2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49
Regissören, vars namn är känt på sådana internationella filmfestivaler som Golden Lion, White Drama, Young Theatre och många andra, där hans regiskapationer har vunnit ett stort antal priser (20 av dem är Grand Prix). Den här mannen är en hedrad konstnär i Ryska federationen. Vi pratar om Sergei Pavlovich Fedotov. Den berömda teatern "At the Bridge" i Perm skapades av hans ansträngningar.
Talang, kunskap och erfarenhet
Staden Perm har sett många viktiga och betydelsefulla människor, och en av dem är regissören Sergej Fedotov. Hans biografi börjar 1961 från födseln i Perm. I Perm tog han examen från PGIIK som direktör. Redan i början av sin professionella karriär skapade Sergei Pavlovich ungdomsteaterstudion Nytva. Det blev också den "första generalrepetitionen" av den nuvarande teatern "Vid bron". Här provade den unge Sergei olika kreativa tillvägagångssätt för regi och iscensatte även konstnärliga experiment. Ett sådant speciellt tillvägagångssätt fanns naturligtvis inte kvarobemärkt. Fedotovs talang uppskattades först i Perm, och senare blev hans skådespelarskicklighet populär i hela Ryssland. Det är inte förvånande att så många åskådare av hans föreställningar kom från olika delar av landet. Inte ens tjänst i armén blev ett förfall i yrkesverksamhet för Sergei Fedotov. Under hans ledning skapades den första Far Eastern Army Theatre. Demobiliserad återvände Fedotov till sitt lilla hemland och blev lärare i regi vid sitt hemuniversitet. Senare skapade Sergei Pavlovich den berömda teatern "At the Bridge", som fick titeln "den första mystiska teatern".
Metoden är grunden för allt
Konceptet som U Mostas konstnärliga metod bygger på kombinerar skolor för konstnärer som Mikhail Chekhov och Jerzy Grotowski. Denna metod inkluderar också arbete med skådespelarens psykofysiska komponenter och hans inre energi. Denna modell används i Antoine Artauds grymhetsteater. En viktig aspekt av karaktären av mystifieringen av teaterns föreställningar "Vid bron" är att det vid föreställningarna finns en möjlighet att psykologiskt kasta sig in i sitt eget medvetande. Sergey Fedotov arbetar mycket med skådespelarna på denna aspekt under repetitioner av hans framträdanden.
Sergei Pavlovich är till sin natur en science fiction-författare, som inte saknar en del mystik. På scenen, under hans ledning, förkroppsligas en ny skådespeleri, den kännetecknas av paradox och originalitet. Regissören Sergei Fedotov presenterar mystik och mörker i sina verk i stil med Jerzy Grotowski ochAntoine Artaud. Ett speciellt sätt har blivit synonymt med "levande autentisk teater", som A. Artaud talar om i sin berömda artikelsamling. Fedotov, redan i början av sin verksamhet, satte villkoret att hans egen teater aldrig skulle bli "villkorlig" och "maskerad", och inte bara skulle ockupera publikens huvuden och föra dem samman i en session till. Teater är ett livesamtal mellan publiken och skådespelaren.
Atmosfär som livet
Att tala om Sergej Fedotovs verk, skulle jag vilja säga att hans framträdanden har en speciell logisk sekvens och harmoni. Regissören ger skådespelaren möjlighet att interagera med publiken bättre och starkare. Dessutom ägnas mycket uppmärksamhet åt atmosfären, vilket gör att du kan kasta dig in i teatervärlden. Här använder Sergei Pavlovich det koncept som Mikhail Tjechov använde. Tjechovs atmosfär hjälper till att förena skådespelarna i en känslomässig och mental sfär. Då känner alla deltagare i föreställningen (åskådare och skådespelare) på en undermedveten nivå med varandra och lär sig den sensuella världen runt omkring.
Naturligtvis är en sådan process inte komplett utan improvisation. Sergei Fedotov själv lägger stor vikt vid henne. Det är improvisation, säger han, som hjälper till att öppna vägen till en gemensam kreativ väg, och som också avslöjar många olika betydelser av föreställningen. Det är också värt att tänka på att repetitionerna inte slutar efter premiären. Varje föreställning genomgår en grundlig analytisk och psykologisk analys. Detta är egenheten, och kanske det unika med teaternVid bron.
Fedotov-principen
Innovation för Fedotov är en av de viktiga principer som han går tå till tå med. Sergey bygger alltid en speciell iscensatt procession nära skådespelaren (det huvudsakliga och komplexa elementet i en konversation med publiken). Utan denna princip skulle det inte vara möjligt att skapa en flerstegsmekanism för interaktion inom själva föreställningen. Det kan kallas en ensemblebesättning på sitt sätt.
Apropå Fedotovs principer kan man också tala om hans orubbliga hårda arbete med att bygga scenvärlden. Kulturarbetare bevittnade ofta Sergei Fedotovs kreativa arbete. Bilden visar att skådespelaren under hans ledning smälter samman med föreställningen, ofrivilligt tar på sig allt som han skulle känna på riktigt.
Tack vare detta är varken den logiska strukturen eller den konstnärliga miljön föremål för den snedvridande faktorn. Teatern "Vid bron", trots närvaron av improvisation i sina produktioner, glömmer inte vikten av den litterära texten. Regissören medger att han är skyldig Anatoly Efros denna princip. För honom är föreställningen en speciell kunskap om den sinnliga naturen och den värld som författaren skapar med sina ord och tankar. Fedotov ägnar mycket tid och sin egen energi under repetitionerna till att se till att gränserna för regissörens världsbild förblir öppna för publiken.
Rekommenderad:
Målningar av socialistisk realism: drag av målning, konstnärer, namn på målningar och ett galleri med de bästa
Uttrycket "socialrealism" dök upp 1934 på författarkongressen efter rapporten från M. Gorkij. Till en början återspeglades konceptet i de sovjetiska författarnas stadga. Den var vag och otydlig, beskrev den ideologiska utbildningen baserad på socialismens anda, skisserade de grundläggande reglerna för att visa livet på ett revolutionärt sätt. Till en början applicerades termen bara på litteratur, men spred sig sedan till hela kulturen i allmänhet och bildkonsten i synnerhet
Sergey Rost är en skådespelare med ett icke-standardiserat utseende och ett unikt sinne för humor
Sergei Anatolyevich Titivin - det här är precis vad det riktiga namnet på komikern Sergei Rost låter som. För första gången dök artisten upp på skärmen i slutet av 90-talet. Men verklig popularitet kom till honom först i början av 2000-talet. Hur utvecklades Sergey Rosts karriär under alla dessa år? Och vilka filmer med hans medverkan måste ses?
Jätte - det här är inte bara ett stort föremål, utan otroligt stort
Koloss alt, stort, enormt… I denna serie av adjektiv intar ordet "gigantisk" också en värdig plats. Alla dessa definitioner är synonyma och beskriver ett livligt eller livlöst föremål av mycket stor storlek
Filmer med ett tragiskt slut: toppfilmer med ett hjärtskärande slut
Många av oss är redan vana vid Hollywood-finalerna. I det här fallet behöver du inte vänta på något trick. Bad guys kommer säkert att straffas, älskare gifter sig, huvudkaraktärernas innersta drömmar går i uppfyllelse. Däremot kan filmer med ett tragiskt slut verkligen beröra själens tunnaste strömmar. Sådana band slutar ofta olyckligt, vilket ofta händer i livet. I den här artikeln kommer vi att prata om flera filmer som inte kommer att kunna lämna någon oberörd i finalen
Vad är ett kapital? Detta är ett fragment av arkitektur med ett hundraårigt förflutet
Huvudstaden är idén till stor arkitektur som har kommit till oss från urminnes tider. Vad är ett kapital, varför skapades det och vad är dess roll i vårt moderna liv? Allt detta - i vår lilla artikel