2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49
Idag finns det en enorm mängd material för att rita. Det finns grafiskt material (pennor, torr pastell, sås och många andra) och material för målning. Det vanligaste materialet är färg. Var och en av oss är bekanta med färger. Alla ritar med dem, från barn på dagis till professionella konstnärer, så det är väldigt viktigt att veta vad färger är för att rita.
Hur det hela började…
En del av oss undrade åtminstone en gång vad färger är för målning i allmänhet. När du läser artiklar om bergkonst kan du ta reda på att den första färgen av våra avlägsna förfäder var lera. Det fanns 5 färger av lera - gul, röd, vit, blå, grönaktig.
Forntida konstnärer blandade det med animaliskt fett, ristade sedan en design på klippan och gnuggade sedan in leran i fördjupningarna. De använde även ockra, som är ett naturligt pigment som består avjärnoxidhydrolat med en blandning av lera.
Den har flera färger, röd, gul, brun. Senare lärde de sig att göra färger av mineraler och stenar, till exempel bröts blått från lapis lazuli och grönt från malakit. I det antika Rom var det bara kejsaren som bar rött. För att få 1 gram sådan färg var det nödvändigt att bearbeta 10 tusen skal av sniglar som bodde i Medelhavet. Detta gjorde färgen mycket dyr.
Målar för ikonmålning
Det antika Ryssland är känt för sina mästare inom ikonmålning. De hade speciella kunskaper och färdigheter, samt en teknik som skilde sig från resten. Helgonens ansikten är inte riktigt som en vanlig människa. De har stora ögon, långa näsor, utmärglade kroppar, onaturliga ställningar. Detta görs för att visa att helgonen bara till viss del är lika oss, men de har inte riktigt någon likhet med den genomsnittliga personen.
Varje ikon har en speciell betydelse. För att förmedla det behöver konstnären speciella färger, som kallas tempera. Grunden för färger för att skriva ikoner var en emulsion. Den gjordes av äggula och kvass på följande sätt: ägget bröts från den trubbiga änden, gulan togs försiktigt ut, sattes på handen och skalet tvättades med vatten för att bli av med proteinet. Gulan sattes tillbaka i skalet och hälldes med brödkvass, rördes sedan om och pigmentet tillsattes. Pigment tillverkades huvudsakligen av organiska material, till exempel erhölls pigment från druvkärnor, persikofrön och djurben genom rostning.
Ikoner -ett mångfacetterat konstverk, de är inte bara andliga symboler, utan också ett bevis på hur djupt och skickligt måleri kan vara.
Vad är färger för och hur skiljer de sig
Forntida människor började inte använda färg alls för att få estetiskt nöje. Med hjälp av bilder utforskade de världen. Forskare säger att när de ritade ett stort djur studerade de dess struktur, försökte förstå var de skulle slå för att döda.
Grottmålningarnas funktion var i alla fall extremt praktisk. Nu använder människor färg för att uttrycka sig, för att visa världen hur de känner. För självuttryck behövs färger, utan dem är det nästan omöjligt att göra detta. Så vad är färgerna för att rita? För vissa människor är kreativitet, inklusive målning, en hobby eller en professionell aktivitet. Konstnärer lägger särskild vikt vid de material de arbetar med. Kvaliteten på material är det viktigaste för arbete, så du bör inte bara tänka på vad färger är för målning, utan du bör också tänka på vad du behöver ha för att arbeta med varje typ av färg.
Vad uppmärksammar experter när de köper färg?
- Densitet. Det finns täta färger, som olja eller akryl. De kan applicera täta slag. Akvarell, å andra sidan, appliceras i ett tunt, genomskinligt lager.
- Reaktion med vatten. Om du målar med tjocka färger med vatten, kommer det med största sannolikhet inte att bli något bra av det.
- Färgmättnad. Efter torkning kan färgen blekna eller få en ljusare nyans. Det beror inte bara på typen av färg, utan också på tillverkaren.
- Pris. Man kan inte snåla med färg. Professionella färger av hög kvalitet är dyra, men resultatet kan inte annat än glädjas.
Typer av färger
Alla färger skiljer sig från varandra i sammansättning, pris, färg, syfte. För att inte gå vilse i mångfalden av färger och köpa precis det du behöver, bör du ta reda på vilka typer av färger som är till för att rita.
- Gouache. När den appliceras på papper skapas en sammetslen effekt. Detta är huvuddragen i denna färg.
- Akvarell. Genomskinliga lager av akvarell skapar en luftig effekt, denna färg är en av favoriterna bland konstnärer just på grund av denna funktion.
- Oljefärger. Dessa färger, som akvareller, kan exakt förmedla skuggan av dina känslor. Därför stannar valet av många artister på dem.
- Pastell. Denna färg är bekväm eftersom den kommer i form av kritor. Den appliceras på papper och späds sedan ut med vatten, vilket skapar en fantastisk effekt.
- Akvarellpennor. De fungerar på samma princip som pasteller, men deras huvudfunktion är en bekväm pennform, du kan rita en ritning på vanligt sätt för oss och sedan späda ut den med vatten och skapa en akvarelleffekt.
Vilka färger är det för att rita på papper
Akvarell är den mest populära för att rita på papper. Alla känner henne sedan barndomen, så många tar henne inte på allvar. MENförgäves, emedan denna färg, liksom alla andra, har sin egenhet, för hvilken många konstnärer idoliera den så mycket. Akvareller målas på ett speciellt papper som kallas akvarell. Den skiljer sig från den vanliga kontoret genom att den är ganska tät och präglad. Detta är nödvändigt så att papperet inte försämras från användningen av vatten. Förutom akvarell, här är några färger för målning (med namn i listan nedan):
- Akryl.
- Fingerfärger.
- Gouache.
- Tempera.
Vilka är färgerna för att måla på duk
Canvas är ett tyg av bomull, hampa eller linne med slätvävt garn. Detta tyg sträcks över en träram som kallas bår. Det begränsade materialet som du kan arbeta med på duk är dess främsta och enda nackdel, vilket inte hindrar konstnärer från att aktivt använda det. Skissen av bilden är gjord med en enkel penna eller kol, men vidareutvecklingen av ritningen beror på valet av färg:
- akryl.
- oljefärger.
Akryl kan också målas på tjockt papper eller kartong, men det får bara verkligt färgdjup på duk.
Barns kreativitet
Teckning är den vanligaste typen av barns kreativitet. I den moderna världen ges barns hälsa särskild uppmärksamhet, så de vanliga färgerna som används av vuxna kan vara farliga för ett barn. Många psykologer säger att ritning har en positiv effekt påbarnets känslomässiga och moraliska utveckling.
Vilka färger är det för att rita för barn? Tillverkare av barnfärger övervakar deras sammansättning. Det finns till och med färger som ett barn kan äta i små mängder. Den mest favoritfärgen för barn är fingerfärg. Barnet kan sätta sin hand i vilken färg han vill och rita med handen. Naturligtvis använder sammansättningen av sådana färger material av högsta kvalitet som inte orsakar allergier eller irritation. I barndomen är ritning nödvändigt i första hand för självutveckling, det följer att det är huvudelementet i bildandet av barnets personlighet.
Målningsmaterial
För att kunna rita din första bild måste du bestämma vilken typ av färg du vill ha och sedan välja rätt yta. Köp till exempel specialpapper för akvarell eller duk för att måla med akryl. Du bör också ta reda på vad färger är för att rita och hur de skiljer sig. Varje färg kräver en speciell uppsättning material för sig själv, till exempel:
- Oljefärger. För att skapa den första målningen räcker det inte att köpa en duk och en uppsättning oljefärger. Specialborstar bör köpas, borst är mest lämpade för olja och akryl, eftersom det är mest bekvämt att applicera strök med det. Du bör också köpa ett lösningsmedel, det säljs i vilken konstaffär som helst. Du måste köpa en speciell lack med den.
- Akvarell. För denna färg, som nämnts tidigare, måste du köpa specialpapper och en pensel. Akvarellpenslar ska varamjuk och absorberar mycket vatten, så det bästa bland dem är protein. Själva akvarellen, som vilken annan färg som helst, måste tas professionellt.
- Gouache. I det här fallet kommer en mjuk borste och tjockt papper att göra. Oftast ritas gouache på papper för att rita och på whatman-papper.
- Akryl. För den här typen av färg behöver du allt likadant som för olja, men i det här fallet behöver du inte köpa en thinner.
Med tiden kommer du att välja den färg som passar dig bäst.
Rekommenderad:
Att rita är en konst. Hur lär man sig att rita? Ritning för nybörjare
Teckning är ett av sätten för självuttryck, utveckling och självkänsla. Modernitetens realiteter gör att människor i första hand fokuserar på det som är användbart, angeläget och lönsamt. Så livets höga rytm dränker lusten efter kreativitet. Men när det finns tid att vila, blossar en önskan att vända sig till konsten upp hos en person med förnyad kraft. Det är viktigt att komma ihåg att alla kan rita! Denna förmåga är oberoende av ålder eller naturlig gåva
Hur skiljer sig dramer från melodramer, och hur är de lika?
Även ett barn vet: om en film har många roliga ögonblick och ett traditionellt lyckligt slut, då är det en komedi. När allt slutar dystert på skärmen och sökandet efter sanning eller lycka ledde karaktärerna bara till en hopplös återvändsgränd - troligen såg du tragedin
Hur man lär sig att rita manga: tips för nybörjare och funktioner i den kreativa processen
Manga är en ganska ny trend inom samtidskonst som har funnits i cirka 70 år. Men sådana serier i den moderna världen har blivit mycket populära. Dessutom kan alla rita sin egen manga
Tips om hur man lär sig att rita porträtt (inte för berömmelse eller pengar)
Konstnärer som redan vet hur man lär sig att rita porträtt rekommenderar att alla nybörjare är mer uppmärksamma på ögonen: den uppnådda likheten beror till stor del på dem
Hur många strängar har en kontrabas och hur skiljer den sig från andra stränginstrument?
Stråkinstrument kan kallas grunden för hela orkestern. Med ett brett ljudomfång - från kontrabasens låga ljud till fiolens höga toner - flätas de alla samman till en. Antalet stråkinstrument i orkestern är mycket större än alla andra, och utgör cirka 2/3 av det totala antalet. Oumbärlig i denna grupp är kontrabasen