Teater. Vakhtangov: repertoar och prestationsrecensioner

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

I Moskvas centrum, på Stary Arbat Street, finns den berömda teatern uppkallad efter. Vakhtangov. Ett av de mest besökta kulturcentrumen i huvudstaden ligger i en trevånings herrgård byggd i slutet av 1800-talet. Grundaren av teatern, Yevgeny Bagrationovich Vakhtangov, en trogen anhängare och student till Stanislavsky, närde länge tanken på att skapa en kreativ workshop för skådespelare utan specialutbildning. Han trodde att endast en icke-professionell skådespelare kunde spela en roll med verkligt djup och engagemang.

En trupp amatörskådespelare organiserades 1913, och snart visades den första föreställningen av en amatörteater på scenen. Föreställningen misslyckades dock framgångsrikt, sofistikerade teaterbesökare i Moskva accepterade inte produktionen på grund av den låga nivån på skådespeleri.

Third Studio

Vakhtangov skämdes inte över föreställningens misslyckande, och efter en tid grundade han en teaterstudio, som blev en del av Moskvas konstteater. Strukturen kallades "Tredje studion", och det var början på templets födelse.dramatisk konst, som idag är känd som teatern. Vakhtangov.

Under taket på "Third Studio" började talangfulla skådespelare och skådespelerskor samlas, tänkta progressivt och fulla av lust att förverkliga sina förmågor på scenen. Ett kreativt team har bildats runt Jevgenij Vakhtangov, redo att iscensätta föreställningar på professionell nivå.

Thirties

Huvudstadens teatervärld vaknade till liv med Vakhtangovs tillkomst. Muskoviter fängslades av skådespelarnas uppriktiga önskan att förmedla pjäsens hela djupa innebörd till allmänheten, att spela med all möjlig autenticitet. Och eftersom det under dessa år var brukligt att iscensätta föreställningar med revolutionära teman, bevisade skådespelarna på Vakhtangov-teatern varje gång att de kunde hantera alla arbetar-bondekomplotter.

Ibland slogs föreställningarna av Vakhtangov-teatern ut från de allmänt accepterade revolutionära teman, och då stod någon klassisk produktion på scenen, som "Princess Turandot" baserad på sagan av Carlo Gozzi. Premiären ägde rum våren 1922 och slog igenom.

Ny tid

Den 29 maj 1922 var teatern i Moskva i sorg - regissören Vakhtangov dog. Den begåvade regissören och arrangören lämnade efter sig ett värdigt arv. Hans arbete fortsatte av hans elever, den tredje studion fick officiellt erkännande och blev känd som Vakhtangov-teatern.

Början av NEP, den politiska och ekonomiska situationen - allt detta krävde teaterföreställningar i den nya tidens anda. Och Vakhtangovbörjade leta efter sätt att uppdatera repertoaren. Ja, teatern. Vakhtangov började samarbeta med den då fashionabla författaren Mikhail Afanasyevich Bulgakov.

Den första pjäsen hette "Zoykas lägenhet", den stämde överens med dåtidens sällskap och mottogs entusiastiskt av teaterpubliken. Vissa överdrifter förekom dock, eftersom föreställningen, även om den gav intrycket av en lättsam komedi, innehöll satir av social karaktär. Detta behagade inte myndigheterna och väckte hård kritik. Orsaken till konflikten med tjänstemännen var andra produktioner. "Hamlet", som presenterades för den teatrala allmänheten i stil med bufflar, stängdes och regissören Akimov anklagades för att vara opolitisk.

Repressions

Snart blev föreställningarna tillägnade NEP intet, och "Leniniana" började på teatrar i Moskva - en oändlig serie föreställningar till ära för arbetar-bondesystemet. De kommunistiska mönstrens dominans blev uppenbar, ideologi trängde ut kreativiteten. Stalinistiska förtryck var redan på väg, vilket senare led av Vakhtangov-teaterns skådespelare.

Teater idag

För närvarande är Vakhtangov Academic Theatre en av de mest populära och besökta i Moskva. Rimas Tuminas, den nuvarande konstnärliga ledaren, fortsätter sina föregångares tradition. Teatern följer de kanoner som fastställdes i början av förra seklet av Stanislavsky Konstantin Sergeevich. Under mer än nittio års existens har truppen, där mer än en generation har förändrats, aldrig gjort detflyttade bort från grunderna som testamenterades av den briljante mästaren.

Ett oförglömligt märke i Vakhtangov-teaterns historia lämnades av Mikhail Ulyanov, som dog våren 2007. Han var ständig konstnärlig ledare under många år. Teatern i Moskva kommer aldrig att glömma den nyligen avlidne Yuri Yakovlev.

Vakhtangoviter som lever idag: patriarken för teaterscenen Vladimir Etush, den legendariska Vasily Lanovoy och Irina Kupchenko, Evgeny Knyazev och Vyacheslav Shalevich, unga representanter för dynastin - Viktor Sukhorukov och Nonna Grishaeva. Det finns ingen vördnadskult i truppen – alla är lika. Konstnärerna på Vakhtangovteatern är ett kreativt team som har utvecklats under åren.

Repertoar

Trettio föreställningar kommer att spelas på scenen i mars-april 2015:

"Notes of a Madman", "Jealous of Herself", "Cry of the Lobster", "Coast of Women", "Medea", "Uncle's Dream", "Mademoiselle Nitush", "People Like People", "My Quiet Motherland", "Pier", "Dedication to Eve", "Last Moons", "Cyrano de Bergerac", "Farewell Tour", "Demons", "Matryona Dvor", "Miss Nobody from Alabama", " Le till oss, Herre", "Vinden brusar i poplarna", "Crazy Day, or the Marriage of Figaro", "Games of the Lonely", "Oncle Vanya", "Pelias and Melisandre", "Eugene Onegin", "Fåglar", "Masquerade", "Anna Karenina","Othello", "Okay Days", "Marriage", "Run".

Vakhtangov-teatern, vars repertoar uppdateras regelbundet, har länge varit den bästa scenen för tusentals moskoviter och gäster i huvudstaden.

Hall

Nyligen restaurerade lokaler, nya stolsrader, benoirlådor i akademisk stil – allt detta är vakhtangoviternas stolthet, som äntligen fick ett riktigt "Temple of Melpomene" för sitt odelade bruk. Vakhtangovteaterns scen är utrustad med de senaste tekniska framstegen.

Åskådare ryms i tre nivåer: stånden med en amfiteater och en benoir i periferin, en mezzanin med lådor och på en balkong, även med lådor.

Prestanda recensioner

Det är viktigt för teaterpubliken i Moskva att kunna dela med sig av sina intryck efter föreställningen. Det har blivit en tradition att stanna mitt på gatan, eftersom förflyttning av bilar är förbjudet på Gamla Arbat, och diskutera produktionen. Därför rusar människor som lämnar teatern inte till tunnelbanan eller andra transportsätt. Vakhtangov-teatern, vars recensioner av föreställningar föds spontant, under ett konfidentiellt samtal precis på gatan, är ett exempel på moskoviternas gränslösa kärlek.

Biljetter

Nya teaterföreställningar tillkännages långt innan premiären. Åskådare har möjlighet att oroa sig för att köpa biljetter i förväg, som vanligtvis köps en månad innan galadagen. De som vill se sina favoritskådespelare kan intetvivlar på att detta kommer att hända om de kontaktar biljettservicen. Det värdefulla passet kan köpas genom systemet med kontantlösa betalningar utan att lämna ditt hem. Det finns flera betalningsmetoder: via WebMoney-systemet, elektronisk överföring, bankkort. Köparen som betalat för beställningen får en fil som behöver skrivas ut. Detta är biljetten på vilken en speciell streckkod anges. Med den här biljetten kan du gå på teatern, ta plats och se föreställningen.

Du kan också köpa en biljett på gammaldags vis - i kassan. Men eftersom efterfrågan är stor måste du stå i en livekö. För att på något sätt förenkla uppgiften kan du anmäla dig via telefon och få numret på kömedlemmen. I vilket fall som helst kommer en biljett, vars kostnad varierar från 1200 till 1800 rubel, att köpas.