2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49
Den färdiga bilden av konstnären är det sista, sista steget i den kreativa processen. Han föregås ibland av en lång period av arbete, som började med en liten skiss, omärklig, men lade grunden för den framtida duken. Idag är snabbteckning eller skiss nästan en konst i sig. Moderna konstnärer har blivit väldigt förtjusta i det, eftersom det låter dig skapa en bild med en liten mängd verktyg och tid. Underdriften, fragmenteringen av skissen ger publiken möjlighet att själva tänka på teckningen, lämnar utrymme för fantasi.
Vad är krokodil?
Termen, liksom många andra begrepp relaterade till konstområdet, är av franskt ursprung. I översättning betyder "kroki" "rita", "rita snabbt".
Croques är en hastigt gjord skiss som förmedlar de mest levande färgerna på papper.och karaktäristiska egenskaper hos verket. De är inte detaljerade, men det räcker att titta på bilden en gång för att göra det tydligt vad konstnären ville rita.
Huvudsyftet
Inom den sköna konsten är skisser det första steget för att skapa en bild. I början av arbetet gör vilken konstnär som helst en liknande skiss. Innan han börjar arbeta på duken skisserar han huvudlinjerna i ämnena för att skapa en komposition.
Hur ser en sketch ut?
Detta är en enkel och avslappnad teckning, som görs med bara en penna på papper. Du måste arbeta snabbt, med exakta rörelser, slag. Det här är en hög nivå av hantverk.
En pennskiss hjälper till att bestämma naturens sammansättning, förtrogenhet och rörelse, för att fånga riktningen och karaktären, individualiteten hos det avbildade. Detta är grunden för det framtida arbetet. Skisser ger klarhet åt bilden, gör den intressant.
När man skapar en sådan ritning är det viktigt att förstå att skisser är en grundlig analys av ämnet. Lätthet uppnås endast om konstnären lär sig att välja de huvudsakliga egenskaperna hos ämnet, exakt vad som uttrycker dess väsen och skiljer det från resten.
När han skildrar naturen är konstnären ibland lite listig. Till exempel kan han göra en tjejs stora ögon eller sensuella läppar ännu mer uttrycksfulla. Låt dem säga att ärr pryder män, men om författaren till teckningen känner att en sådan detalj inte förmedlar essensen av en person, då förbises den helt enkelt.
Nybörjarkonstnärer uppmuntras att skissa växter,eftersom de är mindre rörliga, och sedan gå vidare till bilden av djur. När allt kommer omkring sitter de praktiskt taget inte stilla, detta bör beaktas i inlärningsprocessen. När man skapar sådana skisser förbättras det visuella minnet, vilket gör att linjer och streck blir mer avslappnade och lätta.
Material
En konstnär kan leta efter inspiration varje minut. För att inte missa ett ljust och minnesvärt motiv i bilden bör du ha med dig ett fickalbum och en penna. Med deras hjälp kan du skissera bilden, som sedan kommer att framkallas på duken.
För att skapa skisser är det bättre att börja rita med en vanlig penna. Det är det mest praktiska av alla material. Den är idealisk för nybörjare eftersom den lämnar en skarp kontur på papper och är lätt att radera med ett sudd.
När färdigheten är utarbetad kommer det att vara möjligt att använda mer komplexa och nyckfulla material: kol, pastell, sangvin, bläck.
Förmåner
Kroki är ett bra sätt att utveckla en artists skicklighet. Det tränar rumsligt tänkande, hjälper till att förbättra känslan av komposition och ögat. Bildens författare lär sig att tänka snabbt, analysera ämnet och hitta dess väsen för att fylla verket med en viss karaktär och stämning.
En sketch har värde
Forskare av kända konstnärer uppskattar material som hjälper till att lära sig om mästarens individualitet. Crocs är av särskilt intresse. Innan man skapar ett mästerverk kunde författaren rita en hel serie skisser, där varjereflekterade tankegången och förde den närmare essensen av det avbildade.
Ibland blir de inte mindre kända, oberoende verk och ställs ut i gallerier bredvid målningarna.
Serovs skisser är till exempel anmärkningsvärda. De visar väl konstnärens kreativa sätt. När han skapade en teckning av ett porträtt, ägnade han mer uppmärksamhet åt ansiktet och detaljerade det, medan kroppen avbildades med bara några linjer.
Att skapa crocs kräver att få fram poängen och rita snabbt, och det kräver mycket skicklighet. Endast konstant träning och observation av världen omkring dig kommer att nå framgång i den här lektionen.
Rekommenderad:
Utställningar av degenererad konst och musik. Degenererad konst är
Den nazistiska termen för avantgardekonst är "degenererad konst". Adolf Hitler ansåg att sådan konst var bolsjevikisk, judisk, asocial och därför mycket farlig för arierna
Modern kinetisk konst: beskrivning, funktioner, representanter. Kinetisk konst under andra hälften av 1900-talet
Kinetisk konst är en modern trend som först dök upp på 1900-talet, när skaparna av olika områden letade efter något nytt för sig själva och till slut fann de det. Det manifesterade sig i skulpturens och arkitekturens plasticitet
Porträtt i Rysslands konst. Fin konst porträtt
I den här artikeln kommer vi att överväga ett porträtt i Rysslands konst. Värdet av denna genre ligger i det faktum att konstnären försöker förmedla bilden av en verklig person med hjälp av material. Det vill säga, med rätt skicklighet kan vi bekanta oss med en viss era genom en bild. Läs vidare så får du lära dig milstolparna i utvecklingen av det ryska porträttet från medeltid till nutid
Kan modern och primitiv konst jämföras? Den primitiva världens konst
Många kulturologer uppmärksammar att det finns en viss likhet mellan modern och primitiv konst. Låt oss försöka ta reda på vad det är och om det finns kardinalskillnader
Bättre den bittra sanningen än den ljuva lögnen: ordspråk. Vilket är bättre: den bittra sanningen eller den söta lögnen?
"Bättre den bittra sanningen än den söta lögnen" - vi hör den här frasen från barndomen från våra föräldrar. Våra pedagoger ingjuter i oss en kärlek till sanningen, även om de själva skamlöst ljuger för sina barn. Lärare ljuger, släktingar ljuger, men ändå vill de av någon anledning inte att barn ska ljuga. Finns det någon sanning i detta? Låt oss prata om det i den här artikeln
