Föreställning "Office": recensioner, skådespelare

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

En megarolig, ultramodern show-performance "Office" berättar om livet på ett typiskt kontor i ett stort affärscentrum i en storstad.

Enligt biljettförsäljningsbetyg var det denna produktion som lockade flest tittare förra året av alla andra föreställningar tillsammans, och blev det mest besökta teaterevenemanget i huvudstaden.

Vad säger kritikerna?

Efter att pjäsen "Office" hölls på Taganka-teatern var publikens recensioner mest förvirrade. Ivriga teaterbesökare och kritiker rådde nästan direkt artisterna i ProJect-teamet att inte gå på någon annan scen än cirkusarenan.

Kritikens glöd avtog och ersattes sedan helt av entusiasm efter att Oleg Menshikov uppskattade produktionen och sa att den var rolig och kvick. Förmodligen i tacksamhet för allmänhetenEnligt hans åsikt pryder bilden av artisten föreställningens Facebook-sida, även om Menshikov själv inte har något med The Office att göra.

Taganka-teatern bjöd sedan in pjäsen "Office" mer än en eller två gånger. Och var och en av de unika föreställningarna hölls med samma kåk. Projektdeltagarna själva talar extremt positivt om sitt arbete på den legendariska Taganka-scenen och är alltid redo för samarbete.

Vad är det här för syn?

Vad exakt händer på scenen? Hur produktionen positioneras av sina deltagare är en teaterföreställning, och hur kritikerna skriver - clowning. Som publiken skriver om pjäsen "Office" i recensionerna - "ett nytt fenomen som vänder inställningen till teatern", "ett fantastiskt spektakel", "akrobatiska skisser" och så vidare. "Kontora"-sidorna på sociala nätverk är fulla av sådana egenskaper, som kokar ner till det faktum att föreställningen är know-how för teaterkonst och inte har några analoger. Projektdeltagare och administratörer av internetresurser ifrågasätter naturligtvis inte sådana bedömningar av tittare.

Men det händer faktiskt inget nytt på scenen. I Västeuropa har det funnits plastteatrar i mer än ett sekel, och på varje större gata i någon av huvudstäderna kan du se föreställningar av mimer.

Pjäsen "Office" är precis en plastproduktion, som liknar vilken föreställning som helst av absolut alla europeiska teatrar av modern pantomim. Det finns inga nya scentekniker i föreställningen, tvärtom finns det en absolut klassiskpresentation, som inkluderar elementära inslag av akrobatiska etyder, som undervisas under de första åren av teaterinstitut, inte bara europeiska utan också ryska.

Men för vår scen är allt som händer på "Office" verkligen en frisk fläkt, och det finns verkligen inga analoger till denna originalföreställning, åtminstone inte känd i hela landet. Produktionscentret, som presenterade pjäsen "Office", "Compass" för ett år sedan, fick de mest smickrande och till viss del avundsjuka recensionerna från medtävlande, eftersom projektet började ge verklig vinst innan den första säsongen av dess existens hade passerat, och samtidigt även utan att lämna Moskvas ringväg.

Vad är annorlunda

Medan kritiker bråkar om det konstnärliga värdet av den här produktionen, samlar showföreställningen "Office" nästan in recensioner från publiken, och antalet människor som vill se den här föreställningen ökar för varje dag.

Den största skillnaden från den vanliga teaterföreställningen är den totala frånvaron av text. Under en och en halv timme säger artisterna inte ett enda ord och gör inte ett enda ljud. Men det betyder inte alls att dödstystnaden råder i salen, tvärtom överröstar publikens skratt ofta det musikaliska ackompanjemanget.

Värt att titta på?

När du går på den här föreställningen måste du förstå att du ska se ett spektakel som verkligen skiljer sig i grunden från den vanliga klassiska teaterföreställningen. Om du förväntar dig en vanlig komedi är besvikelsen oundviklig.

Till tittarna,de som besöker teatrar för artisternas skull, och inte för själva föreställningarnas skull, det vill säga "gå till stjärnan", bör inte heller se The Office, eftersom det inte finns en enda känd artist på scenen. Dessutom dyker det upp regelbundet annonser på Internet för rekrytering till truppen i detta projekt, där huvudkraven är akrobatiska färdigheter och plasticitet.

Följaktligen, i avsaknad av en konservativ attityd till teaterevenemang, är denna föreställning värd att se och skratta hjärtligt, få många positiva känslor och upptäcka en helt annan genre av scenkonst, som inte har något att göra med vanligt drama, opera, musikal eller balett.

Vem är regissören?

Föreståndaren för "Kontoret" är Filatov Sergey Vasilyevich, vars personlighet är välkänd för teaterns stamgäster i St. Petersburg. Han har många berömda produktioner till sin kredit.

Kontora har för en framgångsrik artist och redan erkänd regissör inte så mycket blivit en möjlighet att tjäna extra pengar som en chans att göra något extravagant och nytt på scenen, att uttrycka sig och öppna upp för publiken en genre som är nästan okänd i vårt land. Som regissören själv säger om sitt arbete - "en bra komedi och kontorsclowning." Hans ord är den mest exakta beskrivningen av pjäsen "Office". Feedback från tacksamma tittare bekräftar detta.

Vem står på scenen?

Publikens uppmärksamhet i en och en halv timme hålls av endast fem karaktärer - "chefen" och anställda. Även om det bara finns fem hjältar, är artisterna involverade iprojektet är mycket större, och uppställningen på scenen förändras hela tiden.

Eftersom det inte finns några stjärnor i föreställningen som tittaren går på, förblir förändringen av deltagare osynlig och påverkar inte uppfattningen av föreställningen och dess kvalitet på något sätt.

Bland de anställda i produktionen är Alexei Sarychev, Oleg Prusakov, Bagrat Melkumyan, Alexei Viktorov, Maxim Al-Names, Anton Filipenko, Andrey Korobov, Pavel Sibiryakov, Anton Lapenko och många andra.

Om det av någon anledning är viktigt att veta exakt vem som ska stå på scen ett visst datum, kan du alltid ta reda på det genom att ställa en fråga på föreställningens sidor i något av de sociala nätverken.

Vad handlar pjäsen om?

På scenen, landskap som skildrar ett typiskt kontor. Pjäsen "Office", vars skådespelare porträtterar anställda och deras chef som inte hann avsluta sitt arbete och stannade på kontoret på kvällen, berättar inte bara om roliga situationer som man kan skratta åt.

I handlingsförloppet märker karaktärerna utseendet av olika superkrafter i sig själva och de runt omkring dem, som de omedelbart börjar använda. Den första personen som riktas mot dessa nya supermakter är naturligtvis chefen.

Som anställda på en av Moskvas reklambyråer skrev om innehållet i föreställningen "Office" i recensionerna: "Vem är vi vänner emot, killar?", och tillägger att det som händer på scenen är så typiskt och känns igen, trots det groteska och bristen på ord, kan du bokstavligen känna att du inte sitter i en åskådarstol, utan vid ditt skrivbord.

Vilken genre?

Dettakomedi, men inte för enkel visning. På scenen råder inte bara pantomim, ackompanjerad av välkända musikalhits från 80- och 90-talen, utan också det groteska. Föreställningen tar upp ett allvarligt filosofiskt ämne och förklarar för publiken att hela denna värld är ett gigantiskt kontor där en person är en obetydlig kugge. Och om "kuggan" glömmer hur det är att drömma, tänka, skapa, då förvandlas den till en papperskorg eller en skrivare.

Huvudidén med produktionen förmedlas genom de transformationer och metamorfoser som äger rum med karaktärerna, som visas av artisterna entydigt och tydligt, i pantomimens bästa traditioner. Därför uppstår inte frågor om vad som hände där, på scenen, i aulan.

Även om idén med föreställningen är ganska global och väcker mycket allvarliga frågor om pjäsen "Office", noterar recensionerna från de som såg den alltid - de skrattade till tårar. På tal om dess genre kan vi därför lugnt säga att detta är en komedi byggd på pantomimens tekniker, med inslag av akrobatik, fars och grotesk.

Vad säger de?

Publikens svar på "kontoret" är naturligtvis motsägelsefulla. Konservativa beskyddare av teaterföreställningar accepterade föreställningen med svårighet, men människor som sällan tittar in i kulturens centra lämnar extremt entusiastiska recensioner.

Bland kända personer som kom till premiären var Oleg Menshikovs uttalande den mest kortfattade och meningsfulla bedömningen av projektets arbete.

Ganska intressant och jämntett sådant ögonblick är paradox alt - föreställningen är helt utan text, men trots detta återberättar majoriteten av tittarna entusiastiskt handlingens handling i sina kommentarer och recensioner, och ger ofta karaktärerna vissa uttalanden.

Ett sådant inslag i uppfattningen om produktionen bekräftar inte bara det faktum att föreställningen blev en succé, utan också det faktum att allt som händer på scenen är ganska igenkännligt och verklighetstroget, och inte bara roligt.