Viktor Mikhailovich Vasnetsov. Biografi för barn

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

När det kommer till artisterna som arbetade med "återupplivandet" av epos, sagor och legender, är Vasnetsov en av de första att bli ihågkommen. En biografi för barn börjar traditionellt från födelsen av en begåvad mästare och hans barndom.

Hur var den framtida artistens barndom?

Och Viktor Mikhailovich föddes den 15 maj 1848 i en by som heter Lopyal, nära Vyatka. Hans far, Mikhail Vasilyevich, var en lokal präst. Efter födelsen av sin son tvingades han flytta till en annan plats - byn Ryabovo. Den framtida konstnärens mor, Apollinaria Ivanovna, uppfostrade sex söner (Victor själv var den andre).

Familjen Vasnetsovs liv kunde inte kallas särskilt rikt. I deras hus fanns samtidigt seder och levnadssätt som var karaktäristiska för livet på landsbygden och i städerna. Efter hans frus död förblev familjefadern, Mikhail Vasnetsov, ansvarig. Biografin för barn, som berättar om de viktigaste ögonblicken i den framtida konstnärens liv, fortsätter. Mikhail Vasilyevich var en intelligent och välutbildad person, så han försökte ingjuta nyfikenhet och observation hos alla sina söner, för att ge dem kunskap inom olika områden. Men mormodern lärde barnen att rita. Trots fattigdom, vuxnaalltid hittat medel för att köpa intressanta vetenskapliga tidskrifter, färger, penslar och andra förnödenheter för kreativitet och studier. Viktor Vasnetsov visade en extraordinär benägenhet att teckna redan i barndomen: hans första skisser innehåller pittoreska landsbygdslandskap, såväl som scener av livet på landsbygden.

Viktor Vasnetsov uppfattade andra invånare i byn som sina goda vänner och lyssnade med nöje på berättelserna och sångerna som de berättade under sammankomsterna i det svaga ljuset och sprakande från facklan.

Vasnetsov kunde inte föreställa sig sitt liv utan att rita från en tidig ålder

Vasnetsov Viktor Mikhailovich, vars biografi är ämnet för vårt samtal idag, började rita väldigt tidigt. Men på den tiden var det vanligt att en son följde i sin fars fotspår, så han gick först för att studera på en religiös skola och sedan på ett seminarium i Vyatka. Som seminarist studerade Vasnetsov ständigt krönikor, helgonens liv, kronografer och olika dokument. Och forntida rysk litteratur väckte särskild uppmärksamhet - den stärkte ytterligare kärleken till den ryska antiken, som Vasnetsov redan utmärkte sig av. En biografi för barn tillägnad denna fantastiska konstnär bör också nämna att det var i seminariet som Vasnetsov fick djup kunskap inom området ortodoxa symboler, vilket senare kom väl till pass när han arbetade med målning av kyrkor.

Att studera vid seminariet hindrade inte Viktor Mikhailovich från att flitigt studera måleri. Åren 1866-1867. 75 underbara teckningar kom ut under hans hand, som så småningom fungerade som illustrationer till "Samlingen av ryska ordspråk" av N. Trapicina.

Vasnetsov var starkt imponerad av sin bekantskap med E. Andrioli, en polsk konstnär som var i exil. Andrioli berättar för sin unga vän om konstakademin i St. Petersburg. Vasnetsov lyste genast upp av lusten att åka dit. Konstnärens pappa hade inget emot det, men varnade genast att han inte skulle kunna hjälpa till ekonomiskt.

Början på ett självständigt liv i St. Petersburg

Vasnetsov förblev dock inte utan stöd. Andrioli och hans bekant, biskop Adam Krasinsky, pratade med guvernör Kampaneishchikov, som hjälpte dem att sälja tavlorna "The Milkmaid" och "The Reaper" som Vasnetsov målade. En biografi för barn bör innehålla några fler intressanta punkter relaterade till detta. För de sålda målningarna fick Vasnetsov 60 rubel, och med detta belopp gick han till St. Petersburg. Den unga mannens blygsamhet och osäkerhet tillät honom inte ens att titta på listan över de inskrivna i akademin efter att ha klarat proven. Victor kunde genom bekanta få jobb som tecknare för att försörja sig. Senare hittar Vasnetsov något som han gillar och börjar rita illustrationer till tidningar och böcker. Sedan går han in i skolan för Society for the Encouragement of Artists, där han träffar I. Kramskoy, som ännu inte har spelat en viktig roll i en ung konstnärs liv.

Studier vid Konsthögskolan och konstnärens vidare liv

År 1868 gör Vasnetsov återigen ett försök att komma in i St. Petersburgs akademi. Och han får reda på att han förra gången fortfarande klarade proven.

Träningstid inAkademin gav Viktor Mikhailovich många nya intressanta bekantskaper. Här blir han nära och börjar bli vän med Repin, Polenov, Kuindzhi, Surikov, Maximov, bröderna Prakhov, Antokolsky, Chistyakov.

Redan under det första studieåret fick Vasnetsov en silvermedalj och sedan ytterligare två små medaljer för en skiss från naturen och en teckning "Två nakna modeller". Två år senare belönade lärarna honom för teckningen "Kristus och Pilatus inför folket", denna gång med en stor silvermedalj.

Den här perioden har blivit mycket svår för Vasnetsov. År 1870 dog konstnärens far, och han började ta hand om sin morbror, som också drömmer om en begåvad konstnärs härlighet och letar efter en möjlighet att tjäna pengar. Från och med 1871 dök Vasnetsov upp på akademin mindre och mindre, främst på grund av tidsbrist och försämrad hälsa. Men han arbetade fortfarande fruktbart: under denna tid färdigställde han mer än 200 illustrationer för "Soldaternas alfabet", "Folkalfabetet", "Ryskt alfabet för barn" (Vodovozov). Konstnären är engagerad i att illustrera sagorna "Eldfågeln", "Den lilla puckelryggiga hästen" och några andra. Vasnetsov lyckas också rita själv - som regel var det teckningar på vardagliga ämnen

1875 var året för kardinalförändringar i Viktor Mikhailovichs liv. Han lämnar akademin eftersom behovet av att tjäna pengar kommer först för honom, och dessutom för att han självständigt vill utveckla sin talang. På Vandrarnas utställning visas hans målning "Te dricker på en krog" och arbetet med "Tiggarsångarna" håller också på att färdigställas.1876 presenterar han målningarna "Bokhandel" och "Från lägenhet till lägenhet".

Samma år fick Vasnetsov möjlighet att besöka Paris. Ett besök i Frankrike slår konstnärens fantasi, och under intryck av honom skriver han de berömda "Balagans i närheten av Paris" (1877).

Ett år senare återvänder artisten till sitt hemland, gifter sig med Alexandra Ryazantseva och flyttar till Moskva med sin nya fru.

Målningen av Vladimir-katedralen i Kiev är det viktigaste verket i Vasnetsovs liv

År 1885 bjöd A. Prakhov in Vasnetsov att delta i målningen av den nyligen uppförda Vladimir-katedralen (Kiev). Efter att ha funderat håller konstnären med. Han har redan skaffat minimal erfarenhet genom att arbeta på Frälsarens Abramtsevo-kyrka och episka dukar. Eftersom han är en djupt religiös person, är det i målningen av kyrkor som Vasnetsov börjar se sin sanna kallelse.

Vasnetsov arbetade med målningen i Vladimir-katedralen i mer än tio (!) år. Han fick trots allt i uppdrag att måla både huvudskeppet och absiden. Konstnären skildrade skickligt viktiga scener från Nya och Gamla testamentet, ryska helgon, förädlade bågarna med hjälp av fantastiska ornament. I konsthistorien under hela 1800-talet har omfattningen av det utförda arbetet ingen motsvarighet. Under denna tid skapade Viktor Mikhailovich faktiskt över fyrahundra skisser, och målningens totala yta upptar mer än 2 tusen kvadratmeter. m.!

Arbetet var intressant, men också väldigt svårt. När allt kommer omkring studerade V. M. Vasnetsov, vars biografi är ämnet för vårt samtal, noggrant ämnet som han var tvungen att arbeta med. För detta ändamål bekantade han sig med monumententidig kristendom, bevarad i Italien, fresker och mosaiker som fanns i Kiev St. Sophia-katedralen, målning av Mikhailovsky- och Kirillovsky-klostren. Vasnetsov ägnade stor uppmärksamhet åt studiet av relaterade konstområden: folkkonst, antika ryska bokminiatyrer. På många sätt, när han arbetade, vägleddes han av Moskva Old Believer-ikonerna. Och dessutom kontrollerade Vasnetsov alltid om hans arbete var tillräckligt förenligt med kyrkans anda. Konstnären tvingades kassera många skisser för att han själv ansåg att hans verk var otillräckligt kyrkliga eller för att Kyrkorådet inte gav sitt samtycke till dem.

Vasnetsov själv trodde att hans arbete i katedralen var hans personliga "väg till ljuset", till förståelsen av stora värden. Ibland var det väldigt svårt för honom på grund av att han inte kunde skildra den eller den intrigen precis som han såg den i sina tankar.

En av de mest älskade bilderna var Guds Moder Vasnetsova, avbildad för första gången "med värme, mod och uppriktighet." I många ryska hus i slutet av XIX-tidiga XX-talet. du kunde se reproduktioner av den.

Arbetet avslutades 1896, och i närvaro av tsarens familj invigdes katedralen högtidligt. Vasnetsovs målning blev en stor framgång, och redan samma år regnade många förslag ner över konstnären från alla håll för utformningen av St. Petersburg, Warszawa, Darmstadt och andra kyrkor. Höjdpunkten i Vasnetsovs arbete som muralist-dekoratör var hans målning The Last Judgment.

Vasnetsov är en experimenterare,kombinerar hundraåriga traditioner och levande kraft i sitt arbete

Vasnetsov målar Kyiv-katedralen och slutar inte arbeta inom andra genrer på sin fritid. I synnerhet skapade han vid den tiden en hel cykel av historiska episka målningar.

Viktor Mikhailovich ägnade lite tid åt att skapa teaterscener.

Under 1875-1883 Vasnetsov får i uppdrag att måla en atypisk målning "Stenåldern", som skulle pryda Moskvas historiska museum, som snart öppnar.

Men på en av sina mest kända målningar - "Hjältar" - arbetade konstnären i flera decennier och avslutade sitt arbete 1898. Vasnetsov själv kallade den här bilden sin "förpliktelse gentemot sitt inhemska folk". Och i april samma år tog Pavel Tretyakov glatt den här bilden så att den för alltid skulle bli en av de mest slående utställningarna i hans galleri.

Vasnetsovs målningar lämnade aldrig människor likgiltiga, även om hårda dispyter ofta utvecklades kring dem. Någon bugade och beundrade dem, någon kritiserade dem. Men de fantastiska, "levande" och själfulla verken kunde inte gå obemärkt förbi.

Vasnetsov dog den 23 juli 1926 vid 79 års ålder på grund av hjärtproblem. Men de traditioner som han initierade fortsatte och fortsätter att leva i verk av konstnärer från följande generationer.