2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49
Expressionistiska målningar har alltid fascinerat och överraskat konstälskare. Denna trend dök upp i slutet av 1800-talet, men nådde sitt största välstånd i början av 1900-talet. De ljusaste representanterna för denna riktning föddes i Österrike och Tyskland. Franz Mark var inget undantag. Han, tillsammans med andra skapare, försökte i sina målningar uttrycka sin syn på civilisationens fulhet som orsakade händelserna på 1900-talet, i synnerhet första världskriget.
Födelse
Franz Marc föddes 1880. Hans far var också en konstnär, vilket direkt påverkade hans framtida öde. Trots att han i sin ungdom drömde om att bli präst, bestämde han sig vid 20 års ålder för att uppmärksamma konsten.
Träning
Målaren levde ett kort liv. År 1900 blev Konsthögskolan hans hem, där han studerade och bekantade sig med impressionism och postimpressionism. Då var denna plats en slags hemvist för världskreativitet. Münchens konstakademi samlade framtida kända konstnärer under sitt tak. Hackl och Dietz studerade tillsammans med Franz. Även om de blev kända kunde de fortfarande inte komma ikapp Mark.
Den unga artisten försökteinte sitta still, utan studera konst inte bara i ditt eget land. Detta förklarar hans resor till Paris, där han precis bekantade sig med de franska trenderna inom konst. Här kunde han se verken av den store Van Gogh och Gauguin.
Målarens andra resa till Paris påverkade teman för hans framtida skapelser. När han återvände till München började han studera djurens anatomi på djupet för att skildra sin syn på naturen i sina målningar.
Blue Rider
The "New Munich Art Association" väckte Franz uppmärksamhet efter att ha träffat August Macke. Sedan, 1910, bestämde han sig för att vara en del av denna organisation. Under lång tid kunde han inte bekanta sig med chefen för samhället, Wassily Kandinsky. Ett år senare träffades de äntligen. Efter 10 månader bestämde sig artisterna Kandinsky, Macke och Franz för att skapa sin egen Blue Rider-organisation.
De kunde genast anordna en utställning där Franz presenterade sitt arbete. Sedan samlades de bästa tyska expressionistiska målningarna i Tanhauser Gallery. Och en trio Münchenmålare arbetade för att främja sitt samhälle.
Kubism och de sista åren av livet
Det sista steget i Franz Marcs liv kan betraktas som hans bekantskap med Robert Delaunays verk. Hans italienska kubism och futurism gav ett betydande bidrag till den tyska målarens framtida arbete. I slutet av sitt liv ändrade Mark riktning i sitt arbete. Hans dukar föreställde fler och fler abstrakta detaljer, trasiga och blockiga element.
Början av första världskriget inspirerade mångaskapare av konst och litteratur till sina verk. Men med tiden blev skaparna desillusionerade av krigets händelser och verklighet. Franz Marc gick frivilligt till fronten. Där blev han, precis som många andra kreativa personer, desillusionerad av händelserna. Han skadades av blodsutgjutelse, fruktansvärda bilder och en sorglig utgång. Men konstnären var inte avsedd att återvända och förkroppsliga alla sina kreativa idéer. Vid 36 års ålder dog målaren av ett skalfragment nära Verdun.
Kläder och stil
Livet påverkar konstnären, hans verk och stil. Franz upplevde också förändringar som hällde nya färger i hans dukar. Tysken var av naturen en drömmare. Han led för mänskligheten och var ledsen för de förlorade värdena i den moderna världen. På målningarna försökte han visa upp något fantastiskt, fridfullt, vackert, men med blotta ögat kan man se att varje duk var fylld av längtan.
Författare och konstnärer från det tidiga 1900-talet försökte hitta och återskapa guldåldern, men kriget förvandlade allt till en bråtehög och kreativa människor försökte läka såren. I sina verk försökte Franz Marc först och främst återspegla den filosofiska principen. Och allt som avbildades på bilderna hade betydelse. Varje färg fick sina egna symboler, varje föremål försågs med något speciellt. Färger och former påverkade det mänskliga psyket, hans humör och självvärderingar.
Blue Horse
Franz Marc har alltid haft ett speciellt förhållningssätt till att skapa sina målningar. "Den blå hästen" har blivit något symboliskt i målarens verk. Den här bilden är mest populär blandresten. Dessutom sticker hon ut tillsammans med andra med en speciell stil. Att bara titta på henne för en person till ett tillstånd av charm och piercing.
Bilden visar en häst som är full av styrka. Det symboliserar ungdomen. Hästens kropp har en något trasig form och en intressant överexponering. En vit stråle tycks tränga igenom bröstet, medan manen och hovarna tvärtom är höljda i blått.
Att hästens färg är blå är av ovanligt intresse. Men det är värt att notera inte mindre attraktiv bakgrund. Summa summarum: hästen kompletterar bakgrunden och bakgrunden kompletterar hästen. Som målaren har tänkt kan dessa två föremål inte existera separat, de är sammankopplade och är en helhet, även om de sticker ut från varandra.
Efter skapandet av denna målning försökte Franz förklara sin idé för Maka. Han hävdade att blått är en mans svårighetsgrad, gult är feminin mjukhet och sensualitet, rött är en fråga som undertrycks av de två föregående nyanserna.
Fåglar
Ännu en bild värd din uppmärksamhet. Den skrevs också av Franz Marc. "Fåglar" är ett annat speciellt verk av konstnären. Det skrevs 1914 och blev det första ovanliga verket som präglade målarens nya stil. Detta är en bild från den mycket mogna målningen av Mark, som blev en återspegling av djurvärlden. Konstnären ansåg att djur var själva idealet, som var mycket högre och renare än människor.
"Birds" är samma stil som dök upp efter Robert Delaunay. En sådan bild, trots sina ljusa färger, betonar någon form av ångest.och fientlig attityd. Troligtvis beror detta på skarpa övergångar från en nyans till en annan. Bilden blir gripande och apokalyptisk.
När man tittar på duken verkar det som att det finns någon form av explosion som retar upp och stör fåglarna. De sprider sig och förblir samtidigt lugna. När världen är överkörd av krig börjar någon tjafsa, och någon försöker acceptera situationen. "Fåglar" har blivit en tydlig återspegling av den militära världen med dess rädslor och oro.
Rekommenderad:
Tysk konstnär Hans Holbein (junior): biografi, kreativitet
Hans Holbein Sr. (≈1465-1524) ledde konstverkstaden. Hans bror arbetade där och senare hans två söner. En speciell, enastående roll i konsten från den nordliga renässansen spelades av hans yngste son, hans fars fullständiga namne - Hans Holbein (1497-1543)
Kafka, Franz (Franz Kafka). Verk, biografi, foto
Franz Kafka, vars verk är kända över hela världen, var en tysktalande författare av judiskt ursprung. Märkligt nog var författaren, som nu är känd för hela världen, inte populär under sin livstid och publicerade bara ett fåtal noveller. Kafka beordrade att allt hans litterära arv skulle brännas, men hans vän Max Brod lydde inte, och bara tack vare denna värld var det möjligt att ta reda på vem denna mystiske författare var och bekanta sig med hans verk
Tysk konstnär Max Liebermann: biografi och kreativitet
Impressionism är en trend inom konsten (främst inom måleriet), som har sitt ursprung i Frankrike i slutet av 1800-talet. Representanter för denna trend försökte skapa helt nya sätt att förmedla den omgivande verkligheten. Världen i impressionisternas målningar är rörlig, föränderlig, svårfångad. En av huvudrepresentanterna för denna trend inom målning är den tyska konstnären Max Liebermann. Flera dussin målningar kom ut under hans pensel
Tysk kompositör Richard Strauss: biografi, kreativitet
Richard Strauss är en kompositör vars operor och musikaliska dikter fängslade med känslomässiga uppenbarelser. Expressionism (uttryck) av hans verk är en skarp reaktion på dåtidens samhälle. Ett slående exempel på senromantik var symfonierna "Alpine", "Tricks of Ulenspiegel", "Zarathustra", "Salome" och "Don Juan"
Peter Stein - tysk teaterchef: biografi, personligt liv, kreativitet
Peter Stein är en regissör känd för sin klassiska regi inom teaterkonst, utsmyckad med toner av djärvt avantgarde och sina egna tolkningar. Under hans strikta ledning skapades dussintals komplexa magnifika föreställningar, iscensatta i olika stora städer runt om i världen, inklusive Ryssland