2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49
Rodina S. A. Yesenin (1895-1925) - byn Konstantinovo, Ryazan-regionen. Hans biografi är ljus, stormig, sorglig och tyvärr väldigt kort. Redan under sin livstid blev poeten populär och väckte genuint intresse från sin samtid.
Yesenins barndom
Yesenins talang manifesterades till stor del tack vare hans älskade mormor, som faktiskt uppfostrade honom.
Poetens mor gifte sig med bonden Alexander Yesenin inte av egen fri vilja och, oförmögen att uthärda livet med sin oälskade make, återvände med treåriga Seryozha till sina föräldrar. Själv gick hon snart för att arbeta i Ryazan och lämnade sin son i sin egen mammas och pappas vård.
Om sin barndom och kreativitet skriver han senare att han började komponera poesi tack vare sin mormor, som berättade sagor för honom, och han gjorde om dem på sitt eget sätt och efterliknade det. Förmodligen kunde mormodern förmedla till Sergei charmen med folktal, som genomsyrar Yesenins verk.
Boyhood
År 1904 skickades Yesenin för att studera vid en fyraårig skola, vilket
var i samma by, och efter det - till kyrkskolan. Efter ett fritt liv i sitt hem befinner sig fjortonårige Sergey långt ifrån sin familj.
Yesenins kreativitet gjorde sig gällande under vänliga sammankomster, när killarna läste dikter, bland vilka Yesenins sådana stack ut. Men detta gav honom ingen respekt från killarna.
Uppväxten av Yesenins popularitet
Under 1915-1916. den unge poetens dikter publiceras i allt högre grad vid sidan av dåtidens mest kända poeters verk. Yesenins arbete blir nu välkänt.
Under denna period kommer Sergej Alexandrovich nära poeten Nikolai Klyuev, vars dikter överensstämmer med hans egna. Men i Yesenins verk faller ogillan mot Klyuevs dikter, så de kan inte kallas vänner.
Läser poesi i Tsarskoye Selo
Sommaren 1916, medan han tjänstgjorde på Tsarskoye Selos sjukhus, läser han poesi för sårade soldater på sjukstugan. Kejsarinnan var också närvarande. Detta tal orsakar indignation bland författarna i St. Petersburg, som är fientliga mot tsarregeringen.
Poetens inställning till revolutionen
Revolutionen 1917, som den verkade för Yesenin, innebar förhoppningar om förändringar till det bättre, och inte upplopp och förödelse. Det var i väntan på denna händelse som poeten förändrades mycket. Han blev mer modig, seriös. Det visade sig dock att det patriarkala Ryssland stod poeten närmare än den hårda postrevolutionära verkligheten.
Isadora Duncan. Resa till Europa och Amerika
Isadora Duncan, en berömd dansare, anlände till Moskva i höstas1921 träffade hon Yesenin, och mycket snart gifte de sig. Våren 1922 åkte paret på en resa till Europa och USA. Till en början är Yesenin vördnadsfull för allt främmande, men sedan börjar han tjafsa i "kneplighetens fruktansvärda rike", han saknar uppriktighet.
I augusti 1923 upphörde hans äktenskap med Duncan.
Fosterlandets tema i Yesenins verk
Poetens hemland, som nämnts i början av artikeln, är byn Konstantinovo. Hans verk har absorberat världen av ljusa färger i naturen i centrala Ryssland.
Fosterlandets tema under Yesenins tidiga period är nära förknippat med landskapen i den centralryska zonen: oändliga fält, gyllene lundar, pittoreska sjöar. Poeten älskar bonderyssland, vilket kommer till uttryck i hans texter. Hjältarna i hans dikter är: ett barn som ber om allmosor, plogmän som går till fronten, en flicka som väntar på sin älskade från kriget. Så var folklivet på den tiden. Oktoberrevolutionen, som, som poeten trodde, skulle bli en scen på vägen mot ett nytt vackert liv, ledde till besvikelse och missförstånd "vart händelsernas öde leder oss."
Varje rad i poetens dikter är fylld av kärlek till sitt hemland. Hemlandet i Yesenins verk, som han själv medger, är det ledande temat.
Självklart lyckades poeten göra sig känd från de tidigaste verken, men hans ursprungliga handstil är särskilt tydligt synlig i dikten "Goy you, my käre Ryssland." Poetens natur märks här: omfång, bus, ibland förvandlas till huliganism, gränslös kärlek till sitt hemland. Den allra första Yesenindikter om fosterlandet är fyllda med ljusa färger, dofter, ljud. Kanske var det enkelheten och klarheten för de flesta som gjorde honom så känd under hans livstid. Ungefär ett år före sin död skulle Yesenin skriva dikter fulla av besvikelse och bitterhet, där han skulle tala om sina känslor för sitt hemlands öde: "Men mest av allt / Kärlek till mitt hemland / jag plågades, / Plågades och brändes."
Yesenins liv och arbete faller på en period av stora förändringar i Ryssland. Poeten går från Ryssland, uppslukat av ett världskrig, till ett land helt förändrat av revolutioner. Händelserna 1917 gav Yesenin hopp om en ljusare framtid, men han insåg snart att det utlovade utopiska paradiset var omöjligt. Medan han är utomlands minns poeten sitt land, följer noga alla händelser som äger rum. Hans dikter speglar känslor för människors öde, inställning till förändring: "Världen är mystisk, min uråldriga värld, / Du, som vinden, lugnade ner dig och satte dig. / Här klämde de byn i nacken / Stenhänderna av motorvägen."
Sergej Yesenins arbete är genomsyrat av oro för byns öde. Han känner till det svåra livet på landsbygden, många av poetens dikter vittnar om detta, i synnerhet "Du är mitt övergivna land."
Men det mesta av poetens verk är fortfarande upptaget av beskrivningen av landsbygdens skönheter, byfestligheter. Livet i vildmarken ser för det mesta ljust, glädjefullt, vackert ut i hans dikter: "Gryningar flammar, dimmor ryker, / En karmosinröd gardin är över det snidade fönstret." I Yesenins verk, naturen, somtill en person, utrustad med förmågan att sörja, glädjas, gråta: "Flickorna var ledsna …", "… björkträd i vitt gråter genom skogarna …" Naturen lever i hans dikter. Hon känner, hon pratar. Men oavsett hur vackert och bildligt Yesenin sjöng om landsbygden i Ryssland, är hans kärlek till sitt hemland utan tvekan djupare. Han var stolt över sitt land och det faktum att han föddes i en så svår tid för henne. Detta tema återspeglas i dikten "Sovjetryssland".
Yesenins liv och arbete är fulla av kärlek till fosterlandet, oro för henne, hopp och stolthet.
Poeten dog 27–28 december 1925, medan omständigheterna kring hans död inte är helt klarlagda.
Jag måste säga att inte alla samtida ansåg Yesenins dikter vackra. Till exempel har K. I. Chukovsky skrev redan före sin död i sin dagbok att bypoetens "grafomaniska talang" snart skulle ta slut.
Poetens postuma öde bestämdes av "Evil Notes" (1927) av N. I. Bucharin, där han, noterade Yesenins talang, skrev att det fortfarande var "motbjudande svordomar, rikligt fuktade med berusade tårar." Efter en sådan bedömning publicerades Yesenin väldigt lite före tinningen. Många av hans verk distribuerades i handskrivna versioner.
Rekommenderad:
Reflektioner över temat för romanen "Les Misérables": Victor Hugo introducerar verkliga människor i sitt verk
Den här artikeln diskuterar verket "Les Misérables". Victor Hugo använde många färgglada och realistiska karaktärer. Men fanns de verkligen, och hur kan den här boken ses ur en historisk synvinkel?
Yesenins barn. Fick Yesenin barn? Hur många barn fick Yesenin? Sergei Yesenins barn, deras öde, foto
Den ryske poeten Sergej Yesenin är känd för absolut alla vuxna och barn. Hans verk är fulla av djup mening, vilket är nära för många. Yesenins dikter lärs ut och reciteras av elever i skolan med stort nöje, och de minns dem hela livet
"Garnet armband": temat kärlek i Kuprins verk. Komposition baserad på verket "Garnet Armband": temat kärlek
Kuprins "Garnet Armband" är en av de ljusaste verken av kärlekstexter i rysk litteratur. Det är sant att stor kärlek återspeglas på berättelsens sidor - ointresserad och ren. Sådant som händer med några hundra års mellanrum
Analys av Pushkins dikt till Chaadaev som ett exempel på kärlek till fosterlandet
Analys av Pushkins dikt till Chaadaev gör det möjligt att inte bara njuta fullt ut av poetens genigåva, utan också förmedla hans känslor, tankar och strävanden från Pushkin själv och hans samtida
Vrubels "Demon" är en briljant skapelse från eran. Temat för demonen i Mikhail Vrubels verk
Vrubels "Demon" är inget annat än en kamp mellan två krafter: ljus och mörker. Naturligtvis bestämmer varje person själv vad som är mer kraftfullt, men vissa hävdar att författaren föredrar mörkrets krafter