Alexandrinsky Theatre: historia, foton, recensioner

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

En av de äldsta i Ryssland, den första statliga teatern Alexandrinka väcker alltid särskilt intresse bland allmänheten och stor uppmärksamhet från kritiker. Det finns en speciell redogörelse för den: den måste motsvara den höga rangen av den kejserliga teatern, och den har hedervärt upprätthållit detta märke i mer än 250 år.

Ursprung

Den Peter den stores dotter Elisabets regeringstid präglades av ett uppsving i kulturlivet i Ryssland. Speciellt under den visar glasögonindustrin snabb tillväxt, många privata teatrar skapas, turnerande trupper av utländska artister samlas, dramatiker skriver de första pjäserna på ryska. Det finns också ett behov av att skapa en statlig teater efter andra europeiska huvudstäders exempel. Och den 30 augusti 1756 utfärdar kejsarinnan Elizaveta Petrovna ett dekret som upprättar den första kejserliga teatern i Ryssland. Det är så framtiden Alexandrinka får sin officiella status.

Teatern heter till en början rysk, den tjänar till att presentera komedier och tragedier. Basen för truppen består av människor från Yaroslavl: Fyodor Volkov, som blev chef för truppen, och skådespelarna Dmitrievsky, Volkov och Popov. Alexander Petrovich Sumarokov, som anses vara den ryska dramats stamfader, blir dramatiker och regissör för teatern. Repertoaren är baserad på franska pjäser av Racine, Beaumarchais, Voltaire, Moliere, samt verk av ryska författare: Fonvizin, Sumarokov, Lukin, Knyaznin. Tyngdpunkten låg på att iscensätta komedier.

Att bygga en byggnad

Teatern var otroligt populär i St. Petersburg, men den hade inga egna lokaler, den vandrade runt på olika platser, den behövde en speciell byggnad. Men bara 76 år efter grundandet dök Alexandrinsky-teatern upp, vars adress är känd för alla teaterbesökare idag. På den platsen stod ursprungligen en träbyggnad som ockuperades av den italienska truppen Casassi. Men senare kollapsade teatern, lokalerna köptes av statskassan, och efter att den skadades svårt i en brand 1811 distraherade kriget med Napoleon från dess problem.

Men trots bristen på finansiering skapade Karl Rossi 1810 ett projekt för att återuppbygga torget. Och först på 30-talet, under Nicholas I, uppstår frågan om att bygga en teater på allvar. Carl Rossi blir chef för denna process, han tog med sig arkitekterna Tkachev och Galberg till sitt team. Mycket pengar investerades i bygget och arbetet började koka: 5 000 pålar slogs ner i marken för grunden av byggnaden, men man bestämde sig för att spara pengar på dekorationer. Istället för koppar och brons användes målning och träsnideri.

Byggningen uppfördes på bara fyra år, och den 31 augusti 1832, Alexandrinsky-teatern, adresssom - Ostrovsky Square, 6, hittade en byggnad byggd av vår tids största arkitekt. Karl Rossi övervakade inte bara byggandet, utan under hans ledning väcktes projektet med torget och inredningen av hallen till liv. Alexandrinsky-teatern, vars foto nu finns i albumet för varje turist som har besökt St. Petersburg, är ett monument över den store arkitekten.

Arkitektur och interiör

Alexandrinsky-teatern har blivit en del av Rysslands storskaliga stadsutvecklingsprojekt. Den främre fasaden, som vetter mot Nevsky Prospekt, är gjord i form av en djup loggia med 10 kolumner, på vinden där den berömda quadriga av Apollo ligger. Längs med frisen som gränsar till byggnaden finns lagergirlanger och teatraliska masker. Sidofasaderna är dekorerade med portiker med 8 kolumner. Byggnaden i empirestil är en riktig pärla i St. Petersburg. Sidogatan som leder till teatern, som nu bär namnet Rossi, planerades av arkitekten enligt stränga gamla lagar. Dess bredd är lika med höjden på byggnader, och dess längd ökas exakt 10 gånger. Gatan är utformad på ett sådant sätt att den framhäver prakten och storheten i den arkitektoniska bilden av byggnaden.

Kejsaren såg interiören bara i rött, men det fanns inte tillräckligt med tyg, och hennes order kunde avsevärt försena öppningen. Arkitekten lyckades övertyga härskaren – så teatern fick sin numera berömda blå klädsel. Salen rymde ca 1770 personer, hade 107 boxar, stånd, gallerier och balkong, genialisk design gerhonom fantastisk akustik.

kejserlig period

För att hedra Nicholas I:s fru fick teatern namnet Alexandrinsky. Det blir centrum för scenlivet i Ryssland. Här föddes den ryska teatertraditionen, som senare skulle bli landets ära. Efter öppningen behöll Alexandrinsky-teatern sin vanliga repertoarpolitik: här sattes främst komedier och musikpjäser. Men senare blir repertoaren mer seriös, det är här som premiärerna av Griboedovs komedi "Wee from Wit", "The Inspector General" av N. V. Gogol, "Thunderstorms" av Ostrovsky äger rum. De största skådespelarna arbetade på teatern under denna period: Davydov, Savina, Komissarzhevskaya, Svobodin, Strepetova och många andra.

I slutet av 1800-talet var Alexandrinsky-teatern på samma nivå som de bästa dramateatrarna i Europa när det gäller kraften i dess trupp och produktioner.

Början av 1900-talet präglades av en kris som inte kunde kringgå Alexandrinskijteatern. 1908 ledde V. Meyerhold gruppen, som strävade efter att skapa en ny repertoar, men samtidigt noggrant bevarade de befintliga traditionerna. Han sätter upp unika föreställningar: Don Juan, Masquerade, Thunderstorm, som blir mästerverk av den nya teaterskolan.

Sovjettiden

Efter oktoberrevolutionen 1917 anklagas teatern för att glorifiera kejsarmakten, svåra tider kommer. 1920 döptes den om till Petrograd Academic Drama Theatre, och den började aktivt iscensätta ny dramaturgi: "At the Bottom" och "Petty Bourgeois" av M. Gorky, pjäser av Merezhkovsky,Oscar Wilde, Bernard Shaw, Alexei Tolstoy och till och med Lunacharsky (People's Commissar of Education).

I truppen, tack vare insatser från chefsregissören Yuri Yuryev, har en galax av gamla mästare bevarats, tillsammans med skådespelare från den nya skolan: Yakov Malyutin, Leonid Vivien, Elena Karyakina. Under andra världskriget evakuerades teatern till Novosibirsk, där skådespelarna fortsatte att spela föreställningar. 1944 återvände truppen till Leningrad.

Efterkrigstiden och efterföljande år var inte lätta för kulturen i allmänhet, och för Alexandrinka likaså. Men välkända föreställningar visas fortfarande här, som "Life in Bloom" baserad på pjäsen av Dovzhenko, "Winners" baserad på B. Chirskov.

Under den sovjetiska perioden arbetar framstående skådespelare: V. Merkuriev, A. Freindlikh, V. Smirnov, N. Marton, N. Cherkasov, I. Gorbatjov och briljanta regissörer: L. Vivienne, G. Kozintsev, N Akimov, G. Tovstonogov. Teatern förlorar inte sin betydelse, trots ideologiska svårigheter.

Back to basics

År 1990 återkommer det ursprungliga namnet och Alexandrinsky-teatern återuppstår i världen. Åren med perestrojka är inte lätta för honom, men teatern lyckas inte bara överleva, utan också behålla truppen och unika samlingar av kulisser och rekvisita. Tack vare ansträngningarna från akademiker D. S. Likhachev blev Alexandrinsky-teatern en erkänd nationell skatt. St Petersburg är omöjligt att föreställa sig utan denna kulturinstitution. Det är en symbol för den ryska teatern, tillsammans med Bolsjoj och Mariinskij.

Idag

Alexandrinsky Theatre, recensioner avsom nästan alltid skrivs i entusiastiska toner, försöker behålla varumärket även idag. Sedan 2003 har regissören Valery Fokin stått i spetsen. Genom hans insatser hålls teaterfestivalen med samma namn i Alexandrinka. Under Fokins ledning skedde en storslagen rekonstruktion av teatern. Han såg till att teatern hade en andra scen, på vilken experimentella föreställningar sätts upp. Här jobbar de bästa skådespelarna och regissörerna. Teatern ser sitt uppdrag i att bevara den ryska teaterskolans traditioner, att stödja nya trender och hjälpa talanger.

Kända teateruppsättningar

Alexandrinskijs repertoar har alltid haft de bästa pjäserna, alla klassiker sattes upp här: Tjechov, Gorkij, Ostrovskij, Gribojedov. Idag bygger Alexandrinskijteaterns föreställningar på dramatikers bästa verk: "Nora" av G. Ibsen, "Det levande liket" av L. Tolstoj, "Äktenskapet" av N. Gogol, "Den dubbla" av F. Dostojevskij. Varje föreställning blir en global händelse. V. Fokin är väldigt lyhörd för repertoarpolitik, han säger att det inte kan bli några slumpmässiga produktioner här. Teaterns uppdrag är att främja klassikerna, och den senare intar en ledande plats i Alexandrinsky-pjäsen.

The Alexandrinsky Theatre Troupe

Alexandrinsky-teatern (St. Petersburg) är känd över hela världen. Idag sysselsätter truppen sådana scenveteraner som N. Urgant, N. Marton, V. Smirnov, E. Ziganshina, samt begåvade ungdomar: S. Balakshin, D. Belov, A. Bolshakova, A. Frolov.