Aleksey Khramov, liv och arbete

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

Jag skulle vilja börja artikeln om konstnären med att han föddes i Ural. Och den här platsen och människorna som bor där är inte så mycket hårda som allvarliga, hårt arbetande och vackra. Detta är vad som avslöjas för oss i målningarna av Alexei Vasilyevich. Målningarna av Alexei Khramov leder så att säga långsamt historien om Uralbergen, som visas i konstnärens verk antingen som en blå bakgrund eller som stenar eller enorma stenblock kryper in i förgrunden. Och Ural är också känt för sina mörkgröna barrskogar med blommande ängar, sina bäckar och floder, slingrande och glänsande mellan stränderna, bevuxna med gräs och blommor som glittrar av ädelstenar i smaragdgräs…

Artistbiografi

År 1909, i staden Belebey, nära Ufa, i familjen till köpmannen Vasily Khramov och dotter till den berömda Ufa-handlaren Mikhail Andreevich Stepanov-Zorin, Praskovya Stepanova, föddes en son, de gav honom namnet Alexei. Men tiderna var svåra: pappakonstnären, Vasily Khramov, sköts, hans mamma, Praskovya Mikhailovna, lämnades ensam med fyra barn i famnen. Den här kvinnan uppfostrade och fostrade dem alla.

År 1930 tog Alexei Khramov examen från konstavdelningen vid Art College i Ufa. Han målar mycket med olja på duk. Men på den tiden var det bara barn till arbetare och bönder som antogs för att studera vid universitet. Mer än ett öde krossades av detta beslut av regeringen. Så konstnären Aleksey Vasilyevich Khramov, som av sina föräldrar var av handelsursprung, kunde inte komma in och studera vid konstakademin, som han ville. Dessutom förbjöds han att sälja målningar. Aleksey Khramov tjänade slantar, och familjen som bodde i Ufa (konstnären, hans fru och två söner) var tvungen att livnära sig på mer än en blygsam lön, som togs in i huset av hans fru, som arbetade som lärare. Men Aleksey Vasilievich gav inte upp målningen, han var aktivt engagerad i soci alt arbete.

Han deltog livligt i att organisera ungdomssektionen av Ufa "Association of Artists of Revolutionary Russia" 1928, deltog i skapandet av ett partnerskap av bashkiriska konstnärer 1932, skapade Bashkir-grenen av Union of Union of Artists of Russia, som öppnades 1937, var också medlem av styrelsen för denna union sedan 1937 och under efterkrigstiden.

Krig i en artists liv

Kriget i Alexei Khramovs liv kom oväntat och vände upp och ner på alla planer. Han gick igenom allt. Från 1941 till 1945. Deltog i strider på frontlinjen och i försvaret av Leningrad, i striderna nära Stalingrad, korsade Dnepr, föll i fiendens omringning, stormade Koenigsberg. Aleksey Vasilyevich återvände bara hemefter segern över det militaristiska Japan. Och konstnären började måla igen. Han kom till fronten inte längre en pojke, så han lyckades överleva, men kriget förde till hans dukar en känsla av skörhet och osäkerhet av harmoni och fred, utan att kränka palettens ljusstyrka och färgrikedom.

I uppslagsverk på bilden framträder Alexei Khramov som en jagad, sträng soldat från det stora fosterländska kriget, vars militära meriter är markerade med Röda stjärnans orden och militära medaljer.

Efterkrigsaktiviteter

De flesta målningar som konstnären gjorde efter kriget är landskap, men det finns också framgångsrika porträtt, stilleben och genremålningar. 1974 fick Alexey Vasilievich titeln Honored Artist of the BASSR. Hans verk ställs ut på konstutställningar i Sovjetunionen och utomlands.

Men soldater som har gått igenom hela kriget, med sår, kontusion och underminerad hälsa, lever inte länge. I Ufa, den 14 november 1978, dog konstnären.

Konstnärliga drag i Alexei Khramovs verk

Alla konstnärens verk svämmar över av sol, oavsett tid på året och dygnet. Även i regnet har han ett upprop av klargröna och röda färger, nyanser av gul glans. Även solnedgången är varm, ljus och mjukröd. Ett stort antal verk av konstnären Alexei Khramov är gjorda som med band, och perspektivet förmedlas av deras pålägg. Färgernas ljusstyrka dämpas av att konturerna blir suddiga. På en av dukarna är konstnärens favoritflod Dema orange, eftersom den speglar höstens skörd av kustgräs, buskar, träd.

Det finns en tillinslag i arbetet: ett stort antal vägar, inte motorvägar, inte grundade, men brutna av hjul, rufsade av regn, ojämna och långa, långa. Detta är en hyllning till minnet av kriget, de ändlösa, galna frontlinjevägarna, som konstnären har sett mycket under de fem krigsåren. Bara detta minne av det patriotiska krigets fronter släppte in Aleksey Vasilievich i sina dukar, alla andra fasor och svårigheter i striderna fanns kvar i hans hjärta.

Porträtt av Salavat Yulaev

Verket "Salavat Yulaev on horseback" (1959) kännetecknas av en okonventionell blick på ledaren för de upproriska basjkirerna, som anslöt sig till Pugachevs Yaik-kosacker, även om de var tänkta att lugna upproret. Porträttet föreställer inte en jättehjälte, inte en majestätisk khan på en magnifik häst. En vanlig kort ryttare, en enkel häst. Men vad är ryttarens position värd! Förtroende för hela figuren, i en fot i en stigbygel, skodd i en känga. Salavats utsikt är också bra. Det här är en blick in i dig själv, in i framtiden. Det här är utseendet på en smart och snäll person, som var Salavat Yulaev.

Och Salavat var också en improvisationspoet, hans sånger om strider med fiender, om Uralernas natur och om kärlek fördes från mun till mun under lång tid, sjöngs av sinnesintryck. Aleksey Khramov visste om detta, han visste om vanliga människors brinnande kärlek till sin hjälte och var inte rädd för att ta ett porträtt. Och det gjorde han.

Artistens son

En av konstnärens söner, Petr Alekseevich Khramov (1939 - 1995), var välkänd som muralist. Hans reliefer, väggmålningar och många mosaiker kan ses i de offentliga byggnaderna i Ufa och republikens städer:Salavat, Blagoveshchensk och andra.

Dessutom är Pyotr Alekseevich känd som författaren till den upprepade omtryckta romanen "Monk".

Artist's Legacy

De huvudsakliga domarna över konstnärens verk är publiken. Konstnären Aleksey Vasilyevich Khramov har länge varit död, och hans verk fortsätter att spännande, intressera och glädjas. De har oförstörbar uppriktighet, ärlighet och gränslös kärlek till Uralernas inhemska natur och dess folk. Konstnärerna finner att det i Khramovs verk finns både filosofi och teologi, de kombinerar det andliga och det sociala. Det är därför som utställningar av hans målningar regelbundet hålls i städerna i hans hemland Ural. Personlig utställning av Alexei Khramov i Moskva hölls 2003 och var en succé.

Mannen hade inga elever. Ingen av de moderna mästarna anser sig vara en anhängare av Alexei Khramov, konstnären. Många moderna skapare föredrar att medvetet komplicera och dekorera dukar, arbeta med fotografier, var och en av dem skapar på sitt eget ursprungliga sätt, som inte har några kontaktpunkter med mästarens själfulla och någonstans lakoniska målningar, som inte kännetecknas av vare sig uttryck eller ovanliga färger. Men blicken från en uppmärksam betraktare öppnar upp konstnären Khramovs underbara värld, bräcklig, känslig, korrekt och harmonisk.