Surikovs liv och verk. Kreativitet Surikov (kortfattat)

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

Vasily Ivanovich Surikov (1848-1916), rysk konstnär, oöverträffad mästare i historiska målningar, föddes i Krasnoyarsk, i en anställds familj. Han fick sin första ritupplevelse i skolan, med en lärare N. V. Grebnev. Läraren lade märke till pojkens förmåga att måla och rådde sina föräldrar att skicka honom till St Petersburg för specialundervisning, vilket gjordes 1869. I den norra huvudstaden antogs den blivande konstnären till Konsthögskolan och tog examen 1875.

Karriärstart

Två år senare flyttade Vasilij Surikov till Moskva, där han bosatte sig. Medan han fortfarande var student lyckades den unge målaren visa sig vara en mästare i historiska associativa bilder, hans första betydande verk var målningen "Utsikt över monumentet till Peter den store", där han avbildade en ryttarstaty av kejsaren mot bakgrund av St. Isaac's Cathedral. Duken skapades 1870.

Första mästerverk

Vasilij Surikovs arbete fortsatte 1877, när konstnären skapade skisser av fyra ekumeniska råd för att måla Kristi MoskvakyrkaRäddare. Sedan, imponerad av huvudstadens antika arkitektur, fortsatte Surikov till sitt första mästerverk från Moskva-perioden, målningen "Morning of the Streltsy Execution". Arbetet avslutades 1881. Avrättningen av rebellerna med Peter I:s personliga deltagande på Röda torget reflekterades av konstnären med skrämmande autenticitet. Surikovs liv och arbete bar alltid stämpeln av någon speciell obestridlighet, inte ett enda slag gav anledning att tvivla på något.

Antikvitet som en stil i kreativitet

Konstnären behärskade alla teckningstekniker mästerligt, vilket gav honom möjlighet att ta upp temat Rysslands historiska förflutna. De visades konflikten mellan den ryska New Age och medeltiden, och denna konflikt involverar inte någondera sidans dominans och kan fortsätta i århundraden. Surikovs verk är helt och hållet mättat med "antikens ande", som I. N. Kramskoy bildligt uttryckte det i sin korrespondens med V. V. Stasov 1884.

Menshikov och Morozova

Målaren-historikern Vasily Surikov bekräftade med jämna mellanrum sin roll och skapade det ena mästerverket efter det andra. 1883 målade han målningen "Menshikov in Berezov", och 1887 skapade han ett annat mästerverk av målning som heter "Boyar Morozova". Den första duken berättade om exilen till Sibirien av en av de mäktigaste hovmännen, Peter den stores favorit, hertig Menshikov. Den andra bilden föreställde transporten av den schismatiske Theodosius Morozov, dömd till avskildhet, från fängelset till Chudov-klostret.

Surikovs kreativitet, hans djupa talang, förkroppsligad i en enorm duk som mäter 5 x 3 meter, är ett grandiost fenomen i måleriets värld. "Boyar Morozova" köptes av Tretyakov Gallery, där målningen fortfarande finns.

Semestertema

De tidigare mästerverken av Vasily Surikov är inte sämre än målningen "The Capture of the Snow Town", skriven av honom 1891 och tillägnad fastelavnen.

De karaktärer som avbildas på duken förvånar med sin uttrycksfullhet, den festliga handlingen framställs av konstnären som ett alltförstörande element. I mitten är en kosack som attackerar en snöig "bastion", runt åskådarna som kom till Maslenitsa-festligheterna.

Surikovs kreativitet återspeglades den här gången i det ryska folkets skicklighet, som utan någon anledning kan skapa en häftig attack utan anledning, men av detta uppstår nödvändigtvis en hel händelse. Så det hände med målningen "The Capture of the Snow Town", ett enkelt spel förvandlades till ett riktigt angrepp på befästningarna, om än en teatralisk sådan. Sådana är ryska spel i målningar av ryska målare, sådant är konstnären Surikovs verk. Rysk konst är impulsiv.

Uppföljning fungerar

Vasilij Surikovs efterföljande verk blev ett visst skede i hans verksamhet. De dukar han skapade för perioden 1895 till 1907 är fortfarande fulla av dramatik, men perspektivet på händelserna som återspeglas i målningarna är redan annorlunda, med mindre uttryck. Det handlar om dukar:"Stepan Razin" (1907), "Suvorov korsar alperna" (1899) och "Sibiriens erövring av Yermak" (1895). Alla verk är skrivna virtuost, men de saknar dramatikens polyfoni.

I ett försök att öka graden av övertygelse i bildens handling, minskar Surikov antalet karaktärer och flyttar på så sätt den semantiska belastningen till de återstående bilderna. Denna teknik ger alltid resultat. Konstnären utökar texturens briljans och förstärker uttrycksfullheten hos varje karaktär separat och alla tillsammans, vilket tvingar dem att interagera.

Vasily Surikov kompenserar för bristen på uttryck i sina målningar genom att fokusera på handlingskomponenten. Och detta tillvägagångssätt ger också resultat. Till exempel målades målningen "Erövringen av Sibirien av Yermak" i de bästa stridstraditionerna, med många vapen, ljusa skott som antydde död och förstörelse. I verkligheten hände naturligtvis allt mindre dramatiskt, vilket framgår av studier av forskare om den tiden. Måleri är dock en konstform som kräver upprepade överdrifter.

Duken "Suvorov's Crossing the Alps" är förstås också skriven med lite grotesk. Det finns en politisk förebråelse mot de förmätet fransmäns rovambitioner. Med sin passage genom Alperna klickade Suvorov smärtsamt de franska militärledarna på näsan. Alla dessa nyanser återspeglades fullt ut av konstnären.

Surikovs verk, vars bilder, som en spegel, reflekterar en delaspekter av det offentliga livet i slutet av 1800-talet och början av 1900-talet, bidrog i hög grad till utvecklingen av rysk konst.

Målningen "Stepan Razin" avslöjar dyrkan av vanliga krigare för deras befälhavare. Han är en obestridlig auktoritet för dem, den främste militärledaren. När Stenka Razin utan att tveka kastade prinsessan överbord var det en omänsklig handling som kunde bli en orsak till soldaternas besvikelse i ledaren. Men de fortsatte att prisa sin hövding. Missnöjd med sig själv, dyster som ett moln, sitter Stepan Razin mitt i båten, omgiven av lojala undersåtar. Hövdingen är allvarligt oroad, och konstnären lyckades också förmedla sitt humör. Allt Surikovs arbete består av hans försök att reflektera verkligheten på sina dukar, även om den ibland är opartisk.

Surikov som realistisk artist

Varje bild av målaren är kvintessensen av det ryska livet, dess separata fragment, som presenteras av mästaren i en sann reflektion. Detta tillvägagångssätt, som utesluter förvrängning av verkligheten, är Surikovs verk, som inte kan beskrivas kortfattat, en djup analys behövs.

En till definition kan läggas till den välförtjänta titeln konstnär-historiker - "målare-realist". Surikovs verk, en kort beskrivning av hans målningar, de viktigaste milstolparna i hans livsväg har studerats i många år av konsthistoriker. Slutsatserna av forskningen är inte alltid entydiga, men en sak är klar - konstnären Vasily Surikov är verkligenden ryska kulturens egendom av första storleken.