2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49
Sovjetisk science fiction är ett aldrig tidigare skådat fenomen i världsfilmen. I filmindustrins gyllene fond är hon tillräckligt representerad av Stalker och Solaris.
Postrevolutionär filmfiktion i RSFSR
Det är ingen hemlighet att biografen i Sovjetunionen huvudsakligen var propaganda. Sovjetisk science fiction syftade till att popularisera idén om världsrevolutionen. Livliga exempel på ideologiska målningar är:
- "Iron Heel" (1919) - bearbetning av romanen av D. London. I filmen undersöker framtidens arkeologer dokument som beskriver kapitalismens död.
- A Ghost Walks Europe (1923) - anpassad "antikapitalistisk" anpassning av Poes The Masque of the Red Death.
Fantasi om ett framtida krig
Sovjetisk science fiction på 1920-talet kännetecknas av en aggressiv regi, fantasyfilmer dyker upp på temat den militära konfrontationen mellan den kapitalistiska världen och den unga sovjetrepubliken:
- "Aero NT-54". Enligt handlingen uppfann huvudpersonen, en enastående ingenjör, den kraftfullaste motorn för ett flygplan, och borgerliga spioner jagade honom omedelbart.
- "Kommunist"("Rysk gas"). Filmen handlar om den sovjetiska upptäckten av en förlamande gas som skulle hjälpa till att vinna kriget mot kapitalismen.
- Death Ray. En kardinalfilm för den tiden, den berättar att balkvapen uppfinns i Sovjetunionen och överförs till utländska proletärer som, med hjälp av uppfinningen, störtar makten hos tyrannkapitalister.
- "Napoleon-gas". I det här bandet var handlingsidén omvänd, d.v.s. den vidriga borgaren skapade en dödlig gas och försökte störta Leningrad med den.
- Miss Mend. Berövas kopplingen till det litterära originalet berättar filmatiseringen av den sovjetiska fantasy-äventyrsromanen med samma namn av Marietta Shaginyan bara om ytterligare ett misslyckat försök av kapitalismen att förstöra Sovjetunionen.
Sök efter Aelita
Sovjetisk science fiction 1924 fylldes på med ett enastående mästerverk, erkänt av världssamfundet som en filmklassiker. Filmen "Aelita" av Yakov Protazanov är baserad på verk med samma namn av A. N. Tolstoy. Bilden ägnar mer uppmärksamhet åt att visa livet för den postrevolutionära RSFSR. Och den så kallade "Mars"-delen av biografen sätts upp i expressionismens anda. Huvudpersonen - dottern till härskaren av Mars Aelita - bestämmer sig för att störta hennes far Tuskubs diktatur. Vid denna tidpunkt anländer två jordbor till Mars - ingenjör Los och röda arméns soldat Gusev. De stöder aktivt upproret, som efter flera misslyckanden kröns med framgång. Men till en snart besvikelse för mänsklighetens representanter, efter att ha blivit planetens härskare, Aelitaupprättar samma tyranni.
Filmsagor och bearbetningar av litteratur
På grund av skärpningarna av partiets krav på kultur fördjupar efterkrigstidens sovjetiska science fiction folklore, filmsagor och filmatiseringar av verk av klassiker från sovjetisk, rysk och världslitteratur släpps:
- folklorefilmberättelser - "Morozko", "Barbara-skönhet, lång fläta";
- litterary - "Sagan om den förlorade tiden", "The Kingdom of Crooked Mirrors",
- filmatiseringar av litterära klassiker - The Deer King, The Man from Nowhere, Evenings on a Farm near Dikanka, Wake Mukhin.
Sovjetisk science fiction ansågs vara en "ideologiskt tvetydig" riktning, så den fick sällan statligt ekonomiskt stöd.
Politisk upptining
Jämfört med 20-30-talet blev 60-talet en period av politiskt "upptining", och filmskapare fick mer frihet. Förhoppningar om förnyelsen av det sovjetiska samhället förkroppsligades i skedet av "romantiska" anpassningar av litterära primärkällor på 20-30-talet. Så här såg den bästa sovjetiska science fiction ut:
- Scarlet Sails (1961).
- Amphibian Man (1961).
- "Hyperboloidingenjör Garin".
- Three Fat Men (1966).
- Wave Runner (1967).
- Cain XVIII (1963).
- The Ordinary Miracle (1964).
I rymden för en dröm
sovjetisk science fiction om rymden, tillsammans med Aelita, Planet of Storms, NebulaAndromeda" och "Alien", representeras av flera filmer, som enhälligt kallas viktiga genombrott i den sovjetiska kinematografin. Dessa filmer är:
- "Gäst från framtiden".
- "Alien Ship".
- "Kin-dza-dza!".
- "Third Planet".
- "Charming Aliens".
- "Fly inte iväg, jordling!".
- Witch Dungeon.
Nya destinationer
Nya riktningar i sovjettidens filmiska fiktion representeras av skräckfilmen Viy (1967), den romantiska komedin His Name Was Robert, äventyrsdramat Stalker (1979) och den anpassade actionfilmen The Conjuring of the Snake Valley. Den sovjetiska filmindustrin efter 70-talet tog ofta till fantasygenren. USSR:s direktörer fann det mest framgångsrika uttrycket för sina känslor och tankar.
Rekommenderad:
Vad är skillnaden mellan science fiction och fantasy? Huvudsakliga skillnader
Idag kombinerar många författare skickligt olika litteraturgenrer i sina skapelser och återger nya mästerverk. Nyligen har böcker som ägnas åt fiktiva världar varit särskilt populära bland läsare, så det blev nödvändigt att hitta en tydlig förklaring av skillnaden mellan science fiction och fantasy. Även om dessa två genrer liknar varandra, finns det fortfarande några mycket betydande skillnader
Jeri Ryan - blåögd blondin från science fiction-filmer
Effektiv blåögd blondin, leende amerikansk skådespelerska med tyska rötter, flera deltagare i olika skönhetsmästerskap, inklusive Miss America, vinnare av Miss Illinois-titeln – allt detta handlar om Jeri Ryan
Romanov Alexander Yurievich - en modern rysk science fiction-författare
Romanov Alexander Yurievich är en mystisk science fiction-författare, från vars biografi det bara är känt att han bor i Perm och har varit förtjust i science fiction sedan andra klass. Romanovs arbete är koncentrerat kring sådana genrer som fantasy, science fiction, inklusive vetenskap och humor, alternativ historia, facklitteratur, biografi och memoarer
Boris Strugatsky. Biografi om en enastående science fiction-författare
Boris Strugatsky är den mest populära ryska science fiction-författaren. Böckerna som han skrev tillsammans med sin bror blev klassiker inom rysk litteratur i många år framöver
Black Square Theatre. Konsten att improvisera och bli ihågkommen av betraktaren
Teatern "Black Square" skiljer sig markant från sina äldre "bröder" - namnet på Ivan Franko eller Lesya Ukrainka. De senare är klassiska, mer bekanta för betraktaren. Den första är en modern teater, den kan snarare kallas en ungdomsteater, även om produktionerna är mycket populära bland tittare i alla åldrar