Vad är en anapaest i litteraturen? Anapaest exempel

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

Förr, under litteraturens silverålder, var storlek en absolut nödvändighet. Nu bland moderna poeter finns det en tendens att försumma storleken för bildens unika skull, många ersätter medvetet harmoni i sina verk med dissonans av ljud för att fördöma de negativa aspekterna av verkligheten. Men det finns också moderna älskare av poesi med ren meter.

Låt oss stanna vid en sådan storlek som anapaest. Ett exempel på en anapest kan hittas hos poeter som Alexander Blok, Afanasy Fet, Alexander Tvardovsky, Alexander Pushkin, Ivan Bunin och andra.

Etymologi för ordet "anapaest"

Låt oss försöka ta reda på vad en anapaest är i litteraturen. Och exemplen på kända poeter kommer att vara utbildningsmaterial i denna fråga. Betydelsen av ett ord kan undersökas noggrant när en förståelse av dess ursprung kommer. Själva ordet "anapaest" kommer från grekiskan och betyder "omvänd". Det vill säga i det här fallet menas motsatsen till anapaest till daktyl. En trestavig daktyl kännetecknas av en accent på 1 stavelse, respektive dess rytm harfallande intonation. Denna intonation hörs perfekt i poesi, och även för människor som inte är involverade i analysen av poetiska strofer kommer det inte att vara en svår uppgift att skilja mellan daktyl och anapaest. Mellan de fallande och växande stavelsernas rytm finns en mitt - det tredje måttet av den trestaviga "världen" i poesin - amfibraker, i vilka betoningen faller, som många redan förstår, på 2:a stavelsen.

Trestavig poetisk storlek anapaest. Vad är speciellt?

Stress används för att stärka den logiska konstruktionen, för att ange det poetiska budskapets grundläggande begrepp. Och även att behålla "melodin" av det som sades. Dess betydelse i litteraturen är omätbar. Anapaest som storlek har en oförglömlig rytm. En trestavig poetisk storlek kan ha upp till 5 stavelser i en strof, som A. Fet skrev. Läsarens röst växer från 1 stavelse till den sista i en progression. Detta ger det som sagts en särskild betydelse, storhet och allvar åt texterna. Anapaest är en trestavig vacker storlek, med en växande rytm av stavelsen. För att se det och känna stavelsen kommer vi definitivt att ge ett exempel på en anapest.

Hur bestämmer man storleken?

För att bestämma storleken måste dikten skrivas på ett utkast, med beaktande av stroferna. Läs sedan högt och identifiera de betonade stavelserna med din röst. Om betoningen upprepas efter 2 stavelser är detta en tvåstavig storlek, och efter 3 är det tre stavelser.

Om du först inte kan förstå storleken exakt, försök att förstå: är det en tvåstavig eller trestavig poetisk storlek. Misströsta inte direkt. Det är värt att säga att inte alla moderna poeter känner till absolut alla poetiska mätare, som det finns,självklart, mer än 5.

Exempel i berömda poeters verser

Anapaest blev på modet bland poeter på 1900-talet. Det är mycket intressant att ta reda på hur de erkända genierna från oändligt unga, om än gamla, historiska epoker använde anapaest i sina dikter. För att göra detta ger vi ett exempel på en anapest i en dikt av sin tids mästare - Alexander Blok.

Jag accepterar dig, misslyckande, Och, tur, hej till dig. (A. Block)

Accenterna är ordnade så här: --/--/---/--/-

Alexander Blok använde ofta denna storlek. Hans vers fångar själen och läser melodiskt, även om vi minns att det är svårt att skriva med en anapest. Här är ett annat litet exempel på en anapest i en berömd dikt:

Och blommor och humlor och gräs och majsax…

Dikten skrevs av Ivan Bunin, och här används också en anapaest.

Åtgärder i A. S. Pushkin

Strålande poet - A. S. Pushkin - gillade inte anapaest för mycket. Det finns naturligtvis exempel på Pushkins dikter, och vi kommer att citera dem. Men mest använde han jambisk sexfot och experimenterade med trochaic. På den tiden var anapaest en nyhet, och först när poeten, vid en senare ålder, redan försökte diversifiera versens metrik och klanglighet, började han ibland använda en trestavig poetisk meter.

Vi kan hitta en anapaest i dikten "Zigenare". I detta verk skrivs med hjälp av en anapest en monolog av hjältinnan Zemfira:

Jag hatar dig

Jag föraktar dig;

Jag älskar en annan, Jag dörkärleksfull.

Även senare skrev han i anapaest verket "Budrys och hans söner", som studeras i skolor.

Först i vuxen ålder skrev poeten fritt på alla klassiska metrar, och alla hans verk speglar hans personliga stil. Dessutom var det redan en stilistik polerad av ett långt arbete, där alla poetiska meter samexisterade fritt. Det är därför Pushkin blev ett geni genom tiderna.

Hur hittar du din mätare?

Alla är poeter i hjärtat, som har känslor. Det är inte nödvändigt att se upp till de stora när man skriver för sig själv, bara för att uttrycka känslor. Litterära verk skrivs inte under härskaren, eftersom det är en levande och mångsidig organism. Om en person har tillräckligt med fantasi och kan litterära tekniker, varför inte försöka hitta din egen stil i poesi? Du har redan sett ett exempel på en anapest, och med tanke på att andra bara skiljer sig i stress är det lätt att analysera andra storlekar.

Först kommer det att vara användbart att läsa ett par samlingar av poeter du gillar och försöka analysera hur de skriver i meter. Detta är endast för utveckling av teknik, ingen anledning att kopiera någon. Det är viktigt att behålla din individualitet, som den här unge mannen:

Du kan experimentera med olika storlekar, försök att uttrycka din idé utanför boxen. Men ändå måste du känna till grunderna för versifiering. När rytmen observeras blir dikten trevlig att läsa. Den "klipper inte andras öron" utan värnar tvärtom om ett ömt öra.