Konstnären Vasily Vereshchagin: biografi, kreativitet, foto

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

Vereshchagin kallas ofta en stridsmålare. Men var han sådan i den mening som är inbäddad i dessa ord? Stridsmålaren, som målar kriget, visar vackra spektakulära bilder av strider, livfulla bilder av sina segerrika hjältar, eländigt besegrade. Allt detta saknas i den store målarens målningar. Vasilij Veresjtjagin kämpade för fred med sina specifika medel och visade krigets vardagliga oheroiska fasor.

Krigspsykologi

Vi lever i en civilisation av krig. Krig är en verklighet av mänsklighetens historiska väg och historiska medvetande från själva födelsen av den mänskliga civilisationen. Det har aldrig riktigt varit fred på jorden. Det verkar vara en utopi, en dröm, och krig är en realitet och vardagsliv på planeten Jorden. Krig som ett stabilt och permanent fenomen är väldigt hemskt. Vasilij Vereshchagin visade den högsta graden av manifestation av krig.

Människor representerar krig i verkligheten - ideologi, teknik, hjältar, antihjältar, offer, beräkningar, armérörelser. Vi vet mycket om krig. Och konstigt nog har människor varit intresserade av vinnare och erövrare i århundraden. Är imänsklig natur något som bidrar till att krig uppstår. Tillsammans med beslagtagandet av materiella värden finns det en annan sak, behovet av ett övertygande ledarskap, att vara högre, starkare än den som är i närheten och till och med den som är längre bort, att hävda sig över andra med auktoritet.

Vereshchagin Vasily Vasilyevich (vars foto presenteras ovan) återspeglade detta fruktansvärda fenomen i många av hans arbetscykler.

Avsnitt ur artistens liv

I Cherepovets föds det tredje barnet i familjen till ledaren för adeln Vereshchagin, som får namnet Vasilij i dopet. Framtiden är redan förberedd för honom - han kommer att bli en militär. Vasilij Vereshchagin tog, trots sin ovilja att bli reguljär soldat, examen med utmärkelser från sjökadettkåren, men gick snabbt i pension och började studera målning i St. Petersburg och sedan i Paris.

Krig som sådant, uppenbarligen, från hans ungdom intresserade honom. 1865 målade han från livet i Kaukasus, och de första ovanliga verken från den kaukasiska cykeln dök upp. Det måste sägas direkt att Vasilij Vereshchagin aldrig slutade, målade en bild, han beskriver fenomenet som en helhet, ett antal bilder som bildar en odelbar cykel.

Turkestan-cykel

1868 tillbringar han i Centralasien, deltar i strider, står emot belägringen av Samarkand tillsammans med soldater och officerare, tar emot S:t Georgsorden 4:e klass för militära förtjänster, gör skisser. 1871 skrev han i München en cykel på tretton målningar, samt studier och skisser, som han ställde ut först i London och sedan i St. Petersburg. I demallt var fantastiskt - både handlingarna och det nya bildspråket.

Framgången var otrolig. Men regeringen vägrade köpa denna cykel, som var tänkt att vara i det offentliga området och inte tillhöra en privatperson. Den köptes av P. Tretyakov, som gjorde en speciell tillbyggnad av sitt galleri och presenterade målningarna för alla. Alla blev häpna över den oväntade inställningen till ämnet. Allt var nytt, ljust både tekniskt och tomt. Konstnären gjorde en upptäckt av det okända för tittaren.

Indien

År 1874 åkte han till Indien, där han skulle tillbringa två år och besöka Tibet. Vereshchagin Vasily Vasilyevich blev djupt intresserad av Indien, och han skulle besöka det igen 1882 - 1883. Han bor också i stora städer - i Bombay, Agra, Delhi. En resa till östra Himalaya kommer att ta flera månader, och sedan en lång och svår resa till Kashmir och Ladakh. Med risk för sitt liv, på vintern, klättrar han upp i bergen. Hans guider lämnar honom till och med, men trots allt, fruktansvärd huvudvärk, frost, målar han, som en besatt man, de majestätiska, jungfruliga, osynliga bilderna som öppnar sig framför honom. De vitaste bergstopparna, ultramarin himmel, rosa snö gör att du vill upprepa den svåra stigningen. Det har skrivits mycket i Indien, omkring etthundrafemtio, landskap, genrescener, porträtt.

Detta är inte förvånande, eftersom Indiens kultur är slående annorlunda från den vanliga västvärlden. Dessa tempel, deras inredning, rituella danser, handlare på gatorna - allt är annorlunda. Ochkonstnären Vasily Vereshchagin vill visa den gamla, sextusen år gamla kulturen för hela världen.

Balkan-serien

När det rysk-turkiska kriget började gick konstnären omedelbart till armén 1877. Han deltar i strider och är allvarligt skadad - en herrelös kula träffade hans lår, och felaktig behandling ledde till kallbrand. Men hon stoppades i tid. Shipka, Plevna - Vereshchagin Vasily Vasilyevich besökte överallt och tog med sig skisser och föremål från överallt som kunde komplettera hans intryck. På två år målade han trettio målningar som speglar krigets huvudepisoder. Detta inkluderade det tragiska tredje anfallet på Plevna och de fruktansvärda striderna nära Telish och segern vid Shipka.

Denna serie målningar kommer alltid att påminna dig om kommandons misstag och om det höga pris som ryssarna betalade för befrielsen av bulgarerna från det turkiska oket. Först ställde han ut denna serie tillsammans med den indiska i London och Paris, och sedan visades den i tio år i städerna i Europa och Amerika. I Ryssland ställde hon ut två gånger i St. Petersburg och Moskva.

Palestina och Syrien

Efter detta arbete 1884 kommer han att besöka Syrien och Palestina, där verk om evangeliets teman kommer att skrivas.

Men, som alltid, kommer konstnären att närma sig verket utanför boxen, utan en hängiven religiös känsla. Genom att befria verken från det övernaturliga kommer han att orsaka en skandal. Det här avsnittet var förbjudet i Ryssland.

barbarer

Dessa målningar var en del avTurkestan-serien, men konstnären ville lyfta fram dem separat, där han satte en soldats psykologi i spetsen och omintetgjorde befälhavarens mening.

patriotiska kriget 1812

Denna serie har blivit huvudtemat sedan omkring 1897. Han vänder sig ständigt till henne, ändrar idéer och utförande. Detta historiska epos består av tjugo målningar, men det förblev ofärdigt. De första 17 verken ägnas åt huvudavsnitten av Napoleons invasion av Ryssland. De inkluderar slaget vid Borodino, en brand i Moskva, misslyckade fredsförhandlingar och den franska arméns död i snön. Och tre målningar är tillägnade gerillakrigföring. Eftersom han inte iakttog allt detta i naturen, ges fantasins arbete till honom med svårighet, vilket inte kan sägas genom att titta på hans dukar. Ett ovanligt bra porträtt av Napoleon, i en rysk persons ögon, avfärdar förstås bilden av en hjälte och en stor man.

Denna serie visades första gången i Moskva och St. Petersburg 1895-1896. Ingen uttryckte en önskan att köpa den. Och först 1902, under påtryckningar från allmänheten, köpte regeringen den och placerade den i det ryska museet. Vi bildade alla våra visuella åsikter om det fosterländska kriget 1812 tack vare Vasily Vereshchagins lysande arbete.

Ryska norr

Oväntat är konstnären intresserad av rysk arkitekturs historia. Målaren arbetar i Jaroslavl, Rostov, Kostroma och kastar sig djupt in i den ryska antiken. Och allt detta går parallellt med arbetet med temat kriget på 12:e året. Vasily Vereshchaginavgår till ryska norr. Han besöker Pinega, Norra Dvina, Vita havet, Solovki. Hans landskap är fulla av frid och lugn som kom in i hans själ. Han möter böndernas konst, ser de gamla träkyrkorna. Och det finns skisser som föreställer rysk träarkitektur. Det gör ett djupt intryck på honom. Han bygger ett hus i Moskva som ser ut som en rysk hydda. Hon blev en verkstad där Vereshchagin Vasily Vasilyevich målade bilder.

japansk serie

Resan till Japan infaller på tröskeln till det rysk-japanska kriget. Men medan konstnären inte vet om det ännu. Ovanliga former, nya ceremonier, annorlunda mat och sättet att äta den kan inte annat än bedöva Vereshchagin, särskilt eftersom kulturen med gravyr, konstnärliga fernissor, metall- och benarbeten är så högt utvecklad där. Den lakonism som är inneboende i japansk konst kan helt enkelt inte annat än att fängsla konstnären. Men med ett kosmopolitiskt utseende speglar han i sina verk det mest karaktäristiska och slående - tempel, japanska kvinnor i kimonos, tiggare, en präst.

Vereshchagin reste inte av misstag jorden runt. Han uppfattade alla folk som en enda gemenskap, som var och en bidrog till utvecklingen av civilisation och kultur. Försummelsen av mannen från väst, som bar de koloniala krigen och förslavandet av de "lägre" raserna och folken, deras grymma exploatering kunde inte annat än att reta den pacifistiska konstnären. Ryssland måste bära ex oriente lux, föra över sina erfarenheter till att utveckla civilisationer och utveckla sig själv, utan att förslava någon. Detta bevisas av Vasilij Vereshchagins alla målningar.

I början av det rysk-japanska kriget åkte artisten till Stilla havet. Han dog påslagskepp tillsammans med amiral Makarov under en minexplosion. Sådan var konstnären Vasily Vereshchagin. Hans biografi är ovanlig, och hans tankar är i samklang med vår tid.