2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49
Rauschenberg började sin karriär som representant för abstrakt expressionism och kom till popkonst och konceptualism i sina verk. Den här konstnären är en av nyckelfigurerna för amerikansk konst.
Tidiga år
Robert Rauschenberg föddes i Port Arthur 1925. Men inte i en kinesisk hamnstad, utan i den amerikanska stäppstaten Texas. Hans far var en tysk invandrare och arbetade på ett lok alt kraftverk, hans mamma var en Cherokee-indian. Efter skolan studerade den framtida konstnären farmakologi i sitt hemland Texas, i staden Austin. Han hoppade dock av skolan första året och krigsutbrottet fungerade som en förevändning för detta. Under denna tid arbetade han som vaktmästare på ett mentalsjukhus.
Början av den kreativa vägen
Vid 21 bestämde sig Rauschenberg för att studera konst. Först besöker han Art Institute i Kansas City, och åker sedan till Paris. Här studerar han vid franska konstakademin Julian, där han träffar sin blivande fru Susan Weill, även hon konstnär. Besviken i den franska skolan återvände 1948 ungdomar till Amerika, till Black Mountain College i South Carolina. Vid den här tiden samlades "stjärnan" härkomposition: konstnären Josef Albers, koreografen Merce Cunningham, kompositören John Cage. Med de två sista jobbar Robert Rauschenberg med "Theatrical Play No. 1". Det handlade om dans, musik, arbete med en diaprojektor. Produktionen anses vara föregångaren till "happenings" - orkestrerade konceptuella händelser som vann popularitet i slutet av 1900-talet. De första åren efter college var konstnären engagerad i fönsterputsning i New York.
Enfärgad målning
I början av sin karriär som konstnär skapade Robert Rauschenberg flera serier av monokroma målningar: "vit målning", "svart målning" och "röd målning".
I "vit målning" på vit bakgrund avbildade konstnären svarta bokstäver, siffror och symboler som var begripliga för alla. Verken skapades under en period då abstrakt expressionism var den dominerande stilen i Amerika. Genom att introducera allmänt uppfattade symboler och verkliga saker i bilden, förstörde Rauschenberg själva abstraktionismens abstraktion. I ett allmänt kulturellt sammanhang såg det ganska djärvt ut. Senare kommer konstnären att ha en annan inriktning av vitmålning. På den upplysta vita bakgrunden föll publikens skuggor och skapade faktiskt ett konstverk. Många betydelser fanns här: konstens oändliga variation, och dess uppfattning genom prismat av individuell upplevelse, och det oundvikliga samskapandet av konstnären och betraktaren.
"Black Painting" var en duk med tidningar klistrade på, täckt med svart emalj. För den "röda målningen" använde konstnären tidningsurklipp,spikar, rep och annat skräp.
1951 ställde Robert Rauschenberg ut dessa verk på Betty Parsons Gallery. Målningarna buade direkt av kritiker. Det verkade vara ett fullständigt misslyckande. 1952 lämnade hans fru konstnären, oförmögen att motstå hans öppet bisexuella läggning och fria beteende. Ett år senare fortsatte Robert Rauschenberg att arbeta med koreografen Cunningham. I mer än tio år skapade han kulisser, kostymer för sin trupp, deltog i skapandet av manus.
Erased De Kooning
Detta verk var ett av de viktigaste i Rauschenbergs verk. 1953 köpte konstnären ett grafiskt verk av den då berömda abstraktkonstnären De Kooning. Istället för att hänga teckningen i en ram över soffan i vardagsrummet raderade Rauschenberg den och kallade den De Koonings raderade teckning. Därmed säkrade han författarskapet och skapade inte bara ett nytt konstverk, utan också ett nytt format av ett konstverk. Rauschenberg föregriper här postmodernismen med dess citering, medförfattarskap och påtvingande av betydelser. Efter den här bilden började de prata om den unga artisten.
Kombinerade målningar
Rauschenberg stod vid ursprunget till ett sådant fenomen som popkonststil. Här användes vanliga husgeråd som konstföremål och dess element. Inom ramen för "kombinerade målningar" kombinerade konstnären de mest prosaiska sakerna och förvandlade dem till konstföremål. Det var förresten inte bara målningar i strikt meningord, men också installationer, konstföremål och assemblage. Popkonststilen visar sig ännu tydligare i Rauschenbergs senare verk, när konstnären börjar använda symbolerna för amerikansk popkultur och liv i sina "överföringsteckningar", även om han redan här manifesterar sig i sina ironiska, men generellt sett positiva attityd till världen omkring honom.
En av de mest kända "kombinationsmålningarna" heter "Säng", den skapades 1956. Målningen var en resårmadrass av konstnären, placerad vertik alt och ordentligt insmord med färg, vilket var typiskt för abstrakt expressionism. Jag måste säga att denna stil var den första nationella amerikanska trenden på världsnivå, därför hade den en helig klang för lokala avantgarde-artister. Här användes den abstrakta expressionismens teknik med stor ironi när man applicerade ett tjockt lager färg på en vanlig madrass, som plötsligt visade sig vara ett konstverk.
Internationellt erkännande
1958 öppnade Robert Rauschenberg sin separatutställning på Leo Castelli Gallery. Den här gången mottogs hans verk positivt av kännare. Vi kan säga att det var från detta ögonblick som konstnärens världsberömmelse började. I början av 60-talet började han skapa "överföringsteckningar". De var spegelkollage av tidningar och fotografier, som konstnären placerade på en vit bakgrund. Enligt författarens idé skulle populära symboler för amerikansk kultur kollidera med inslag av konstnärliga målningar.
1964konstnären fick huvudpriset på Venedigbiennalen. Trots att till och med Vatikanen talade om kulturens försämring efter denna händelse, erkändes nu popkonststilen officiellt. Rauschenberg belönades inte bara moraliskt utan också ekonomiskt: priserna för hans målningar ökade omedelbart flera gånger.
Experimentera med teknik
På 60-talet skapade Rauschenberg ett gemensamt projekt med ingenjören Klyuver: den offentliga föreningen "Experiment in Art and Technology". Under denna tid arbetade han på "revolver"-kvarnar med plexiglasblad som symboliserade överflöd av information i den moderna världen. 1969 fick konstnären en inbjudan från NASA Space Research Center, varefter han skapade en cykel av litografier "The Petrified Moon". 1970 öppnade Rauschenberg en välgörenhetsorganisation för fattiga konstnärer och byggde också sin hemverkstad utanför Floridas kust på Captiva Island. Här dog han våren 2008. Under sin sista tid av kreativitet skapade mästaren inget stilistiskt nytt, han fortsatte att arbeta med collage.
Tillsammans med Andy Warhol var Rauschenberg en av de fem mest betydelsefulla popkonstkonstnärerna. Man kan knappast överskatta hans inflytande på samtida amerikansk konst.
Rekommenderad:
Dispenza Joe: biografi, personligt liv, verk, recensioner, foton
Människor lever dag efter dag och löser vardagsproblem. Någon tackar livet, någon skäller ut det och anklagar det för orättvisa. Det finns människor som bestämmer sig för att ändra det, gå emot oddsen och vinna. En sådan person är Joe Dispenza, som inför en allvarlig sjukdom övergav den traditionella medicinen och övervann sjukdomen med tankekraft
Popova Lyubov Sergeevna: biografi om konstnären, verk och foton
I början av 20-talet av förra seklet var målningarna av konstnären Lyubov Sergeevna Popova nästan omöjliga att sälja - det kreativa samhället värderade mästarens unika talang så lågt. Med tiden började priset på hennes arbete att växa exponentiellt, åtföljt av en ökning av publikationer av studier, analyser av hennes arbete
Margaret Mitchell: biografi, citat, foton, verk
Margaret Mitchell - självklart är det här namnet bekant för många. Vad tänker du på när du hör det? Många kommer att säga: "Den berömda författaren från Amerika, författaren till Borta med vinden." Och de kommer att få rätt. Vet du hur många romaner Margaret Mitchell skrev? Känner du till denna kvinnas unika öde? Men det finns så mycket att säga om henne
Johann Wolfgang von Goethe: biografi, foton, verk, citat
Johann Wolfgang von Goethe var en tysk poet, en klassiker inom världslitteraturen. Född i Frankfurt am Main, en gammal tysk stad, den 28 augusti 1749, död vid 83 års ålder, den 22 mars 1832, i staden Weimar, Tyskland
Somerset Maugham: biografi, personligt liv, verk, foton
På 30-talet av 1900-talet var namnet Somerset Maugham känt i alla kretsar av det europeiska samhället. En begåvad prosaförfattare, en briljant dramatiker, en politiker och en brittisk underrättelseofficer… Hur förenades allt detta i en person? Vem är Maugham Somerset?
