2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49
Alexander Nikolaevich Ostrovsky är en berömd rysk författare och dramatiker som hade en betydande inverkan på utvecklingen av nation alteatern. Han bildade en ny skola för realistisk lek och skrev många anmärkningsvärda verk. Den här artikeln kommer att beskriva huvudstadierna i Ostrovskys arbete. Samt de viktigaste ögonblicken i hans biografi.
Childhood
Alexander Nikolaevich Ostrovsky, vars foto presenteras i den här artikeln, föddes 1823, den 31 mars, i Moskva, i distriktet Malaya Ordynka. Hans far, Nikolai Fedorovich, växte upp i en prästfamilj, tog själv examen från Moskvas teologiska akademi, men tjänade inte i kyrkan. Han blev domstolsadvokat, engagerad i kommersiella och juridiska mål. Nikolai Fedorovich lyckades stiga till rang av titulär rådgivare och senare (1839) ta emot adeln. Den framtida dramatikerns mor, Savvina Lyubov Ivanovna, var dotter till en sexton. Hon dog när Alexander bara varsju år. Sex barn växte upp i familjen Ostrovsky. Nikolai Fedorovich gjorde allt för att se till att barnen växte upp i välstånd och fick en anständig utbildning. Några år efter Lyubov Ivanovnas död gifte han sig en andra gång. Hans hustru var Emilia Andreevna von Tessin, friherrinna, dotter till en svensk adelsman. Barnen hade mycket tur med sin styvmor: hon lyckades hitta ett förhållningssätt till dem och fortsatte att utbilda dem.
Youth
Alexander Nikolaevich Ostrovsky tillbringade sin barndom i centrala Zamoskvorechye. Hans far hade ett mycket bra bibliotek, tack vare vilket pojken tidigt bekantade sig med ryska författares litteratur och kände en förkärlek för att skriva. Fadern såg dock bara en advokat i pojken. Därför skickades Alexander 1835 till First Moskva Gymnasium, efter att ha studerat där han blev student vid Moskvas universitet. Ostrovsky lyckades dock inte få en juristexamen. Han bråkade med läraren och lämnade universitetet. På inrådan av sin far gick Alexander Nikolajevitj till hovet som skrivare och arbetade i denna position i flera år.
Testpenna
Alexander Nikolajevitj lämnade dock inga försök att bevisa sig själv på det litterära området. I sina första pjäser höll han sig till en anklagande, "moralisk-social" riktning. De första verken av Ostrovsky publicerades i en ny upplaga, Moscow City List, 1847. Dessa var skisser till komedin "Failed Debtor" och essän "Notes of a Zamoskvoretsky Resident". Under publikationen fanns bokstäverna "A. O." och "D. G." Faktum är att en viss Dmitry Gorev erbjöd de ungadramatikersamarbete. Det gick inte längre än att skriva en av scenerna, men blev sedan en källa till stora problem för Ostrovsky. Några illvilliga anklagade senare dramatikern för plagiat. I framtiden kommer många magnifika pjäser att komma ut ur Alexander Nikolaevichs penna, och ingen kommer att våga tvivla på hans talang. Vidare kommer Ostrovskys liv och arbete att beskrivas i detalj. Tabellen nedan hjälper till att organisera den mottagna informationen.
Första framgång
När hände detta? Ostrovskys arbete fick stor popularitet efter publiceringen 1850 av komedin "Egna människor - låt oss lösa!". Detta verk väckte gynnsamma recensioner i litterära kretsar. I. A. Goncharov och N. V. Gogol gav pjäsen en positiv bedömning. Men en imponerande fluga i salvan föll också ner i denna honungstunna. Inflytelserika representanter för köpmännen i Moskva, kränkta av godset, klagade till de högsta myndigheterna över den fräcka dramatikern. Pjäsen förbjöds omedelbart för iscensättning, författaren uteslöts från tjänst och ställdes under strängaste polisöverinseende. Dessutom hände detta på personlig order av kejsar Nicholas I själv. Tillsynen avskaffades först efter att kejsar Alexander II besteg tronen. Och den teatrala publiken såg komedin först 1861, efter att förbudet mot dess produktion upphävdes.
Early Pieces
A. N. Ostrovskys tidiga arbete gick inte obemärkt förbi, hans verk publicerades huvudsakligen i tidskriften Moskvityanin. Dramatikern samarbetade aktivt med dettautgivning både som kritiker och som redaktör 1850-1851. Under inflytande av tidningens "unga redaktörer" och huvudideologen i denna krets, A. A. Grigoriev, komponerade Alexander Nikolayevich pjäserna "Fattigdom är inte en last", "Sitt inte i din släde", "Lev inte som du vill." Teman för Ostrovskys arbete under denna period är idealiseringen av patriarkatet, ryska antika seder och traditioner. Dessa stämningar dämpade något det anklagande patoset i författarens arbete. Men i verken i denna cykel växte Alexander Nikolayevichs dramatiska skicklighet. Hans pjäser har blivit kända och efterfrågade.
Samarbete med Sovremennik
Från 1853, i trettio år, visades pjäser av Alexander Nikolajevitj varje säsong på teatrarna Maly (i Moskva) och Alexandrinsky (i St. Petersburg). Sedan 1856 har Ostrovskys verk regelbundet behandlats i tidskriften Sovremennik (verk publiceras). Under det sociala uppsvinget i landet (före livegenskapets avskaffande 1861) fick skribentens arbeten åter anklagande skärpa. I pjäsen "Hangover at a Strange Feast" skapade författaren en imponerande bild av Bruskov Tit Titych, där han förkroppsligade den brutala och mörka makten hos inhemsk autokrati. Här hördes för första gången ordet "tyrann", som senare blev fixerat för ett helt galleri av Ostrovskys karaktärer. I komedin "Profitable Place" förlöjligades korruptionen av tjänstemän som har blivit normen. Dramat "Eleven" var en levande protest mot våld mot personen. Andra stadier av Ostrovskys arbete kommer att beskrivas nedan. Men höjdpunkten att nå denna period av hanslitterär verksamhet var det sociopsykologiska dramat "Åskväder".
Åskväder
I denna pjäs målade Ostrovskys bytovik den trista atmosfären i en provinsstad med dess hyckleri, elakhet och den "senior" och de rikas obestridliga auktoritet. I motsats till människors ofullkomliga värld skildrar Alexander Nikolayevich hisnande bilder av Volga-naturen. Bilden av Katerina är täckt av tragisk skönhet och dyster charm. Åskvädret symboliserar hjältinnans andliga förvirring och personifierar samtidigt rädslans börda som vanliga människor ständigt lever under. Den blinda lydnadens rike undergrävs, enligt Ostrovsky, av två krafter: sunt förnuft, som Kuligin predikar i pjäsen, och Katerinas rena själ. I sin "Ray of Light in the Dark Kingdom" tolkade kritikern Dobrolyubov bilden av huvudpersonen som en symbol för djup protest, som gradvis mognar i landet.
Tack vare denna pjäs tog Ostrovskys kreativitet fart till en ouppnåelig höjd. Åskvädret gjorde Alexander Nikolajevitj till den mest kända och vördade ryska dramatikern.
Historiska motiv
Under andra hälften av 1860-talet började Alexander Nikolajevitj studera historien om oroligheternas tid. Han började korrespondera med den berömda historikern och offentliga figuren Nikolai Ivanovich Kostomarov. Baserat på studiet av seriösa källor skapade dramatikern en hel cykel av historiska verk: "Dmitry the Pretender och Vasily Shuisky", "Kozma Zakharyich Minin-Sukhoruk", "Tushino". Problemen med den nationella historien skildrades av Ostrovskybegåvad och autentisk.
Andra delar
Alexander Nikolaevich förblev fortfarande trogen sitt favoritämne. På 1860-talet skrev han många "vardagliga" dramer och pjäser. Bland dem: "Hårda dagar", "Abyss", "Jokrar". Dessa verk befäste de motiv som författaren redan hittat. Sedan slutet av 1860-talet har Ostrovskys verk genomgått en period av aktiv utveckling. I hans dramaturgi framträder bilder och teman av det”nya” Ryssland som överlevde reformen: affärsmän, förvärvare, degenererade patriarkala pengapåsar och”europeiserade” köpmän. Alexander Nikolayevich skapade en lysande cykel av satiriska komedier som avslöjar medborgarnas illusioner efter reformen: "Mad Money", "Hot Heart", "Wolves and Sheep", "Skog". Dramatikerns moraliska ideal är renhjärtade, ädla människor: Parasha från "Det heta hjärtat", Aksyusha från "Skogen". Ostrovskys idéer om meningen med livet, lycka och plikt förkroppsligades i pjäsen "Arbetsbröd". Nästan alla Alexander Nikolajevitjs verk skrivna på 1870-talet publicerades i Otechestvennye Zapiski.
Snow Maiden
Utseendet på detta poesi var helt oavsiktligt. Maly Theatre stängdes för reparationer 1873. Dess konstnärer flyttade till Bolsjojteaterns byggnad. I detta avseende beslutade kommissionen för ledningen av de kejserliga teatrarna i Moskva att skapa en föreställning där tre trupper kommer att vara involverade: opera, balett och drama. Alexander Nikolaevich Ostrovsky åtog sig att skriva en liknande pjäs. The Snow Maiden skrevs av dramatikern på mycket kort tid. PerFörfattaren tog handlingen från en rysk folksaga som grund. Under arbetet med pjäsen valde han noggrant ut storlekarna på verserna, rådfrågade arkeologer, historiker och antikens kännare. Musiken till pjäsen komponerades av den unge P. I. Tjajkovskij. Premiären av pjäsen ägde rum 1873, den 11 maj, på Bolsjojteaterns scen. K. S. Stanislavsky talade om Snöjungfrun som en saga, en dröm berättad på klangfulla och magnifika vers. Han sa att realisten och bytovik Ostrovsky skrev denna pjäs som om han tidigare inte var intresserad av något annat än ren romantik och poesi.
Jobbade de senaste åren
Under denna period komponerade Ostrovsky betydande sociopsykologiska komedier och dramer. De berättar om känsliga, begåvade kvinnors tragiska öde i en cynisk och girig värld: "Talanger och beundrare", "Dowry". Här utvecklade dramatikern nya tekniker för scenisk uttryck, i förväg om Anton Tjechovs verk. Alexander Nikolajevitj bevarade sin dramaturgis egenheter och försökte förkroppsliga karaktärernas "inre kamp" i en "intelligent subtil komedi".
gemenskapsaktiviteter
År 1866 grundade Alexander Nikolaevich den berömda konstnärliga cirkeln. Han gav därefter Moskvascenen många begåvade figurer. Ostrovsky fick besök av D. V. Grigorovich, I. A. Goncharov, I. S. Turgenev, P. M. Sadovsky, A. F. Pisemsky, G. N. Fedotova, M. E. Ermolova, P. I. Tchaikovsky, L. N. Tolstoy, M. E. S altychankov-Sh…
År 1874 hade RysslandSociety of Russian Dramatic Writers and Opera Composers grundades. Alexander Nikolaevich Ostrovsky valdes till föreningens ordförande. Foton av den berömda offentliga figuren var kända för alla älskare av teater i Ryssland. Reformatorn gjorde stora ansträngningar för att se till att teaterförv altningslagstiftningen reviderades till förmån för artisterna och förbättrade därmed deras ekonomiska och sociala situation avsevärt.
År 1885 utsågs Alexander Nikolaevich till posten som chef för repertoaren för Moskvateatrar och blev chef för teaterskolan.
Ostrovsky Theatre
Alexander Ostrovskijs verk är oupplösligt kopplat till bildandet av en riktig rysk teater i dess moderna mening. Dramatikern och författaren lyckades skapa en egen teaterskola och ett speciellt helhetskoncept för uppsättning av teaterföreställningar.
Funktioner i Ostrovskys verk på teatern är frånvaron av motstånd mot skådespeleriet och extrema situationer i pjäsens handling. I Alexander Nikolaevichs verk inträffar vanliga händelser med vanliga människor.
Huvudsakliga reformidéer:
- teatern borde byggas på konventioner (det finns en osynlig "fjärde vägg" som skiljer publiken från skådespelarna);
- när man sätter upp en föreställning måste vadet inte göras på en välkänd skådespelare, utan på ett team av artister som förstår varandra väl;
- invariansen av aktörernas inställning till språk: talegenskaper böruttrycka nästan allt om karaktärerna som presenteras i pjäsen;
- folk kommer till teatern för att se skådespelarna spela, inte för att bekanta sig med pjäsen - de kan läsa den hemma.
Idéerna som författaren Ostrovsky Alexander Nikolaevich kom med slutfördes sedan av M. A. Bulgakov och K. S. Stanislavsky.
Privatliv
Dramatikerns personliga liv var inte mindre intressant än hans litterära verk. Ostrovsky Alexander Nikolaevich levde i ett borgerligt äktenskap med en enkel borgare i nästan tjugo år. Intressanta fakta och detaljer om det äktenskapliga förhållandet mellan författaren och hans första fru retar fortfarande forskare.
År 1847, i Nikolo-Vorobinovsky Lane, bredvid huset där Ostrovsky bodde, bosatte sig en ung flicka, Agafya Ivanovna, med sin trettonåriga syster. Hon hade inga släktingar eller vänner. Ingen vet när hon träffade Alexander Nikolayevich. Men 1848 fick de unga en son, Alexei. Det fanns inga förutsättningar för att uppfostra ett barn, så pojken placerades tillfälligt på ett barnhem. Ostrovskys far var fruktansvärt arg över att hans son inte bara hoppade av ett prestigefyllt universitet, utan också blev inblandad med en enkel borgerlig kvinna som bodde bredvid.
Men Alexander Nikolaevich visade fasthet och när hans far, tillsammans med sin styvmor, reste till det nyligen inköpta Shchelykovo-godset i Kostroma-provinsen, bosatte han sig med Agafya Ivanovna i hans trähus.
Författaren och etnografen S. V. Maksimov kallade skämtsamt Ostrovskys första fru "Marfa Posadnitsa", eftersomatt hon stod bredvid författaren i tider av svår nöd och svåra svårigheter. Ostrovskys vänner karakteriserar Agafya Ivanovna som en mycket intelligent och hjärtlig person av naturen. Hon kände anmärkningsvärt mycket till handelslivets seder och seder och hade ett ovillkorligt inflytande på Ostrovskys arbete. Alexander Nikolaevich rådfrågade ofta med henne om skapandet av hans verk. Dessutom var Agafya Ivanovna en underbar och gästvänlig värdinna. Men Ostrovsky registrerade inte ett officiellt äktenskap med henne även efter sin fars död. Alla barn som föddes i denna förening dog mycket unga, bara den äldste, Alexei, överlevde kort tid sin mor.
Ostrovsky fick andra hobbyer med tiden. Han var passionerat kär i Lyubov Pavlovna Kositskaya-Nikulina, som spelade Katerina vid premiären av The Thunderstorm 1859. Men ett personligt avbrott inträffade snart: skådespelerskan lämnade dramatikern för en rik köpman.
Sedan hade Alexander Nikolaevich ett förhållande med en ung artist Vasilyeva-Bakhmetyeva. Agafya Ivanovna visste om detta, men hon bar orubbligt sitt kors och lyckades behålla Ostrovskys respekt för sig själv. Kvinnan dog 1867, den 6 mars, efter en svår sjukdom. Alexander Nikolaevich lämnade inte sin säng förrän i slutet. Begravningsplatsen för Ostrovskys första fru är okänd.
Två år senare gifte sig dramatikern med Vasilyeva-Bakhmetyeva, som födde honom två döttrar och fyra söner. Alexander Nikolaevich levde med denna kvinna till slutet av hans dagar.
En författares död
Intensiv social och kreativ aktivitet kunde inte annat än påverka statenförfattarens hälsa. Dessutom, trots bra avgifter från iscensättning av pjäser och en årlig pension på 3 tusen rubel, hade Alexander Nikolayevich alltid ont om pengar. Utmattad av ständiga bekymmer misslyckades författarens kropp så småningom. År 1886, den 2 juni, dog författaren på sin egendom Shchelykovo nära Kostroma. Kejsar Alexander den tredje beviljade 3 000 rubel för begravningen av dramatikern. Dessutom anslog han en pension på 3 000 rubel till författarens änka och ytterligare 2 400 rubel om året för att uppfostra Ostrovskys barn.
Kronologisk tabell
Ostrovskijs liv och verk kan kort visas i den kronologiska tabellen.
1823 31 mars | A. N. Ostrovsky föddes. |
1835 | Den blivande författaren gick in på First Moskva Gymnasium. |
1840 | Ostrovsky blev student vid Moskvas universitet och började studera juridik. |
1843 | Alexander Nikolaevich lämnade universitetet utan att ha fått ett utbildningsdiplom. |
1843 | Ostrovskij började tjänstgöra som skrivare vid Moskvas domstolar. Han utförde detta arbete fram till 1851. |
1846 | Författaren skapade en komedi som heter "The Picture of Family Happiness". |
1847 | Uppsatsen "Notes of a Zamoskvoretsky resident" och konturerna av pjäsen "A Picture of Family Happiness" dök upp i Moskvas stadslista. |
1850 | Ostrovsky publicerade pjäsen "Egna människor - låt oss lösa!". För detta avskedades han från tjänst och är under polisövervakning. |
1852 | Publicering av komedin "The Poor Bride" i tidningen "Moskvityanin". |
1853 | Den första pjäsen av Ostrovsky spelades på Maly-teaterns scen. Det är en komedi som heter Don't Get in Your Sleigh. |
1854 | Författaren skrev en artikel "Om uppriktighet i kritik." Premiären av pjäsen "Poverty is not a last" ägde rum. |
1856 | Alexander Nikolaevich blir anställd på tidningen Sovremennik. Han deltar också i Volgas etnografiska expedition. |
1857 | Ostrovsky avslutar arbetet med komedin "De kom inte överens." Hans andra pjäs, Profitable Place, har förbjudits. |
1859 | Premiären av Ostrovskys drama "Thunderstorm" ägde rum på Maly Theatre. Författarens samlade verk ges ut i två volymer. |
1860 | "Åskväder" publiceras i tryck. Dramatikern får Uvarovpriset för det. Dragen av Ostrovskys arbete beskrivs av Dobrolyubovi den kritiska artikeln "A Beam of Light in the Dark Realm". |
1962 | Det historiska dramat "Kozma Zakharyich Minin-Sukhoruk" publiceras i Sovremennik. Arbetet börjar med komedin Balzaminov's Marriage. |
1863 | Ostrovsky fick Uvarov-priset för pjäsen "Synd och nöd lever inte på någon" och blev motsvarande medlem i St. Petersburgs vetenskapsakademi. |
1866 (enligt vissa källor - 1865) | Alexander Nikolaevich skapade den konstnärliga cirkeln och blev dess förman. |
1868 | Författaren publicerade komedin "Enough Stupidity in Every Wise Man" och organiserade dess premiär på Maly Theatre. |
1873 | Vårsagan "The Snow Maiden" presenterades för publiken. |
1874 | Ostrovskij blev chef för Society of Russian Dramatic Writers and Opera Composers. |
1885 | Alexander Nikolaevich utsågs till posten som chef för repertoardelen av teatrar i Moskva. Han blev också chef för teaterskolan. |
1886 2 juni | Författaren dör på sin egendom nära Kostroma. |
Ostrovskijs liv och arbete var fyllt av sådana händelser. En tabell som visar de viktigaste händelserna i författarens liv hjälper till att bättre studera den.biografi. Alexander Nikolaevichs dramatiska arv är svårt att överskatta. Även under den stora konstnärens liv kallades Maly-teatern "Ostrovskys hus", och detta säger mycket. Ostrovskys arbete, vars kort beskrivning presenteras i den här artikeln, är värt att studera mer i detalj.
Rekommenderad:
Tajikiska poeter: biografier, berömda verk, citat, drag i litterära stilar
Tajikiska poeter utgör grunden för den nationella litteraturen i sitt land. De inkluderar alla författare som skriver på det tadzjikiska-persiska språket, oavsett medborgarskap, nationalitet och bostadsort
Yesenins liv och verk. Temat för fosterlandet i Yesenins verk
Sergej Yesenins arbete är oupplösligt kopplat till temat för den ryska byn. Efter att ha läst den här artikeln kommer du att kunna förstå varför dikter om fosterlandet upptar en så stor plats i poetens verk
Ludwig van Beethovens liv och verk. Beethovens verk
Ludwig van Beethoven föddes i en tid av stora förändringar, den främsta var den franska revolutionen. Det är därför som temat för den heroiska kampen blev det främsta i kompositörens verk. Kampen för republikanska ideal, önskan om förändring, en bättre framtid - Beethoven levde med dessa idéer
Ostrovskys verk: en lista över de bästa. Ostrovskys första verk
Århundraden går, men Ostrovsky Alexander Nikolajevitjs verk samlar fortfarande fulla hus på landets ledande scener, vilket bekräftar I. Goncharovs fras: "… efter dig kan vi, ryssar, stolt säga: vi har vår egen ryska nation alteater". Resultatet av 40 års kreativ verksamhet av den store dramatikern var original (ca 50), skapade i samarbete, reviderade och översatta pjäser
Skulptur och konstnär Mikhail Osipovich Mikeshin: biografi, drag av kreativitet och intressanta fakta
Andra hälften av 1800-talet i vårt land präglades av skapandet av magnifika konstverk, vars författare var I. Repin, I. Kramskoy, V. Perov, I. Aivazovsky och många andra ryska konstnärer. Mikeshin Mikhail Osipovich i sin ungdom gladde också konstälskare med sina verk, som kännetecknas av dynamik och realism