Kholuy-miniatyr: funktioner, historia och foton

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

Kholuy-miniatyren, född i Ivanovo-regionen, är en sorts traditionell rysk lackminiatyr. Eftersom den är den yngsta bland liknande hantverk av Palekh, Mstera och Fedoskino, intar den en värdig plats bland dem och är högt värderad både i landet och utomlands.

Ikonmålare i byn Kholuy

Det första dokumentära omnämnandet av byn går tillbaka till 1500-talet. Brevet vittnar om att dessa länder tillhör Trinity-Sergius-klostret, där kholuyanerna försåg s altet som bryts här. Detta var 1546. Men ett halvt sekel senare, 1613, beviljades byn Dmitrij Pozharsky för att ha skyddat Moskva från polackerna, och den karakteriserades som en "ikonmålningsplats".

Lackminiatyren av alla fyra bosättningarna föddes på basis av ikonmålning. Enligt experter ockuperade Kholuy en prioriterad plats i denna typ av målning. Kanske var de första ikonmålarna munkarna i det lokala klostret som tillhörde Treenigheten-Sergius Lavra, de kunde lära ut denna konst till lokala invånare. Senare, utbildning av barn akut till konceptet ochikonmålning”, samt elever från grannbyarna Shuya och Mstera.

Kholui blir i slutet av 1600-talet bärare av traditionen av ikonmålning av Treenigheten-Sergius Lavra, och på grund av den växande efterfrågan på ikoner utvecklas den mycket snabbt. Lokala ikonmålare fick beställningar från de norra regionerna i Ryssland, Sibirien, Bulgarien och Serbien.

Övergång till lackproduktion

Efter revolutionen och förbudet mot ikonmålningshantverket lämnades lakejerna utan arbete. Till skillnad från sina grannar, som kombinerade konstnärligt hantverk med bondearbete, försörjde de sig endast genom att måla ikoner. Många lämnade byn i jakt på arbete, och resten letade efter att använda sina styrkor.

Den skapade artel ägnade sig åt att måla "mattor", som de kallade kopior av kända målningar. Men mästarna var ivriga att förverkliga sina kreativa idéer, och 1934 bestämde de sig för att testa att måla en lackminiatyr.

Få människor trodde att Kholuy skulle kunna erbjuda något eget, annorlunda än Palekh- och Mstera-stilarna som redan var kända vid den tiden. Men konstnärerna fick stöd av professor Bakushinsky, som formulerade målet som man skulle gå till. Så här föddes Kholuy-lackminiatyren.

Funktioner för lackmålning Kholuy

Bakushinsky föreslog att man skulle välja en mer realistisk stil för kholuys verk än grannarnas, men samtidigt mer dekorativ. Grunden lades av de tre äldsta hantverkarna S. A. Mokin, K. V. Kosterin och V. D. Puzanov. Dessa tre konstnärer, som hade samma skrivarskola, skilde sig åt individuelltkonstnärligt sätt. Men de första stegen togs med stor svårighet, och erkännande kom inte till mästarna omedelbart.

Följare av Kholuy-mästarna tenderar att konkretisera det avbildade objektet, vilket för teckningen närmare verkliga proportioner och konturer. Baserna i färgschemat för Kholuy-miniatyren är två nycklar: en varm, sandig-orange ton och en kall, blågrön. Ytterligare nyanser används endast för kontrasterande återupplivning av bilden. Guld och silver används i begränsad omfattning, endast vid avbildning av metallföremål eller i prydnadsföremål. Själva prydnaden är strikt och återhållsam. Kholuy miniatyrmålning lockar med sin originalitet och diskreta, men goda skönhet. För att uppskatta det måste du kunna se alla detaljer i bilden, från själva handlingen till det dekorativa mönstret.

Utveckling av miniatyr i Kholui

Artel blev sedan ett stadsbildande företag och fostrade många talanger. Den första utställningen som belönade Kholuy-miniatyrer med bronsmedaljer ägde rum 1937 i Paris. Under de följande åren deltog konstnärerna i alla internationella utställningar.

Med tiden har temat för teckningen utökats. Fragment av ryska sagor började dyka upp oftare, landskapet kunde redan vara en oberoende ritning och inte bakgrunden till huvudkompositionen. Figurerna i rörelse började förmedlas mer övertygande, stor uppmärksamhet ägnades åt karaktärernas ansiktsuttryck. För första gången började det dyka upp arkitektoniska föremål, vilket bara förskönade ritningen och utökade temat.

Inträde på den internationella marknaden

1961 mottogs de första internationella beställningarna på Kholuy-miniatyrer. England, USA, Tyskland och andra europeiska länder ville se verk av mästare från Kholuy. Produktionsproduktionen ökade, teamet av artister växte.

I dag finns Kholuy-lackfabriken i miniatyr i byn, som upprätthåller den långa traditionen av papier-machemålning, inte att förglömma den rika erfarenheten av lokala ikonmålare.

Papier-maché-teknik

Under de år som fisket funnits har tekniken inte genomgått några betydande förändringar. De flesta stadierna av arbetet görs manuellt, när mästaren överför sin värme, sin energi till produkten. Därför blir saker som tillverkas i byn Kholui bara mer värdefulla och attraktiva med åren.

Det första, grova steget i arbetet är skapandet av en naviv. Detta är ett rör gjort av flera lager pressad kartong, impregnerad med linolja och torkad i ugn. Spolar kan ha olika former och storlekar, beroende på de avsedda produkterna.

Från den härdade lindningen gör mästaren ett ämne till produkten, grundmålar den, slipar den och målar den med röd och svart lack. En sådan halvfabrikat går över i händerna på konstnären.

Produktmålning

Receptet för att göra färger hålls hemligt av varje fabrik, eftersom det kom till dem från ikonmålares förfäder. Principen är densamma: mineralpulver blandas med äggula, vatten och vinäger, men sedan finns det tillsatser som få känner till. Mycket uppmärksamhet ägnas åt korrekt beredning av färger.uppmärksamhet, eftersom detta är en mycket viktig komponent i det framgångsrika skapandet av en miniatyr. Kholuy-artister arbetar bara med ekorrborstar.

Körsbärsharts läggs till bladguldet för att rita prydnaden, detta är en av funktionerna i produkttillverkningsprocessen på Kholuy-lackfabriken. Det applicerade guldet poleras sedan med en vargtand.

Det färdiga verket täcks med flera lager lack och poleras tills de minsta reporna försvinner. Denna sista process lägger till djup och ljusstyrka till verket.

Museum in Kholuy

Var och en av de fyra centren för lackminiatyrer i Ryssland har sitt eget museum, som lagrar verk från de äldsta mästarna som startade den svåra verksamheten att bemästra hantverket, och samtida konstnärer. Det är här man kan förstå dynamiken i utvecklingen av miniatyrer i regionen, bevarandet av traditioner, överföringen av erfarenheter från äldre generationer.

Kholuy Museum of Lacquer Miniatures skapades av lokala invånare på frivillig basis och öppnade 1959. Befolkningen i byn samlade under många år färdiga produkter i sina hem och gav sedan, utan att ångra, värdefulla saker till byns museum. De tog med miniatyrer, skisser av teckningar, ikoner, böcker, album, samt hushållsartiklar som gamla sedlar, porträtt och jordglober.

Kända forskare var involverade i studien och inventeringen av donationer, som gav ovärderlig hjälp med att skapa samlingar. Den mest betydelsefulla av dem är ikoner för Kholuy-skrivandet. Detta är grunden för museet, att delta i vandringsutställningar, utbildningar, seminarier. Samlingen av broderier är rik, samlingen omfattar verk av nålkvinnor från 1800-talet fram till idag. Kholuy-brodörer gjorde en gardin för Kreml, vilket talar om deras höga professionalism.

Lackminiatyren som finns i museet kan inte klassas som vanliga verk. Dessa är högkvalitativa verk av Kholuy-konstnärer, som var och en är unik. Museifonden är liten, inte mer än fem tusen föremål, men turister besöker den med nöje för att beundra ryska mästares arbete.

Sedan 2005, på begäran av gäster, har en konstsalong funnits på museet, som låter dig ta bort inte bara ett foto av en Kholuy-miniatyr, utan också en souvenir som en minnessak.