Indien: bio igår, idag, imorgon. Bästa gamla och nya indiska filmer

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

Världsledande inom den årliga produktionen av olika filmer är Indien. Bio i det här landet är ett glob alt företag som har överträffat den kinesiska och Hollywoods filmindustri när det gäller antalet producerade dokumentärer och långfilmer. Indiska filmer visas på skärmarna i nittio länder runt om i världen. Den här artikeln kommer att diskutera funktionerna i indisk film.

Flerspråkig struktur

Indisk filmindustri är flerspråkig. Faktum är att landet använder två officiella språk: hindi och engelska. Dessutom har nästan varje stat i Indien sitt eget officiellt erkända språk. Och i många regioner i landet (Orissa, Punjab, Tamil Nadu, Västbengalen, Kerala, Karnataka, Jammu och Kashmir, Haryana, Assam, Anhra Pradesh, Gujarat) görs filmer. Och det är inte alls förvånande att indisk film är uppdelad efter språkliga linjer. I Tollywood görs filmer i Telugu, i Kollywood - i Tomil. Hindi släpper kända bandBollywood. Indien släpper mer än 1 000 filmer på olika språk varje år.

indiska filmgenrer

Det finns två huvudgenrer i indisk film.

Masala är en kommersiell film skapad för en bred publik. Filmer av denna typ kännetecknas av en blandning av flera genrer: melodrama, drama, komedi, actionfilm. De flesta av dessa bilder är färgglada musikaler, tagna mot bakgrund av de mest pittoreska platserna i Indien. Handlingen för sådana band kan verka fantastisk och osannolik. Genren har fått sitt namn för att hedra den indiska blandningen av kryddor - masala

"Parallel" biograf är ett indiskt konsthus. Innehållet i sådana målningar kännetecknas av allvar och naturalism. Leder i den här riktningen är den bengaliska biografen, vars ledande regissörer Satyajit Rai, Ritwik Ghatak och Mrinal Sen har fått hyllningar över hela världen

The rise of Indian cinema

Indisk film föddes 1899 när fotografen H. S. Bhatwadekar, eller Save-Dada, gjorde flera kortfilmer. Den första tysta bilden i full längd som heter Raja Harishchandra släpptes 1913. Dess skapare var Dadasaheb Falke, som råkade vara regissör, producent, manusförfattare, klippare, kameraman och distributör av sin skapelse på samma gång. 1910 spelades 25 filmer in i Indien och 1930 - 200 filmer. År 1931, den 14 mars, släpptes den första indiska ljudbilden, The Light of the World. Hon var en stor framgång. Samma år 27 tillfilmer (22 av dem på hindi), som förde den analfabete delen av den indiska befolkningen på bio. 1933 gjordes den första brittisk-indiska filmen, Destiny. Hans frigivning var en viktig milstolpe i Indiens kulturliv - på bilden fanns en kyssscen av huvudkaraktärerna. Intressant nog, efter att landet blev självständigt, 1952, antogs en lag om film, som förbjöd att kyssas på skärmen som "oanständigt". Den första indiska färgfilmen släpptes 1937. Den hette "Bondens dotter" och hade inte så stor framgång i biljettkassan. Andra världskriget förlamade indisk film: politisk censur blev hårdare, det var brist på film. Men indianerna fortsatte att besöka biosalonger. Filmen "Destiny" varade i 192 veckor i biljettkassan och gick bra i biljettkassan.

Golden Age of Indian Cinema

Guldåldern är filmens storhetstid, som markerades på 1940-1960-talen i Indien. Filmer som dök upp under denna period har blivit klassiker av genren. Mother India (1957), regisserad av Mehboob Khan, fick många priser på utländska filmfestivaler och nominerades till en Oscar för bästa utländska film. De mest kända regissörerna från den perioden var: Kamal Amrohi, Vijay Bhatt, Bimal Roy, K. Asif, Mehboob Khan. Band "Paper Flowers" och "Thirst", filmade av Guru Dutt, inkluderades i listan över "100 bästa filmer genom tiderna" enligt kända västerländska publikationer. De ledande skådespelarna och skådespelerskorna, favoriter i hela Indien, var: Guru Dutt, Raj Kapoor, Dilip Kumar, Dev Anand, Mala Sinha, Waheeda Rehman,Madhubala, Nutan, Meena Kumari, Nargis.

Raj Kapoor är publikens favorit

Raj Kapoor är inte bara känd som en fantastisk skådespelare, utan också en enastående regissör som gjorde de bästa indiska filmerna. Hans målningar var en stadig kommersiell framgång. Band "Tramp" (1951) och "Mr. 420" (1955) berättar om livet för vanliga stadsarbetare i Indien. Hemligheten bakom framgången med Raja Kapoors filmer är enkel. De visar livet och levnadssättet för olika segment av befolkningen som de är. Samtidigt erövrar filmer inspelade i komedigenren med sin optimism och kärlek till livet. Frasen från låten till "Mr. 420" karakteriserar helt och hållet bildens huvudperson: "Jag är i amerikanska strumpor, fashionabla brittiska byxor, i en stor rysk hatt och med en indisk själ." Det är inte förvånande att publiken inte kunde slita sig från filmdukarna. Raj Kapoor spelade sina bästa roller i sina egna filmer och var enormt populär både hemma och utomlands. Han fick många smickrande smeknamn. Han kallades "den indiska filmens fader", "österns blåögda prins" och "indian Charlie Chaplin". Den gamla indiska filmen med Raj Kapoor gör fortfarande ett oförglömligt intryck på publiken.

Parallell Cinema

I motsats till den kommersiella filmindustrin har en "parallell" biograf vuxit fram i Indien. Bengalisk film spelade en stor roll i detta. Chetan Anand (Valley City), Ritwik Ghatak (Nagarik) och Bimal Roy (Two Bighas of the Land) gjorde de bästa indiska filmerna i denna genre. Dessa regissörer lade grunden för nyrealism i Indien. Efter det skapade Satyajit Rai Apu-trilogin.(1955-1959), som påverkade hela världsbiografen. Hennes första film, Song of the Road (1955), vann många internationella filmfestivaler. Tack vare framgången med trilogin har "parallell" film blivit fast etablerad i indisk film. Andra regissörer i landet (Buddhadev Dasgupta, Mani Kol, Adur Gopalakrishnan, Mrinal Sen) började göra konsthusfilmer. Satyajit Rai fick under sin livstid världsomspännande erkännande och många filmiska utmärkelser. Den andra delen av Apu-trilogin, som släpptes 1956, filmen Invictus, vann Guldlejonet på filmfestivalen i Venedig och Guldbjörnen och två silverbjörnar i Berlin. De indiska regissörerna Guru Dutt, Ritwik Ghatak och Satyajit Rai är erkända som 1900-talets största teoretiker inom auteurfilm.

Romantisk thriller

I början av 1970-talet kom romantiska filmer med actioninslag på modet. Dessa bilder filmades huvudsakligen i Bollywood. Huvudpersonen i sådana filmer var den "arga unga mannen" (bilden förkroppsligad av skådespelaren Amitabh Bachchan), som självständigt motsätter sig ondska och vinner alla gängkrig. Filmer, rikt kryddade med sånger och danser, med en ljus romantisk komponent och inslag av kampsport, erövrade inte bara Indien utan också andra länder i världen. Indiska filmer "Zita och Gita", "Älskade Raja", "Mr India", "Disco Dancer", "Dance, Dance" och andra recenseras fortfarande av fans av genren med nöje. De mest kända skådespelarna under den perioden var Shashi Kapoor, SanjeevKumar, Dharmendra, Rajesh Khanna, Mumtaz och Asha Parekh, Sharmila Tagore och Hema Malini, Jaya Bhaduri, Anil Kapoor och Medhun Chakraborty.

Modern Paintings

Ny indisk film har fått världsomspännande erkännande. Kommersiella indiska filmer fortsätter att vinna toppositioner. 1975 släpptes Ramesh Sippys film "Revenge and the Law". Vissa kritiker erkänner henne som den bästa i den indiska filmbranschen. Filmen The Wall (1975) av Yash Chopra fick också strålande recensioner från filmskapare runt om i världen. 1980 vann filmen Salaam Bombay Nair Mira Golden Camera Award på filmfestivalen i Cannes. Denna film fick också en Oscarsnominering. På 1980-1990-talet, målningarna "The Sentence" (1988), "Burning Passion" (1988), "Everything in Life Happens" (1998), "Playing with Death" (1993), "The Unabducted Bride" (1995)) skapades). Ledande indiska artister som Salman Khan, Aamir Khan och Shah Rukh Khan var involverade i många filmer.

Ett av de ledande länderna som producerar filmer inom genren "parallell" film är fortfarande Indien. Filmen "Betrayal" (1998), skapad av manusförfattaren Anurag Kashyap och regissören Rama Gopal Varma, blev en dundersuccé och lade grunden för en ny genre av indisk film - "Mumbai noir". Mumbais undre värld återspeglas i filmerna "Dancing on the Edge" (2001), "Payback" (2002), "Life at a traffic light" (2007) och så vidare.

Funktioner för kommersiell film

Många filmer släpps varje år i Indien. Bio i det här landetutvecklas kontinuerligt. Mycket konstnärliga indiska filmer dyker ofta upp på filmdukarna, med en stark dramatisk handling, fantastiska skådespelare och originell kreativitet på alla nivåer i bilden. Många filmer är dock inspelade enligt mallen. Stereotypa intrig, svag rollbesättning och så vidare. Särskild uppmärksamhet i sådana band ges till den musikaliska komponenten. Filmljudspår släpps i god tid innan filmen släpps för att väcka allmänhetens intresse.

En stor del av publiken i Indien är de fattiga, så kommersiella filmer berättar ofta om ödet för en man som ensam lyckades försvara sin plats under solen. Mycket uppmärksamhet i banden av denna typ ges till ljusa färger, vackra kläder, musik. Detta hjälper publiken att glömma sina världsliga svårigheter ett tag. De vackraste indiska modellerna blir ofta skådespelerskor i kommersiella filmer: Aishwarya Rai, Priyanka Chopra, Lara Datta.