Spansk gitarr - vår själs strängar

Spansk gitarr - vår själs strängar
Spansk gitarr - vår själs strängar

Video: Spansk gitarr - vår själs strängar

Video: Spansk gitarr - vår själs strängar
Video: Заброшенный люксембургский ЗАМОК щедрого арабского нефтяного шейха | Они никогда не вернулись! 2024, Juli
Anonim

De fascinerande ljuden från gitarren lämnar knappast någon oberörd. Den spanska gitarren har en rik och mycket gammal historia. Det finns en version att den primitiva mannen använde sin båge som ett musikinstrument. För att göra detta drogs inte en bågsträng över honom, utan flera. Beroende på tjockleken och styrkan på spänningen lät strängarna från bågsträngen olika.

Spansk gitarr
Spansk gitarr

Pedigree

Den spanska gitarren (från spanska quitarra) har en rik härstamning, som saz, sitar, tambourica, dutar - musikinstrument som fortfarande finns bland vissa nationaliteter. Instrument med sträckta strängar och en hals gjordes av kalebasser och sköldpaddsskal. Ett liknande törnsträngat instrument, som dök upp så tidigt som tre tusen år f. Kr., blev prototypen på den moderna gitarren. Man tror att dess härkomst kommer från länderna i Mellanöstern, och det fick sitt namn från det grekiska ordet "kithara" (kithara). Men gitarrens hemland i den klassiska form som vi känner den i idag är naturligtvis Spanien. Den spanska gitarren dök upp här på 1200-talet. AD tack till araberna som kom med det nya instrumentet. Därefter förvärvade den två sorter: latin ochMauretanien. Det är den latinska versionen som i sitt ljud och design börjar likna en modern klassisk gitarr. Spelet på latinsk (eller romersk) cithara genomfördes med en nypa, det vill säga punteado-tekniken. Att spela morisk (eller arabisk) cithara är en rasgeadoteknik (med alla fingrar), som utgjorde grunden för den berömda spanska flamencostilen.

Evolution

Spansk gitarrkamp
Spansk gitarrkamp

På 1500-talet, under renässansen, tog lutan och vihuela - uråldriga strängplockade instrument - den spanska gitarren välförtjänt sin rättmätiga plats som ett älskat musikinstrument.

Spanska melodier på gitarren
Spanska melodier på gitarren

Hon ansågs redan då vara ett ackompanjerande instrument med fyra dubbla strängar, till vilket Vicente Espinel senare lade en femma. I denna form är gitarren erkänd av Europa som spansk. Till skillnad från solo vihuela, ett aristokratiskt hovinstrument, sprider gitarren med sin ackordsteknik bland folket. Den spanska gitarrkampen fängslar hjärtat, och ljuden extraheras från lyssnarens själs strängar. Dess förvandling, evolution, finslipning av skickligheter av artisterna ger gitarren popularitet, berikar historien. Hennes berömmelse får en tydlig kontur, och ikonografin blir mer exakt. I slutet av 1600-talet blev vihuela av med den sjunde strängen, och gitarren fick tvärtom sin sjätte fördubbling. Och dessa två instrument blir identiska.

Renässansperioden blir en gyllene tid av välstånd, uppgång som för alltkonst och för gitarren. Vihuelans och gitarrens vägar divergerar: gitarren börjar sin väg för utveckling av dynamik - utan bågar och långsträckta plektrum, utan skrymmande former. Allmänhetens favorit uppmärksammas när det gäller dess dekoration. Men till en början kunde gitarren inte erövra Spanien, även om den var mycket populär i hela Västeuropa. Än idag har den sorts melodiska gitarr som den skaffar sig på 1700-talet överlevt – med dubbla strängar, senare ersatta av enstaka. Spanska melodier på gitarren döljer det eviga ljuset och själen i landets historia. Melodin, mycket djupare än texten, bevarar halvt utraderade detaljer om tid och plats.

Rekommenderad: