Konstnärlig metod: beskrivning och funktioner

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

Vad betyder termen "konstnärlig metod" i litteraturen? Vilka är dess utmärkande egenskaper? Vilken metod har dina favoritskribenter följt eller följt? Vill du skilja symbolism från akmeism? Den här artikeln är för dig! Den lägger grunden som hjälper dig att känna dig trygg i ett stort litterärt utrymme.

Vad är den konstnärliga metoden?

Detta är ett av de viktigaste begreppen inom konst. Betyder en uppsättning allmänna bedömningar, visioner av världen och författares uppfattning om vissa saker. Sålunda har olika trender i litteraturen uppstått. Naturen för visionen av den omgivande verkligheten beror på vilken metod skaparen följer.

Anhängare av en viss konstnärlig (kreativ) metod förenas av idén om ideal, mänskligt liv, gott och ont och konst i allmänhet. De riktar sig till olika målgrupper, så förekomsten av en mängd olika litterära metoder är extremt viktig, eftersom de tillfredsställer de andliga behoven hos människor med olikatänker.

Utmärkande egenskaper

Det huvudsakliga kännetecknet för den konstnärliga metoden är variationen i dess former. I litteraturen finns det ett stort antal riktningar och deras "blandningar", med hjälp av vilka vi kan se olika på ett objekt och fenomen. Klassicism, romantik, realism, sentimentalism, naturalism, modernism, symbolism, acmeism, futurism, impressionism, expressionism, existentialism, postmodernism är huvudtrenderna som har sin egen individuella styrka och karaktär.

Vilka konstnärliga metoder finns i litteraturen?

Varje författare har verkligen sin egen individuella stil att uttrycka tankar, till skillnad från någon annan, men den är sammanflätad med en specifik riktning som ligger honom nära.

Låt oss gå från det allmänna till det specifika och titta på de huvudsakliga konstnärliga metoderna i litteraturen, från 1600-talet till slutet av 1900-talet.

Klassiska trender från 1600- och 1700-talen

Klassicism är den första litterära rörelsen som uppstod på 1600-talet. Den kännetecknas av pedagogisk moral, enkel presentation, en tydlig uppdelning i positiva och negativa karaktärer, "tre enheter" - plats, tid och handling. Sådana välkända författare som J. Racine, M. Lomonosov, G. Derzhavin arbetade i denna riktning. Du kan hitta klassicismens huvuddrag i "Ode on the Capture of Khotyn".

J. Rousseau, I. Goethe, N. Karamzin skrev i nästa litterära riktning - sentimentalism - på 1700-talet. I den här riktningen är det viktigtskildra tillståndet i karaktärens inre värld, hans mentala ångest och uppriktiga känslor. Du kan lära känna den här riktningen bättre genom att läsa "Stackars Lisa".

Romantiken dök upp vid sekelskiftet 1700- och 1800-talet. Kärlek, känslor, önskningar, lidande, flykt från förtryckande verklighet - allt detta är otroligt vackert beskrivet i deras verk av D. Byron, V. Hugo, M. Lermontov. "Demon" är ett levande verk som ger dig en komplett bild av denna riktning.

1800-talsrutin

Realism, som uppstod på 1800-talet, beskriver den typiska hjälten i en situation som är typisk för den genomsnittliga personen genom vardagsvokabulär. Denna riktning kändes subtilt av C. Dickens, O. de Balzac, L. Tolstoy, F. Dostojevskij, A. Tjechov, I. Turgenev. "Fäder och söner" är en avslöjande roman som berättar om skillnaden mellan generationer och deras uppfattning utan lögn och anspråk, detta är kärnan i realism.

Naturalism är en konstnärlig metod som växte fram i slutet av 1800-talet. Denna riktning kännetecknas av en korrekt och objektiv skildring av ödet, livet, vardagen och en persons karaktär. Representanter för denna trend, som M. S altykov-Shchedrin, N. Nekrasov, trodde att det inte finns några ovärdiga ämnen för presentation, även typiska mänskliga erfarenheter är verklig konst. "Vem borde leva gott i Ryssland" - en dikt om bondelivets realiteter och ett svårt öde - en obestridlig representant för naturalismen.

Fångande och ovanliga metoder för att presentera tanke XIX - börjanXX århundraden

Modernism är ett vanligt namn för sådana rörelser som symbolism, impressionism, acmeism, futurism, expressionism. För att ha en idé om modernism, låt oss karakterisera alla ovanstående riktningar.

• Symbolism uppstod på 1870-talet, den skiljer sig från andra områden i figurativ vision, den hemliga betydelsen av föremål och fenomen, användningen av ord med flera betydelser. Till exempel skrev Z. Gippus, V. Bryusov, K. Balmont, A. Blok i denna intressanta och ovanliga riktning. "Apotek, gata, lykta" är en dikt värd att läsa eller fräscha upp för att förstå symbolikens väsen.
• Acmeism är en konstnärlig metod som endast följs av våra landsmän, till exempel O. Mandelstam, A. Akhmatova, N. Gumilyov. Det finns ingen tvetydighet i denna riktning, orden har en exakt betydelse, och bilderna syns tydligt; med hjälp av kraften i det konstnärliga ordet tänkte författarna om livsprocesser, i vilka det finns brister. "The Grey-eyed King" - du måste fördjupa dig i den här dikten för att förstå logiken hos poeterna i denna riktning.

• Futurism är riktningen i vilken ryska och italienska kreatörer arbetade. Denna medryckande riktning dök upp i början av 1900-talet. Upprörande, djärva beslut och icke-standardiserad konstruktion av dikten, till exempel en stege, som den ljusa representanten för denna riktning V. Mayakovsky. Förutom honom skapade och bröt I. Severyanin, V. Khlebnikov, D. Burliuk idén om klassisk konst i denna riktning. "Och du kunde?" -extravagant, ovanlig, inspirerande, absolut futuristisk dikt.

• Impressionismen i litteraturen dök upp i slutet av 1800-talet, författare i denna riktning beskrev i detalj känslor, upplevelser och känslor, gjorde livets ögonblick till konst. G. de Maupassant, M. Proust kan anses vara de ljusaste representanterna för denna trend. "Dear Friend" är ett känslosamt och lätt verk, efter att ha läst som du säkert kommer att bli ett fan av impressionism.
• I början av 1900-talet blev den dystra expressionismen utbredd i Tyskland. Huvudteman för denna riktning är död, förstörelse, förlust, fulhet i den omgivande verkligheten. F. Kafka och E. Zamyatin var tydligast i stånd att förmedla essensen av denna riktning. "Vi" är den starkaste dystopin hos vår landsman, som inte ger upphov till en känsla av depression, utan till fullo avslöjar expressionismens ovanstående teman.

Moderne syn på litteratur sedan mitten av 1900-talet

I hjärtat av existentialismen, som dök upp i mitten av 1900-talet i Frankrike, finns idéerna om ensamhet och varats tragedi, de mänskliga idealens obetydlighet. J. P. Sartre, A. Camus kunde mest säkert och tydligt ange detta på papper. "The Fall" är en bok där du inte hittar några skarpa vändningar i handlingen, men de subtila och intelligenta dialogerna kommer att få dig att bli kär i existentialismen.

Den modernaste riktningen - postmodernismen - dök upp under andra hälften av 1900-talet, desskännetecknas av prestationsmaximalism, ironi och en satirisk inställning till vad som händer. H. Murakami, V. Nabokov, K. Vonnegut såg världen genom ett satiriskt prisma. "Slaughterhouse 5" är skriven i postmodernismens bästa traditioner, den kommer att fördjupa dig i djupa reflektioner över livets värde och syn på det.

De litterära rörelsernas betydelse för den moderna människan

Kraften i ett ord kan få en person att se på vissa saker annorlunda. Att läsa verk av författare som ansluter sig till olika konstnärliga metoder kommer att göra dig till en mångfacetterad person som kritiskt och från olika vinklar kan se på vilken situation som helst.