Elizabethansk barock i S:t Petersburgs arkitektur: beskrivning, funktioner och funktioner

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

Elizabethian barock är en arkitektonisk stil som uppstod under kejsarinnan Elizabeth Petrovnas regeringstid. Den blomstrade i mitten av 1700-talet. Arkitekten, som var den mest framstående representanten för stilen, var Bartolomeo Francesco Rastrelli (1700-1771). För att hedra honom kallas den elisabethanska barocken ofta "Rastrelli".

Precursor

Peter den stores regeringstid medförde många förändringar i kulturlivet i landet. Den nya huvudstaden byggdes upp med byggnader i en stil som drogs mot de europeiska arkitekturkanonerna. Detta är epoken för den så kallade Petrine-barocken, inspirerad av tysk, holländsk och svensk arkitektur. Den nya stilen avvek nästan helt från de bysantinska traditionerna, som hölls i hög aktning och ständigt observerades i rysk arkitektur i många århundraden. Ja, och barock, kallas det väldigt villkorligt. Arkitekturen från den perioden kände praktiskt taget inte till den frodiga inredningen som ursprungligen var karakteristisk för stilen.

Petrine och Elizabethansk barock som kom till honomatt ersätta, har flera betydande skillnader. Den senare absorberade traditionerna från Moskvas arkitektur under det sena 1600-talet - början av 1700-talet, återgick till det korskuperade schemat för att bygga tempel, lök- och päronformade dekorativa beläggningar.

Stilfunktioner

Den yngsta dottern till Peter den stores regeringstid präglades av tillväxten av statsmaktens auktoritet, stärkandet av landets storhet. Denna trend kunde inte annat än ha en inverkan på arkitekturen. Den elisabethanska barocken i S:t Petersburg och därefter har blivit förkroppsligandet av statsmakten. Vi noterar flera karakteristiska egenskaper hos denna stil:

• en slående variation av dekorativa element;
• plasticitet och dynamik hos arkitektoniska former;
• kontrasterande färgkombinationer i exteriören;
• användning av pilastrar och trekvartskolumner;
• spektakel och överflöd av dekorativa detaljer i inredningen;
• återvänd till några traditioner av forntida rysk arkitektur.

Maestro of style

Rastrelli skapade sina första skapelser i Courland för Duke Biron. Sedan blev han huvudarkitekten för Anna Ioannovna och, slutligen, för Elizabeth. I början av 40-talet av 1700-talet besökte Rastrelli Moskva, där han fick möjlighet att bekanta sig med exempel på traditionell rysk arkitektur. Som konsthistoriker noterar påverkade denna korta resa mästarens vidare arbete och, som ett resultat, utseendet på hans samtidaPetersburg.

Den första byggnaden som Rastrelli byggde på kejsarinnans order, och från vilken hans berömmelse började, var sommarpalatset. Tyvärr har denna byggnad inte överlevt, eftersom den var av trä. Sedan, med varierande grad av engagemang, arbetade han med flera projekt:

• Det stora palatset i Peterhof (1747-1752);
• St. Andrew's Cathedral i Kiev (ritad en skiss av byggnaden 1747);
• återuppbyggnad av Katarinapalatset i Tsarskoye Selo (1752-1757).

Stadens högsta byggnad

Vinterpalatset var en av Rastrellis senaste skapelser. Byggnaden, som idag inrymmer Eremitaget, visar fortfarande den elisabethanska barocken för alla idag. Bygget började 1754. Området på palatset var 60 tusen kvadratmeter och innehöll 1500 rum. Byggnaden var den högsta av alla bostadshus i staden. Kejsarinnan tog hand om detta genom att utfärda ett dekret som förbjöd byggandet av högre hus. Dessutom förklarades detta inte av kejsarinnans infall, utan av det faktum att Rastrelli beräknade de ideala proportionerna av byggnaden i förhållande till Nevas genomsnittliga bredd. Men detaljerna i hans fynd har ännu inte blivit kända, och forskarna säger otvetydigt att detta faktum inte var något annat än en fiktion. Dekretet följdes dock strikt.

Oförglömlig skönhet

Byggandet av Vinterpalatset slutfördes redan under Katarina II och utan Rastrelli: kejsarinnan tog bort honom och gavföreträde för Felten, Wallen-Delamote, Rinaldi och Betsky. Byggnaden har genomgått flera rekonstruktioner och restaureringar, men än idag kan man se detaljerna som Rastrelli planerade och skapade under hans ledning. Frodig dekoration, karakteristisk för alla varianter av barockstilen, ger palatset ett högtidligt utseende. Byggnadens arkitektur kännetecknas av en speciell rytm skapad av pelare, ibland åtskilda av ett betydande avstånd, ibland sammansatta till en sorts balk, risaliter (utskjutande delar av byggnaden i hela dess höjd), avtrappade hörn.

Fasaden mot Palatstorget, Rastrelli försedd med en båge. Arkitekten blev inspirerad att skapa den när han reparerade palatset i Strelna. Byggnaden målades om flera gånger. Inledningsvis var varm ockra huvudfärgen, individuella element (beställningar, dekor) framhävdes med vit lime. Idag har slottets väggar en smaragdfärgad nyans. För första gången blev de så här i början av det stora fosterländska kriget.

Smolny-katedralen

Höjden av Rastrellis verk är Smolny-klostret. Den elisabethanska barocken i denna byggnads arkitektur lyser med all sin prakt. Smolny-katedralen, den centrala delen av ensemblen, grundades den 30 oktober 1748. Arkitekten Christian Knobel ledde direkt arbetet, men författaren till byggprojektet är Rastrelli.

Katedralen är dekorerad med många dekorativa element: lukarner, välvda (bågformade) frontoner, änglar och vaser. Till en början skulle arkitekten bygga en byggnad enligt europeisk modell – meden kupol. Elizabeth höll inte med om detta beslut och insisterade på fem kupoler, karakteristiska för ortodoxa katedraler. Det är dock templet som bara äger en, den största kupolen. Den reser sig på en trumma, har en hjälmliknande form och är krönt med en lökkupol. De återstående fyra kupolerna är klocktorn.

Katedralen är visuellt uppdelad i två zoner. En inkluderar fasaden på den nedre delen, med hela dess utseende som påminner om ett palats. Den andra - fem kupoler sträckta uppåt - är lättare och motsvarar med sin arkitektur den vanliga bilden av templet. Smolny-katedralen beundrades av många av Rastrellis samtida. Idag är det en av de vackraste byggnaderna som representerar den elisabethanska barocken i St. Petersburgs arkitektur. Det är beläget på Rastrelli Square i den centrala delen av staden.

Kvasovs skapelser

Andra arkitekter inom den elisabethanska barocken arbetade tillsammans med Rastrelli på Katarinapalatset i Tsarskoye Selo: Andrey Vasilyevich Kvasov och Savva Ivanovich Chevakinsky. Modern konstkritiker erkänner den första som författaren till Frälsaren på Sennaya. Denna kyrka grundades 1753. Till denna dag har den bara överlevt på fotografier: 1938 stängdes den och 1961 sprängdes den. Förra seklet tillskrevs kyrkans författarskap till Rastrelli, men moderna forskare håller inte med om detta.

För bröderna Razumovsky skapade Kvasov palats i Kozeltse, Gostilitsy och Znamenka (författarskapet till den senare är fortfarande kontroversiellt). 1748 åkte han till Ukraina, där han arbetadepå projekt i ukrainsk barockstil.

Savva Ivanovich Chevakinsky

I Tsarskoje Selo, enligt Chevakinskys design, uppfördes två byggnader av Katarinapalatset, Monbijou-paviljongen, som inte har överlevt till denna dag, hus för anställda. Dessutom deltog arkitekten i skapandet av Hermitage-paviljongen.

Chevakinsky var flottans chefsarkitekt. Han övervakade byggandet av lager på ön "New Holland" och utvecklade en plan för utvecklingen av Kronstadt. Den elisabethanska barocken utförd av Chevakinsky fick speciella drag. Arkitekten använde ofta buntar med tre pelare för att dekorera hörn, smidesjärnsbalkonger och konsoler med blommönster.

St. Nicholas Naval Cathedral

Chevakinskys huvudverk är St. Nicholas Naval Cathedral. Det ligger på Nikolskaya-torget i St. Petersburg och är en av de vackraste representanterna för den elisabethanska barocken.

Katedralen byggdes från 1753 till 1762. Byggnadens plan är ett kors. De huvudsakliga dekorativa elementen som pryder St. Nicholas-katedralen är korintiska kolonner, stuckaturer, en bred entablatur och smidda galler på balkongerna. Byggnaden rusar upp med fem förgyllda kupoler.

Den elisabethanska barocken, vars särdrag diskuteras i artikeln, upphörde att vara den dominerande stilen efter Elizabeth Petrovnas död. Denna arkitektoniska riktning spred sig praktiskt taget inte till provinsstäder. Men stilen återspeglades inte bara i S:t Petersburgs mästares arbete. Elizabethansk barockförkroppsligades i verk av Moskvas arkitekter, främst D. V. Ukhtomsky och I. F. Michurin.