Library i San Diego (1970). Nedan på bildenfuturism i arkitekturen för ovanstående byggnader.
I början av 70-talet gick futuristiska byggnader bortom USA och började dyka upp i olika delar av världen - dessa inkluderar katedralen i Brasilia, Ferro House i Zürich och operahuset i Sydney.
Ursprung i USSR
Den futuristiska trenden inom alla konstgrenar nådde sin maximala popularitet under den förrevolutionära perioden i Ryssland och sedan på 20-talet och början av 30-talet. Futurism verkade nödvändig för att bygga en ny stat - människor som välkomnade revolutionen ville förstöra alla grunder, sopa bort gamla traditioner och börja livet från ett nytt blad. Sovjetunionen kunde mycket väl ha blivit ägare till de allra första futuristiska byggnaderna i världen, men tyvärr, Stalin, som kom till makten, gillade andra arkitektoniska stilar, som senare fick det halvskämtande namnet "Stalins rokoko". Och efter kriget, när det visade sig att futurismens huvudgrundare, Filippo Tommaso Marinetti, var en anhängare av italiensk fascism, fick riktningen ett strikt förbud.
Exempel i inhemsk arkitektur
De första byggnaderna med användning av futurism i Sovjetunionens arkitektur byggdes efter 60-talet, som i USA, i spåren av entusiasm för rymdflyg. Och även om Sovjetunionen inte var först med att bygga framtidens byggnader, blev det mycket snart det rikaste på sådan arkitektur - nästan alla bibliotek, kulturcentra, teatrar och biografer, flygplatseroch arenor från 60- till 80-talet byggdes i futuristisk stil. De ljusaste exemplen på sovjetisk futurism inom arkitektur är byggnaden av den berömda Moskvas konstteater i Moskva, byggd 1973, Druzhba-byggnaden på J alta-sanatoriet Kurpaty, byggd 1984, och byggnaden som inhyste ministeriet för motorvägar i den georgiska SSR, skapad 1975.
Kända futuristiska arkitekter
En av de mest produktiva futuristiska arkitekterna är brasilianska Oscar Niemeyer, en samtida med ursprunget till stilen på 20-talet och en av dess främsta populister på 60-talet. Han äger författarskapet till den tidigare nämnda katedralen i Brasilia, samt "Copan" - ett futuristiskt bostadshus i Sao Paulo (1951), National Congress Palace och regeringspalatset i Brasilia (båda 1960), Modern Museum Konst i Rio de Janeiro (1996).
En annan känd futurist är dansken Jorn Watson, författaren till Sydney Opera House-projektet. Förutom denna världsberömda byggnad skapade Watson vattentornet i Swanek (1952) och nationalförsamlingen i Kuwait (1982).
Moshe Safdie, en israelisk-född kanadensisk och amerikansk arkitekt, har ritat över femtio olika futuristiska byggnader. Hans fantasi tillhör det berömda bostadskomplexet i Montreal Habitat 67 (1967), som blev grunden för många liknande byggnader i olika länder, en futuristisk byggnadMuseum of Fine Arts, Montreal (1991) och Marina Bay Sands Hotel, Singapore (2010).
Futuristiska arkitekter i USSR
Ryska arkitekter som är engagerade i futurism inom arkitektur bör först och främst inkludera Mikhail Posokhin, författaren till projekten för Kreml Palace of Congresses (1961), byggnaderna i Northern Chertanov (1975) och Olimpiysky Sports Complex (1977).
Andra kända sovjetiska arkitekter - Dmitry Burdin och Leonid Batalov - skapade det världsberömda TV-tornet Ostankino (1967) och Moskvas flygterminal (1964). Dessutom agerade Dmitry Burdin som arkitekten för det futuristiska hotellkomplexet Izmailovo (1980).
Modern futurism i arkitektur
Med den moderna tillväxten och snabba utvecklingen av länder som Förenade Arabemiraten, Saudiarabien, Singapore, Kina, Azerbajdzjan, har den futuristiska stilen återupplivats igen, denna gång med hela städer. Ett slående exempel är ett helt komplex av byggnader i centrum av Riyadh, Saudiarabiens huvudstad.
Burj Al Arab Hotel (bokstavligen översatt som "Arab Tower"), byggt i Förenade Arabemiratens huvudstad Dubai 1999, hänvisar också till futurism inom arkitektur. Dessutom, i Dubai, i centrum, finns det ett unikt vågtorn och en hel serie futuristiska skyskrapor.
År 2007 publicerades "Manifestet om den nyfuturistiska staten", vilket gav impulser till återupplivandet av denna stil. Livets hastighet och rikedom i ovanstående länder förvandlar dem till verkliga "framtidens städer" i förhållande till den stora majoriteten av de arkitektoniska traditionerna i den så kallade "gamla världen", före den ultramoderna världen, engagerade i futurism inom arkitektur, som för ett halvt sekel sedan.
Rekommenderad:
Typer av arkitektur: beskrivning. Stilar av arkitektur
Arkitektonisk stil återspeglar gemensamma drag i utformningen av byggnadsfasader, planer, former, strukturer. Stilar bildades under vissa förhållanden för samhällets ekonomiska och sociala utveckling under inflytande av religion, statsstruktur, ideologi, arkitekturtraditioner och mycket mer. Framväxten av en ny typ av arkitektonisk stil har alltid förknippats med tekniska framsteg. Tänk på några av de viktigaste typerna av arkitektur
Kompositionsteknik i litteratur: beskrivning, tillämpning och regler
Ordet "komposition" möter man först i skolan, senare blir det en term, sedan ett begrepp, som gradvis expanderar till nyckeln i varje plan för att förstå ett litterärt verk. Det finns olika sätt och former för konstnärlig representation av verkligheten, och kompositionsteknik anses vara en av de huvudsakliga formativa enheterna
Liza Brichkina ("Och gryningarna här är tysta"): karaktärisering, beskrivning, skådespelerska
Fem luftvärnsskyttars öde, som var och en har något att försvara, väckte ett livligt gensvar i människors hjärtan, och efter filmatiseringen av berättelsen "The Dawns Here Are Quiet …" 1972 av Stanislav Rostotsky, de tre huvudkaraktärerna i en film, bland vilka och Liza Brichkina, redan 2013, ryssarna inkluderade i TOP-10 över de bästa kvinnliga bilderna av rysk kinematografi i filmer om kriget. Varför var denna bild så kär för publiken?
Futurism i måleri är Futurism i måleri av 1900-talet: representanter. Futurism i rysk måleri
Vet du vad futurism är? I den här artikeln kommer du att bekanta dig i detalj med denna trend, futuristiska konstnärer och deras verk, som förändrade loppet av konstutvecklingens historia
Vanguard i arkitektur: historia, beskrivning av stil, foto
Bränna broar och överge det förflutna, en ny blick på den nya tiden, ett chockerande trotsigt odjur med en skrikande röst – allt detta är avantgardet inom arkitektur. Efter revolutionen 1917 förändrades det konstnärliga livet i landet snabbt: unga innovativa konstnärer satte sig som mål att skapa en ny konst som skulle möta den moderna tidens krav. De designade ett nytt liv, försökte förändra sin miljö. Först och främst uttrycktes detta i det mest slående fenomenet - arkitekturen
