Akvarell är själen vidöppen

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

Vår första bekantskap med akvarell inträffar i barndomen. "Mästerverk" av barnmålning ritas med dessa opretentiösa färger. Skolår är inte heller kompletta utan akvarellteckningar.

Förmodligen av den anledningen behandlar vi henne som ett barn, inte seriöst. Men när vi ser akvarellteckningarna skapade av konstnärerna, fryser vi i kontemplation av denna skönhet. Och vi undrar hur du kan skapa sådan prakt med enkla akvareller som är bekanta från barndomen.

Lite historia

Akvarell har varit känt för människor sedan urminnes tider. Detta är den första färgen som människan lärde sig att göra, tillsammans med ockra. Egyptiska faraoner skrev i akvarell på papyrus. Eftersom själva tekniken att rita med sådana färger var mödosam, glömdes den bort länge. Mestadels användes tempera- eller oljefärger.

I antikens Rom och Grekland användes akvarell för bakgrunden eller för att måla konturer när man skapade fresker. Och i Kina blev det populärt först efter uppfinningen av papper. Genom att kombinera akvarellfärger med svart och färgat bläck, målades sidentyger i Japan. Och kinesiska konstnärer har lärt sig att måla porträtt och landskap med vattenfärger.

I Europaakvarellmålning slog inte rot på länge. Det var inte förrän på 1700-talet, när målare började använda konturlättnad och skuggning, som den blev stark och effektiv. Ett levande exempel på detta är Albrecht Dürers Hare, som redan har blivit en lärobok.

Akvarellmålning i Ryssland

Den första konstnären av akvarellmålning i Ryssland var Sokolov Petr Fedorovich. Det var han som i stor utsträckning använde akvarell i sina verk. Han målade landskap, porträtt, genremålningar. Tack vare hans verk kan du ta reda på hur våra förfäders liv och seder var i det avlägsna förflutna.

På 1800-talet och början av 1900-talet, när det fortfarande inte fanns några fotografier, var akvarell en stor framgång bland det ryska folket. Den enkla appliceringen av färgerna och det snabba utförandet gjorde att tråkiga och långa timmar med posering hörde det förflutna. Och den transparenta och luftiga färgen tilltalade det ryska samhället.

Akvarellporträtt beställdes av alla medlemmar av kungafamiljen, adeln och medelklassen, ministrar, diplomater, sekulära skönheter. Det var prestigefyllt och på modet att ha en samling akvareller i hemarsenalen. Senare målade sådana kända konstnärer som K. Bryullov, M. Vrubel, V. Serov, I. Bilibin sina målningar.

Moderne konstnärer har förbättrat tekniken att arbeta med akvareller till oigenkännlighet. Ritningarna är realistiska och korrekta. Vår tids konstnärer avvisar alla lärobokstekniker och metoder för att arbeta med dessa färger. Och de får fantastiska teckningar fyllda med transparent ljus, milda toner ochså nära verkligheten som möjligt.

Akvarellkomposition

Så vad är akvarell? Dessa är pigment, finmalda, lim av vegetabiliskt ursprung, som snabbt löser sig i vatten. Vanligtvis är det gummi arabicum och dextrin. För att behålla fukt tillsätts honung, socker, glycerin. Så att akvarellen sprider sig bra och inte samlas i droppar, införs oxgalla i den. För att förhindra att materialet blir mögligt tillsätts fenol.

Vad är akvarellfärger

Det finns flera typer av akvareller. Varje typ är bra på sitt sätt, men de har alla nackdelar. Akvarell görs i flera former:

• Flytande färger i en tub.
• Mjuka färger i kyvetter.
• Enda färger i brickor.

Varje typ av akvarell har sina egna fördelar och nackdelar. Flytande vattenfärger är perfekt utspädda med vatten, blir inte smutsiga under arbete och under lagring. Nackdelen är att de snabbt börjar skala och torka.

Mjuk och hård akvarell blir smutsig under arbetet och löses upp i vatten mycket värre. Men de är inte föremål för stratifiering och torkar inte ut under lagring. Och ändå kan sådan färg inte tas på en pensel så mycket som nödvändigt. Vad kan inte sägas om flytande vattenfärger.

Färgkvalitet

Vad ska vara en kvalitetsakvarell? Dessa är hållbara lager efter torkning, som inte fläckar händerna, inte torkar och inte spricker. Akvarellfärger av hög kvalitet är ett jämnt lager, utan alla möjliga fläckar, strimmor och färgklumpar. Bra akvarell är färggenomskinlighetoch lätt att skölja från papper med vatten.

Börjande artist

Den lämpligaste akvarellen för nybörjare är skolhonung. Färgen är vanlig, den är billig, kvaliteten är bra. Kompositionen inkluderar honung som en plastbas. Allt annat är syntetiska ämnen som löser sig bra i vatten.

Professionella råder att ta dyra material till jobbet. Men för en nybörjare är detta en ekonomiskt dyr verksamhet, med tanke på kvaliteten på ritningarna. Skolhonungsakvarell är perfekt. Du kan bara ta papper och penslar av högre kvalitet.

Sådana akvareller säljs i en plastpall med celler. Färg hälls i cellerna, det fungerar inte att byta den använda kyvetten, som i professionella kit. Du måste byta hela lådan, annars måste du köpa en till. Detta är obekvämt, men mer kostnadseffektivt än att skaffa dyr prof. måla.

Av de inhemska färgerna har Sonnet och White Nights visat sig väl - en idealisk lösning för dem som tar akvarelllektioner för första gången. Dessa färger passar perfekt på papper, tenderar att blandas väl med varandra. Färgskalan är lugn och mättad. Färger bleknar inte under lång tid, resistenta mot ljus.

Det du inte bör snåla med är papper. Den ska inte vara slät, utan sträv. Annars kommer färgerna helt enkelt att rinna av och inte lägga sig med vackra drag.