Voloshin Maximilian Alexandrovich: biografi, kreativt arv, personligt liv
Voloshin Maximilian Alexandrovich: biografi, kreativt arv, personligt liv

Video: Voloshin Maximilian Alexandrovich: biografi, kreativt arv, personligt liv

Video: Voloshin Maximilian Alexandrovich: biografi, kreativt arv, personligt liv
Video: Alexander the Great by Phillip Freeman - 8.5/10 (HONEST BOOK REVIEWS) 2024, Juni
Anonim

Voloshin Maximilian (levnadsår - 1877 - 1932) - poet, konstnär, konstkritiker, litteraturkritiker. Voloshin är en pseudonym. Hans riktiga namn är Kiriyenko-Voloshin.

voloshin maximilian alexandrovich poet
voloshin maximilian alexandrovich poet

Barndom, studentår

Den blivande poeten föddes i Kiev 1877, den 16 maj (28). Hans faderliga förfäder var Zaporozhye kosacker. På moderns sida fanns tyskar i familjen, russifierade på 1600-talet. Maximilian lämnades utan pappa vid 3 års ålder. Den framtida poetens barndom och tonårstid passerade i Moskva. Hans mor 1893 förvärvade en tomt belägen nära Feodosia Koktebel. Här tog Voloshin Maximilian examen från gymnasiet 1897. Han gick in i Moskvas universitet (fakultet - juridik). Maximilian drogs under sina studentår in i revolutionära aktiviteter. Han var involverad i den allryska studentstrejken som ägde rum i februari 1900. Som ett resultat av detta, såväl som på grund av en tendens till agitation och en "negativ syn", stängdes Maximilian Voloshin av från skolan.

Början av resan

Förför att undvika värre konsekvenser gick han hösten 1900 till att bygga en järnväg. Voloshin kallade senare denna period för det "avgörande ögonblicket" som avgjorde hans vidare andliga liv. Under konstruktionen kände han antiken, öst, Asien, den europeiska kulturens relativitet.

Det är dock Maximilians aktiva förtrogenhet med landvinningarna av den intellektuella och konstnärliga kulturen i Västeuropa från hans första resor som blir poetens livsmål. Han besökte Italien, Frankrike, Grekland, Schweiz, Tyskland, Österrike-Ungern 1899-1900. Maximilian drogs särskilt till Paris. Det var i honom han såg det europeiskas centrum, och därav det universella andliga livet. Maximilian Alexandrovich, efter att ha återvänt från Asien av rädsla för ytterligare förföljelse, bestämmer sig för att åka till väst.

Livet i Paris, vidare resor, "poetens hus" i Koktebel

Voloshin Maximilian (hans foto presenteras i den här artikeln) besökte flera gånger Paris under perioden 1901 till 1916, bodde här länge. Däremellan reste poeten genom den "urgamla Medelhavsvärlden". Dessutom besökte han båda ryska huvudstäderna på korta besök. Voloshin bodde på den tiden också i sitt "poethus" i Koktebel, som förvandlades till ett slags kulturellt centrum, en viloplats och en fristad för författareliten. G. Shengeli, översättare och poet, kallade det "Cimmerian Athens". Vid olika tidpunkter besöktes detta hus av Andrei Bely, Vyacheslav Bryusov, Alexei Tolstoy, Maxim Gorky, Nikolai Gumilyov, Osip Mandelstam, MarinaTsvetaeva, V. Khodasevich, E. Zamyatin, Vs. Ivanov, K. Chukovsky, M. Bulgakov och många andra författare, konstnärer, konstnärer, vetenskapsmän.

Voloshin är en litteraturkritiker

voloshin maximilian alexandrovich rysk poet
voloshin maximilian alexandrovich rysk poet

Voloshin Maximilian debuterade som litteraturkritiker 1899. I tidskriften "Russian Thought" dök hans små recensioner upp utan signatur. I maj 1900 publicerade samma tidskrift en stor artikel med titeln "Till försvar av Hauptmann". Den var signerad "Max. Voloshin". Denna artikel var ett av de första manifesten av modernistisk estetik i Ryssland. Sedan dess har andra artiklar dykt upp. Tot alt skrev Voloshin 36 av dem - om rysk litteratur, 35 - om fransk och rysk teater, 28 - om fransk litteratur, samt 49 artiklar om händelserna i det franska kulturlivet. De godkände och proklamerade modernismens konstnärliga principer. Voloshin introducerade nya fenomen i vårt lands litteratur (först av allt, de så kallade juniorsymbolisternas arbete) i den moderna europeiska kulturens sammanhang.

Voloshin Maximilian Alexandrovich, vars biografi intresserar oss, var också litterär agent, konsult, entreprenör, förebedjare och expert på förlagen Grif, Scorpio och bröderna Sabashnikov. Själv kallade han sitt utbildningsuppdrag för buddhism, magi, katolicism, teosofi, ockultism, frimureri. Maximilian uppfattade allt detta i sitt verk genom konstens prisma. I synnerhet uppskattade han "tankens patos" och "idéernas poesi", därför artiklarnahans dikter var som dikter, och hans dikter var som artiklar (detta noterades av I. Ehrenburg, som tillägnade honom en essä i boken "Porträtt av moderna poeter" publicerad 1923).

Första verserna

voloshin maximilian foto
voloshin maximilian foto

Först skrev Voloshin Maximilian Aleksandrovich, en poet, inte många dikter. Nästan alla placerades i en bok som kom ut 1910 ("Dikter. 1900-1910"). V. Bryusov såg handen på en "juvelerare", en "riktig mästare" i den. Voloshin betraktade sina lärare som de virtuosa poetiska plasterna J. M. Heredia, Gauthier och andra "Parnassiska" poeter från Frankrike. Deras verk stod i opposition till Verlaines "musikaliska" trend. Denna egenskap hos Voloshins arbete kan tillskrivas hans första samling, såväl som till den andra, som sammanställdes av Maximilian i början av 1920-talet och inte publicerades. Den kallades "Selva oscura". Den innehöll dikter skapade mellan 1910 och 1914. De flesta av dem kom senare in i den utvaldes bok, publicerad 1916 ("Iverny").

Verhaarn Orientation

Man kan prata länge om verk av en sådan poet som Voloshin Maximilian Aleksandrovich. Biografin som sammanfattas i den här artikeln innehåller bara de grundläggande fakta om honom. Det bör noteras att från början av 1:a världskriget har E. Verharn blivit en tydlig politisk referenspunkt för poeten. Bryusovs översättningar av honom i 1907 års artikel "Emil Verharn och Valery Bryusov" utsattes för förkrossande kritik av Maximilian. Voloshinsjälv översatte han Verhaarn "ur olika synvinklar" och "i olika epoker". Han sammanfattade sin inställning till honom i sin bok från 1919 "Verhaarn. Fate. Creativity. Translations".

Voloshin Maximilian Alexandrovich - Rysk poet som skrev dikter om kriget. Inkluderade i 1916 års samling "Anno mundi ardentis", de är helt i samklang med Verkhanovs poetik. De bearbetade bilderna och teknikerna för poetisk retorik, som blev ett stabilt kännetecken för all Maximilians poesi under den revolutionära tiden, inbördeskriget och efterföljande år. Några av de dikter som skrevs på den tiden publicerades i 1919 års bok Döva och stumma demoner, den andra delen publicerades i Berlin 1923 under titeln Poems about Terror. De flesta av dessa verk fanns dock kvar i manuskript.

Officiell mobbning

Maximilian Voloshin kort biografi
Maximilian Voloshin kort biografi

År 1923 började statens förföljelse av Voloshin. Hans namn glömdes bort. I Sovjetunionen, under perioden 1928 till 1961, dök inte en enda rad av denna poet upp i tryck. När Ehrenburg 1961 respektfullt nämnde Voloshin i sina memoarer framkallade detta omedelbart en tillrättavisning från A. Dymshits, som påpekade att Maximilian var en av de mest obetydliga dekadenterna och reagerade negativt på revolutionen.

Återvänd till Krim, försök att komma i tryck

Våren 1917 återvände Voloshin till Krim. I sin självbiografi från 1925 skrev han att han inte skulle lämna honom igen, inte emigrera någonstans och inte bli räddad från någonting. Tidigare har han uppgett att hanagerar på ingen av de stridande sidorna, utan lever bara i Ryssland och vad som händer i det; och skrev också att han behövde stanna i Ryssland till slutet. Voloshins hus, beläget i Koktebel, förblev gästvänligt under inbördeskriget. Här fann både vita officerare och röda ledare skydd och gömde sig från förföljelse. Maximilian skrev om detta i sin dikt från 1926 "Poetens hus". Den "röda ledaren" var Bela Kun. Efter att Wrangel hade besegrats kontrollerade han freden på Krim genom organiserad svält och terror. Tydligen, som en belöning för att han gömde Kun under den sovjetiska regimen, hölls Voloshin sitt hus och gav också relativ säkerhet. Men varken hans förtjänster, eller V. Veresaevs ansträngningar, som var inflytelserika vid den tiden, eller den något ångerfulla och vädjande vädjan till L. Kamenev, den allsmäktige ideologen (1924), hjälpte Maximilian att bryta ut i tryck.

Två riktningar för Voloshins tankar

Voloshin skrev att för honom är vers fortfarande det enda sättet att uttrycka tankar. Och de skyndade honom åt två håll. Den första är historiosofisk (Rysslands öde, de verk som han ofta antog en villkorligt religiös färgning). Den andra är antihistorisk. Här kan vi notera cykeln "Ways of Cain", som återspeglade idéerna om universell anarkism. Poeten skrev att han i dessa verk formar nästan alla sina sociala idéer, som mestadels var negativa. Den övergripande ironiska tonen i denna cykel bör noteras.

Ikkända och okända verk

Tankens inkonsekvens, karakteristisk för Voloshin, ledde ofta till att hans skapelser ibland uppfattades som högljudande melodisk deklamation ("Transsubstantiation", "Heliga Ryssland", "Kitezh", "Tidernas ängel", "Wild Field"), estetiserade spekulationer ("Cosmos", "Leviathan", "Thanob" och några andra verk från "The Ways of Kain"), pretentiös stilisering ("Dmetrius the Emperor", "Protopope Habakkuk", "Saint" Seraphim", "Legenden om munken Epiphanius"). Ändå kan man säga att många av hans revolutionära dikter erkändes som rymliga och korrekta poetiska bevis (till exempel typologiska porträtt av "Bourgeois", "Spekulator", "Röda gardet", etc., lyriska deklarationer "Längst ner på underjorden" och "Readiness", det retoriska mästerverket "North East" och andra verk).

Konstartiklar och målarövningar

biografi av voloshin maximilian alexandrovich
biografi av voloshin maximilian alexandrovich

Efter revolutionen upphörde hans verksamhet som konstkritiker. Trots det kunde Maximilian publicera 34 artiklar om rysk konst, samt 37 artiklar om fransk konst. Hans första monografiska verk, tillägnat Surikov, behåller sin betydelse. Boken "The Spirit of the Gothic" förblev ofullbordad. Maximilian arbetade med det 1912 och 1913.

Voloshin började måla för att bedöma professionellt ombild och form. Som det visade sig var han en begåvad konstnär. Krim-akvarelllandskap, gjorda med poetiska inskriptioner, blev hans favoritgenre. 1932 (11 augusti) dog Maximilian Voloshin i Koktebel. Hans korta biografi kan kompletteras med information om hans personliga liv, intressanta fakta som vi presenterar nedan.

Intressanta fakta från Voloshins personliga liv

Duellen mellan Voloshin och Nikolai Gumilyov ägde rum på Black River, samma som Dantes sköt mot Pusjkin. Det hände 72 år senare och även på grund av en kvinna. Men ödet räddade sedan två kända poeter, som Gumilyov Nikolai Stepanovich och Voloshin Maximilian Aleksandrovich. Poeten, vars foto presenteras nedan, är Nikolai Gumilyov.

Voloshin Maximilian
Voloshin Maximilian

De sköt på grund av Liza Dmitrieva. Hon studerade vid kursen i gammal spansk och gammal fransk litteratur vid Sorbonne. Gumilev var den första som blev fängslad av denna tjej. Han tog med henne för att besöka Voloshin i Koktebel. Han förförde flickan. Nikolai Gumilyov lämnade för att han kände sig överflödig. Denna historia fortsatte dock efter en tid och ledde så småningom till en duell. Rätten dömde Gumilyov till en veckas arrestering och Voloshin till en dag.

Maximilian Voloshins fru
Maximilian Voloshins fru

Maximilian Voloshins första fru - Margarita Sabashnikova. Med henne deltog han i föreläsningar på Sorbonne. Detta äktenskap bröts dock snart upp - flickan blev kär i Vyacheslav Ivanov. Hans fru erbjöd Sabashnikova att bo tillsammans. Den "nya typen"-familjen tog dock inte form. Hans andra fru varsjukvårdare Maria Stepanova (bilden ovan), tar hand om Maximilians äldre mamma.

Rekommenderad: