Kompositionselement i ett konstverk: exempel

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

Idag pratar vi om ämnet: "Traditionella delar av kompositionen." Men först måste du komma ihåg vad en "komposition" är. För första gången träffar vi denna termin i skolan. Men allt flyter, allt förändras, gradvis utplånas även den starkaste kunskapen. Därför, läser vi, rör vi upp det gamla, och vi fyller i de saknade luckorna.

Komposition i litteratur

Vad är komposition? Först och främst vänder vi oss till den förklarande ordboken för att få hjälp och får reda på att i en bokstavlig översättning från latin betyder denna term "komponera, skriva". Det behöver inte sägas att utan "komposition", det vill säga utan "komposition", är inget konstverk möjligt (exempel följer) och ingen text som helhet. Av detta följer att kompositionen i litteraturen är en viss ordningsföljd av delar av ett konstverk. Dessutom är det vissa former och metoder för konstnärlig representation som är direkt relaterade till textens innehåll.

Kompositionens huvudelement

När vi öppnar en bok är det första vi hoppas påoch vad vi ser fram emot är en vacker underhållande berättelse som kommer att överraska eller hålla oss i spänning, och sedan inte släppa taget på länge, vilket tvingar oss att ment alt återgå till det vi läser om och om igen. I denna mening är en författare en sann konstnär som i första hand visar snarare än berättar. Han undviker direkt text som: "Och nu ska jag berätta." Tvärtom, hans närvaro är osynlig, diskret. Men vad behöver du veta och kunna för en sådan färdighet?

Kompositionselement - det här är paletten där konstnären - ordets mästare, blandar sina färger för att få en ljus, färgstark handling i framtiden. Dessa inkluderar: monolog, dialog, beskrivning, berättarröst, bildsystem, författarens utvikning, infogade genrer, handling, handling. Ytterligare - om var och en av dem mer i detalj.

monologtal

Beroende på hur många personer eller karaktärer i ett konstverk som är inblandade i tal - en, två eller flera - urskiljs monolog, dialog och polylog. Det senare är en slags dialog, så vi ska inte uppehålla oss vid det. Tänk bara på de två första.

En monolog är en del av kompositionen, som består i att författaren använder talet av en karaktär, som inte kräver ett svar eller inte får ett. Som regel riktar hon sig till publiken i ett dramatiskt verk eller till sig själv.

Beroende på funktionen i texten, finns det sådana typer av monologer som: tekniska - en beskrivning av hjälten av händelser som har inträffat eller för närvarande äger rum; lyrik -överföring av hjälten av sina starka känslomässiga upplevelser; acceptansmonolog - de interna reflektionerna av en karaktär som står inför ett svårt val.

Följande typer särskiljs efter form: författarens ord - författarens tilltal till läsare, oftast genom en eller annan karaktär; ström av medvetande - det fria flödet av hjältens tankar som de är, utan uppenbar logik och utan att följa reglerna för litterär konstruktion av tal; resonemangsdialektik - hjältens presentation av alla för- och nackdelar; dialog i ensamhet - en mental vädjan av en karaktär till en annan karaktär; isär - i dramaturgi, några ord åt sidan som kännetecknar hjältens nuvarande tillstånd; strofer är också inom dramaturgin en karaktärs lyriska reflektioner.

Dialogtal

Dialog är en annan del av kompositionen, en konversation mellan två eller flera karaktärer. Dialogiskt tal är vanligtvis det ideala sättet att förmedla sammanstötningen mellan två motsatta synpunkter. Det hjälper också att skapa en bild, avslöjar personlighet, karaktär.

Här vill jag prata om den så kallade dialogen av frågor, som innebär en konversation som uteslutande består av frågor, och svaret från en av karaktärerna är både en fråga och ett svar på den tidigare anmärkningen på samma gång tid. Ett konstverk (exempel följer) av Khanmagomedov Aidyn Asadullaevich "Goryanka" är en levande bekräftelse på detta.

Description

Vad är en person? Detta är en speciell karaktär, och individualitet, och ett unikt utseende, och miljön där han föddes, växte upp ochexisterar vid ett givet ögonblick av livet, och hans hus, och de saker som han omger sig med, och människor, fjärran och nära, och naturen som omger honom … Listan kan fortsätta i det oändliga. Därför, när författaren skapar en bild i ett litterärt verk, måste författaren titta på sin hjälte från alla möjliga sidor och beskriva, utan att missa en enda detalj, ännu mer - skapa nya "nyanser" som är omöjliga att ens föreställa sig. Litteraturen särskiljer följande typer av konstnärliga beskrivningar: porträtt, interiör, landskap.

Porträtt

Detta är ett av de viktigaste kompositionselementen i litteraturen. Han beskriver inte bara hjältens utseende, utan också hans inre värld - det så kallade psykologiska porträttet. Platsen för ett porträtt i ett konstverk är också annorlunda. En bok kan börja med den eller omvänt sluta med den (A. P. Tjechov, "Jonych"). En beskrivning av utseendet kan också vara omedelbart efter att karaktären utför någon handling (Lermontov, "A Hero of Our Time"). Dessutom kan författaren rita en karaktär i ett slag, monolitiskt (Raskolnikov i "Brott och straff", prins Andrei i "Krig och fred"), och en annan gång och skingra dragen i texten ("Krig och fred", Natasha Rostova). I grund och botten tar författaren själv upp penseln, men ibland ger han denna rätt till en av karaktärerna, till exempel Maxim Maksimych i romanen En hjälte i vår tid, så att han beskriver Pechorin så exakt som möjligt. Porträttet kan skrivas ironiskt (Ippolit Kuragin), satiriskt (Napoleon i "Krig och fred") och "ceremoniellt". Under förstoringsglasetförfattaren får ibland bara ett ansikte, en viss detalj eller det hela - en figur, uppförande, gester, kläder (Oblomov).

Inredningsbeskrivning

Interiören är en del av kompositionen av romanen, vilket gör att författaren kan skapa en beskrivning av hjältens hem. Det är inte mindre värdefullt än ett porträtt, eftersom en beskrivning av typen av lokaler, inredning, atmosfär som råder i huset - allt detta spelar en ovärderlig roll för att förmedla karaktärens egenskaper, för att förstå hela djupet av den skapade bilden. Interiören avslöjar också ett nära samband med den konstnärliga detaljen, som är den del genom vilken helheten är känd, och individen genom vilken pluralen ses. Så till exempel Dostojevskij i romanen "Idioten" i Rogozhins dystra hus "hängde" Holbeins målning "Död Kristus", för att återigen uppmärksamma den oförsonliga kampen för sann tro med passioner, med otro på Rogozhins själ.

Landskap - beskrivning av naturen

Som Fjodor Tyutchev skrev, naturen är inte vad vi föreställer oss, den är inte själlös. Tvärtom, mycket är gömt i det: själen och friheten, och kärleken och språket. Detsamma kan sägas om landskapet i ett litterärt verk. Författaren, som använder ett sådant element av komposition som ett landskap, skildrar inte bara natur, terräng, stad, arkitektur, utan avslöjar därmed karaktärens tillstånd och kontrasterar naturens naturlighet med villkorlig mänsklig tro, fungerar som en slags symbol.

Kom ihåg beskrivningen av eken under prins Andreis resa till Rostovs hus i romanen "Krig och fred". Hur var han (ek) i början av resan - en gammal, dyster, "föraktfull freak" blandbjörkar ler mot världen och våren. Men vid det andra mötet blommade han plötsligt ut, förnyad, trots den hundra år gamla hårda skällen. Han underkastade sig fortfarande våren och livet. Eken i detta avsnitt är inte bara ett landskap, en beskrivning av naturen som återupplivas efter en lång vinter, utan också en symbol för de förändringar som har skett i prinsens själ, ett nytt skede i hans liv, som lyckades”bryta sönder” önskan att vara en utstött liv till slutet av hans dagar, som redan nästan var rotad i honom.

Berättande

Till skillnad från beskrivning, som är statisk, händer ingenting i den, ingenting förändras och i allmänhet svarar den på frågan "vad?", hans är "vad hände?". I bild kan narrativet som en del av kompositionen av ett konstverk representeras som ett bildspel - ett snabbt byte av bilder som illustrerar en handling.

Hudsystem

Precis som varje person har sitt eget nätverk av linjer på fingertopparna, som bildar ett unikt mönster, så har varje verk sitt eget unika system av bild. Detta inkluderar bilden av författaren, om någon, bilden av berättaren, huvudpersonerna, antipoder, bikaraktärer och så vidare. Deras relation bygger på författarens idéer och mål.

Författarens utvikning

Eller en lyrisk utvikning är kompositionens så kallade extra-plot-element, med vars hjälp författarens personlighet så att säga bryter in i handlingen och avbryter därigenomberättelsens omedelbara gång. Vad är det för? Först och främst att etablera en speciell känslomässig kontakt mellan författaren och läsaren. Här agerar författaren inte längre som berättare, utan öppnar sin själ, väcker djupt personliga frågor, diskuterar moraliska, estetiska, filosofiska ämnen, delar med sig av minnen från sitt eget liv. Således hinner läsaren ta ett andetag innan flödet av följande händelser, stanna upp och fördjupa sig i idén med verket, fundera över frågorna som ställs till honom.

Infoga genrer

Detta är ett annat viktigt kompositionselement, som inte bara är en nödvändig del av handlingen, utan också fungerar som en mer omfattande, djupare avslöjande av hjältens personlighet, hjälper till att förstå orsaken till hans speciella livsval, hans inre värld och så vidare. Vilken litteraturgenre som helst kan infogas. Till exempel är berättelser den så kallade berättelsen i en berättelse (romanen "Vår tids hjälte"), dikter, romaner, dikter, sånger, fabler, brev, liknelser, dagböcker, talesätt, ordspråk och många andra. De kan vara antingen din egen komposition eller någon annans.

Berättelse och handling

Dessa två begrepp är ofta antingen förvirrade eller felaktigt tros vara samma sak. Men de måste särskiljas. Handlingen är, kan man säga, skelettet, grunden för boken, där alla delar är sammankopplade och följer efter varandra i den ordning som är nödvändig för det fulla förverkligandet av författarens avsikt, avslöjandet av idén. Med andra ord kan händelserna i handlingeninträffa vid olika tidsperioder. Handlingen är den grunden, men i en mer koncis form, och plus - händelseförloppet i deras strikt kronologiska ordning. Till exempel födelse, barndom, tonåren, ungdom, mognad, ålderdom, död - det här är handlingen, sedan är handlingen mognad, minnen från barndomen, tonåren, ungdomen, lyriska utvikningar, ålderdom och död.

Berättelsekomposition

Plotten, precis som själva det litterära verket, har sina egna utvecklingsstadier. I centrum för varje handling finns det alltid en konflikt, kring vilken de viktigaste händelserna utvecklas.

Boken börjar med en utläggning eller prolog, det vill säga med en "förklaring", en beskrivning av situationen, utgångspunkten från vilken allt började. Detta följs av en handling, kan man säga, förutseende om framtida händelser. I detta skede börjar läsaren inse att en framtida konflikt är precis runt hörnet. Som regel är det i denna del som huvudkaraktärerna möts, vilka är förutbestämda att tillsammans gå igenom de kommande prövningarna, sida vid sida.

Vi fortsätter att lista delarna i handlingens sammansättning. Nästa steg är handlingsutveckling. Vanligtvis är detta den viktigaste textbiten. Här blir läsaren redan en osynlig deltagare i händelserna, han är bekant med alla, han känner essensen av vad som händer, men är fortfarande fascinerad. Gradvis suger centrifugalkraften in honom, sakta, oväntat för sig själv, hamnar han i mitten av virveln. Klimaxen kommer - själva toppen, när en riktig storm av känslor och ett hav av känslor faller över både huvudkaraktärerna och läsaren själv. Och sedan, när det redan är klart attdet värsta är bakom och du kan andas, upplösningen knackar sakta på dörren. Hon tuggar allt, förklarar varje detalj, lägger alla saker på hyllorna - var och en på sin plats, och spänningen avtar sakta. Epilogen drar den sista linjen och skisserar kort huvud- och bikaraktärernas fortsatta liv. Alla tomter har dock inte samma struktur. De traditionella inslagen i en sagokomposition är helt annorlunda.

Sago

Sagan är en lögn, men det finns en antydan i den. Som? Delarna i sagans sammansättning är radik alt annorlunda än deras "bröder", även om du inte märker detta när du läser, lätt och avslappnad. Detta är talangen hos en författare eller till och med ett helt folk. Som Alexander Sergeevich instruerade är det helt enkelt nödvändigt att läsa sagor, särskilt folksagor, eftersom de innehåller alla egenskaper hos det ryska språket.

Så, vad är de traditionella delarna av en sagokomposition? De första orden är ett talesätt som får dig på ett fantastiskt humör och lovar många mirakel. Till exempel: "Denna saga kommer att berättas från själva morgonen till lunchtid, efter att ha ätit mjukt bröd …" När lyssnarna slappnar av, sätter sig mer bekvämt och är redo att lyssna vidare, är det dags för början - början. Huvudkaraktärerna, platsen och tiden för handlingen introduceras, och ytterligare en linje dras som delar världen i två delar - verklig och magisk.

Nästa kommer själva berättelsen, där man ofta finner upprepningar för att förstärka intrycket och gradvis närma sig upplösningen. Dessutom dikter, sånger, onomatopoeia av djur,Dialoger är också integrerade delar av kompositionen av en saga. Sagan har också ett eget slut, som tycks sammanfatta alla mirakel, men samtidigt antyder den magiska världens oändlighet:”De lever, lever och gör gott.”