Lär dig rita ett grafiskt porträtt med en penna

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

Många blivande konstnärer drömmer om att lära sig att rita porträtt med en penna. Detta är en helt ny nivå inom kreativitet. Efter att ha lärt sig att porträttera ett porträtt av en person kommer det att vara möjligt att enkelt bemästra akvarelltekniken, rita med sanguine och kol, såväl som olja. Du måste börja med alla medel med blyertsskisser. Genom att självsäkert manipulera grafiskt material kan du uppnå en otrolig likhet med naturen.

Hur man ritar ett grafiskt porträtt

För att rita det behöver du:

• En surfplatta täckt med whatman-papper.
• Mätenhet (linjal).
• Enkla pennor med varierande hårdhet.
• Eraser.

För att avbilda ett högkvalitativt grafiskt porträtt, försök att minska användningen av suddgummi till ett minimum, eftersom det raderar papperet, vilket orsakar smuts på ritningen. Efter att materialet är förberett, är arket sträckt, vi kan börja arbeta.

Rita ett porträtt

Vi analyserar vår natur,vi studerar det noggrant från varje sida för att förstå egenskaperna och formen. Det är tillrådligt att göra preliminära konstruktiva skisser för att förstå formerna och förstå dem. Naturen måste dras från varje sida, detta gör att du kan förstå dess form, studera dess egenskaper och varje detalj separat.

Hur man ritar ett grafiskt porträtt steg för steg

Vi finns på plats med den bästa utsikten, förbereder material. Naturen måste vara statisk. Vi börjar rita ett grafiskt porträtt i etapper:

1. Först måste du göra en layout på arket.
2. Beskriv de enskilda delarna av bilden i allmänna termer.
3. Hitta rotations- och konstruktionsaxlarna.
4. Börjar bygga formuläret, alternerande från allmänna till små detaljer.
5. I vart och ett av de föregående stegen är det nödvändigt att noggrant jämföra bilden med naturen, kontrollera proportionella formförhållanden och perspektivsnitt.
6. Det här stadiet kläcks. Efter att konstruktionen är klar måste du börja applicera ett slag, du måste göra detta försiktigt och långsamt dela upp ritningen i skuggor och upplysta delar.
7. Vi sätter ett streck på formen och ger därmed volym åt porträttet, men glöm inte det allmänna och hängs upp i en speciell detalj.

För att göra blyertsporträtt måste du analysera och förstå dina misstag. Vanligtvis lägger nybörjare för mycket press på pennan av oerfarenhet. På grund av detta visar sig arbetet vara överdraget, det vill säga linjerna är för skarpa. Bilden får inte ringas in.med en svart linje måste den passa harmoniskt in i formatet och förmedla formerna.

Typiska misstag

I ett försök att förmedla volymer är konstnären för angelägen om små detaljer och arbetar hårt med dem. Som ett resultat upphör bilden att vara komplett. Till och med en nybörjarkonstnär märker det själv.

Ibland är problemet att konstnären inte kan förstå hur detaljerna han vill arbeta fram fungerar. Som ett resultat är det inte möjligt att detaljera bilden, därför uppstår fragmenteringen i teckningen, det är också möjligt att bryta perspektivförhållanden, många försöker göra verket komplett, åtminstone på grund av tonal bearbetning. Arbetar med en viss detalj och gör misstag i den, försöker ritaren att koppla den till den allmänna formen, överlagrar lager av grafit efter varandra. Och i slutändan är han fortfarande besviken över resultatet. Men för att rita ett högkvalitativt porträtt av en person räcker det att studera varje detalj väl.

Analys av brister

Om konstnären ställs inför ovanstående problem, måste han ta hänsyn till följande: efter en konstruktiv analys har fasen för att modellera formen med hjälp av kläckning kommit, och i detta skede vissa tvivel om fortsättningen arbete med bilden börjar ofta störa.

Sluta tolka toner och upprepa tolka former. Gå över formen med en penna, demontera naturen på ett plan och kom ihåg dess design. Efter en så detaljerad analys blir ritningen mycket lättare.

Tänk dig intänka på vilken detalj som kommer ifrån var, hur volymen bildas och varför detta händer. Denna mentala process hjälper till att förstå hur man fördelar chiaroscuro, vilket område som kommer att vara nedsänkt i skugga, var penumbra finns och var ljuset faller.

Åtgärda buggar steg för steg

Om du stöter på svårigheter att arbeta med formuläret bör du göra så här:

1. Formen är visuellt uppdelad i flera plan som skapar dess volym.
2. Vi analyserar hur formen är arrangerad och bygger den sedan med villkorade plan eller med hjälp av konstruktionslinjer, du kan kombinera alla metoderna tillsammans.
3. Om ingen av metoderna hjälpte, måste du generalisera ritningen. Det är nödvändigt att samla alla små detaljer med hjälp av villkorliga plan.

Hur man förbättrar en färdighet

För att handen och ögat ska vänja sig vid att rita är det nödvändigt att göra skisser varje dag som hjälper till att förstå naturen och förbättra din skicklighet. Försök att fånga naturens volymer, såväl som plan och proportioner. Gör skisser från naturen regelbundet. Du kan titta på TV och försöka fånga bilderna du ser på skärmen. Ha alltid en penna och skissbok till hands. Rita allt du ser, ta den nödvändiga utrustningen och gör skisser i tunnelbanan och tågstationerna, där det finns en enorm folkmassa. Öva färdigheten varje dag, jämför förhållanden och volymer. För att göra detta kan du använda fotografier eller ritningar från böcker. Lär dig att fokusera på vanligtformer och gå inte i cykler i bagateller. Endast på dessa sätt kan du förbättra dina färdigheter.