"Chapaev and Emptiness": läsarecensioner, författare, handling och huvudidé för boken

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

"Chapaev and Emptiness" är den tredje romanen av den berömda ryske författaren Viktor Olegovich Pelevin. Den skrevs 1996 och blev ett kultverk av författaren, tillsammans med sådana romaner som Omon Ra och Insect Life. Som en tryckt upplaga gavs den ut på de största förlagen i landet - "AST", "Eksmo", "Vagrius", därefter röstades verket och gavs ut som ljudbok.

I artikeln hittar du en sammanfattning av "Chapaev and the Void" av Viktor Pelevin, en berättelse om hjältarna i romanen och en recension av läsarrecensioner.

Om romanen

Detta verk kan, enligt kritiker, betraktas som ett exempel på ett verk av postmodern estetik. Romanens utrymme är fyllt med drag av kaos och gränslös mångdimensionalitet, såväl som omöjligheten att känna till denna värld.

Som ni vet tillskrev Pelevin sina texterturborealism. Verken skrivna i stil med denna filosofiska, psykologiska och intellektuella prosa kombinerar "vanlig" litteratur och science fiction. I själva verket är detta en fortsättning och utveckling av den mycket "realistiska fiktion" som bröderna Strugatsky skrev. Utgångspunkten för handlingshändelserna här är oftast fantastiska antaganden, medan hela texten vanligtvis är skriven i enlighet med kanonerna för sociopsykologisk prosa.

Som läsaren kan förstå av Viktor Pelevins bok "Chapaev and Emptiness" är den moderna världen en slags symbios av österländska filosofiska idéer, datorteknik, musik och exempel på teknogent tänkande. Allt detta är höljt i ett alkoholh altigt moln och kryddat med "nonsens", med vilket de vanligtvis menar narkotiska ämnen och till och med giftiga svampar. Allt detta kunde inte annat än splittra medvetandet hos verkets hjälte, som med allt detta fortsätter att tänka på livets eviga frågor.

Författarens kommentar på omslaget:

Detta är den första romanen i världslitteraturen utspelad i absolut tomhet

- verkar hävda omöjligheten av någon sann undervisning. För, enligt Viktor Pelevin,

frihet är bara en när du är fri från allt som sinnet bygger. Denna frihet kallas "vet inte".

Romanen är byggd i form av en kedja av "inlagda berättelser" som loopas runt huvudintrigen - huvudpersonens förståelse av den mänskliga sanningen med hjälp av Chapaevexistens och upplysning (satori).

Om tomten

Romanen berättar om händelser som utspelar sig i två historiska perioder - inbördeskriget (1918) och tiden på 1990-talet, närmare bestämt deras mitt. Historien berättas på uppdrag av den dekadente poeten Peter Pusty, som enligt författarens vilja existerar samtidigt i båda tidsrymden.

Efter att ha träffat den legendariske befälhavaren Vasilij Chapaev i revolutionära Petrograd, följer Void med honom till fronten för att bli kommissarie. Men i verkligheten (och det här är bara 90-talet) behandlas Peter på en psykiatrisk klinik och genomgår en experimentell behandling under överinseende av professor Kanashnikov.

Professorn förklarar kärnan i sin teknik för den nyligen antagna huvudpersonen: för att bli botad måste var och en av de fyra invånarna på församlingen bli deltagare i händelserna som äger rum i den inre världen - men inte av sin egen - men av sin nästa. Nedsänkning i en märklig verklighet är nyckeln till återhämtningen för alla fyra - Kanashnikov kallar denna teknik för "gemensam hallucinatorisk upplevelse".

Faktum är att kritikern och författaren Dmitry Bykov talade ganska kortfattat om handlingen i romanen:

Romanen har inte och kan inte ha en handling i vanlig mening. Galningen Peter Void försmäktar på ett psykiatriskt sjukhus och föreställer sig sig själv som en dekadent poet i början av seklet. Denna "falska personlighet" dominerar hans sinne. Pyotr Pustota lever 1919, träffar Chapaev, som ser på Pelevin som en sorts guru, en lärare i andlig befrielse, blir kär iAnka, som bemästrar vagnen (tryck på Anka, han dechiffrerar dess namn för sig själv), dör nästan i strid på Lozovaya-stationen (där förresten hans psykiatriska sjukhus ligger) och lyssnar längs vägen till sina kamraters delirium på avdelningen.

Tecken

Låt oss först och främst nämna professorn på det psykiatriska sjukhuset Timur Timurovich Kanashnikov, samt de fyra patienter som samlats på avdelningen. Förutom den nämnda Peter Void, romanens huvudperson, är detta Serdyuk, sedan karaktären som agerar under namnet Just Maria och banditen - den nye ryssen Vladimir Volodin, som hamnade på kliniken tack vare sina medbrottslingar.

Romanen innehåller många mindre men viktiga karaktärer för berättelsen, som kommer att diskuteras nedan.

Peter Void

Detta är namnet på verkets huvudperson - en poet, en ung kommissarie och en schizofren. Ett sjukt psyke och många filosofiska verk som lästes av hjälten förvrängde Peters adekvata syn på omvärlden fullständigt och påskyndade processen med en splittrad personlighet. Antingen föreställer han sig själv en dekadent poet från en era av blomstrande symbolik, eller en maskingevärsskytt, som tillsammans med Anka, i ett militant frenesi, skjuter från ett lerredskap över universum. Det senare förstås i romanen som tomhet och blir nyckelbegreppet i romanen, och inte bara det konstiga efternamnet Peter.

Hjälten somnar i Chapaevs division och vaknar upp på ett galningshem. Han är övertygad om att sjukhusavdelningen och sjukhuset bara är hans fantasi, men inbördeskrigets värld är verklig. Men Chapaev försäkrar honom det likasåbåda världarna är spöklika och Peters uppgift är att vakna upp. Problemet verkar olösligt, eftersom det bara finns tomhet runt hjälten:

– Allt vi ser finns i våra sinnen, Petka. Därför är det omöjligt att säga att vårt medvetande finns någonstans. Vi är ingenstans helt enkelt för att det inte finns någon plats där vi kan sägas vara. Det är därför vi är ingenstans.

Semyon Serdyuk

Den här patienten, som personifierar ett intelligent, drickande skikt av samhället, ser sig själv i en annan verklighet som en krigare, indragen i en rivalitet mellan två inflytelserika klaner, Taira och Minamoto, som ägde rum i Japan den 12:e århundrade. Under händelseförloppet kommer Serdyuk, efter de japanska idealen om trogen tjänst och plikt, att försöka begå självmord av samurajer - hara-kiri.

Serdyuks sug efter en japan vid namn Kawabata, som antingen anställer honom i ett modernt företag eller initierar honom till samurajerna i den antika Taira-familjen, och slutligen övertygar honom om behovet av självmord, pekar återigen på en av de idéer från Pelevins prosa om Rysslands alkemiska förening med öst- och västvärlden.

Dessutom är Kawabata-san en tydlig referens till den berömda japanska författaren, Nobelpriset i litteratur för 1968, officer av den franska bokstäver- och konstorden Yasunari Kawabata. Hans nära vän var Yukio Mishima, som efter ett misslyckat kuppförsök 1970 tog ett desperat steg och begick självmord genom hara-kiri. Kawabata och, naturligtvis, inte bara han, blev chockade över detta dödsfall.

Just Maria

Den 18-årige unga mannen Maria, som fick ett så ovanligt namn av sina föräldrar, angelägen om att läsa Remarque, erbjuder sig att kalla sig Just Maria. Han älskar den filmiska bilden av Arnold Schwarzenegger och är säker på att han är kär i denna karaktär. Anledningen till hennes tvångsvistelse på kliniken anser Prosto Maria vara ett plötsligt slag mot TV-tornet Ostankino. I den här bilden parodierade Pelevin bilden av en generation infekterad av den oändliga och tanklösa absorptionen av mexikanska såpoperor och Hollywood-actionfilmer som dök upp då i överflöd.

Namnet på den unge mannen är en villkorslös anspelning på den stadiga utplåningen av könsskillnader, och kanske också till samkönad kärlek. Maria är dock den första att återhämta sig och den första att lämna kliniken, vilket, enligt recensioner av "Chapaev and Void", mycket väl kan indikera författarens sannolika hopp om ett snabbt moraliskt läkning av ungdomar.

Och andra

För en vanlig läsare, det vill säga för dig och mig, är det historiska förflutna oftast bara en uppsättning klyschor, väletablerade bilder och tecken. I den här romanen reducerar Pelevin mycket av denna traditionella uppsättning till parodi och berövar gloria från storhet. Dessa är revolutionära sjömän som dricker "b altiskt te" (vodka med kokain blandat i det); och "upplyst av Inre Mongoliet", presenterad som bodhisattvan Chapai som dricker moonshine med glasögon; och senil Iljitj; och Chapaevs systerdotter Anka, en emanciperad skönhet och dekadent, stoltserar med en sammetsklänning. Förrestenatt säga att Chapaev själv inte heller är klädd som en kommissarie:

dörren öppnades och jag såg Chapaev. Han var klädd i en svart sammetsjacka, en vit skjorta och en scharlakansröd fjäril gjord av samma iriserande moiré…

Inte den sista rollen är tilldelad Kotovsky, som fungerar som en "demiurg". Och även om Void själv i romanen talar om Kotovskys beroende av kokain, är det denna karaktär, enligt verkets allmänna mytologiska principer, som är ansvarig för hela Rysslands öde, såväl som för dess framtid.

Pelevins roman "Chapaev and the Void" parodierar till och med den Nietzscheanska övermannen, personifierad av en av sjukhusets patienter, den nye ryssen Volodin. Slutligen är själva Uralfloden inte bara en flod, utan en villkorad flod av absolut kärlek.

Sammanfattning i delar

Berättelsen berättas från synvinkeln av huvudpersonen i romanen Peter Void. Romanen innehåller tio delar.

Del ett. 1918, tiden efter revolutionen. Void, som går nerför gatan, möter en bekant poet von Ernen, som bjuder in honom att besöka honom. Hos Ernens berättar Peter om hur han nästan blev arresterad av tjekisterna för att ha skrivit en dikt. När ägaren (som faktiskt också tjänstgjorde i den här kroppen) hörde talas om detta, sätter han en pistol mot pannan på gästen, också i avsikt att arrestera honom, men Peter kastar en rock över honom och stryper honom. Sedan tar han sina handlingar (av vilka det följer att von Ernen är anställd hos Cheka Grigory Fanerny) och hans Mauser, tar på sig en skinnjacka, varefter, tillsammans med de inkomna sjömännen, som tar honom för Ernen,går på kabarén "Musical Snuffbox". Där träffar han Bryusov och den berusade Aleksej Tolstoj och diskuterar Bloks dikt "De tolv" med den förstnämnde. I slutet av den här roliga skjutningen kör de hem, men på vägen somnar tomrummet.

I den andra delen utspelar sig händelserna redan 1990 på en psykiatrisk klinik, där huvudpersonen, klädd i tvångströja, vaknar. Diagnosen som Peter får är en delad personlighet, liksom hans grannar på avdelningen. I den här delen utövar läkaren hypnotisk nedsänkning av en patient i en annans fiktiva värld i syfte att läka. Så Peter blir Just Mary från såpoperan. Hon gick längs havet tills hon träffade sin älskare Arnold Schwarzenegger. Sedan flög de tillsammans på ett militärplan - en "vertical take-off fighter", där Arnold tog förarsätet och Maria satt på flygkroppen. Flygningen slutade för henne när hon föll från planet - precis på Ostankinos tv-torn. I det här avsnittet kom Peter ur hypnosen och somnade under påverkan av en lugnande injektion.

Den tredje delen börjar med att Peter vaknar upp i Ernens lägenhet. Det är 1918 igen. En mustaschprydd man i svart tunika, som han redan sett i kabarén, spelar piano i rummet bredvid. Det här är Chapaev. Han sa att han var imponerad av talet som Peter höll i kabarén och bjöd in honom att bli kommissarie och följa med honom till östfronten. Sedan anländer de till Yaroslavskys järnvägsstation i en pansarvagn. Där träffar Peter Furmanov, som är befälhavare för ett regemente av vävare. De köri person altåget till fronten. På kvällen äter de middag med Chapaev och Anna - "en magnifik maskingevär", som Chapaev beskriver henne. Hon säger att man måste haka av den sista vagnen med vävare, vilket de gör. Efter det går Peter tillbaka till kupén och somnar.

Fjärde delen. Peter vaknade av att någon skakade på hans axel. Det här är Volodin. Huvudpersonen såg att han låg i ett bad med kallt vatten. I grannskapet, även i baden, låg följeslagare - Volodin, Serdyuk och Maria. Peter får veta att de har liknande diagnoser. Professorn kallar denna "falsk personlighetssplittring". Och professorn kallar sin metod för att behandla sådana sjukdomar för turbojungianism.

Under tyst tid smög huvudpersonen in på kontoret för att hitta sin medicinska historia. Tidningarna tydde på att han blev sjuk vid 14 års ålder, då han plötsligt slutade med all kommunikation och började läsa mycket. Mestadels var de böcker om tomhet.

Anser sig själv som arvtagare till de stora filosoferna från det förflutna

- fanns också med i dokumenten.

Efter att Peter återvänt till avdelningen, när den lugna timmen var över, bevittnade han ett gräl mellan Maria och Serdyuk. Han och Volodin försökte dra isär grälen när en gipsbyst av Aristoteles landade på Peters huvud. Här tappar hjälten medvetandet.

I den femte delen vaknar han liggandes i ett okänt rum. Anna kommer till honom och informerar honom om att det var en strid där Peter fick en hjärnskakning, som ett resultat av att han hade legat i koma i flera månader på ett sjukhus i den lilla staden Altai-Vidnyansk. Sedan gick de ut på en promenad och kom till en restaurang, och Peter insåg att Anna var kär i honom, varpå hon svarade att hon helt enkelt hade kommit för att hälsa på en kämpande vän. Efter det bråkade de. En skallig man kom och tog bort Anna. Efter det här avsnittet pratade hjälten med Chapaev, som gav honom månsken att dricka. Petr återvände till sitt rum och höll på att somna, men Kotovsky kom till honom, som, som det visade sig, letade efter kokain.

Till slut somnar tomrummet och han drömmer om Serdyuk bunden till en främmande stol på avdelningen.

I den sjätte delen befann sig Peter med Serdyuk i tunnelbanan. Berättandet är som vanligt på uppdrag av hjälten, men han själv är inte med i händelserna som beskrivs - här talar vi om Semyon Serdyuk. Han rekryteras som samuraj av en mystisk japansk organisation, där han träffar regissören Kawabata. Efter en tid får Serdyuk veta av honom att företagets aktier har köpts upp av konkurrenter, så alla samurajer i klanen måste göra seppuku. Undergivna Semyon sticker ett svärd i magen. Han kommer till besinning redan på ett modernt mentalsjukhus.

Den sjunde delen. Kotovsky vid divisionens högkvarter talar om en droppe vax i en lampa och ber Peter om droger. Huvudpersonen rider med Chapaev till den svarta baronen och går in i sitt mystiska läger. Händelserna som hände Peter i inbördeskriget och mentalsjukhuset är likvärdiga med varandra - så här förklarar den svarte baronen situationen för huvudpersonen. Tack vare fördjupning i trans reser Peter och baronen genom livet efter detta och ser de döda medsoldaterna. Han somnar sedan i sitt rum på sin säng.

Åttonde del- berättelsen om Volodin. Han och två kamrater sitter vid elden i en glänta. De tuggar torr svamp, äter konserver och korv, dricker vodka. Volodin säger att surret är låst i personen själv, som i ett kassaskåp. Det är omöjligt att hitta det utan att ge upp alla fördelar. Här bråkade banditerna, började springa genom skogen och skjuta från pistoler. I mörkret såg Volodin den svarte baronens spöke. Sedan sätter sig alla inblandade i festen i jeepen och går.

I den nionde delen får läsaren veta att Peter spelade in föregående avsnitt och gav det till Chapaev att läsa. Det visar sig att baronen rådde huvudpersonen att lämna sjukhuset. Vidare försöker Peter uppvakta Anna, som han träffade, men hon avvisar honom. På kvällen läste Void sin dikt på vävarnas konsert. Föreställningen möttes av allmän entusiasm. Senare somnar hjälten, men Kotovsky kommer till honom, som rapporterar att vävarna är på väg att sätta eld på hela staden och att de borde lämna så snart som möjligt. Därefter tar sig Peter med Chapaev och Anna till pansarbilen. Här klättrar Anna in i tornet med en maskingevär och vänder på den. Bullret av attack och skottlossning avtar. Maskingeväret, förklarar Chapaev, är faktiskt en bit lera med lillfingret från en Buddha som heter Anagama. Om du pekar dem på ett föremål försvinner det. Det är så hans sanna natur avslöjas.

När de lämnade pansarvagnen såg satelliterna Uralfloden, som de omedelbart hoppade in i. Peter kom till besinning redan på sjukhuset.

I den sista tiondelen släpps Peter ut från det psykiatriska sjukhuset. Han försöker ta sig till "Musical Snuffbox", men indess nuvarande finns inte längre. Istället hittar Peter antingen en pub eller någon slags klubb, beställer en drink till sig själv - vodka med en drog upplöst i. Han skriver dikter på en servett och läser upp dem från scenen. Sedan skjuter han mot ljuskronan från en penna han stal från en av ordnaren - pennan visade sig vara ett miniatyrvapen. Efter alla dessa händelser springer Peter Void ut från etablissemanget och ser en välbekant pansarbil.

Det sista avsnittet av romanen är huvudpersonens resa tillsammans med Chapaev från moderna Moskva till Inre Mongoliet:

Jag … vände mig mot dörren och lutade mig mot titthålet. Till en början var bara de blå prickarna av lyktor som skär genom den frostiga luften synliga genom den, men vi körde fortare och snabbare - och snart, snart prasslade sanden runt och vattenfallen i Inre Mongoliet, som jag älskade, prasslade.

Recensioner om boken "Chapaev and Emptiness"

Nu kan du läsa både skarpt negativa och beundrande åsikter från både professionella kritiker och vanliga läsare.

Det är till exempel känt att filmregissören Alexander Sokurov och författaren Alexander Solsjenitsyn uttalade sig negativt om romanen. Tvärtom, kritiker Gleb Shilovsky talade enligt följande:

Romanen är makalös, oavsett vilken sida du börjar läsa från. … Pelevins prosa är avsedd för en vanlig läsare. Den innehåller både gift och motgift. Hans böcker är en behandlingskurs, terapi av medvetande.

Dmitry Bykov, som redan nämnts här, talar om Pelevins verk som "en seriös roman för upprepad omläsning." Den allmänna tanken, enligt kritikern, är att

Pelevin letar efter en metafysisk förklaring till alla de mest vardagliga handlingar och incidenter, han bygger många parallella världar och rum, men lever enligt en lag.

En exotisk kaktus, odlad på den ryska kulturens fönsterbräda av någon okänd anledning, kallades romanen av författaren och litteraturkritikern Pavel Basinsky. Enligt honom består hela texten av "billiga ordvitsar", "mellanspråk" och "metafysiskt bus".

Enligt de flesta recensioner ("Chapaev and Emptiness" av Viktor Pelevin samlade ett stort antal intryck som vanliga läsare lämnat) är romanen en ganska intressant science fiction med många referenser till historiska verkligheter. Detta första intryck är naturligtvis ganska enkelt och ytligt.

Och här, verkar det som, är den andra ytterligheten: några av dem som skrev recensioner av Pelevins "Chapaev and the Void" rekommenderar, för en mer fullständig förståelse av texten, att börja läsa romanen endast för dem som har i sitt intellektuella bagage åtminstone en allmän uppfattning om buddhismens grunder - eftersom det finns gott om referenser till honom i romanen. Det skulle också vara trevligt att förstå krångligheterna med absurditet i litteraturen och allmänt navigera i Rysslands historia och dess kulturs utvecklingsperioder.

Utan tvekan förtjänar verket uppmärksamhet, och många fler olika recensioner om Victor Pelevins "Chapaev and the Void" kommer att skrivas.

Arbetets öde

1997, Victor Pelevins roman "Chapaev ochVoid" nominerades till Small Booker Prize, blev vinnare av Wanderer-97 litterära pris som ett fantastiskt verk av stor form. 2001 publicerades romanen i engelsk översättning och nominerades (och blev sedan finalist) för Dublin Literary Prize. Titel "Chapaev and Void " Översättarna förvandlade det till The Clay Machine-Gun ("Clay machine gun").

Baserat på romanen 2015 gjordes en film av filmstudiorna i Ryssland, Tyskland och Kanada, kallad skaparna av "The Little Finger of the Buddha".

Bland Pelevins böcker är "Chapaev and Emptiness" den enda pjäs baserad på som har släppts på teaterscenen i två decennier nu. Pjäsen, iscensatt av regissören Pavel Ursul, involverar en hel galax av underbara skådespelare - Mikhail Efremov, Mikhail Politseymako, Mikhail Krylov, Gosha Kutsenko, Pavel Sborshchikov, Ksenia Chasovskikh och andra..

I artikeln har vi gett en sammanfattning av Pelevins roman (full version) "Chapaev and Emptiness".