Ivano Nikolaevich Kramskoy "Otröstlig sorg"

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

Ivan Nikolaevich Kramskoy gick in i rysk konst som en innovatör, reformator och populariserare.

Kort biografi

Kramskoy I. N. föddes 1837 i Ostrogozhsk, Voronezh-provinsen, i en kontorists familj.

Han tog examen med utmärkelser från en högskola i samma stad, studerade målning och arbetade som lärling i en ikonmålarverkstad, men bara i ett år. Vid 16 års ålder lämnade han sin hemstad och reste i tre år i Ryssland och praktiserade som målare, akvarellist och retuschör med en Kharkov-fotograf.

År 1857 gick Kramskoy in i St. Petersburgs konstakademi, utan någon speciell utbildning. Han avslutade dock inte sina studier vid akademin, eftersom han ledde "fjortons revolt" och i protest mot institutionens existerande traditioner lämnade han studentkåren och avbröt sina studier.

År 1863 började han arbeta i Sällskapet för konstnärernas stöd som lärare. Kostari spetsen för en grupp medarbetare som organiserar Artel of Artists, och sedan Association of Travelling Exhibitions.

I. N. Kramskoy: egenskaper hos kreativitet

Den huvudsakliga genren som I. N. Kramskoy arbetade med var ett porträtt som ibland stod på gränsen till den vardagliga genren. Konstnären var intresserad av en medborgares drag i hans karaktärer, med rikedomen och värdigheten i hans inre värld, med hans känslor och erfarenheter, förhoppningar och ambitioner. Kramskoy var en mästare i psykologisk karaktärisering.

Hägnad åt sitt arbete och med ett stort sug efter att måla, arbetsamhet och outtröttlig arbetsförmåga, gick I. N. Kramskoy bort bakom ett staffli och arbetade på ett porträtt av Dr Raufhus. Han levde bara ett halvt sekel, men lämnade ett rikt konstnärligt arv till sina ättlingar. Många av mästarens målningar förvaras i samlingen av staten Tretyakov Gallery.

Berättelsen bakom skapandet av den mest dramatiska duken

Kramskoys familjeliv var tragiskt. Mycket snabbt förlorade han sina två yngre söner. Som ett resultat av konstnärens tragiska upplevelser målade han en dramatisk duk. "Otröstlig sorg" Kramskoy, enligt I. E. Repin, var en "levande verklighet". Källor hävdar att dragen hos författarens hustru Sofia Nikolaevna är synliga i huvudpersonens drag.

För "Otröstlig sorg" tog Kramskoy väldigt lång tid att välja den kompositiva lösningen. Han ritade flera varianter av den, men slog sig på den enklaste och mest koncisa. I allmänhet varade arbetet i fyra år.

Kramskoys målning "Otröstlig sorg": beskrivning

Det mesta av duken upptas av en helfigur av en sörjande kvinna i sorgklänning, med en näsduk i handen, med vilken hon täcker sin mun. Det finns inga fler tårar, utan blicken är fäst vid en punkt. Figuren verkade vara frusen i sin skulpturala form. Det finns något som liknar bilden av modern på målningen av Kramskoy och monumentet över fosterlandet, som sörjer sina söner.

Ved en kvinnas fötter ligger blommor utspridda, som om de lagts på ett monument. Var och en av dem är inte bara en blomma - en symbol. Den röda tulpanen symboliserar en enorm alltförtärande kärlek, gula påskliljor är symboler för döden i tonåren, men samtidigt återfödelse. Påskliljor symboliserar också möjligheten till galenskap, vilket enligt mytologin kan leda till en lång inandning av deras arom, såväl som lurade förhoppningar. De gröna stjälkarna av växter som har slagit ut och ännu inte knoppat symboliserar evigt liv. För att fortsätta beskrivningen av Kramskoys målning "Otröstlig sorg", är det nödvändigt att uppmärksamma det faktum att en kvinna står nära en låda med blommor och en krans, tydligen redo för begravningsceremonin. En krans av rund form betyder också evighet och odödlighet. Och rosa, vita och ljusgula rosor invävda i den - ömhet, renhet och renhet, omsorgen om en kärleksfull kvinna - i det här fallet en mor.

Hjältinnan befinner sig i en enkel vardagsmiljö, vilket ytterligare understryker verkligheten av det som händer. Hon står alldeles i kanten av bilden, nästan kliver ut ur den mot tomhet och skrämmande osäkerhet. Samma svarta tomrum gapar bakom mammans rygg – i bakgrunden bakom gardinen. En symbol för andlig tomhet, mörker som fyllde en kvinnas hjärta, brist på vision om en positiv framtid - bara svart sorg, smärta och längtan efter tragedin väntar henne!

Färgningen av Kramskoys "Tröstlös sorg", liksom hennes humör, är dyster. Färgerna som används är brunt och grått.

Kramskoys målning "Otröstlig sorg" är ett av mästarens mest dramatiska verk.